سازهای موسیقی شیکاگو: این شرکت چه چیزی را برای موسیقی به ارمغان آورد؟

توسط جوست نوسلدر | به روز شده در:  ممکن است 26، 2022

همیشه جدیدترین ترفندها و ترفندهای گیتار؟

در خبرنامه گیتاریست های مشتاق مشترک شوید

ما فقط از آدرس ایمیل شما برای خبرنامه خود استفاده می کنیم و به شما احترام می گذاریم خلوت

سلام من عاشق ایجاد محتوای رایگان پر از نکات برای خوانندگان من، شما هستم. من حمایت های پولی را نمی پذیرم، نظر من مربوط به خودم است، اما اگر توصیه های من برای شما مفید بود و در نهایت از طریق یکی از پیوندهای من چیزی را که دوست دارید خریداری کردید، می توانم بدون هیچ هزینه اضافی برای شما کمیسیون دریافت کنم. بیشتر بدانید

Chicago Musical Instruments Co. (CMI) یک توزیع کننده آلات موسیقی بود که به دلیل داشتن منافع کنترلی در گیبسون گیتار از 1944 تا 1969، لوری، سازهای برنجی FE Olds، شرکت ویلیام لوئیس و پسر (سازهای زهی)، Krauth & Beninghoften، LD Heater Music Company، اپيفون گیتار، سلمر انگلستان، و دیگر برندهای آلات موسیقی.

Chicago_Musical_Instruments_Co._Logo.svg

معرفی


Chicago Musical Instruments (CMI) یکی از تأثیرگذارترین و نوآورترین شرکت ها در توسعه آلات موسیقی الکتریکی بود. این شرکت در سال 1927 در شیکاگو، ایلینویز تاسیس شد و با معرفی سازهای زهی تقویت‌شده‌ی گیتار مانند خود، که با گیتار الکتریک فندر شروع شد، موسیقی را متحول کرد. CMI با هدف قرار دادن خریداران نوجوان ساز، فروش سازها از طریق فروشگاه‌های بزرگ به جای فروشگاه‌های موسیقی، ارائه مدل‌های ارزان قیمت برای نوازندگان آماتور، و راه‌اندازی یک کمپین تبلیغاتی ملی که مخاطبان نوجوان را در رادیو و رسانه‌های چاپی هدف قرار می‌دهد، نوع جدیدی از نوازنده ساز را پرورش داد - نوجوانانی که می خواستند از سازهای الکتریکی برای ایجاد ریتم های "راک اند رول" خود استفاده کنند. CMI با معرفی یک نسل کاملاً جدید به لذت نواختن گیتار الکتریک و سایر سازهای الکتریک، چهره موسیقی آمریکایی را برای همیشه تغییر داد.

CMI در حدود سال 1950 چندین سهم کلیدی دیگر برای محبوبیت سازهای الکتریکی انجام داد، از جمله تکنیک های تولید خط تولید. طرح های تقویت کننده ای که حجم را بدون اعوجاج رادیکال افزایش می دهد. مدل های دانشجویی با قیمت متوسط ​​(به عنوان مثال، گیتارهای سری Student آن)؛ استراتژی های توزیع که امکان دسترسی به مصرف کنندگان را فراهم می کند. قیمت های پایین تر که با روش های تولید مقرون به صرفه تضمین می شود. طرح های فیزیکی "خوشایند" با هدف جذب نوجوانان؛ در این دوره نیز پیشرفت‌هایی در فن‌آوری تک‌کویل پیکاپ انجام شد (اریک کلاپتون معروف است که از Stratocaster در آلبوم اصلی خود Layla استفاده کرد). پیشرفت در طراحی تقویت کننده که اعوجاج را به حداقل می رساند و در عین حال سطوح حجم بیشتری را ارائه می دهد. کمپین های روابط عمومی از طریق مقالات مجلات و تایید محصولات توسط هنرمندان محبوب. نوآوری های CMI موسیقی فولکلور از قبل موجود در سرتاسر آمریکا را به راک اند رول مدرنی که امروز می شناسیم تبدیل کرد.

تاریخچه سازهای موسیقی شیکاگو

سازهای موسیقی شیکاگو (CMI) از اوایل دهه 1900 آلات موسیقی تولید می کند. ماموریت آنها ایجاد سازهای با کیفیتی بود که برای نوازندگان در همه سطوح قابل دسترسی باشد. این شرکت مسئول تعدادی از سازهای نمادین، مانند اولین دستگاه درام الکترونیکی و اولین سینت سایزر گیتار بود. بیایید تاریخچه این شرکت و کمک هایی که به دنیای موسیقی داشته است را بررسی کنیم.

در 1883 تاسیس شده است


Chicago Musical Instruments (CMI) در سال 1883 توسط لیون و هیلی، گروهی از فروشندگان موسیقی از شیکاگو که می‌خواستند خط تولید نت‌ها و لوازم موسیقی خود را گسترش دهند، تأسیس شد. این شرکت به دلیل تولید پیانوها و ارگ های با کیفیت بالا و همچنین طرح های نوآورانه پیانوی نوازنده خود به سرعت توجه ملی را به خود جلب کرد.

در طول سال‌ها، CMI به نوآوری و تعیین استانداردهای جدید در صنعت موسیقی ادامه خواهد داد. در سال 1925، آنها اولین دستگاه پیک‌آپ الکتریکی را ساختند که می‌توانست به سازهای موجود (مانند ماندولین و گیتار) متصل شود و به آنها امکان تقویت شود. این فناوری به نوازندگان این امکان را می‌دهد تا مکان‌هایی مانند عرصه‌هایی را بنوازند که در آن سازهای آکوستیک قبلاً ممکن است به اندازه کافی بلند نبودند. این شرکت همچنین اولین بیس زهی ارکستری با اندازه کامل را تولید کرد که بدنه بزرگتر و طول سیم بلندتر برای صداهای عمیق تر داشت.

در سال 1929 CMI شرکت موسیقی Mele Brothers را در لس آنجلس خریداری کرد که دامنه آن را فراتر از سازهای آکوستیک به فروش قطعات الکترونیکی گسترش داد و مدل‌های دیجیتالی متنوعی را در بازارهای ارگ کلیسا و پیپ تئاتر به آنها داد. در همین زمان، سازهای فرت‌دار مانند فولادهای لپ، بانجو و ماندولین به همراه آمپلی‌فایرها، واحدهای ریورب و ضبط‌کننده‌ها در طول دهه‌های 1940 تا 1960 نیز به خط تولید آنها اضافه شدند.

بیش از 100 سال بعد آنچه اکنون است برندهای گیبسون از طریق مالکیت چندین شرکت از جمله Epiphone Guitars (که توسط Gibson در سال 1957 خریداری شد)، Mandolin Brothers (در سال 2001 توسط Gibson خریداری شد)، Baldwin Piano & Organ Company (تصویر شده توسط Gibson در سال 2001) همچنان به بسیاری از جنبه های میراث CMI ادامه می دهد. مانند چندین برند دیگر محصولات موسیقی مرتبط با تولیدکنندگان خاص مانند محصولات Maestro از National/Valco Industries یا Dobro Resonator Guitars از Astro Amp Manufacturing Company که هنوز هم بسیاری از اصول طراحی ایجاد شده توسط نسخه های اصلی را که با نام هایی مانند Lyon و Healy تولید شده اند، حفظ می کند. یا هارمونیوم در طول زمان که در اوایل دهه 1900 تا تقریباً 1924 بین فروشگاه‌های موسیقی CMI و Ditson مالکیت مشترک داشت.

سال های اول


Chicago Musical Instruments (CMI) یک شرکت آلات موسیقی و الکترونیک بود که بیشتر به خاطر تولید گیتار، آمپر و کیبوردهای موسیقی معروف بود. صدای آنها به بخشی جدایی ناپذیر از تاریخ و تکامل موسیقی رایج مدرن تبدیل شده است.

کارگاه آنها که در سال 1883 توسط تئودور وولشنر به همراه چند کارگر آلمانی در شیکاگو، ایلینویز تأسیس شد، به زودی به دلیل کیفیت ساخت آن مشهور شد. تولید اولیه تحت عنوان "CMI" شامل پیانو و همچنین بانجو، جعبه موسیقی و چندین نوع دیگر از سازهای زهی بود. در سال 1893، کارکنان CMI به 18 کارمند با سه کارخانه در شهر نیویورک، نشویل و شیکاگو افزایش یافت.

تا سال 1921 CMI با بیش از 1,000 کارمند به یکی از بزرگترین تولیدکنندگان ساز تبدیل شد و بیش از 27 مدل مختلف از جمله پیانو نوازنده شاکو و هارپسیکورد ونیزی را تولید کرد. این ساز برخی از سبک‌های قدیمی سازهای زهی اروپایی مانند عودهای زهی، آرشه‌های آرشه‌ای، ویول/ویولا د گامبا و فرت‌های گالوبت را احیا کرد که آنها نیز در این زمان شروع به ساخت کردند و در عین حال قابلیت‌های تولید خود را برای تقویت‌کننده‌ها در این دهه افزایش دادند.

در طول دهه 1930، CMI به‌شدت ارگ‌های نی خود و همچنین تقویت‌کننده‌های جدیدتر را به کلیساها عرضه می‌کرد، در حالی که خطوط جدیدی از صفحه‌نمایش‌های الکتریکی مورد استفاده در دستگاه‌های لوله‌ای در سالن‌های سینما تولید می‌کرد که در نهایت عصر جدیدی را برای نوازندگان حرفه‌ای آغاز کرد که شروع به تکیه بر سازهای تقویت‌شده الکتریکی کردند. با کمپین‌های بازاریابی حول کنسرت‌های Vaudeville که لوئیس آرمسترانگ، نوازنده جاز، لوئیس آرمسترانگ در حال نواختن استیل‌های گیبسون تولید شده توسط CMI در این دهه بود، مطمئناً زمان هیجان‌انگیزی برای طرفداران موسیقی آمریکایی بود که به دنبال صداهای تازه از ستاره‌های مشهوری مانند بینگ کراسبی یا فرانک سیناترا بودند. پیانوهای CMI یا کیبوردهای الکترونیکی روی صحنه در طول دوران حرفه‌ای خود بعداً نیز.

گسترش در قرن بیستم


قرن بیستم شیکاگو سازهای موسیقی را دید که پیشنهادات تجاری خود را گسترش داد و در دنیای تولید موسیقی نوآوری کرد. این دوره رشد با خرید یک سازنده آلمانی که به شرکت پیانو شیکاگو تبدیل شد و گسترش خطوط تولید خود که در آن ارگ و آکاردئون تولید می کرد، شروع شد. آنها با افزایش توانایی ها و تخصص خود شروع به تولید رادیوهای مختلف، تقویت کننده ها و حتی یک خط پیانو با عمر کوتاه کردند.

علاوه بر تولید لوازم الکترونیکی مصرفی و تجهیزات موسیقی، شیکاگو همچنین برخی از سازهای خود از جمله نی برای سازهای برنجی و ضبط را تولید کرد. پس از جنگ جهانی دوم، آنها یک گیتار الکتریک را در سال 1949 منتشر کردند که به دلیل مقرون به صرفه بودن برای مصرف کنندگان، موفقیت آمیز بود. این شرکت در سال 1950 به CMI (آلات موسیقی شیکاگو) تغییر نام داد و به دلیل موفقیت سریع خود در بازار علیرغم شروع متوسط ​​آن در سال 1883، به سرعت توسط شرکت CBS پس از تنها دو سال خریداری شد.

CMI به تولید آلات موسیقی تحت CBS ادامه داد تا اینکه در نهایت در سال 1985 فروخته شد. تحت مالکیت CBS، CMI چندین گیتار مانند مدل های Les Paul مانند نسخه های مجدد P-90s و همچنین مدل های محبوب تر مانند SG Special را در سال 1968 منتشر کرد قبل از اینکه تولید به طور کامل متوقف شود. تا سال 1969. علیرغم عدم ارائه سازهای جدید از دهه 1970، CMI مدل نمادین SG Special خود را بر اساس طرح های سال 1968 و همچنین سازهای جدیدی که در حال حاضر تحت Epiphone تولید می شوند، احیا کرد و همچنان به ادای احترام به یکی از قدیمی ترین شرکت های موسیقی آمریکایی که بیش از 100 سال پیش تأسیس شده است، ادامه می دهد. با وجود هر چیز دیگری که امروزه در سراسر جهان در اطراف ما می گذرد، همچنان از طریق صدا باعث شادی می شود.

محصولات و نوآوری ها

Chicago Musical Instruments یا CMI یک شرکت آمریکایی تولید آلات موسیقی بود که در سال 1878 تأسیس شد. CMI به دلیل محصولات نوآورانه خود در دنیای موسیقی به خوبی شناخته شده است و آنها به عنوان یکی از تأثیرگذارترین شرکت ها در صنعت موسیقی شناخته می شوند. در این بخش، ما به برخی از کمک‌های کلیدی آنها به دنیای موسیقی و بررسی محصولات و نوآوری‌هایی که به این صنعت آورده‌اند، خواهیم پرداخت.

گیتار آکوستیک



شرکت آلات موسیقی شیکاگو در اواخر دهه 1890 تاسیس شد و تولید کننده انواع سازهای فرت شده از جمله بسیاری از انواع گیتار بود. از جمله محبوب ترین ساخته های آنها گیتارهای آکوستیک آنها بود که دارای نوآوری هایی مانند کناره های فشرده چند لایه، بدنه های x-braced و گردن های قابل تنظیم بود. کیفیت ساخت و پیشرفت هایی که این گیتارهای آکوستیک با امضا ارائه کردند، آنها را از رقبا متمایز کرد و آنها را به یکی از سازهای مورد علاقه گیتاریست های حرفه ای و آماتور تبدیل کرد.

علاوه بر این، شرکت آلات موسیقی شیکاگو دستاوردهای مهم دیگری داشت، مانند تولید برخی از اولین بیس‌های بدنه جامد الکتریکی در سال 1936. این نوع جدید ساز نویدبخش دوره جدیدی از تولید و اجرای موسیقی بود، دورانی که تا به امروز ادامه دارد. سازهای موسیقی شیکاگو با سطح بالای مهارت و نوآوری های خلاقانه خود در طراحی گیتار، مطمئناً یک نیروی مهم در شکل دادن به صدای موسیقی مدرن بود.

تقویت کننده


Chicago Musical Instruments بیشتر به خاطر تقویت‌کننده‌های خلاقانه‌اش شناخته می‌شود، که بسیاری از آن‌ها به تجهیزات استاندارد صنعت تبدیل می‌شوند. اولین تقویت کننده آنها، "CMI Special" در سال 1932 منتشر شد و دارای یک بلندگوی 12 در 12 اینچی بود. یکی از محبوب ترین تقویت کننده های آنها آمپلی فایر "Ottoman Stand" 1937 بود. این بسیار محبوب بود زیرا امکان قرار دادن کنار هم روی صحنه را فراهم می کرد و فضای ارزشمندی را ذخیره می کرد.

CMI در طول سلطنت خود تعدادی آمپلی فایر برای گیتار و نوازندگان بیس تولید کرد، اما این فقط آمپلی فایرها نبودند که میراث CMI را در تولید موسیقی تعریف کردند. آنها همچنین تکنیک‌های عایق صوتی مختلفی را در طرح‌های خود معرفی کردند که به صدای آمپر آنها اجازه می‌داد تا با وضوح بیشتری در یک اتاق یا سالن پخش شود بدون اینکه حجم یا کیفیت به دلیل طنین و بازخورد از دست برود. "کابینت آهنگ ساز" معروف آنها به بازیکنان این امکان را می‌دهد تا در مقایسه با سایر مدل‌های آن زمان، چندین صدا را در یک کابینت با وضوح چشمگیر ترکیب کنند.

علاوه بر این، آنها به دلیل بلندگوهای چرخشی خود که دارای بلندگوهای دایره‌ای چرخشی بودند که در کابینت‌ها محصور شده‌اند که واقعاً قدرت و پتانسیل آمپرهای CMI را نشان می‌دادند، به خوبی شناخته شده بودند. تا به امروز، برخی از بازیکنان به دلیل نحوه تعامل آنها با انواع مختلف تن ها و سبک ها، این ها را به گزینه های مدرن تر ترجیح می دهند. به طور خاص، سازهای سازدهنی اغلب از بلندگوهای چرخشی با موفقیت زیادی استفاده می کنند، زیرا سازدهنی ممکن است در هنگام تقویت از طریق کابینت بلندگوهای معمولی مشکلات بازخوردی داشته باشد.

گیتارهای برقی



Chicago Musical Instruments یک سازنده ساز نمادین بود که مسئول معرفی تعدادی گیتار الکتریک قابل توجه بود. در سال 1950، CMI ES-175 را معرفی کرد. این گیتار دارای دو پیکاپ موازی، یک بدنه جامد و پل استاپ دم، و یک طراحی نیمه توخالی بود که صدایی غنی‌تر از اکثر گیتارهای بدنه جامد داشت.

این گیتار به یکی از محبوب ترین گیتارهای جاز در بازار تبدیل شد. از زمان معرفی تا کنون بدون تغییر مانده است و در اجراهایی از همه ژانرهای موسیقی استفاده می شود. CMI همچنین Stratocaster را در سال 1954 معرفی کرد که دارای سه پیکاپ و طراحی خلاقانه بود که به نوازندگان این امکان را می داد تا پیکاپ ها را به راحتی تعویض کنند. این گیتار به یکی از محبوب ترین گیتارهای تاریخ تبدیل شده است که توسط نوازندگان حرفه ای بی شماری در بسیاری از ژانرها استفاده شده است.

CMI همچنین ابزارهای مبهم تری را توسعه داد. مدل های پیش از Gibson Les Paul بین سال های 1952 و 1958 با استفاده از مشخصات خود CMI طراحی شدند. آنها به اندازه نسخه بعدی گیبسون موفق نبودند، اما به دلیل کمیاب بودن و ویژگی های قدیمی، مورد توجه کلکسیونرها قرار گرفتند. دیگر برنامه های کمتر قابل توجه شامل تولید باس هایی مانند مدل های 352/3 Bass V و 335 Bass بود که تا سال 1964 منتهی شد، زمانی که رقابت برای CMI برای ماندن رقابتی در تولید ابزار الکتریکی بسیار شدید شده بود.

صفحه کلید


Chicago Musical Instruments یک مبتکر کلیدی در صنعت تولید کیبورد بود. این شرکت در طول عمر 30 ساله خود، کیبوردهای کلاسیکی مانند Wurlitzer Electric Piano و Mellotron تولید کرد که هر دوی آنها سطح جدیدی از خلاقیت را برای نوازندگان دهه 1960 به ارمغان آوردند. Wurlitzer یکی از اولین پیانوهای الکتریکی بود، در حالی که Mellotron صداهای جدیدی را با استفاده نوآورانه خود از نوارهای از پیش ضبط شده ممکن ساخت.

این شرکت همچنین چندین مدل کمتر شناخته شده اما محبوب مانند اندام های اسپینت، اندام های ترکیبی و دستگاه های زهی را منتشر کرد. اندام نخاعی نوعی اندام عمودی بود که اجازه می داد چارچوب فیزیکی کوچک تری نسبت به اندام های سنتی مانند آنهایی که در کلیساها یافت می شود. ارگان های ترکیبی از نوسانگرهای الکترونیکی برای تقلید از سازهای دیگر مانند اندام های لوله چوبی و فلوت ها استفاده می کردند. ماشین های زهی نوع اولیه سینت سایزر بودند که برای تقلید از بخش های زهی ارکستر طراحی شده بودند.

فناوری تولید ابزارهای موسیقی شیکاگو، هم موسیقی رایج و هم تکنیک‌های ضبط استودیویی را در طول قرن بیستم متحول کرد و ابزار خلاقیتی را فراهم کرد که نوازندگان معاصر هنوز هم از آنها استفاده می‌کنند.

درامز


آلات موسیقی شیکاگو که زمانی به نام Wm شناخته می شد. شرکت لانگ در سال 1866 تاسیس شد و در طول تاریخ بیش از 140 ساله خود به نوآوری و خلق درام های مدرن پرداخته است.

اولین محصول کلیدی در بخش درام در سازهای موسیقی شیکاگو توسط AJ Heublein و Elias Howe در سال 1882 طراحی شد - طبل دام "Patent Improved" (هیچ نمونه شناخته شده ای از این طبل باقی نمانده است). این تکرار اولیه از CMI نشان دهنده یک تغییر شدید در طراحی درام دام بود، با دو میله کششی موازی به جای حلقه های استاندارد و یک پوسته اشکی شکل ساخته شده از چند لایه چوبی یا اجزای فلزی که انتهای باز دو میله کششی را برای برتری می پوشاند. کیفیت صدا.

در سال 1911، یک محصول موفقیت‌آمیز دیگر از سازهای موسیقی شیکاگو به دست آمد – طرح اختراع شده آن‌ها به نام «تیوب استو بهبود یافته» تامتوم. این نسخه دارای هر دو ضلع عمودی جامد و همچنین یک مرکز توخالی متشکل از میله های منحنی بود که امکان رزونانس کنترل شده را در هنگام ضربه زدن مانند یک درام معمولی تامتوم فراهم می کرد.

در طول قرن بیستم، سازهای موسیقی شیکاگو به نوآوری خود با پوسته های آلومینیومی آسیاب شده مانند درام های افسانه ای Super Sensitone خود در سال 20 ادامه داد که به دلیل لحن و احساس عالی توسط نوازندگان حرفه ای در سراسر جهان شهرت داشت. CMI همچنین با نوآوری هایی مانند ابزار بادی الکترونیکی 1965 (EWI) - اولین کنترلر MIDI بادی سنتز شده در جهان که قادر به تولید صداهای واقعی باسون است، پیشرفت هایی را در درام های الکترونیکی در این دوره زمانی انجام داد.

جلوه های پدال


سازهای موسیقی شیکاگو (CMI) نقش مهمی در توسعه فناوری موسیقی، به ویژه با پدال های افکت ایفا کردند.

اولین پدال جلوه‌های آن‌ها که توسط بنیانگذاران این شرکت، Donles و Leonard ساخته شد، "Sound Master" نام داشت. این پدال یک اثر طنین‌انداز ارائه می‌کرد و به نوازندگان گیتار اجازه می‌داد تا ضبط‌های استودیویی را روی صحنه شبیه‌سازی کنند. آنها همچنین یک جعبه فاز به نام Solodar Tone Generator و چندین پدال Reverb مانند Super Vox ایجاد کردند. تمام این پدال‌های افکت‌ها بر موسیقی راک اند رول که امروزه می‌شناسیم تأثیر زیادی گذاشته‌اند.

کمک بزرگ بعدی CMI به موسیقی، معرفی سینت سایزرهای آنالوگ در سال 1967 با "ژنراتور ولتاژ کنترل سینت سایزر" (SCV) مبتنی بر کیبورد بود. این ساز به نوازندگان این امکان را می‌داد تا هنگام نواختن با سازهای دیگر در یک مجموعه، عناصر دیگری مانند زیر و بم و دامنه را کنترل کنند - این یک نوآوری مهم بود که نحوه ساخت موسیقی را متحول کرد.

طولانی ترین میراث آنها با تقویت کننده محدود کننده Universal Audio 1176 به دست آمد. این واحد افسانه ای هنوز هم در استودیوهای ضبط در سراسر جهان بسیار مورد توجه است. همچنین در بسیاری از ضبط‌های غول‌های موسیقی مانند الویس کاستلو، پل مک‌کارتنی، پرینس، لد زپلین و بسیاری دیگر به نمایش گذاشته شده است - به شکل‌گیری موسیقی محبوب برای نسل‌های آینده کمک می‌کند!

میراث

سازهای موسیقی شیکاگو (CMI) یک نیروی اصلی در صنعت موسیقی از دهه 1940 تا 1980 بود. CMI از طریق محصولات نوآورانه خود، مانند هاموند ارگ و پیانو الکتریک Wurlitzer، برای چندین دهه به شکل گیری موسیقی محبوب کمک کرد. میراث CMI از طریق آلات موسیقی که هنوز نام خود را دارند زنده می ماند. بیایید نگاهی دقیق‌تر به میراث آنها و چگونگی شکل‌دهی آن به صنعت موسیقی بیندازیم.

تاثیر بر صنعت موسیقی


Legacy Musical Instruments که در شیکاگو تأسیس شد، شرکتی است که صنعت موسیقی را متحول کرد. از اختراع گیتار الکترونیک تا تولید مداوم قطعات آلات موسیقی، Legacy نوآوری‌های متعددی را برای موسیقی مدرن به ارمغان آورده است.

قابل توجه ترین این اختراعات گیتار الکتریک پیشرو در صنعت آنهاست. این طراحی برای زمان خود انقلابی بود و نحوه پخش و تولید موسیقی مدرن را متحول کرد. این برند خاص از گیتار الکتریک به سرعت در جامعه موسیقیدانان بلوز محبوبیت پیدا کرد و به یک انتخاب محبوب در میان نوازندگان راک، جاز و کانتری تبدیل شد.

Legacy امروز به نوآوری خود ادامه می دهد و برخی از با کیفیت ترین آلات موسیقی موجود و همچنین قطعاتی را تولید می کند که بسیاری از نوازندگان مشهور در تورهای کنسرت و رویدادهای دیگر استفاده می کنند. تعهد آنها به ارائه سازهای درجه یک باعث شده است که چندین اختراع در زمینه فناوری صدا و تکنیک های ساخت ساز داشته باشند.

تأثیری که Legacy Musical Instruments بر پیشرفت موسیقی داشته است غیرقابل انکار است. برای بیش از پنج دهه، آنها تلاش خود را برای آوردن سازهای کارآمد با کیفیت صدای بی عیب و نقص به تمام سطوح نوازندگان در همه ژانرها ادامه داده اند. تا به امروز، آن‌ها هنوز یکی از معتبرترین شرکت‌ها در صنعت موسیقی هستند و به طور کلی در فناوری موسیقی پیشگام هستند.

تاثیر بر موسیقی مدرن



Legacy یک مبتکر بزرگ در صنعت آلات موسیقی، به ویژه در ایجاد سازهای بادی چوبی و برنجی بود. محصولات آنها تأثیر بسیار زیادی بر فرهنگ موسیقی مدرن داشته است و برخی از نمادین ترین قطعات را تولید کرده است که امروزه هنوز مورد استفاده قرار می گیرند. این شرکت طیف گسترده‌ای از مدل‌ها را تولید کرد که می‌توانست توسط افراد مبتدی و همچنین حرفه‌ای مورد استفاده قرار گیرد - از بوق‌های سطح دانش‌آموز تا قطعات ارکستری درجه کنسرت.

آنها بیشتر به خاطر سازهای بادی برنجی و چوبی باکیفیت خود شناخته شده بودند که امروزه همچنان یکی از پرطرفدارترین سازها هستند. آن‌ها مدل‌های نمادینی مانند توبا و فلوگل هورن BBb، چندین مدل کرنت جیبی، و همچنین مجموعه‌ای از ساکسیفون و کلارینت خلق کردند. Legacy همراه با بادهای خود، ترومبون های استثنایی را نیز در میان سایر قطعات برنجی تولید کرد.

تأثیر Legacy بر موسیقی مدرن را می توان در تکامل بسیاری از ژانرهای محبوب از جاز تا موسیقی کلاسیک مشاهده کرد. این شرکت یکی از پیشگامانی بود که به معرفی سازهای الکتریکی در گروه های کوچک کمک کرد - روندی که اکنون در همه ژانرها فراگیر شده است. میراث آن‌ها حتی پس از انحلال آن در سال 1986 از طریق مهارت‌های منحصربه‌فرد و طراحی‌های جاودانه‌شان ادامه می‌یابد که طنین آن‌ها هنوز هم امروزه در سراسر جهان شنیده می‌شود.

نتیجه



Chicago Musical Instruments که بیشتر با نام CMI شناخته می شود، در طول عمر 61 ساله خود از سال 1906 تا 1967، تولید کننده پیشرو در جهان در زمینه آلات موسیقی و محصولات مرتبط بود. خطوط تولید. این شرکت نسخه‌های خاص خود را از ویولن، گیتار، سازهای ارکستر اروپایی و ارگ‌هایی که شامل ارگ‌های الکتریکی می‌شد، راه‌اندازی کرد. CMI از طریق تحقیقات گسترده، توسعه و تلاش های تولید خود، طیف وسیعی از محصولات را معرفی کرد که نشانی ماندگار در تاریخ موسیقی گذاشت.

تأثیر شرکت آلات موسیقی شیکاگو فراتر از توسعه فناوری و طرح های جدید است. CMI همیشه از نظر این که یکی از اولین شرکت هایی بود که به نوازندگان در سراسر جهان بازاریابی و تبلیغات گسترده ای انجام داد، جلوتر بود - که باعث شد نوازندگان بیشتری در سراسر جهان شروع به نواختن ساز کنند. از طریق کمپین های تبلیغاتی خود، به نوازندگان دانش جدیدی در مورد روش های مختلف نواختن سازها داده شد که به نوبه خود آنها را قادر می ساخت تا در مجموع به نوازندگان و نوازندگان بهتری تبدیل شوند. علاوه بر کمک به محبوبیت نواختن موسیقی، CMI همچنین با ایجاد روش‌های آموزشی با هدف کمک به مردم در یادگیری نحوه نواختن سریع‌تر و آسان‌تر آلات موسیقی کمک زیادی کرد. این تأثیر ارزشمندی بر آموزش موسیقی به عنوان یک کل داشت که در نهایت منجر به دسترسی ما به روش‌های آموزشی پیشرفته شد که به نسل‌های آینده کمک می‌کند سریع‌تر از همیشه پیشرفت کنند.

با در نظر گرفتن همه چیز، جای تعجب نیست که چرا ابزارهای موسیقی شیکاگو (CMI) امروزه به شدت مورد توجه بسیاری از کارشناسان صنعت است، نه تنها به دلیل مشارکت در تولید محصولات موسیقی درجه یک، بلکه به دلیل تأثیر آن بر نحوه استفاده از این محصولات توسط نوازندگان مشهور. اجرای یا ایجاد موسیقی در سراسر جهان.

من Joost Nusselder، بنیانگذار Neaera و یک بازاریاب محتوا هستم، پدر، و عاشق امتحان کردن تجهیزات جدید با گیتار در قلب علاقه‌ام هستم، و همراه با تیمم، از سال 2020 در حال ایجاد مقالات عمیق در وبلاگ هستم. برای کمک به خوانندگان وفادار با نکات ضبط و گیتار.

من را در یوتیوب ببینید جایی که من همه این وسایل را امتحان می کنم:

افزایش میکروفون در مقابل میزان صدا اشتراک