Music Man: Gitarra marka handi baten historia

Joost Nusselder-en eskutik | Eguneratua:  26 daiteke, 2022

Beti gitarra material eta trikimailu berrienak?

Harpidetu gitarra-jotzaile izateko THE buletinera

Zure helbide elektronikoa gure buletinean soilik erabiliko dugu eta zure errespetua pribatutasuna

Kaixo, maite dut nire irakurleentzako aholkuz betetako eduki librea sortzea, zu. Ez dut onartzen ordaindutako babesik, nire iritzia nirea da, baina nire gomendioak lagungarriak iruditzen bazaizkizu eta nire esteka baten bidez gustatzen zaizun zerbait erosten baduzu, komisio bat irabaz nezake zuretzako kostu gehigarririk gabe. Argibide gehiago

Music Man gitarra eta gitarra baxu estatubatuarra da. ren zatiketa bat da Ernie Ball korporazio.

Music Man istorioa 1970eko hamarkadaren hasieran hasi zen gitarra diseinatzaile eta artisau ospetsua zenean Leo Fender bere kabuz ausartzea erabaki zuen.

Bere marka berria, Music Man, azkar egin zen ezagun bere kalitatezko gitarra eta baxu elektrikoengatik, musikaren mundua izugarri hartuz.

Music Man-ek hamarkada askotan zehar gitarra-marka maitatua izaten jarraitu du, rock and roll-aren munduko instrumentu ikonikoenetako batzuk ekoitziz.

Artikulu honetan, Music Man-en historia aztertuko dugu, bere hastapen xumeetatik gaur egunera arte.

Music Man Gitarrak

Music Man-en ikuspegi orokorra


Music Man, gaur egun Ernie Ball Companyren jabetzakoa, musikaren munduan erreferentziazko gitarra marka da. 1974an Tom Walker, Forrest White eta Leo Fender-ek sortua, musikazaleek arakatzen eta ospatzen jarraitzen duten historia liluragarria du konpainiak. Music Man gitarra eta baxuak maila guztietako musikarien artean ezagun bihurtu dira urteetan zehar, genero guztietako artistei euren musika ikuspegia biziarazten lagunduz.

Music Man-en istorioa Leo Fender berritzailearekin hasten da, 1950 inguruan bere lehen gitarra elektrikoa eraiki zuen eta, azkenean, Precision Bass eta Stratocaster garatzen joan zen. Fender-en eta CBS Corp.-ren arteko auzi juridiko mingots baten ondoren, non jada bere gitarretan eta baxuetan bere izena erabiltzeko baimenik eman gabe, Fender-ek historia korporatiboko itzulera handienetako bat izan zuen Music Man sortu zuenean. 1974.

Fender-en negozio-bazkideak Walker izan ziren, 1951-1971 bitartean Fender-ekin ibilbide luzea izan zuena, bai Fullerton OEM lantegian, bai Los Angeleseko bulego korporatiboan; 1966tik Fender-eko I+Gko presidenteordea zen White; eta Roger Giffin diseinatzaile ospetsua, bere instrumentu gehienak diseinatu zituena 1988ra arte (Giffin handik gutxira joan zen batzeko. Gibson gitarrak). Harrezkero, beste pertsonaia mitiko batzuek, besteak beste, Steve Morse, Music Man-entzako sinadura ereduak diseinatu dituzte bere historian zehar.

Leok Fender-en egindako hasierako diseinu-elementu ezagun batzuekin, musika-sentsibilitate modernoetarako landutako aldaketa berritzaile batzuekin konbinatuta (adibidez, elektronika sistema aktibo bat), zaleek eszenatokian edo estudioan edozein eragin handia soinua izan zezakeen zerbait benetan berria iritsi zela ospatu zuten. . Sum 41 taldeko Deryck Whibley punk rockeroetatik hasi eta Floyd Rose tremolo beso batekin jantzitako Ernie Ball Axis astintzen duenetik, Eddie Van Halen bezalako jazz fusioaren aitzindarietaraino, bere Music Man EVH gitarra birrintzen duen DiMarzio humbucker pertsonalizatuekin osatua Marshall pilaren bidez - argi dago Music Man-en soinu-ondarea. gaur bizi da!

Lehenengo urteak

1970eko hamarkadaren hasieran konpainia sortu zenetik gitarristek maite dute Music Man. Gitarra marka ikoniko bat izan aurretik, Leo Fender eta George Fullerton-ek sortu zuten konpainia. Leo, industriako gitarra modelo ezagunenetako batzuk sortu zituen taldeko parte izan zena, enpresa finkatzeko eta arrakasta maila gorenetara eramateko lan egin zuen. Artikulu honek Music Man-en hasierako urteak eta gitarra marka handi gisa izandako bilakaera aztertuko ditu.

Music Man markaren historia


Gitarra elektrikoen Music Man marka 1970eko hamarkadaren erdialdean sortu zuen Tom Walker Fender-eko langile ohiak. Haren gidaritzapean, Music Man-ek inoiz sortutako gitarra elektrikorik saldu eta maitatuenetako batzuk egin zituen.

Marka hasi zenean, kalitate handiko instrumentu sorta bat ekoitzi zuten, besteak beste: baxuak, anplifikadoreak eta beste osagarri batzuk. Artisautza bikaina, aparteko soinu kalitatea eta diseinu berritzaileak dituzten instrumentuak sortzera bideratu ziren.

Konpainia 1976an hasi zen bere gitarra elektriko mitikoak ekoizten StingRay baxu ikonikoarekin. Tresna ikoniko honek berehalako arrakasta izan zuen bere diseinu sinpletasunagatik, sentsazio erosoa eta rock musikarako ezin hobeto funtzionatzen zuten tonu distiratsuak. StingRay baxua gaur egun Music Man-ek ekoitzitako instrumenturik salduenetako bat da.

Music Man-ek 1980ko hamarkadan bere gitarra-sorta zabaldu zuen beste modelo ezagun batzuk barne hartzeko, hala nola The Cutlass eta Electric AX serieak (forma eta funtzio berritzaileagoak zirelako ezagunak zirenak). Hortik aurrera, modelo berriekin mugak gainditzen jarraitu zuten, hala nola Hollowbody itxura bitxiko Alpha gitarra-lerroa, traste altuetara sarbide hobea emateko diseinatutako bi piezako gorputza zuena, bere soinu-ekoizpena irabazi-ezarpen-maila guztietan koherentea mantenduz. Beste aldaera ezagun batzuk ere sartu ziren: zazpi hari Schecter modeloak eta Electra's Tone Twins izenez ezagutzen diren ebakidura bakarreko 12 kate elektrikoak, bakoitzak bost pickup zituen!

Gaur egun, Music Man gitarraren industriako marka entzutetsuenetako bat bihurtu da xehetasunarekin eta kalitatezko artisautzarekin duten konpromiso nabarmenari esker, eta horrek denboran zehar sorkuntza benetan ikusgarriak izan ditu.

Enpresaren sorrera


Gitarra marka ikaragarriaren ikuspegia 1985ean hasi zen, Tommy Walker musika zale gazte batek bere gitarra-eraikitzaile amateurretako bi lagunekin bat egin eta konpainia sortu zuenean. Talde txiki hau Texasko tailer estu batean hasi zen lanean, merkatuan lehian dauden beste marka ugarietatik bereiz zitezkeen gitarra elektriko paregabeak sortzeko helburuarekin.

Gitarra-diseinu tradizionalak birdefinitzeko duten grina nabarmenarekin eta praktika urteetan zehar landutako eskulan ikaragarriarekin, gitarra sorta berritzaile bat sortzea lortu zuten prezio merkean, inoiz egin gabeko zerbait. Diseinu iraultzaileak elementu bereziak barne hartzen zituen, hala nola afinazio-buru hobetuak eta forma ezberdineko ebakidurak, inoiz baino traste gehiagotara sartzeko aukera emanez, musikariei askoz aukera adierazgarriagoak emanez.

Haien produktuek ospe handia lortu zuten azkar eta 90eko hamarkadaren hasieran argi zegoen euren gitarren eskaera handia zegoela. Ondorioz, horrek Nashville-n (Tennessee) bere lehen denda enblematikoa irekitzera eraman zituen, non bezeroek mota guztietako eraikuntza pertsonalizatuak Playproba zezaketen. Espero zen bezala, horrek are gehiago bultzatu zituen eta konfiantza areagotu zuen edizio mugatuko modeloak abiarazteko bereziki hautatutako materialekin, hala nola ebanoa edo kaoba bezalako egur arraroekin. Ezaugarri gehigarri hauek 90eko hamarkadan sari ugari eman zizkieten, mundu mailan Japonia eta Mexiko bezalako herrialdeetara hedatzera, besteak beste, eta euren marka ikonikoa mundu osoan sendotuz.

Hasierako arrakastak


Hasiera xumeak izan arren, Music Man istorioak arrakasta handia izan du. San Luis Obispon egon ziren garaian, Leo eta Forrest musikarien arreta azkar erakarri zuten gitarra-anplifikadore eta instrumentu sorta bat ekoizten hasi ziren. Produktu horien artean, gitarra elektriko bat zegoen, bibrato besoa barneratua zuena, inoiz ikusi gabeko zerbait. Gitarra honek potentzia eta aberastasunaren konbinazio ezin hobea eskaintzen zuen jotzaileei beren soinua landu ahal izateko tonu iheskor bat eskaintzeko.

Instrumentu berritzaile eta kalitate handikoak laster izango ziren mundu osoko agertokietan: tokiko taldeetatik hasi eta Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan eta beste hainbat talde ikonikoetaraino. Gitarra hauen eskaria hazi zen heinean, Leok musikaren historiako luthiers errespetatuenetako bat bezala ospea ere handitu zen. Bere gitarrak goraipatu zituzten jotzeko gaitasunagatik, aldakortasunagatik eta iraupenagatik; egurra lantzeko eskulan tradizionala teknologia eta osagai modernoekin konbinatu zuten, benetan berezia den zerbait sortzeko.

1984an bere negozioa Kaliforniatik kanpora eramateko garaia iritsi zenean, Leok bere eragiketa Alemaniara lekualdatu zuen; konturatu zen han kalitate handiagoko tresnak ekoiz zitezkeela Alemaniako fabrikazio estandarrei lotutako kostu baxuagoez baliatuz. Alemanian, Music Man-ek marka gisa bere ibilbide ikusgarrian jarraitu zuen - are ospe handiko gitarra kaleratu zituen anplifikadore eta efektu-pedalekin batera, zeinen ospea gaur arte jarraitzen duen.

Expansion

Music Man-ek bide luzea egin du konpainiaren sorreratik 1971n. Gitarra denda pertsonalizatu txiki gisa hasita, markak azkar irabazi zuen indarra eta bere irismena eta eskaintza zabaldu zuen. 1979rako Music Man jada nazioartekoa zen, hainbat herrialdetako banaketa sare batekin. Azter ditzagun Music Man nola hazi zen eta zerk bultzatu zuen zerrendaren lehenera gitarra fabrikatzeko orduan.

Produktu-lerroaren hedapena


Negozioaren hedapenak jarduera sorta zabala hartzen du, merkatu-kuota edo irismen geografikoaren hazkundetik hasi eta inbertsioak areagotzea eta baliabideak eskuratzea. Enpresek beren produktu-lerroak edo zerbitzuak zabaltzea aukera dezakete errentagarritasuna handitzeko eta merkatu-kuota lortzeko helburuarekin. Hedapenak lehendik dauden eragiketetan kapital gehigarria inbertitzea, merkatu berrietara zabaltzea edo produktu edo zerbitzu berriak gehitzea ere izan daiteke.

Produktu-lerroen hedapena enpresek negozioa hazteko modu bikaina da. Kostu-eraginkorra izateaz gain, produktu-lerroen hedapenak aukera ematen die enpresei lehendik dauden merkatuetan etekinak maximizatzeko, bezeroen beharrak lehendik dauden lehiakideen produktuak baino erabat asetzen dituzten eskaintza bereiziak garatuz. Gainera, beste lehiakideen antzeko produktu eta zerbitzuek oraindik ase ez dituzten bezeroen beharrei zuzenduta, enpresek abantaila paregabea lortuko dute produktu-eskaintza jakin batekin merkatuko lehenak bihurtuz. Horri esker, merkatu-kuota handiagoak lortuko dituzte eta bezeroen lehentasunetan eragina izango dute.

Gainera, produktu-lerroaren hedapenak enpresei aukera ematen die bezeroek beren markak nola ikusten dituzten eta markaren hainbat eskaintzarekin nola elkarreragiten duten jakiteko informazio baliotsua lortzeko. Ulermen horren bidez, enpresek bezeroen beharrak hobeto aurreikus ditzakete eta epe luzera behar horiek arrakastaz asetzeko estrategia berritzaileak garatu ditzakete. Bezeroak maila indibidualean edo inkestak eta foku-taldeen bidez aldizka parte hartuz, enpresek produktu-lerroen hedapen-ekimenen bidez eta bezeroen atxikipen-tasa eta erreferentzia-tasa altuagoen bidez marka hazkuntza etengabea bultzatzen duten iritzi eskerga lor dezakete.

Nazioarteko hedapena


Nazioarteko hedapenak ezinbesteko papera izan du Music Man gitarren arrakastan. Mundu osoko salmenta-bazkideekin behin eta berriz elkarlanean arituz, Music Man-ek bere operazio-esparrua bere mugetatik haratago hedatu eta mundu osoko musika komunitateetan presentzia sendoa eraikitzeko gai izan da.

Music Manek gaur egun Europan, Hego Asian eta Australasiako bezeroei eskaintzen die zerbitzua. 2010ean, herrialde ezberdinetako musika-tresna konpainia nagusi batzuekin aliantzak sortu zituen bere eskaintza-eskaintza gehiago dibertsifikatzeko eta atzerriko banaketa-zentroen esportazioarekin lotutako kostuak murrizteko.

Harrezkero, Music Man-ek bere nazioarteko aztarna modu eraginkorrean zabaldu du eta gaur egun gitarrak ekoizten ditu Indonesian bere Indonesiako bazkidearen bitartez. Markak Europa osoan zerbitzu zentroak ere ireki ditu espainiar banatzaile baten menpe, baita txikizkako dendak eta Asia Pazifikoko lineako merkatuak ere, Singapurreko bere bazkidearen bitartez. Duela gutxi denda berri bat ireki du Dubain, non bezeroek azken modeloak arakatu eta dendako langileengandik zuzenean eros ditzaten.

Music Man Afrikara ere zabaltzen ari da Hegoafrikan zehar eta kontinente horretako beste merkatu gako batzuetan zerbitzu zentroak ezarriz. Nazioartean duen presentzia hazten jarraitzen duen heinean, mundu osoko gitarra-jole gehiagok gozatu ahal izango dute Music Man-eko instrumentu entzutetsu hauek posible duten musika jotzen.

Berrikuntza

Music Man 1975ean sortu zenetik gitarra-jotzearen munduan berrikuntzak sortzen aritu da. Gitarra-diseinu ezagunetatik hasi eta Music Man beste marketatik bereizten duten ezaugarri berezietaraino, konpainiak ez dio inoiz utzi mugak gainditzeari eta instrumentu berri eta indartsuagoak sortzeari. . Ikus dezagun Music Man-en historia berritzailea eta nola mantendu duen marka handi hau industriaren abangoardian lau hamarkada baino gehiagotan.

Teknologia berritzaileak sartzea


1970eko hamarkadaren amaieran, Ernie Ball Music Manek gitarra industria irauli zuen instrumentu-lerro berri berritzaile batekin. Gitarra-joleen artean ezaguna den tonu eta artisautza bikainagatik, Ernie Ball Music Man gitarrak eta baxuak humbucking-en bilketa-sistema aktibo bat eta Schaller blokeo-tremolo berezi bat izan ziren lehenak. Berrikuntza hauek jotzaileei beren soinuaren gaineko kontrol handiagoa eskaini zieten, gitarrak eta baxuak inoiz baino dinamikoagoak eta sentikorragoak bihurtuz.

Konpainia Tom Walker eta Sterling Ball-ek sortu zuten Kalifornian, 1972an. Tom Walker-ek esfortzu hori zuzentzeko gaitasun berezia zuen, musikaren negozioan ibilbide luzea baitzuen jada: 1960ko hamarkadan rock talde askoren grabazio ingeniaria izan zen. , batez ere The Beach Boys. Trebetasun tekniko hauek musikarekiko zaletasunarekin uztartu zituen 1972an Musical Instruments Corporation (MIC) sortzeko, gero Ernie Ball Music Man izenaz aldatuz, urte berean, gitarra elektrikoaren lehen modeloa ekoizten hasi zen The StingRay.

Kalitate handiko materialak puntako elektronikarekin konbinatzea ez zen nahikoa Music Manentzat; erosotasun eta jolasgarritasun handiena eskaintzen zuten osagaiak sortzera ere bideratu ziren. Horien artean, aurrekaririk gabeko abiadura eta erosotasuna eskaintzen zuten lepo ergonomiko dotoreak zeuden; bola-mutur bikoitzeko kateak, soka aldaketa errazak ahalbidetzen zituztenak; lepoko artikulazioen diseinu berezia; titaniozko zubiak; itzultzeko malgukiak jasogailuetara zuzenean lotuta, zubiaren doikuntza ahalbidetuz, momentuaren egonkortasuna mantenduz; Ekintza bikoitzeko truss hagak, lepoaren bi muturretan doitzeko aukera ematen zutenak; gainera, bereziki diseinatutako makina-buruak, afinazio-egonkortasun leuna ematen zuten muturreko tentsio-mailetan.

Music Man-ek kalitatearekiko duen dedikazioak aldakortasun maila paregabea ekarri zuen, musikariek beren soinua azkar eta erraz egokitzeko aukera emanez, gaur egun ezagunak izaten jarraitzen duten tonu indartsu eta gihartsuak gozatzen jarraituz. Urteotan Ernie Ball Music Man gitarrak eskainitako hainbeste aurrerapen aitzindariekin, ez da harritzekoa gaur egungo instrumenturik bilatuenetako batzuen artean geratu izana musika-estilo guztietako interpretatzaile bikainen belaunaldientzat!

Diseinu berrien aurkezpena


Music Man Guitar Brand, Tom Walker eta Forrest White-k 1974an sortua, Walker-ek ahalik eta kalitate goreneko gitarra sortzeko duen asmotik sortu zen. Walker-ek gitarra tradizionaletan egin nahi zituen diseinu-aldaketa batzuk izan zituen, hala nola, gorputzaren barrunbea zabalago irekiz, erresonantzia-tonua askeago heda zedin, lepoko humbucker-eko pickupak zulotuz, interferentziarik gabe bibratu zezaten eta pickup bakoitza bere hiru norabidez hornitzea. etengailua soinu gaitasun gehitzeko. Nahiz eta Grover Jacksonek diseinu berri berritzaileak ekoizteko zalantza izan hasieran, azkenean amore eman zuen Walker-ek egin nahi zituelako konbentzimenduagatik eta gainerakoa historia da.

Aldaketa iraultzaile hauek maila baxuko tonuak jasotzean soinu askoz orekatuagoa lortu zuten eta iraunkortasunerako eta aldakortasunerako eraikitako tresna diseinatu zuten. Music Man Guitars berehala bihurtu zen ezaguna musikari profesionalen artean eta berehala lortu zuen ospea musikaren industrian. Astigarrak lepo sendoak eta hatz-taulak gitarra elektrikoetan inoiz ezagutu gabeko aurrekaririk gabeko txirrin-tonuak aitzindari izan ziren.

Tom Walker-ek material bikainekin ekoitzitako gitarra bat nahi zuen, kalitatezko artisautza-maila handia bermatuz, eta, ondorioz, Music Man Guitars-en sortutako instrumentu guztietan txertatutako xehetasun bakoitzari arreta berezia eskaini zitzaion. Forma leuneko hatz-tauletatik hasi eta forma dotoreko gorputzetaraino - Music Manek eraikitako gitarra batean ez da detailerik inoiz oharkabean pasatu.

Legacy

Music Man lau hamarkada baino gehiago gitarra marka maitea izan da. Tom Walker eta Forrest Whitek hirurogeita hamarreko hamarkadaren erdialdean sortu zuten bikoteak StingRay gitarra ikonikoa sortu zuen, gitarra elektrikoa birdefinitu zuena. Urteak aurrera joan ahala, konpainiak baxu eta gitarra modelo klasiko asko ekoitzi ditu, gaur egun musikariek gurtzen jarraitzen dutena. Atal honetan Music Man-en ondarea eta ekoitzi dituzten gitarrak gertutik aztertuko dira.

Music Man-en eragina industrian


Music Man-ek landutako musika-tresnek aztarna utzi zuten industrian, kalitatezko eraikuntza eta diseinu berritzailea eskainiz arrazoizko prezioetan. Music Man gitarrak eta baxuak ergonomia kontuan hartuta diseinatu ziren, esperientzia maila guztietako jotzaileentzako tresna erosoagoak sortuz.

Ez zen instrumentu praktiko baten ideia bakarrik izan Music Man bikaina egin zuena, haien estiloaren zentzua ere izan zen. Music Man gitarrak merkatuko beste edozein gitarretatik bereizten dira itxura eta ukipen bereziagatik. Oso ezagunak diren formeetatik hasi eta akabera aukera zabalera arte, Music Man gitarra bat dago guztiontzat.

Music Man-ek kalitatearekiko duen dedikazioak industriaren abangoardian mantendu ditu hamarkadatan zehar. Instrumentu fidagarrien ospea are gehiago sendotu da munduko jotzaile estimatuenen babesarekin. Music Man baxuak eta gitarrak Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash eta beste hainbat izenek erabili dituzte. Hamarkadetako berrikuntzak babestutako artisautza biziarekin, ez da harritzekoa gaur egun munduko marka ezagunenetako bat izaten jarraitzea.

Music Man-en eragina gitarra-jole modernoan


Music Man gitarrak ezagunak dira beren eskulan bikainagatik, diseinu iraultzaileagatik eta erreproduzigarritasun apartagatik. Leo Fender-en lan berritzaileak gitarra-diseinu modernoaren estandarra ezarri zuen eta jotzaileei orain arte amestu zezakeen jotzeko maila lortu ahal izan zuten. Horrek eragin handia izan du gitarra-joleek beren instrumentua hurbiltzeko eta jotzeko moduan.

Urteetan zehar, Music Man-ek ere eragin handia izan du musikari belaunaldi berri bat beren sormena tonuari eta ehundurari dagokionez aztertzera bultzatzeko. Haien pickup sorta zabalak gitarra-joleei beren soinu berezia moldatzen laguntzen die eta edozein abesti edo egoerarako konbinazio egokia aurkitzen. Music Man-en pedalen gama ere oso bilatua izan da efektu berritzaileen bila dabiltzan gitarristek, distortsio kurruskaria edo erreberb distiratsua dela.

Soinua moldatzeaz haratago, Music Man gitarrak ere eragina izan dute jotzaileek beren instrumentuak arte objektu gisa ikusten dituzten moduan. Historiako musikari ospetsuenetako batzuen sinadura-modeloekin eta fabrikatik zuzenean eskura daitezkeen akabera pertsonalizatuekin, jabe askok euren Music Man gitarrak istorioak kontatzeko lan maiteak bihurtzen dira. Jam session batean edo biran beste nonbait ikusita, Music Man zahar bat ikusteak beste gitarra marka batek ezin dituen oroitzapenak eta sentimenduak ekartzen ditu.

Music Man-en ondarea bizirik dago gaur egun bere instrumentuak harro jotzen dituztenen bihotzetan eta adimenetan: espiritu hori da bere musika belaunaldietan zehar oihartzuna mantentzen duena!

Joost Nusselder naiz, Neaeraren sortzailea eta edukien merkaturatzailea, aita, eta nire pasioaren muinean gitarra duten ekipamendu berriak probatzea maite dut, eta nire taldearekin batera, 2020tik blogeko artikulu sakonak sortzen ari naiz. irakurle leialei grabazio eta gitarra aholkuekin laguntzeko.

Begiratu ni Youtuben engranaje hau guztia probatzen dut:

Mikrofonoaren irabazia vs bolumena Harpidetu