هنرمند انفرادی: چیست؟

توسط جوست نوسلدر | به روز شده در:  ممکن است 24، 2022

همیشه جدیدترین ترفندها و ترفندهای گیتار؟

در خبرنامه گیتاریست های مشتاق مشترک شوید

ما فقط از آدرس ایمیل شما برای خبرنامه خود استفاده می کنیم و به شما احترام می گذاریم خلوت

سلام من عاشق ایجاد محتوای رایگان پر از نکات برای خوانندگان من، شما هستم. من حمایت های پولی را نمی پذیرم، نظر من مربوط به خودم است، اما اگر توصیه های من برای شما مفید بود و در نهایت از طریق یکی از پیوندهای من چیزی را که دوست دارید خریداری کردید، می توانم بدون هیچ هزینه اضافی برای شما کمیسیون دریافت کنم. بیشتر بدانید

یک هنرمند انفرادی کسی است که موسیقی خود را بدون کمک یا همراهی سایر نوازندگان اجرا می کند یا می سازد. هنرمندان انفرادی اغلب با ژانرهایی مانند خواننده-ترانه سرا، فولک و جاز، اگرچه هنرمندان انفرادی در بسیاری از ژانرهای دیگر نیز به طور فزاینده ای محبوب می شوند.

در این مقاله در مورد مزایا و معایب از یک هنرمند انفرادی بودن

هنرمند انفرادی چیست

تعریف هنرمند انفرادی

یک هنرمند انفرادی نوازنده یا مجری است که به تنهایی آهنگ می نویسد و اجرا می کند. این نوازندگان منفرد مسئول هر چیزی که مربوط به تولید آهنگ هایشان است، از جمله ترانه سرایی، اجرا، نواختن ساز و تولید صداهای ضبط شده.

آن‌ها این آزادی را دارند که بدون محدودیت‌هایی که توسط عضویت در یک گروه یا آنسامبل تحمیل می‌شود، خود را بیان کنند. هنرمندان انفرادی می‌توانند به‌طور مستقل آلبوم منتشر کنند و همچنین با شرکت‌های تولید موسیقی، و/یا استودیوهای فیلم امضا کنند. به عنوان یک هنرمند مستقل، آنها مسئولیت کامل موفقیت یا عدم موفقیت خود را بر عهده می گیرند. این امر مستلزم کار سخت و فداکاری است، اما همچنین کنترل و آزادی بیشتری را برای آنها فراهم می کند تا موسیقی را به روشی که می خواهند بسازند. بسیاری از هنرمندان انفرادی مدرن خود را در چندین ژانر موسیقی به بازار عرضه می کنند و سازهای مختلف را در آهنگ های مختلف می نوازند تا آثار کاملی توسط خودشان تولید کنند.

علاوه بر این، مزایای زیادی برای دنبال کردن حرفه به عنوان یک هنرمند انفرادی وجود دارد. این شامل:

  • داشتن استقلال خلاق نامحدود بیش از اشعار / آهنگ / آلبوم.
  • به دست آوردن همه پاداش های مالی از انتشارات به این دلیل که یک هنرمند کنترل کامل بر حق چاپ خود را حفظ می کند (نیازی به اشتراک گذاری با هیچ نوازنده دیگری نیست).
  • برخی آزادی ها مانند داشتن بدون برنامه یا محدودیت تمرینی مشخص در سفرها و تورها در دسترس خواهد بود زیرا آنها فقط باید نگران خودشان باشند در حالی که روی صحنه هستند و در استودیو مشغول اجرا یا ضبط آثار جدید هستند.

مزایای هنرمند انفرادی بودن

هنرمند انفرادی بودن فواید بسیاری دارد، از جمله داشتن کنترل بیشتر بر فرآیند خلاقیت، فرصت ابراز صمیمیت بیشتر از طریق هنر و داشتن انعطاف پذیری بیشتر در مورد نحوه کسب درآمد از هنر خود.

شروع حرفه ای به عنوان یک موسیقیدان یک کار هیجان انگیز اما دشوار است. با انفرادی، شما مسئول تمام جنبه های هنر خود هستید و می توانید موسیقی خود را متناسب با آن تنظیم کنید دقیقا صدایی که می خواهید ایجاد کنید. شما همچنین از داشتن کنترل بسیار بیشتر در مورد توزیع سود می برید. دیگر نیازی به تکیه بر برچسب ها یا ناشران ندارید، اما با استفاده از رسانه های دیجیتال مانند یوتیوب، آیتونز و پلتفرم های پخش جریانی مانند Spotify و Apple Music، می توانید دسترسی مستقیم به مخاطبان در سراسر جهان داشته باشید.

انفرادی رفتن به هنرمندان هم می دهد آزادی خلاق که به ویژه با توجه به صنعت موسیقی بسیار رقابتی امروزه اهمیت زیادی دارد. با نشان دادن خود به عنوان هنرمندی که کنترل کامل بر سرنوشت خود دارد، به شما این امکان را می‌دهد که از بین مردم متمایز شوید و وقتی صحبت از مالکیت و تسلط بر کار شما می‌شود، قدرت را به دستان شما بازگرداند. علاوه بر این، امکان برقراری ارتباط تک به تک با طرفداران از طریق پلتفرم های رسانه های اجتماعی مانند اینستاگرام می تواند برای به رسمیت شناختن تک آهنگ ها یا آلبوم های بعدی که ممکن است منتشر کنید بسیار مفید باشد.

در نهایت، یک هنرمند انفرادی به بازیکنان انعطاف‌پذیری می‌دهد تا مسئولیت‌های دیگری فراتر از موسیقی وارد زندگی شوند که در هنگام شرکت در یک گروه یا گروه پویا امکان‌پذیر نیست و ممکن است نیاز به تعهدی بین تمرین موسیقی با هم یا برنامه‌ریزی تورها یا تبلیغات با هم باشد که شامل در دسترس بودن همه باشد. یک بار. این به هنرمندان انفرادی زمان و فضای بسیار مورد نیاز برای کسانی که به دنبال درآمدهای متنوع از جمله مسیرهای شغلی خارج از موسیقی خود هستند، می دهد. مشاغل صداپیشگی یا مهندسی صدا اگر آنها تعهدات بسیار سختی را به دور از رویاهای تعقیب زندگی خود در دنیای موسیقی انتخاب کنند که اکنون فقط به عنوان حرفه ای مستقل کار می کند که نشان خود را در بازار جایگزین جهانی امروزی می گذارد!

صنعت موسیقی

امروزه در صنعت موسیقی، افراد بیشتری مسیر الف را در پیش می گیرند تکنواز. به عنوان یک هنرمند انفرادی، شما مسئولیت نمایندگی خود، نوشتن و تولید موسیقی خود و ورود به صنعت را بدون کمک یک برچسب بر عهده می گیرید. این مسیر می‌تواند هم قدرتمند و هم چالش‌برانگیز باشد، بنابراین بیایید آن را بررسی کنیم مزایا و معایب یک هنرمند انفرادی در صنعت موسیقی

مروری بر صنعت موسیقی

صنعت موسیقی یک نیروی پویا و همیشه در حال تکامل است که می توان آن را به چهار دسته اصلی تقسیم کرد: ضبط، زنده اجرا، انتشار موسیقی و همگام سازی - که طیف گسترده ای از نقش ها و فرصت ها را در بر می گیرد. از طریق این چهار دسته اصلی، مسیرهای شغلی می تواند برای کسانی که علاقه مند به آهنگسازی موسیقی خود یا کار در پشت صحنه برای هنرمندان یا شرکت های ضبط معتبر هستند، باز شود.

A تکنواز یک نوازنده انفرادی است که مطالب ضبط شده خود را مستقل از یک برچسب اصلی یا گروه یک هنرمند (مانند یک گروه) منتشر می کند. هنرمندان انفرادی می توانند هر چند وقت یکبار که می خواهند موسیقی جدید منتشر کنند بدون اینکه مجبور باشند به شخص دیگری پاسخ دهند. این نوازندگان باید برای تبلیغات و تبلیغ به خودشان تکیه کنند، اما این استقلال همچنین به آنها آزادی می‌دهد تا در هنگام الهام گرفتن سریع حرکت کنند.

هنرمندان انفرادی ممکن است به‌طور مستقل از خانه و از طریق کانال‌های سنتی‌تر مانند امضای قرارداد با یک لیبل مستقل یا شرکت ضبط اصلی به موفقیت دست یابند. فرصت ها در بسیاری از زمینه ها از جمله معاملات مجوز فیلم/تلویزیون، خدمات پخش آنلاین، دانلود دیجیتال، لیست پخش رادیویی و بیشتر. کار با متخصصان باتجربه صنعت - مانند نمایندگان A&R، تبلیغات عمومی و نمایندگی های رزرو - می تواند به هنرمندان انفرادی کمک کند تا در روند یافتن فرصت های مناسب برای آنها حرکت کنند. برای موفقیت در چشم انداز موسیقی مدرن نیاز به یک ذهنیت کارآفرینی است که در آن هنرمندان انفرادی باید بتوانند در حالی که در حرفه خود فعال باقی می مانند، خارج از چارچوب فکر کنند.

چگونه در صنعت موسیقی شروع کنیم

برای کسانی که رویای جهش را در سر می پرورانند و به دنبال حرفه ای در صنعت موسیقی هستند، داشتن یک برنامه بازی و دانستن اینکه از کجا شروع کنند مهم است. صنعت موسیقی مجموعه عظیمی از مسیرهای مختلف را برای هنرمندان مشتاق، تهیه کنندگان، ترانه سراها و موارد دیگر ارائه می دهد. در اینجا چند نکته برای کمک به شما برای شروع وجود دارد:

  • مسیر خود را انتخاب کنید: اولین قدم برای موفقیت در صنعت موسیقی این است که تصمیم بگیرید کدام مسیر را می خواهید طی کنید. آیا شما علاقه مند هستید که یک هنرمند انفرادی شوید؟ آیا امیدوارید که یک تهیه کننده/هنرمند شوید یا مهندس/تهیه کننده؟ شاید بخواهید به عنوان یک ترانه سرا یا مدیر هنرمند کار کنید. هر یک از این مسیرها مجموعه ای از مراحل، دانش و فرصت های منحصر به فرد خود را دارند.
  • هنر خود را مطالعه کنید: هنگامی که مسیر خود را در صنعت موسیقی انتخاب کردید، زمان آن فرا رسیده است که بر روی توسعه مهارت های خود از طریق تمرین و تحقیق تمرکز کنید. درس بگیرید، آموزش های آنلاین مطالعه کنید یا کتاب های مرتبط با تولید، بازاریابی و سایر زمینه های مرتبط با مسیر مورد نظر خود را بخوانید. شرکت در انجمن‌های هنرمندان یا کارآموزی با متخصصان با تجربه نیز می‌تواند بینش ارزشمندی در مورد عملکرد داخلی بخش تجاری صنعت موسیقی ارائه دهد.
  • شبکه: ایجاد روابط با متخصصان تثبیت شده است کلید برای هر کسی که به دنبال موفقیت در صنعت موسیقی است، بنابراین مطمئن شوید که از هر فرصتی که پیش می آید استفاده می کنید. در رویدادهای زنده شرکت کنید، به جلسات هنرمندان بپیوندید و در رسانه های اجتماعی فعال بمانید - این برای شبکه سازی و جلب توجه افرادی که قبلاً نام خود را در دنیای هنر موسیقی به دست آورده اند ضروری است. علاوه بر این، صحبت کردن با سایر هنرمندان مشتاق می تواند به حفظ روحیه شما در طول سفری ترسناک به سمت موفقیت به عنوان یک هنرمند انفرادی کمک کند!

چالش های هنرمند انفرادی بودن

به دلیل رقابت زیاد و نیاز مکرر به تبلیغ، یک هنرمند انفرادی موفق در صنعت موسیقی می تواند یک چالش باشد. برخی از چالش‌هایی که هنرمندان انفرادی باید قبل از شروع به کار در موسیقی از آنها آگاه باشند عبارتند از:

  • داشتن منابع محدودرقابت با گروه‌های بزرگ‌تر، اجرا به تنهایی روی صحنه، و مدیریت تمام جنبه‌های تجارت (رزرو کنسرت‌ها، تبلیغ آهنگ‌ها و غیره).

منابع محدود: یکی از موانعی که یک هنرمند انفرادی باید بر آن غلبه کند مدیریت منابع محدود خود است زیرا آنها معمولاً فقط خودشان و پول خود را برای سرمایه گذاری دارند. این می تواند سرمایه گذاری در تجهیزات یا سایر اشکال کمک مانند ترانه سراها یا تهیه کنندگان را دشوار کند.

رقابت با گروه های بزرگتر: از آنجایی که تقریباً غیرممکن است که با تعداد اجراهای ساخته شده توسط گروه‌های بزرگ مطابقت داشته باشید، هنرمندان انفرادی باید راه‌های خلاقانه‌ای برای تبلیغ از جمله تماس با مصاحبه‌های رادیویی و اجراهای زنده ابداع کنند. بدون گروهی که آنها را با بک وکال و هارمونی پشتیبانی کند، برای یک نفر تقریبا غیرممکن است شخص حضور خود را در مقایسه با دیگران احساس کنند.

اجرای تنهایی روی صحنه: تنها بودن روی صحنه می‌تواند احساس ترسناکی داشته باشد، زیرا هیچ کس دیگری در کنار شما نیست که بتوانید در طول اجرای خود از او حمایت کنید یا با او همکاری کنید. بنابراین، زمانی که نوبت به ارائه یک اجرای به یاد ماندنی می رسد، توانایی سرگرم نگه داشتن خود روی صحنه به یک عامل مهم تبدیل می شود.

مدیریت تمام جنبه های کسب و کار: از آنجایی که وقتی نوبت به حرفه موسیقی تان می رسد، رئیس خودتان هستید، باید بدانید که آنها مسئول تمام جنبه های تنظیم اجراها و تبلیغات هستند - رزرو جلسات / کنسرت ها / رادیو - نمایش. مدیریت شبکه های اجتماعی؛ تنظیم قراردادها؛ تنظیم امور مالی؛ و همیشه در دسترس بودن برای مصاحبه یا سایر فعالیت های تبلیغاتی هنگام قرار گرفتن در معرض در این زمینه ضروری است. سازماندهی در اینجا کلیدی است!

ملاحظات مالی

به عنوان یک هنرمند انفرادی، چندین ملاحظات مالی وجود دارد که باید قبل از شروع حرفه خود در نظر بگیرید. مهم است که بودجه ایجاد کنید به درآمد و هزینه های خود را پیگیری کنید و برای برنامه ریزی پایداری مالی بلند مدت. شما همچنین باید در مورد خدمات مختلف پخش موسیقی تحقیق کنید تصمیم بگیرید که کدام یک به بهترین وجه نیازهای شما را برآورده می کنند. علاوه بر این، شما باید با یک حسابدار یا وکیل مشورت کنید مطمئن شوید که مفاهیم حقوقی و مالیاتی حرفه موسیقی خود را درک می کنید.

منابع درآمد برای هنرمندان انفرادی

از خواننده‌ها و ترانه‌سراهای خوداشتغال که کنسرت‌ها را در مکان‌های کوچک اجرا می‌کنند تا هنرمندان معتبر موسیقی که در سراسر جهان شناخته شده‌اند، نوازندگان انفرادی در همه سطوح برای کسب درآمد به منابع درآمدی تکیه می‌کنند. در حالی که بسیاری از نوازندگان انفرادی هزینه ها و نگرانی هایی مانند سایر صاحبان مشاغل مانند هزینه های بازاریابی و بیمه نامه دارند، منابع اصلی درآمد آنها با سایر صنایع متفاوت است.

به طور کلی، نوازندگان انفرادی از چهار حوزه کلیدی درآمد کسب می کنند: اجراهای زنده، حق امتیاز، کالا و کار به عنوان فریلنسر یا نوازنده جلسه برای هنرمندان دیگر.

  • اجراهای زنده: چه بخشی از یک تور بزرگ باشد و چه اجرای نمایش های یکباره در مکان های محلی. اجرای زنده منبع اصلی درآمد بسیاری از نوازندگان انفرادی است. تورهای برنامه ریزی شده استراتژیک نه تنها می توانند بازده مالی فوری ایجاد کنند، بلکه می توانند مشخصات هنرمند را نزد طرفداران و متخصصان صنعت موسیقی به طور یکسان افزایش دهند. علاوه بر این، این کنسرت‌ها ممکن است فرصت‌های بیشتری را برای همکاری یا سرمایه‌گذاری‌های تجاری جدید در خط تولید باز کند.
  • مزایا و امتیازها: برخی از این جریان‌ها مستقیماً از رویدادها مشتق شده‌اند و شامل فروش کالا در هر نمایشگاه می‌شوند (یعنی تی‌شرت‌های هودی و غیره). درآمد همچنین از طریق حق امتیاز فروش (برای CD/دانلودهای دیجیتال)، سرویس‌های پخش (Spotify و غیره)، انجمن‌های مربوط به حقوق حق چاپ مکانیکی مانند ASCAP و PRS و هزینه های مجوز همگام سازی. علاوه بر این، برخی از شرکت‌های ضبط موسیقی ممکن است به عنوان بخشی از قراردادهای خود با هنرمندان، پیشرفت‌هایی را در مورد ضبط‌های آینده ارائه دهند که می‌تواند به پوشش هزینه‌های اولیه از جمله هزینه‌های اجاره استودیو و هزینه‌های سفر مرتبط با فعالیت‌های تبلیغاتی کمک کند. این پیش‌پرداخت‌ها در صورت لزوم، قبل از پرداخت به حساب هنرمند توسط تیم پشتیبان/حسابداران لیبل، قابل جبران است.
  • کالا: علاوه بر بلیت اجراها که درآمدزایی برای اجراکنندگان دارد. فروشگاه‌های آنلاین آثار هنری فرصتی برای کسب سود از طریق محصولات مرتبط با موسیقی مانند چاپ‌های محدود/کیف‌های کت و شلوار و تی شرت و غیره فراهم می‌کنند، که در آن می‌توان جریان اضافی را با اهدا یا فروش محصولات انحصاری ایجاد کرد که ارتباط طرفداران را با مورد علاقه‌شان تقویت می‌کند. اجراکنندگان پس از پایان هر نمایش، به ایجاد وفاداری بلندمدت به برند و ارائه تجربیات جدید کمک می کند. بنابراین بعداً از این رابطه مبتنی بر طرفداران کسب درآمد می‌کنید و اجازه خروج بیشتر در تبلیغات یا بررسی‌ها در رسانه‌های اجتماعی و غیره را می‌دهید،
  • نوازنده آزاد/جلسه: نوازندگانی که قبلاً خود را تثبیت کرده‌اند ممکن است بتوانند از طریق تثبیت خود در کار آهنگسازی در شرکت‌های تولید فیلم/تلویزیون یا حتی خانه‌های تولیدی که موسیقی متن‌های تبلیغاتی تجاری ایجاد می‌کنند درآمد بیشتری کسب کنند - در حالی که راهی برای خلاقیت بیشتر و همکاری‌های بالقوه برای پروژه‌های پیچیده‌تر از آن‌ها فراهم می‌کنند. قبلاً به دلیل دسترسی به منابع بیشتر (از جمله پرسنل) نسبت به آنچه که معمولاً در زمینه‌های صنعتی خاص قبل از این تأسیس دیده می‌شد - بسته به اهداف و جاه‌طلبی‌های فعلی که از قبل از شروع پروژه به خوبی تثبیت شده‌اند - همچنین فرصت‌های «موسیقی‌دان جلسه» در میان شرکت‌های بازی‌های ویدیویی که اغلب به وجود می‌آیند، انجام شده است. فعال کردن بازیکنان محلی خلاق در کنار بازیکنان بین‌المللی که قبلاً دارای تماس‌های پیش‌زمینه منحصربه‌فرد هستند. ances با تأثیرات بزرگ‌تری در نمایش مواد خود از آنچه در حال حاضر به صورت محلی دیده می‌شود [بسته به زیرساخت] مواجه می‌شود.

نحوه مدیریت امور مالی به عنوان یک هنرمند انفرادی

مدیریت امور مالی به عنوان یک هنرمند انفرادی می تواند دشوار باشد. مهم است که بودجه ایجاد کنید و به آن پایبند باشید و مطمئن شوید که هزینه های مربوط به کنسرت ها، اجراها، تعمیرات تجهیزات و هزینه های زندگی عمومی را پیگیری می کنید. در حال توسعه اهداف بلند مدت می تواند به شما کمک کند که تصمیمات مالی منطقی برای آینده کوتاه مدت و بلندمدت بگیرید. در اینجا چند نکته کلیدی برای هنرمندان انفرادی برای برنامه ریزی مالی خود آورده شده است:

  • بودجه دقیقی ایجاد کنید که هزینه های جاری و مورد انتظار را در نظر بگیرد.
  • از خدمات مالیاتی فریلنسر مانند QuickBooks خود اشتغالی or تازه های کتاب اگر مطمئن نیستید که چگونه به تنهایی امور مالی را مدیریت کنید.
  • یک برنامه بازنشستگی تنظیم کنید (مانند IRA یا SEP) به طوری که در صورت نیاز بودجه در دسترس داشته باشید.
  • با داشتن تمام مواد لازم مرتبط با کار خود (مانند قراردادها، مطالب بازاریابی و عکس ها) از قبل به جای اتکا به هزینه های لحظه آخری هنگام رزرو نمایش یا انتشار، در هزینه خود صرفه جویی کنید.
  • برای اطمینان از درآمد ثابت در طول سال، با هر سازمان، مکان یا مروجی که با آنها کار می کنید، شرایط پرداخت را مذاکره کنید.
  • با یک مشاور مالی کار کنید که می تواند راهنمایی شخصی در مورد تعیین اهداف و بهترین نحوه مدیریت سرمایه در فصول شلوغ یا زمان های ناب در سفر توسعه شغلی شما ارائه دهد.

پیامدهای مالیاتی برای هنرمندان انفرادی

هنگامی که شما یک هنرمند انفرادی خوداشتغال هستید، توسط مقامات مالیاتی به عنوان یک پیمانکار مستقل در نظر گرفته می شوید. این بدان معنی است که شما ملزم به انجام آن خواهید بود مالیات خود را بپردازید به جای اینکه آنها را مانند سایر کارمندان از حقوق خود دریغ کنید.

علاوه بر پرداخت مالیات بر خوداشتغالی (اغلب به عنوان مالیات SE شناخته می شود)، همچنین باید مالیات بر درآمد و سایر مالیات ها را طبق مقررات محلی بپردازید. بسته به محل زندگی شما، این می تواند شامل مالیات بر درآمد یا فروش اضافی باشد.

شما ممکن است بتوانید مقداری از هزینه های خود را کسر کنید از درآمدی که به دست می آورید این می تواند شامل هزینه های مربوط به کار شما مانند هزینه های سفر و خرید تجهیزات و همچنین هزینه های عملیاتی مانند لوازم اداری یا مواد تبلیغاتی باشد. این ایده خوبی است که سوابق خوبی از موارد کسر و غیر قابل کسر نگه دارید تا زمانی که زمان ثبت مالیات هر سال فرا می رسد، آماده باشید.

هنرمندان انفرادی باید اطمینان حاصل کنند که از وضعیت مالی خود مطلع هستند و هر سال به اندازه کافی برای ارائه اظهارنامه مالیاتی خود آماده می شوند. هر اشتباهی ممکن است رهبری به جریمه، جریمه یا حتی ممیزی از IRS در برخی موارد. ثبت سوابق واضح و منظم ماندن به هنرمندان انفرادی کمک می کند تا از هر گونه مشکلی با IRS جلوگیری کنند و در عین حال در زمان و هزینه آنها صرفه جویی کنند.

ترفیع

به عنوان یک هنرمند انفرادی، باید بتوانید خود را برای ورود به صنعت موسیقی تبلیغ کنید. اما تبلیغات دقیقا چیست؟ هدف از تبلیغ این است که موسیقی شما توسط مردم شنیده شود و طرفداران جدیدی جذب کنید. راه های زیادی برای انجام این کار وجود دارد، از استفاده از شبکه های اجتماعی گرفته تا انواع تبلیغات. بیایید نگاهی به برخی از آنها بیندازیم جنبه های کلیدی تبلیغ برای یک هنرمند انفرادی:

چگونه موسیقی خود را به عنوان یک هنرمند انفرادی تبلیغ کنیم

به عنوان یک هنرمند انفرادی، کنترل ارتقاء خود ضروری است اگر می خواهید در صنعت موسیقی موفق شوید. خوشبختانه، چند راه آسان و مقرون به صرفه برای جلب توجه به موسیقی شما وجود دارد.

اولین کاری که باید انجام دهید این است یک حضور آنلاین ایجاد کنید و یک پایگاه هواداران بسازید. راه اندازی صفحات در وب سایت های رسانه های اجتماعی محبوب مانند توییتر ، فیس بوک و اینستاگرام یک راه عالی برای ارتباط و تعامل با شنوندگان بالقوه است. اگر بتوانید آن را بپردازید، استخدام یک طراح وب برای ایجاد یک وب سایت حرفه ای برای موسیقی شما نیز ضرری نخواهد داشت.

اجرای زنده شما نیز بسیار مهم خواهد بود، به خصوص زمانی که خود را به عنوان یک هنرمند تثبیت کنید. تا حد امکان در شب‌های باز میکروفون و نمایش‌های دیگر اجرا کنید. این می تواند به گسترش این کلمه به صورت محلی کمک کند و در عین حال به طرفداران این فرصت را می دهد که شخصاً اجرای شما را بشنوند. علاوه بر این، داشتن کالاهایی مانند تی شرت یا برچسب هایی که لوگوی شما روی آنها قرار دارد همیشه راهی عالی برای نشان دادن اینکه شما فراتر از موسیقی هستید، به مردم نشان می دهد.

در نهایت، از ابزارها و خدمات آنلاینی استفاده کنید که می توانند به تبلیغ موسیقی شما کمک کنند. این می تواند شامل موارد زیر باشد:

  • ایجاد لیست ایمیل برای مشتریان؛
  • استفاده از پلتفرم های استریم مانند Spotify یا Apple Music;
  • راه اندازی فروشگاه های دیجیتال در پلتفرم هایی مانند که bandcamp;
  • استفاده از شبکه های رادیویی دیجیتال؛
  • ایجاد ویدیو برای یوتیوب یا ویمیو که کار شما را به نمایش می گذارد

مهم نیست چه روش هایی را انتخاب می کنید، اگر واقعاً می خواهید مردم به کار شما توجه کنند، به تلاش مداوم نیاز است!

استراتژی های رسانه های اجتماعی برای هنرمندان انفرادی

به عنوان یک هنرمند انفرادی، رسانه های اجتماعی می توانند یک پلت فرم موثر برای تبلیغ موسیقی شما ارائه دهند. با در نظر گرفتن استراتژی های مناسب، می توانید دید خود را افزایش دهید و به راحتی به طرفداران بالقوه دسترسی پیدا کنید. در اینجا چند نکته و ترفند موفق برای شروع سفر تبلیغاتی خود آورده شده است:

  1. مخاطبان خود را شناسایی کنید: شناخت مخاطبان برای تبلیغ موفق ضروری است. با مطالعه دموگرافیک، داده های قبلی کاربران و گرایش های محبوب طرفداران، متوجه شوید چه کسانی ممکن است به نوع موسیقی شما علاقه مند باشند. این به شما کمک می کند تا نحوه تنظیم رویکرد تبلیغاتی خود را به گونه ای که با مصرف کنندگان بالقوه طنین انداز شود، آگاه کنید.
  2. پلتفرم ها را هوشمندانه انتخاب کنید: پلتفرم های مختلف بسته به ژانر موسیقی که تولید می کنید دارای مزایای متفاوتی هستند. قبل از انتخاب یکی از پلتفرم‌ها برای اشتراک‌گذاری محتوای خود یا کمپین‌های بازاریابی، مزایا و معایب هر پلتفرم را با دقت در نظر بگیرید.
  3. ابزارهای اتوماسیون اهرمی: ابزارهای اتوماسیون برای برنامه‌ریزی کارآمد پست‌ها در چندین پلتفرم مفید هستند و به شما این امکان را می‌دهند که به جای نگرانی در مورد اینکه آیا همه چیز دقیقاً در زمان مناسب مطابق با ترجیحات بینندگان پست شده است، بیشتر بر روی ایجاد محتوا تمرکز کنید. برخی از ابزارهای خودکار محبوب مورد استفاده توسط هنرمندان انفرادی عبارتند از بافر or Hootsuite.
  4. تعامل معنادار با طرفداران: تبلیغ کارآمد خود مستلزم تعامل با طرفداران است نه تنها به منظور ایجاد روابط، بلکه همچنین برای القای وفاداری و تشویق نرخ تعامل بالاتر هنگام ارسال محتوای جدید یا سازماندهی رویدادها یا مسابقات مربوط به انتشارات موسیقی یا کنسرت ها/اجراهای آتی در صورت وجود.
  5. معیارهای عملکرد را دنبال کنید: برای اطمینان از اثربخشی کمپین تبلیغاتی به کار گرفته شده توسط هنرمندان انفرادی، مهم است که آنها معیارهای مختلف عملکرد مانند برداشت‌ها، دسترسی، لایک‌ها/اشتراک‌گذاری‌ها/نظرات در هر پست و غیره را دنبال کنند، که می‌تواند از طریق بسیاری از ابزارهای تحلیلی موجود مانند انجام شود. SumAll or گوگل آنالیز ارائه بینش‌های کاربردی از داده‌های جمع‌آوری‌شده به‌دست‌آمده از فعالیت‌های طرفداران پیرامون محتوای یک هنرمند در دوره‌های زمانی معین - امکان اصلاح بیشتر کمپین‌ها در طول زمان در صورت لزوم.

ایجاد پایگاه طرفداران به عنوان یک هنرمند انفرادی

به عنوان یک هنرمند انفرادی، ساختن مخاطب می تواند چالش برانگیز باشد. بسیاری از روش های آزمایش شده و واقعی که توسط گروه های کامل استفاده می شود، در دسترس نیستند، و شما را مجبور می کند راه های جدیدی برای برقراری ارتباط با طرفداران بالقوه پیدا کنید. خوشبختانه، گزینه های مختلفی برای معرفی خود به عنوان یک هنرمند انفرادی و ارتباط با مخاطبان هدف وجود دارد.

یکی از ابزارهای مؤثر برای تبلیغ، از طریق رسانه های دیجیتالی است وبلاگ ها و سایت های جریان. تولید محتوا در شبکه های اجتماعی مانند یوتیوب و ساندکلاد می تواند در جلب توجه به کار شما کمک کند. همچنین ایده خوبی است که با جوامع آنلاین موجود، مانند انجمن های طرفداران یا چت روم های متمرکز بر موسیقی، برای مشاوره و بازخورد در مورد کار شما.

روش های دیگر ارتقاء عبارتند از اجراهای زنده در مکان های محلی یا شرکت در رویدادهای اجتماعی که می تواند به تقویت نمایه شما کمک کند. حتی می توانید کالاهای اصلی مانند تی شرت یا سی دی/وینیل به دنیا بیاورند و به طرفداران بالقوه چیزی ملموس بدهند تا شما را به خاطر بسپارند. شایان ذکر است که پیوستن به یک برچسب ثابت رویکرد دیگری است. اگرچه این امر برای موفقیت ضروری نیست، اما می‌تواند برای هنرمندانی که به دنبال قرار گرفتن در معرض بیشتر در فروشگاه‌های سنتی خرده‌فروشی یا پخش عمده رادیویی هستند، مفید باشد.

مهمتر از همه چیز مهم است که روی هدف مورد نظر متمرکز بمانید: ایجاد یک مخاطب مشتاق چه کسی شما را مدت ها پس از پایان آهنگ به یاد می آورد!

نتیجه

مفهوم هنرمند انفرادی امروزه به طور فزاینده ای در صنعت موسیقی محبوب است، زیرا هنرمندان بیشتر و بیشتری از آن استفاده می کنند رویکرد DIY به حرفه موسیقی خود. هنرمندان انفرادی ممکن است کنترل و استقلال بیشتری بر موسیقی خود داشته باشند، اما هزینه دارد.

در این مقاله به بررسی مزایا و معایب هنرمند انفرادی بودنو به سوال نهایی بپردازید آیا این ایده خوبی است که خود به خود بیرون بیایید.

خلاصه ای از Being a Solo Artist

ممکن است یک هنرمند انفرادی یک چشم انداز دلهره آور باشد، اما پاداش آن می تواند بسیار زیاد باشد. به عنوان یک نوازنده مستقل یا هنرمند مجری، شما کنترل کاملی بر تصمیمات شغلی خود خواهید داشت، از ایجاد و ضبط موسیقی گرفته تا تور و ارتقاء. شما این استقلال را خواهید داشت که کارهای روزمره خود را بسازید و تصمیم بگیرید که چه زمانی و کجا کار کنید.

اگرچه هیچ شبکه ایمنی از هم گروهان وجود ندارد، این مسیر به شما امکان می دهد در عین حفظ آزادی برای پیگیری پروژه های پرشور، زمینه را برای پروژه های خلاقانه ایجاد کنید. منابع موجود از قبیل خدمات پخش، شبکه های آنلاین و فرصت های اجرای زنده که هنرمندان انفرادی را قادر می سازد تا در معرض دید قرار گیرند و حتی سودهای معناداری در حال حاضر بیش از هر زمان دیگری کسب کنند. با انضباط و پشتکار - با حمایت شبکه قوی از دوستان در صنعت -هر کسی می تواند به عنوان یک هنرمند مستقل یک حرفه موفق ایجاد کند.

آخرین افکار در مورد هنرمند انفرادی بودن

یک هنرمند انفرادی راهی عالی برای امرار معاش به عنوان یک نوازنده یا تهیه کننده است. در حالی که این کار مستلزم کار سخت و فداکاری است، توانایی کنترل شغل و سرنوشت خود می تواند فوق العاده مفید باشد. آگاهی از بسیاری از چالش ها و مشکلات احتمالی که ممکن است به وجود بیاید می تواند به شما کمک کند تا بهترین استفاده را از شغل خود ببرید. تعیین انتظارات واقع بینانه برای خود و توسعه استراتژی های به موقع برای موفقیت.

از جانب مدیریت امور مالی به خود را به طور موثر بازاریابی کنید، مهم است که سازماندهی شده بمانید و به اهداف کوتاه مدت مانند کنسرت ها و مهلت های تولید و همچنین اهداف بلندمدت مانند ایجاد روابط با متخصصان صنعت or دستیابی به سطح معینی از شناخت در صنعت موسیقی مهم نیست در چه سطحی هستید، در این مدت به خودتان وفادار بمانید به طور حرفه ای هنر شما را نمایندگی می کند در حین ساختن چیزی که بتوانید به آن افتخار کنید، راه طولانی را به سمت سرگرمی طی می کند.

من Joost Nusselder، بنیانگذار Neaera و یک بازاریاب محتوا هستم، پدر، و عاشق امتحان کردن تجهیزات جدید با گیتار در قلب علاقه‌ام هستم، و همراه با تیمم، از سال 2020 در حال ایجاد مقالات عمیق در وبلاگ هستم. برای کمک به خوانندگان وفادار با نکات ضبط و گیتار.

من را در یوتیوب ببینید جایی که من همه این وسایل را امتحان می کنم:

افزایش میکروفون در مقابل میزان صدا اشتراک