Keelte vahelejätmine on kitarrimäng tehnika mida kasutatakse peamiselt soolode ja komplekside jaoks riffid roki ja heavy metal lauludes.
See on tehnika, mis võimaldab mängida korraga mitu nooti nöör ilma stringe muutmata. Seda kasutatakse paljudes muusikažanrites ja see on suurepärane viis oma mängimise vastu rohkem huvi tekitada.
Selles juhendis selgitan, kuidas seda teha, ja annan teile ka näpunäiteid, kuidas tõhusalt harjutada.
Väikeste viietooniliste keelpillide vahelejätmise uurimine
Mis on stringide vahelejätmine?
Keelte vahelejätmine on kitarritehnika, mis hõlmab erinevatel keelpillidel nootide mängimist ilma vahepealseid keelpilte mängimata. See on suurepärane võimalus lisada oma mängule vaheldust ja keerukust ning minoorse pentatoonika skaala on suurepärane koht alustamiseks.
Alustamine
Kas olete valmis stringi vahelejätmist proovima? Siin on mõned näpunäited alustamiseks.
- Alustage aeglaselt ja pöörake tähelepanu vahelehel näidatud valimisjuhistele ja sõrmedele.
- Täpsus on võtmetähtsusega, nii et võtke aega ja valige tehnika aeglasemas tempos.
- Ärge kartke katsetada erinevaid mustreid ja tehnikaid.
- Have fun!
Kuidas õppida keelpillide vahelejätmist
Kuidas harjutada keelpillide vahelejätmist
Siin on mõned näpunäited stringide vahelejätmise valdamiseks.
- Alustage lihtsa soojendusega. See aitab teil harjuda nööride vahekaugustega ja harjutada alternatiivset valimist.
- Keskenduge täpsusele. Veenduge, et lööte õigeid keeli ja mitte kogemata valesid keeli.
- Kasutage metronoomi. See aitab hoida ühtlast rütmi ja harjutada erinevatel kiirustel mängimist.
- Proovige erinevaid mustreid. Katsetage erinevaid stringide vahelejätmise mustreid, et leida need, mis teile kõige paremini sobivad.
- Lõbutse hästi! Ärge unustage harjutamise ajal nautida.
Skaalale vürtsi lisamine jookseb oktaavinihkega
Mis on oktaavi nihe?
Oktaavi nihe on suurepärane viis skaala jooksu elavdamiseks. Põhimõtteliselt võtate mängitava skaala erinevad intervallid ja liigutate neid oktaavi võrra üles või alla. Alguses on see pisut keeruline, kuid see on suurepärane viis keelpillide vahelejätmise harjumiseks. See näide siin lihtsalt liigub duuride skaalal üles ja alla, kuid oktaavi nihkega kõlab see palju huvitavamalt.
Kuidas juhtida oktaavi nihet
Kui soovite oktaavi nihkest aru saada, peate tegema järgmist.
- Alustage lihtsa skaala üles-alla mängimisega.
- Kui olete selle alla saanud, hakake skaala teatud intervalle oktaavi võrra üles või alla liigutama.
- Jätkake harjutamist, kuni saate seda teha ilma mõtlemata.
- Kui see on käes, võite hakata katsetama erinevate intervallide ja oktaavipaigutustega.
Oktaavinihke eelised
Oktaavi nihe on suurepärane viis oma mängule maitse andmiseks. See on suurepärane viis enda proovilepanekuks ja oma mängimise järgmisele tasemele viimiseks. Lisaks on see suurepärane võimalus keelpillide vahelejätmisest osa saada ja oma mängu kõla huvitavamaks muuta. Seega, kui soovite oma skaalajooksudele vürtsi lisada, on õige tee kasutada oktaavinihet.
Õppige mängima Nuno Bettencourti stiilis keelpillide vahelejätmist
Nii et soovite õppida mängima nagu Nuno Bettencourt? Noh, olete jõudnud õigesse kohta! Siin näitame teile, kuidas keelpillide vahelejätmise kunsti omandada ja lasta teil kiiresti mängida nagu professionaal.
Mis on stringide vahelejätmine?
Keelte vahelejätmine on tehnika, mida kitarristid kasutavad kiirete ja keerukate meloodiate loomiseks. See hõlmab nootide kiiret järjestikust esitamist erinevatel keelpillidel, selle asemel, et mängida kõiki noote samal stringil. Seda tehnikat võib olla keeruline omandada, kuid kui natuke harjutada, hüppate kiiresti nagu proff.
Kuidas alustada
Siin on suurepärane viis stringide vahelejätmisega alustamiseks.
- Alustuseks pange kolm nooti kolmandale stringile ja kolm esimesele stringile.
- Alustage aeglaselt mängides ja suurendage järk-järgult kiirust.
- Pöörake valikulööke, alustades üleskäigust.
- Kui olete asja selgeks saanud, proovige nootidega tõusta ja laskuda.
Veidi harjutades hakkate kiiresti vahele jätma nagu professionaal!
Parandage oma kitarrioskusi keelpillide vahelejätmise etüüdidega
Klassikalise kitarri etüüdide harjutamise eelised
Kui soovite viia oma kitarrimängu järgmisele tasemele, peaksite kaaluma mõne klassikalise kitarri etüüdi lisamist oma treeningrutiini. Need väga tehnilised tükid nõuavad palju paelte vahelejätmist ning võivad aidata teil arendada koordinatsiooni ja osavust. Lisaks on mõned parimad kitarristid kõigist žanritest – rokk, džäss, kantri ja palju muud – kasutanud neid etüüde oma oskuste lihvimiseks.
Klassikaline etüüd alustamiseks
Kui olete valmis hüppama keelpillide vahelejätmise etüüdide maailma, siis miks mitte alustada Carcassi Opus 60 nr 7-ga? Siin on mõned eelised, mida võite sellest klassikalisest teosest saada:
- Paranenud koordinatsioon ja osavus
- Suurenenud kiirus ja täpsus
- Parem arusaamine klassikalisest muusikast
- Suurepärane võimalus end muusikaliselt proovile panna
Kas olete valmis viima oma kitarrimängu järgmisele tasemele?
Kui olete valmis oma kitarrimängu järgmisele tasemele viima, on keelpillide vahelejätmise etüüdid selleks suurepärane viis. Miks siis mitte proovida Carcassi Opus 60 nr 7? Teid hämmastab hetkega tehtavad täiustused!
Keelte vahelejätmine: armas viis mängida
Guns N' Roses Sweet Child o' Mine
Ah, keelpillide vahelejätmise magus heli! See on selline asi, mis võib panna isegi kõige algajama kitarrimängija tunde rokkstaarina. Võtke näiteks Guns N' Rosesi klassikaline "Sweet Child o' Mine". Sissejuhatav riff on täiuslik näide keelpillide vahelejätmisest, kusjuures iga arpedžo viiendat ja seitsmendat nooti mängitakse ülemisel keeltel ning kuuendat ja kaheksandat nooti mängitakse kolmandal keeltel. Sellest piisab, et iga kitarrimängija tunneks end professionaalina!
Shawn Lane'i kümme jõudu
Kui otsite keelpillide vahelejätmise meistriklassi, siis vaadake Shawn Lane'i Powers of Ten albumit. Alates "Get You Back" purustamisest kuni meloodilise "Not Again"ni on Lane'i album täis stringide vahelejätmist. Sellest piisab, et iga kitarrimängija tunneks, et ta suudab maailma ette võtta!
Eric Johnsoni Doveri kaljud
Eric Johnsoni instrumentaalpala “Cliffs of Dover” on veel üks suurepärane näide keelpillide vahelejätmisest. Sissejuhatuse ajal kasutab Johnson tehnikat, et luua laiemaid intervalle ja asendada teatud noodid nende avatud stringiversioonidega. Sellest piisab, et iga kitarrimängija tunneks end meistrina!
Paul Gilberti keelpillide vahelejätmine
Paul Gilbert, kes on tuntud Mr. Big, Racer X ja G3, on teine meister keelpillide vahelejätmises. Ta on teadaolevalt kasutanud seda tehnikat tõeliselt ainulaadsete helide loomiseks. Sellest piisab, et iga kitarrimängija tunneks end purustava jumalana!
Niisiis, kui otsite viisi, kuidas viia oma kitarrimäng järgmisele tasemele, siis miks mitte proovida keelpillimängu vahele jätta? See on armas viis mängida!
Erinevused
Stringide vahelejätmine vs hübriidkorje
Keelte vahelejätmine ja hübriidne valimine on kaks erinevat tehnikat, mida kitarristid kasutavad kiiremate ja keerukamate soolode mängimiseks. Keelte vahelejätmine tähendab, et kitarrist mängib ühel keelpillil nooti, seejärel hüppab üle ühe või mitme keelpilli, et esitada nooti teisel keelpillil. Hübriidne valimine seevastu hõlmab kitarristi, kes kasutab a valima ja üks või mitu sõrme, et mängida erinevatel keelpillidel noote.
Keelte vahelejätmine on suurepärane viis kiirete ja keerukate soolode mängimiseks, kuid selle valdamine võib olla keeruline. Hübriidkorjamist on seevastu lihtsam õppida ja seda saab kasutada mitmesuguste erinevate stiilide mängimiseks. See on suurepärane võimalus oma soolodele lisamaitset lisada ja neid silma paista. Seega, kui soovite oma mängimisele lisakiirust ja keerukust lisada, proovige keelpillide vahelejätmist. Kuid kui soovite oma soolodele lisada maitset ja tekstuuri, proovige hübriidkorjamist.
Stringi vahelejätmine vs alternatiivne pühkimine
Keelte vahelejätmine on suurepärane võimalus kiiresti kaelast ümber saada ja suurt heli teha. See hõlmab noodi esitamist ühel stringil ja seejärel hüppamist teise stringi juurde järgmise noodi jaoks. See võimaldab mängida suuremaid intervalle kitsas kaelapiirkonnas, mis võib olla säästlikum kui sama intervalli mängimine samal või järgmisel stringil üles/alla. Teisest küljest on alternatiivne pühkimine aeglasem viis mängimiseks, kuid see annab teistsuguse heli. See hõlmab samal stringil ühest noodist teise mängimist või järgmise stringi ühe noodi teiseni esitamist üles/alla. See võib olla suurepärane viis oma mängule tekstuuri lisamiseks. Seega, kui otsite kiirust, eelistage stringide vahelejätmist. Kui otsite teistsugust heli, kasutage alternatiivset pühkimist.
FAQ
Kas keelpillide vahelejätmine on raske?
Keelte vahelejätmine on keeruline tehnika, kuid see ei pea olema raske. See kõik sõltub harjutamisest ja kannatlikkusest. Kui olete valmis panustama aega ja vaeva, saate selle kiiresti omaks. See on nagu mis tahes muu oskuse õppimine: see nõuab pühendumist ja palju harjutamist. Aga kui olete asjast aru saanud, saate mängida väga lahedaid lakkumisi ja riffe. Nii et ärge kartke stringide vahelejätmise mõtet. See pole nii raske, kui tundub. Natuke pühendumist ja palju kannatlikkust kasutades saate selle hetkega selgeks. Nii et ärge kartke, vaid proovige!
Olulised suhted
Arpeggios
Keelte vahelejätmine on kitarritehnika, kus mängija lakkumise või fraasi mängides hüppab üle keelpillide. See on suurepärane võimalus oma mängule vaheldust ja huvi lisada. Arpedžod on suurepärane viis keelpillide vahelejätmise harjutamiseks. Arpedžo on katkendlik akord, kus akordi noote esitatakse üksteise järel, mitte korraga. Arpedžot mängides saate harjutada keelpillide vahelejätmist, jättes akordi nootide esitamise ajal vahele keelde.
Stringi vahelejätmist saab kasutada huvitavate ja ainulaadsete fraaside loomiseks. Seda saab kasutada ka mängus liikumis- ja liikumistunde tekitamiseks. Keelte vahele jättes saate tekitada pinge- ja vabanemistunde ning ootusärevuse. Võite kasutada ka keelpillide vahelejätmist, et tekitada mängus kiireloomulisuse tunne.
Keelte vahelejätmist saab kasutada ka draama tunde loomiseks teie mängus. Stringe vahele jättes saate luua ootusärevuse ja põnevuse tunde. Kiireloomulisuse ja erutuse tekitamiseks võite kasutada ka stringide vahelejätmist.
Keelte vahelejätmist saab kasutada ka huvitavate ja ainulaadsete helide loomiseks. Keelte vahele jättes saate luua ainulaadse heli, mis erineb kõigi akordi nootide korraga esitamisest. Saate kasutada ka keelpillide vahelejätmist, et luua mängus liikumistunnet ja energiat.
Seega, kui soovite oma mängule vaheldust ja huvi lisada, on keelpillide vahelejätmine suurepärane viis seda teha. Arpedžod on suurepärane viis keelpillide vahelejätmise harjutamiseks, kuna need võimaldavad akordi nootide esitamisel keelpilte vahele jätta. Niisiis, haara oma kitarr ja proovi!
Siin on paar stringi vahelejätmise harjutust, mida saate kasutada:
Järeldus
Keelte vahelejätmine on iga kitarristi jaoks hädavajalik tehnika. See on suurepärane viis oma mängimisele vaheldust lisada ja lakkumisi huvitavamaks muuta. Veidi harjutades jätate stringid vahele nagu proff! Pidage meeles, et võtate seda aeglaselt ja olge kannatlik – see ei juhtu üleöö. Ja ärge unustage lõbutseda – see on ju mängu nimi! Nii et haarake oma kitarr ja asuge keelpillide vahele jätma – te ei kahetse seda!
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
