Mende bakoitza bere kondairekin dator, dagozkien arloetako prodigioak, mundua betiko aldatzen duen adierazpena egiten dutenak.
mendea ez zen salbuespena izan. Betiko gustuko genuen musika egiten zuten musikari eta gitarra-joleak eman zizkigun.
Artikulu hau instrumentua beren modu perfektuan nola jotzen den birdefinitu zuten gitarra-joleei eta beren estilo bereziekin inspiratu zituzten artista handi guztiei buruzkoa da.
Dena den, zerrendan sartu baino lehen, jakin ezazue ez ditudala musikariak instrumentuaren menderatze hutsagatik epaituko, kultura eta musika eragin orokorragatik baizik.
Hori bai, zerrenda honi irakurketa irekia ematea gustatuko litzaidake, ez baita eragin handiena dutenak baizik eta eragin handiena dutenak.
Robert Johnson
Bluesaren maisu eta aita sortzaile gisa aitortua, Robert Leroy Johnson musikaren Fitzgerald da.
Biak ez ziren aintzat hartu bizirik zeudenean, baina hil ondoren milaka artista inspiratzera bultzatu zituzten beren aparteko artelanen bidez.
Robert Johnsonen heriotza goiztiarra ez den gauza tragiko bakarra bizirik zegoenean bere aitorpen komertzial edo publiko txikia izan zen.
Hainbesteraino, non bere istorioaren zatirik handiena ikertzaileek bere joan ostean berreraiki dute. Baina horrek, inola ere, ez dio eragin gutxiago egiten.
Bakarlari mitikoa bere letra iradokitzaileengatik eta birtuosoagatik da ezaguna, 29eko hamarkadako 1930 abesti egiaztagarri inguru dituelarik.
Bere lan klasikoenetako batzuk "Sweet Home Chicago", "Walkin Blues" eta "Love in Vain" bezalako abestiak dira.
27ko abuztuaren 16an 1938 urterekin hil zen Robert Johnson, Chicagoko blues elektrikoaren eta rock and rollaren musikaren oinarria ezarri duten boogie-ereduen moztutako ereduen dibulgazioagatik ezaguna da.
Johnson "27 klub" ospetsuaren lehen kideetako bat izaten jarraitzen du eta Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain eta Amy Winehouse bezalako doluak egiten dituzten musikazaleek deitoratzen dute.
Inoiz bizi izan den gitarra-jolerik eragingarriena izanik, Robert Johnsonen lanek artista arrakastatsu asko inspiratu dituzte.
Bob Dylan, Eric Clapton, James Patrick eta Keith Richards dira aipatzearren.
Berri Txarrak
Chuck Berry ez balitz, rock musika ez litzateke existituko.
1955ean Rock & Roll musikan sartu zen "Maybellene"-rekin eta ondoren "Roll Over The Beethoven" eta "Rock and Roll Music" bezalako superprodukzioen ostean, Chuck-ek belaunaldien musika bihurtuko zen genero bat sartu zuen.
Bera izan zen ekartzean oinarrizko rock musikaren oinarriak jarri zituena gitarra mainstreamera bakarka eginez.
Riff eta erritmo horiek, presentzia eszeniko elektrifikatzailea; gizona gitarra elektriko-jotzaile baten gauza onaren gauzatze praktikoa zen.
Chuck bere materiala idatzi, jo eta abestu duen musikari bakanetako bat ere akreditatuta dago.
Haren abesti guztiak letra burutsuen eta gitarra nota bereizi, gordin eta ozenen konbinazioa ziren, eta horrek guztiak nahiko ondo gehitu ziren!
Nahiz eta Chuck-en ibilbidea gorabehera ugariz beteta egon memoriaren bidetik goazen bitartean, musikari eragingarrienetako bat izaten jarraitzen du eta gitarra-jotzaile finkatu eta nahi duten askorentzat eredugarri izaten jarraitzen du.
Horien artean Jimi Hendrix bezalako pertsonak eta, dudarik gabe, garai guztietako rock talderik handiena, The Beatles.
Chuck 70eko hamarkadaren ostean nostalgiako abeslari bat gehiago bihurtu zen arren, gitarra musika modernoaren itxuran jokatu zuen papera betirako gogoratuko den zerbait da.
Jimi Hendrix
Jimi Hendrixen ibilbideak 4 urte baino ez zituen iraun. Hala ere, gitarra heroia izan zen eta bere izena musikaren historiara pasatuko zen garai guztietako gitarrista handienetako bat bezala.
Eta horrekin batera, XX.mendeko musikari ospetsuenak eta eragin handieneko artista bat.
Jimi Jimmy James gisa hasi zuen bere karrera eta Rhythm atalean BB King eta Little Richard bezalako musikariak lagundu zituen.
Hala ere, hori azkar aldatu zen Hendrix Londresera joan zenean, gerora munduak behin betiko ikusten duen kondaira gisa sortuko zen tokira.
Beste instrumentista trebe batzuekin batera, eta Chas Chandlerren laguntzarekin, Jimi bere trebetasun instrumentalak nabarmentzeko espresuki egindako Rock talde baten parte bihurtu zen; Jimi Hendrix Experience, geroago Rock and Roll aretoan sartuko zena.
Taldearen baitan, Jimik 13ko urriaren 1966an egin zuen bere lehen emanaldi handia, Evreuxen, eta ondoren beste emanaldi bat izan zen Olympia antzokian eta taldearen lehen grabazioa, "Hey Joe", 23ko urriaren 1966an.
Hendrixen erakustaldirik handiena taldeak Londresko Bag O'Nails diskotekan egindako emanaldiaren ondoren izan zen, izar handienetako batzuk bertaratu zirela.
Izen nabarmenak John Lennon, Paul McCartney, Jeff Beck eta Mick Jagger izan ziren.
Emanaldiak ikusleak harrituta utzi zituen eta Hendrix-i bere lehen elkarrizketa irabazi zion "Record Mirror"-ekin, "Mr. Fenomenoa”.
Ondoren, Jimmyk bere taldearekin bat-bateko arrakastak kaleratu zituen eta rock munduko goiburuetan mantendu zen, ez bakarrik bere musikaren bidez, baita bere presentzia eszenikoen bidez ere.
Esan nahi dut, nola egin dezakegu gure mutilak 1963an Londresko Astoria-n egin zuen emanaldian gitarra su eman zionean?
Datozen urteetan, Hendrix bere belaunaldiko kultur ikono bihurtuko zen, rock musika maitatu eta jo duten guztiek maitatu eta deitoratuko zutena.
Barkamenik gabeko esperimentazioarekin, ozen jotzeko beldurrik gabe eta gitarra erabateko mugara bultzatzeko gaitasunarekin, garai guztietako rock gitarra-jotzaile trebeenetakoa izateaz gain, eragin handienetakoa da.
27 urterekin Jimiren irteera tragikoaren ostean ere, hainbeste blue eta rock gitarra-jole eta talde eragin zuen, ezinezkoa baita haiek zenbatzea.
Izen aipagarrienetako batzuk Steve Ray Vaughan, John Mayers eta Gary Clark Jr.
60ko hamarkadako bere bideoek ehunka milioi ikustaldi izaten dituzte oraindik YouTube-n.
Charlie Christian
Charlie Christian orkestra baten erritmo ataletik gitarra ateratzeko eta bakarkako instrumentu baten estatusa emateko eta Bebop eta cool jazz bezalako musika generoak garatzeko pertsonaia garrantzitsuenetako bat da.
Bere hari bakarreko teknika eta anplifikazioa izan ziren gitarra elektrikoa instrumentu nagusi gisa ateratzeko faktore kritikoetako bi, garai hartan anplifikazioa erabiltzen zuen pertsona bakarra ez izan arren.
Kontuan izan dadin, uste dut nahiko harrigarria izango zaizuela Charlie Christianen gitarra jotzeko estiloa garai hartako gitarra akustikoek baino gehiago saxofoi-joleengandik inspiratu izana.
Izan ere, behin ere aipatu zuen bere gitarrak saxo tenor baten antzera gehiago jotzea gustatuko litzaiokeela. Horrek ere azaltzen du zergatik aipatzen diren bere emanaldi gehienak "adar antzekoak" direla.
26 urteko bizitza laburrean eta urte gutxi iraun zuen ibilbidean, Charlie Christianek eragin handia izan zuen garaiko ia musikari guztietan.
Gainera, bere lanek funtsezko eginkizuna izan zuten gitarra elektriko modernoaren soinuak eta, oro har, nola jotzen den.
Charlieren bizitzan eta hil ondoren, gitarra heroi askotan eragin handia izan zuen, eta bere ondarea T-Bone Walker, Eddie Cochran, BB King, Chuck Berry eta Jimi Hendrix prodigioa bezalako kondairek eraman zuten.
Charlie Rock and Roll Hall of Fame-ko kide harro eta musika modernoan instrumentuaren etorkizuna eta erabilera moldatu zuen gitarra-jole mitiko bat izaten jarraitzen du.
Eddie Van Halen
Gitarra-jole gutxi batzuek baino ez dute izan gitarra-jole trebeenei ere euren diruaren truke eskaintzeko aukera eman dien X faktore hori, eta Eddie Van Halen izan zen, zalantzarik gabe, haien sukaldaria!
Rock musikaren historiako gitarristarik handienetariko eta eragingarrienetako bat bezala kontsideratua, Eddie Van Halenek gitarrarekiko interesa gehiago sortu zuen Hendrix bezalako jainkoek baino.
Gainera, funtsezko eginkizuna izan zuen gitarra teknika konplexuak ezagutarazteko, hala nola bi eskuko tapping eta trem-bar efektuak.
Hainbeste, bere teknika rock gogorra eta metalerako estandarra da gaur egun. Koherentziaz imitatzen da bere urrezko garaietako hamarkadetan ere.
Eddie gauza bero bihurtu zen Van Halen taldea sortu ondoren, eta azkar hasi zen tokiko eta, laster, nazioarteko musika eszenetan nagusitzen.
Taldeak 1978an lortu zuen lehen arrakasta handia, "Van Halen" lehen diskoa kaleratu zuenean.
Albuma Billboard musika zerrendetan 19. postuan kokatu zen, garai guztietako heavy metal eta rock arrakasta komertzialki arrakasta izan zuen bitartean.
80ko hamarkadan, Eddy sentsazio musikal bihurtu zen gitarra jotzeko gaitasun ezin hobea zela medio.
Hamarkada ere izan zen Van Halenen “Jump” singleak karteletan #1 lortu zuenean, Grammyrako lehen izendapena lortu zuen bitartean.
Jende arruntaren artean gitarra elektrikoa ezaguna egiteaz gain, Eddie Van Halenek instrumentua nola jotzen den guztiz birformulatu zuen.
Alegia, heavy metaleko artista batek instrumentua hartzen duen bakoitzean, Eddyri zor dio bat.
Rock eta metal gitarra-jotzaileen belaunaldi batean eragin zuen, izen gutxi batzuetan baino gehiago, herri arruntari instrumentua hartzeko interesa piztuz. ez
BB Erregea
"Bluesak nire odol bera odoletan ari zen" dio BB Kingek, literalki bluesaren mundua betiko irauli zuen gizonak.
BB King-en jotzeko estiloak musikari bakar batek baino gehiagoren eragina izan zuen, T-Bone Walker, Django Reinhardt eta Charlie Christian nagusi zirela.
Bere gitarra jotzeko teknika fresko eta originala eta bibrato bereizia blues musikarien idolo bihurtu zuten zerbait izan zen.
BB King sentsazio nagusi bihurtu zen 1951n "Three O'Clock Blues" disko arrakastatsua kaleratu ondoren.
Billboard aldizkariko Rhythm and Blue Charts-en egon zen 17 astez, 5 astez 1. postuan.
Abestiak King's carrier-a abiarazi zuen, eta, ondoren, nazioko eta nazioarteko ikusleen aurrean jotzeko aukera izan zuen.
Bere karrerak aurrera egin ahala, King-en trebetasunak gero eta leunduagoak izan ziren, eta instrumentu-ikasle xume bat izan zen bere bizitzan zehar.
King gure artean ez dagoen arren, garai guztietako blues gitarra-jotzailerik eragingarrienetakoa dela gogoratzen da, etorkizuneko blues eta rock gitarrista ugariri aztarnak utzi zizkion.
Bere musikaren bidez eragin zuen musikari mitikoen artean Eric Clapton, Gary Clark Jr, eta, berriro ere, Jimi Hendrix bakarra!
Era berean, irakurri: Soinu harrigarri hori lortzen duten blueserako 12 gitarra merkean
Jimmy Page
Munduak ikusi duen gitarristarik handiena al da? Ez nintzateke ados egongo.
Baina eragina duen ala ez galdetzen badidazu? Nigandik ihes egiten ez didazun bitartean iragar nezake horretaz; halako musikaria Jimmy Page da!
Riff maisua, gitarra orkestratzaile aparta eta estudioko iraultzailea, Jimmy Pagek Jimi Hendrixen basatia eta blues edo folk musikari baten grina eta sentiberatasuna ditu.
Alegia, solo melodiko bikainak egingo zituen tokian, gitarra musika distortsionatuari ere heldu zitzaion. Zer esanik ez gitarra akustikoari buruz zuen azken menderatzea.
Jimmy Pageren eragin nabarmenenetako batzuk Hubert Sumlin, Buddy Guy, Cliff Gallop eta Scotty Moore dira.
Haien estiloak bere sormen paregabearekin uztartu zituen eta magia hutsa ziren musika pieza bihurtu zituen!
Jimmy musika munduan ospea lortu zuen Led Zeppelin taldearekin egin zituen kaleratze guztietan, batez ere "How Many More Times", "You Shook Me" eta "Friends" bezalako singleekin.
Abesti bakoitza bestea baino ezberdina zen eta ozen hitz egiten zuen Jimmy Pageren musika jenioaz.
Led Zeppelin 1982an John Bonham hil zenean banandu zen arren, Jimmyren bakarkako karrerak aurrera jarraitzen du, kolaborazio handi askorekin eta disko arrakastatsuekin.
Oraintxe bertan, Jimmy bizirik eta ona da, talentu handiko musikari askorentzat argi gidari izan den eta betirako izango den ondare batekin.
Eric Clapton
Eric Clapton 1900eko beste izen bat da, eta Yardbirds taldearekin egin zuen bere lehen grabazio debuta, Eddie Van Haleni bere ibilbideari hasiera eman zion talde bera.
Hala ere, Eddie ez bezala, Eric Clapton blues-a baino gehiago da eta giltzarri izaten jarraitu du blues elektriko modernoa eta rock gitarra ezagutarazteko, 30eko hamarkadan T. Bone Walker eta 40ko hamarkadan Muddy Waters bezalako handiek erabiltzen zuten teknika.
Ericek 60ko hamarkadaren erdialdean lortu zuen bere etenaldi handia garai hartako blues rock talde nahiko ezagunarekin, John Mayall and the Bluesbreakersekin egindako emanaldien bidez.
Gitarra jotzeko zuen trebetasunak eta eszenako presentziak blues maitaleen begiak eta belarriak harrapatu zituen.
Behin publikoaren aurrean, Ericen ibilbideak musikaren dimentsio asko arakatu zituen eta 80ko hamarkadako rock talde ezaguna egin zuen, Derek and the Dominos.
Gitarra-jole eta abeslari gisa, Claptonek hainbat maisulan ekoitzi zituen, besteak beste, "Layla" eta "Lay Down Sally", eta horiek guztiak garai hartako entzuleentzat haize fresko bat baino ez ziren.
Gero, Ericen musika nonahi zegoen, hard rock zaleen bildumatik hasi eta iragarkietara eta filmetaraino.
Eric-en urrezko garaiak nagusitasunean amaitu diren arren, bere bluesaren, bibrato kexu eta malenkoniarraren eta korrika azkarren maisutasuna gitarrista handi askok imitatzen dute gaur egun.
Bere autobiografiaren eta jotzeko estilo orokorraren arabera, Ericek eragin handia izan du Robert Johnson, Buddy Holly, BB King, Muddy Waters, Hubert Sumlin eta bluesari dagozkion izen handi batzuk.
Ericek dio: "Muddy Waters inoiz izan ez nuen aitaren figura izan zen".
Bere autobiografian, Ericek Robert Johnson ere aipatu zuen, esanez: "Bere (Roberten) musika giza ahotsean aurki dezakezun oihurik indartsuena izaten jarraitzen du".
Eric Clapton-en eragina izan duten gitarra-jole eta musika-jole garrantzitsuenetako batzuk Eddie Van Halen, Brian May, Mark Knopfler eta Lenny Kravitz dira.
stevie ray vaughan
Stevie Ray Vaughan beste prodigio bat baino ez zen gitarra maisuez betetako garai batean, eta bere abilezia zalantzaezinari esker, asko gurutzatu zituen eta gainerakoekin bat egin zuen.
Blues musika jada "cool" zen Stevie festara salto egin zuenean.
Hala ere, eszenara ekarri zuen estiloaren freskotasuna eta azken ikuskizuna mapan jarri zuten gauzak izan ziren, beste hainbat ezaugarriren artean.
Vaughan bere anaia Jimmiek gitarra munduan sartu zuen azkar eta 12 urte zituenerako taldeetan parte hartzen ari zen.
26 urte zituenerako bere jaioterrian nahiko ezaguna bazen ere, arrakasta nagusia ezagutu zuen 1983tik aurrera.
Mendeko pop ikonorik eragingarrienetako batek, David Bowiek, Suitzako Montreux Jazzaldian ohartu ostean gertatu zen.
Ondoren, Bowie-k Vaughan gonbidatu zuen bere hurrengo albumean jotzera, "Let's Dance", Vaughanentzat aurrerapen handia izan zela eta bakarkako karrera arrakastatsu baten oinarria.
Bowierekin egindako emanaldiaren bidez ospe handia lortu ondoren, Vaughanek bere bakarkako lehen diskoa kaleratu zuen 1983an, Texas flood izenekoa.
Diskoan, "Texas Flood"-ren interpretazio bizia egin zuen (jatorriz larry Davisek abestua), "Pride and Joy" eta "Lenny" izeneko bi jatorrizkoak kaleratuz batera.
Diskoaren atzetik beste hainbat izan ziren, bakoitza zerrendetan nahiko duin aritu zen.
Vaughanek bere adierazpena egin zuen arren, hainbat musikarik moldatu zuten bere jotzeko estiloa.
Bere anaiaz gain, izen nabarmenenetako batzuk Jimi Hendrix, Albert King, Lonnie Mack eta Kenny Burrel dira.
Berak eragin zituenei dagokienez, gaur egungo zein iraganeko artista arrakastatsuen belaunaldi oso bat da.
Adin honetan inor blues rocka jotzen ikusten baduzu, Stewieri zor diote.
tony iomi
Barregarria eta serioa iruditu zitzaidan iruzkin bat irakurri nuenean: "Tony Iommigatik ez balitz, Judas Priest, Metallica, Megadeth eta, ziurrenik, beste edozein metal taldetako kide guztiek pizzak emango lituzkete".
Beno, ezin izango nintzateke gehiago ados egon. Tony Iommi metala asmatu zuena, metala onartu zuen eta metala jo zuen inork ez bezala.
Eta harrigarriena da Tonyren bizitzako damurik handienetik atera zela; moztutako hatz puntak, etorkizunean milaka gitarra-jole ezinduei ere inspiratuko lieke.
Tony gitarra-jole famatua bazen ere bere karrerako lehen egunetan ere, 1969an Black Sabbath sortu zuenean alde egin zuen.
Taldea ezaguna da gitarra desafinazioa eta tempo lodiagoak ezagutzera emateagatik, etorkizunean Iommiren soinu sinadura eta metal musikaren ardatza bihurtuko zen teknika.
Iommik-ek bere eragin gisa aipatu zituen izen nabarmenenetako batzuk Eric Clapton, John Mayall, Django Reinhardt, Hank Marvin eta Chuck Berry kondaira dira.
Tony Lommiren eraginari dagokionez, esan dezagun horrela: ezagutzen dituzun metal talde guztiak eta etorriko direnak!
Ondorioa
Musikak asko eboluzionatu du azken mendean, eta genero berri asko ikusi behar ditugu.
Dena den, hori ezinezkoa izango litzateke haien jarrera malkartsuaren eta azken sormenaren bidez hori posible egin duten artista zehatzen izenak ateratzen baditugu.
Zerrenda honek artista horietako batzuk, eta, dudarik gabe, onenak, eta hamarkadetan zehar musikan eragin zuten modu guztiak biltzen zituen. Nire hautapenekin ados egotea espero dut. Eta ez baduzu ere, guztiz ondo dago!
Ezetz asmatu? Musikan bere erara eragin zuten artista ugari dago, eta top 10 artikulu batean ez jartzeak ez du haien handitasuna ahultzen.
Zerrenda hau gitarra musikaren bilakaeraren poster boys buruzkoa zen.
Irakurri hurrengoa: Zein gitarra-afinazioa erabiltzen du Metallicak? Nola aldatu zen urteetan
Joost Nusselder naiz, Neaeraren sortzailea eta edukien merkaturatzailea, aita, eta nire pasioaren muinean gitarra duten ekipamendu berriak probatzea maite dut, eta nire taldearekin batera, 2020tik blogeko artikulu sakonak sortzen ari naiz. irakurle leialei grabazio eta gitarra aholkuekin laguntzeko.
