Randy Rhoads: kes ta oli ja mida ta muusika heaks tegi?

Joost Nusselder | Värskendatud:  Võib 26 2022

Alati uusimad kitarrivarustus ja nipid?

Telli THE uudiskiri soovijatele kitarristidele

Kasutame teie uudiskirja jaoks ainult teie e -posti aadressi ja austame teie e -posti aadressi privaatsus

tere, mulle meeldib luua tasuta sisu, mis on täis näpunäiteid oma lugejatele, teile. Ma ei aktsepteeri tasulist sponsorlust, minu arvamus on minu enda oma, kuid kui leiate, et minu soovitustest on abi ja ostate mõne minu lingi kaudu midagi, mis teile meeldib, võin teenida vahendustasu ilma teile lisatasuta. Loe edasi

Randy Rhoads oli üks kõigi aegade mõjukamaid ja ikoonilisemaid kitarriste.

Tema ainulaadne heli ja stiil aitasid hard rocki ja heavy'i uuesti määratleda metall žanrites ja avaldas püsivat mõju paljudele tänapäeva populaarsetele bändidele.

1956. aastal Californias Santa Monicas sündinud Rhoads alustas oma muusikalist teekonda noores eas ning temast sai üks armastatumaid ja mõjukamaid. kitarristid ajaloos.

Selles artiklis käsitletakse tema karjääri ja saavutusi ning tema mõju muusikamaailmale.

Kes oli Randy Rhoades

Randy Rhoadsi ülevaade


Randy Rhoads oli Ameerika muusik ja laulukirjutaja, kes mängis raskemetallimuusika arendamisel võtmerolli. Ta on ehk kõige kuulsam Ozzy Osbourne'i kitarristina aastatel 1979–1982, mille jooksul ta tegi kaasa kolme albumi koostamisel. Tema omanäoline stiil, mis on mõjutatud klassikalisest ja džässmuusikast, muutis seda, kuidas kitarristid oma instrumendile lähenesid ja heavy metali kõla kujundas.

Rhoads alustas 1975. aastal Californias kitarriõpetajana, osaledes samal ajal Hollywoodi Muusikute Instituudis koos Ozzy Osbourne'iga. Varsti pärast kooli lõpetamist liitus Rhoads Osbourne'i soolobändiga, olles Ozzy järjekindel ja avatud uute muusikastiilide avastamisele. Üheskoos vallandasid nad hulga meeldejäävaid riffe, elavat energiat ja meeldejäävaid lugusid nagu “Crazy Train”, “Mr. Crowley” ja “Flying High Again” rokimaastikule.

Kogu oma muusikukarjääri jooksul kirjutas Rhoads palju muid lugusid, sealhulgas Quiet Riot (1977–1979), Blizzard Of Oz (1980) ja Diary Of A Madman (1981). Tema mõju mõnele muusikule on sügav, kuigi sageli alahinnatud – näiteks Steve Vai on temast hellalt rääkinud: "Ta oli midagi enamat kui lihtsalt üks suurepärane mängija... ta oli nii ainulaadne." Rhoadsi saatuslik tragöödia katkestas tema elu, jättes maha vaid kaks stuudioalbumit Ozzy Osbourne'iga, kuid muutis rocki oma erilise kõlaga igaveseks.

Varajane elu

Randall William Rhoads, sageli tuntud kui Randy Rhoads, oli Ameerika muusik, laulukirjutaja ja heavy metal -kitarrimängija, kes sündis 6. detsembril 1956 Californias Santa Monicas. Ta hakkas kitarri mängima üheteistkümneaastaselt. Tema varased mõjud hõlmasid klaverit, klassikalist muusikat ja rokki, sisendades kirge muusika vastu, mis kestis kogu tema elu.

Kus ta üles kasvas


Randy Rhoads sündis Californias Santa Monicas 6. detsembril 1956. Tema vanemad Delores ja William Rhoads olid olnud sõdurid, kes tahtsid oma armastust muusika vastu oma pojale edasi anda. Ema õpetas talle juba varakult klaverit ja perekond käis sageli koos kantrimuusika esinemistel.

Kui Randy oli seitsmeaastane, kolis tema pere Californiasse Burbanki, kus ta hakkas võtma struktureeritumaid muusikatunde. Alguses ta õppis klassikaline kitarr kuid varsti pärast seda läks üle roki ja jazzi kui suure mõjutaja poole. Ta hakkas õppima tuntud LA kitarriõpetaja Dona Lee juures ja temast sai kiiresti oma eakaaslaste seas imelaps. Tema loomulikud anded võimaldasid tal vahele jätta algajatele mõeldud kontseptsioonid, nagu keelpillide nimed ja akordid, ning sukelduda otse arenenud tehnikatesse, nagu skaalamustrid ja sõrmede valimise stiilid.

12-aastaselt oli Randy juba moodustanud oma esimese bändi nimega “Velvet Underground”, mis koosnes peamiselt koolikaaslastest, kellel olid sarnased muusikahuvid. Nad harjutasid igal nädalal Rhoadsi elutoas, enne kui debüteerisid kohalikel pidudel ja piirkonna väikesemahulistel kohtadel. Randy ema lubas tal esineda otse-eetris seni, kuni ta hoiab koolis hindeid kõrgemal, mida ta iga päev teha püüdis, pakkudes teistele pürgijatele muusikutele suurepärast eeskuju, et raske töö tasub end ära!

Tema perekond


Randy Rhoads sündis 6. detsembril 1956 Californias Santa Monicas. Ta oli noorim kolmest isa William Billi ja ema Delores Rhoadsi lapsest. Bill oli põllumees, enne kui sai Pan American World Airlinesi tootmisinseneriks, spetsialiseerunud lennuradade ehitamisele üle kogu maailma. Tema ema oli noor muusikaõpetaja, kes armastas mängida klassikalist klaverit ja oli julgustanud oma lapsi varakult oma unistusi ellu viima.

Randyl oli kaks venda: Kelle, kes oli 3 aastat vanem; ja Kevin, endise heavy-metal-bändi Ozzy Osbourne ärijuht aastatel 1979–2002, kes on Randyst 2 aastat vanem. Kui poisid kasvasid, puutusid nad kokku erinevat tüüpi muusikaga, kuna nende vanemad hindasid erinevaid žanre. Näiteks klassikaline muusika tänu Deloresile ja eklektilised stiilid, nagu bluus, jazz ja kantri, tänu Billi laiale maitsele plaatide osas, mida ta Pan Amiga tööülesannete ajal sageli ümbermaailmareisidelt koju tõi.

Üles kasvades meeldis Randyle vanu plaate sirvida, kuulates kõikvõimalikke muusikastiile alates rockabillyst (nagu Eddie Cochran) ja Ricky Nelsonist (The Everly Brothers) kuni varaste Aerosmithi salvestisteni, nagu Toys in The Attic, kuid 1975. aastal ilmus. mida Randy sageli kirjeldas, kui hard rock muutis oma suunda raskema kõla suunas, mis hiljem ilmus mõnes ringkonnas aastatel 1981-1982 kui "Heavy Metal" ("Metal Madness").

Tema muusikalised mõjud


Randy Rhoads sündis Californias 6. detsembril 1956 ja suri traagiliselt lennuõnnetuses 19. märtsil 1982 25-aastaselt. Nooruses õppis Randy klassikalist muusikat ja teda mõjutas tema iidol Ritchie Blackmore'ist Deep Purple'ist. Suure osa oma teismeeast veetis ta kitarri mängides koos selliste klassikaliste rokkbändide plaatidega, mida ta armastas, nagu Led Zeppelin, Cream ja Paul Butterfield Blues Band.

Rhoadsi varane areng muusikuna keskendus peamiselt kitarri põhielementidele, nagu kiire ja täpne mängimine, et luua tugeva meloodilise sisuga soolosid. Klassikalise muusika teooria loominguline sulandumine hard rocki struktuuridesse viis lõpuks selleni, et teda kirjeldati kui "kitarrivirtuoosi" ja kes teadis, kuidas stiile meeldejäävate riffide kirjutamiseks kokku sulatada. Tema stiil oli ainulaadne ja seda austasid sageli teised muusikud, keda tema kompositsioonid mõjutasid.

Randy tundis raskemetalli potentsiaali varakult; tema traditsiooniliste hard rocki soolode ja akordide purustamise sulandumine lükkas hard rocki sellesse suunda, mis hiljem sai tuntuks kui Heavy Metal. Rhoadsi oskus lisada muidu sirgjoonelisele heavy metalile keerukust andis põlvkondadele kitarristidele aluse oma žanri tõlgenduste väljatöötamiseks.

Muusikaline karjäär

Randy Rhoads oli viljakas muusik, kes muutis oma kitarrioskustega revolutsiooni hard rocki ja heavy metali žanrites. Tema töö Ozzy Osbourne'i kitarristina 1980. aastate alguses tähistas tööstuses uue ajastu algust. Tema ainulaadne stiil ühendas klassikalise muusika, bluusi ja heavy metali kõla elemente. Rhoadsi looming avaldas mõju 1980. aastate ja hilisemate kitarrihelide arengule. Ta oli oma eakaaslaste seas kõrgelt hinnatud muusik ja teda tunnustatakse jätkuvalt uuendusliku lähenemise eest muusikale.

Tema varased bändid


Randy Rhoads oli kogu roki- ja metallimaailmas tuntud legendaarse kitarristina. Enne rahvusvahelise kuulsuse saavutamist oli tal muljetavaldav CV esinemine koos erinevate bändidega.

Rhoads tõusis esmakordselt esile kohalikes LA bändides, nagu Quiet Riot, kus ta mängis koos bassimees Kelly Garniga. Seejärel liitus ta lühiajalise bändiga Violet Fox, enne kui asutas 1979. aastal koos kitarristi Bob Daisley, laulja ja bassimees Rudy Sarzo ning trummar Aynsley Dunbariga Ozzy Osbourne'i bändi Blizzard of Ozz. Bändi koos oldud aja jooksul kirjutasid ja salvestasid nad kaks albumit – 'Blizzard of Ozz' (1980) ja 'Diary of a Madman' (1981), mis iseloomustavad Rhoadsi mängustiili ja meloodilist soolotehnikat. Tema viimane stuudioesinemine oli postuumsel väljaandel "Tribute" (1987).

Rhoadsi mõju ulatus kaugemale tema seotusest Ozi Blizzardiga. 1981. aastal veetis ta aega mõjukate metallitootjate Wicked Alliance'i koosseisus, enne kui liitus 1982. aastal lühikeseks ajaks Randy California samanimelise funk-roki projektiga; California kirjeldas teda kui "parimat kitarrimängijat, kellega ma kunagi koos töötanud olen." Enne Quiet Rioti naasmist töötas Rhoads ka selliste näitlejatega nagu Dee Murray ja Bob Daisley nende rühmas Hear 'n Aid. Rühm saavutas märkimisväärse edu 1983. aasta albumi "Metal Health" kallal. Järgmisel aastal andsid nad välja omanimelise albumi, mis jõudis Billboardi edetabeli Top 200 esikohale suuresti tänu oma hittsinglile “Cum On Feel The Noize”.

Tema aeg Ozzy Osbourne'iga


Randy Rhoads teenis endale nime oma ainulaadse stiili ja arenenud kitarritehnikaga ning peagi märkas teda Ozzy Osbourne. Kui Randy sai osaks Ozzy grupist, mängis nende esimesel hittalbumil “Blizzard Of Oz” (1980) ja sellele järgneval “Diary Of A Madman” (1981). Tema töö albumite kallal ühendas klassikalise/sümfoonilise muusika, jazzi ja hard rocki elemente, mis tegi temast 80ndate ühe populaarseima kitarristi. Tema soolomängud ühendasid neoklassikalisi käänakuid, mis olid mõjutatud helilooja Niccolo Paganinist koos bluusiskaaladega; Ta kasutas ka maailmast pärit harmoonilisi ja meloodiaid, mida täiendasid tema klassikalise muusika teadmised.

Randy tõstis Ozzy muusikalise kõla selliseks, mida saab hinnata nii lüürilise sisu kui ka muusikaliste oskuste poolest. Tema tehnika nii sõrmestiilis arpedžodes kui ka vahelduvas valimises pani aluse sellele, mis saab uueks standardiks kaasaegses metallkitarrimängus. Ta nihutas piire oma tremolo-käeakrobaatikaga, luues live-esinemiste ajal liialdatud pingelise heli, mis lisas nende intensiivsust ja müstilisust.

Tema soolod, nagu 'Crazy Train', 'Mr Crowley', 'Suicide Solution' jne pälvisid publikud üle maailma tohutu aplausi, kuna tema välkkiired näpud raputasid laval kasutades suuri annuseid rock n' roll energiat. flamenco lakub just õigel hetkel – muutes temast üheks silmapaistvamaks elektrikitarristiks hard rock muusika alal 70ndate lõpus ja 80ndate alguses.

Tema soolotöö



6. detsembril 1956 Californias Santa Monicas sündinud Randy Rhoads oli viljakas kitarrist, kes on tuntud oma töö poolest Ozzy Osbourne'i ja Quiet Riotiga. Ta töötas Ozzy kitarristina aastast 1979 kuni oma surmani lennuõnnetuses 1982. aastal. Lisaks Osbourne'i mängimisele töötas Rhoads ka stuudios produtsendina ning kirjutas ja esitas mitmeid oma lugusid.

Rhoads andis oma elu jooksul välja kaks täispikka sooloalbumit – Blizzard of Ozz (1980) ja Diary of a Madman (1981). Nendel albumitel olid mõned tema kuulsamad laulud, nagu "Crazy Train", "Flying High Again" ja "Mr Crowley". Need albumid olid väga edukad, saavutades USA-s plaatina staatuse ja müünud ​​miljoneid koopiaid kogu maailmas, kui need esmakordselt avaldati. Nende kahe albumi mõju on tänapäevalgi näha erinevates muusikastiilides, hard rockist heavy metalini ja mujalgi. Rhoadsi stiil oli omal ajal ainulaadne – ta ühendas klassikalised mõjud traditsiooniliste heavy metali helidega, et luua midagi uut ja omanäoliselt võimsat.

Rhoadsi pärandit tähistatakse jätkuvalt kõikjal kitarristide seas – Rolling Stone nimetas ta üheks nende 100 kõigi aegade suurimaks kitarristiks, samas kui Guitar World paigutas ta 8 parima metallikitarristi edetabelis 100. kohale. Tema mõju muusikale on tänaseni tunda, sest Slash (Guns n' Roses) nimetab teda üheks oma varasemaks inspiratsiooniallikaks. Malmsteen on öelnud: "Kunagi teist Randy Rhoadsi ei tule."

Pärand

Randy Rhoadsit peetakse laialdaselt üheks kõigi aegade mõjukaimaks kitarristiks. Oma tunnusliku mängustiiliga jättis ta hard rocki ja heavy metal muusika maailmale püsiva mulje. Tema tööd ja pärand on jätkuvalt meeles nii fännidel kui muusikutel. Uurime Randy Rhoadsi pärandit.

Tema mõju heavy metalile


Paljud peavad Randy Rhoadsit üheks mõjukamaks kitarristiks, kes on kunagi hard rocki ja heavy metali maailma kaunistanud. Tema loominguline lähenemine ja uuenduslik nii klassikalise muusika teooria kui ka neoklassikaliste purustamistehnikate kasutamine jätsid püsiva mulje nii lõpufännidele kui ka noorematele põlvkondadele pürgivatele kitarristidele.

Rhoadsi loominguline lähenemine soleerimisele võimaldas tal ühendada klassikalise muusika koolituse ekstreemrokiga, luues muusikalisi lõike, mis on ühtaegu jõulised, kuid harmooniliselt keerukad. Ta kirjutas oma läbimõeldud soolodele keerukad muusikaseaded, mis sisaldasid kromaatilisi liigutusi, mis sooritati lõõmava kiirusega, enne kui need loo struktuuri tagasi võtsid.

Rhoads elas lühikest, kuid mõjukat elu, mis muutis igaveseks kaasaegse heavy metal muusika kulgu. Teda nimetades suureks mõjutajaks, on paljud kitarristid sellest ajast peale kohandanud Rhoadsi ainulaadset kitarrimängustiili ja välja töötanud oma ainulaadse viisi tema pärandi austamiseks oma instrumentaariumi kaudu. Tema tähistatud pärand on jätkuvalt austusavaldus lugematute kaanebändide kaudu, kes loovad truult ikoonilise heli, mille täiustamisele ta oma karjääri jooksul nii palju aega kulutas.

Tema mõju kitarrimängule


Randy Rhoads on tuntud oma töö poolest Ozzy Osbourne'iga, kuid ta oli aastakümneid metal- ja klassikalises muusikas arvestatav jõud. Ka tänapäeval nimetavad kitarristid Rhoadsit kõigi aegade ühe mõjukama rokk-kitarristina.

Kuigi tema karjäär katkes traagiliselt, elavad Rhoadsi rifid ja lakud edasi läbi temast inspireeritud kitarrimängijate põlvkondade. Ta lükkas piirid, mida elektrikitarr võiks teha, segades klassikalisi elemente metalliriffidega ja luues ainulaadse heli, mida ükski teine ​​muusik ei suuda korrata. Tema lähenemine soolomängule kasutas sweep picking, pinch harmoonilisi, eksootilisi akorde ja loomingulist fraseerimist – tõukudes veelgi kaugemale kui tema kaasaegsed nagu Eddie Van Halen.

Rhoadsi pühendumus oma käsitöö arendamisele laienes peale elavate esinemiste ka kompositsioonile. Mõned tema mõjukamad teosed on "Crazy Train" 1980. aasta Blizzard of Ozzi albumilt ja "Dee" Diary Of A Madmanilt – aidates seeläbi tugevdada Glenn Tiptoni äikeselisi soolopartiisid Judas Priesti algusaegadel, vahetult enne Rhoadsi kiljumise avastamist. 1981. aasta British Steelil. Teised teosed, nagu “Over The Mountain”, paistavad samuti silma oma meloodilise sujuvuse poolest raskete moonutavate alatoonide keskel, et luua muusikaline graatsia, mis tegi temast ühe mõjukama muusiku heavy metal muusikas.

Randy Rhoadsi pärand elab tänaseni; inspireerides arvukaid noori instrumentaliste – haarates südameid ja mõistmist erinevatest žanritest, raputades samal ajal aluseid, millele hard rock 1970. aastate lõpus Põhja-Ameerikasse jõudes kinnistus.

Tema mõju tulevastele põlvedele


Randy Rhoadsi muusikaline pärand püsis kaua pärast seda, kui ta 1982. aastal lennukiõnnetuses hukkus. Tema mõju on endiselt kuulda tänapäeva metalbändidelt Iron Maidenist Black Sabbathini ja palju muud. Tema tunnustäidised, täiustatud kitarrilakud ja soolostiil tegid temast oma ajastu teerajaja ja panid aluse paljudele tulevastele kitarristidele.

Rhoads inspireeris nii metalmuusikuid kui ka klassikalisi rokkareid oma julgete lakkumiste, täiuslikult integreeritud harmooniatehnikate, klassika mõjutustega soolode, erinevate avatud häälestuste loomingulise kasutamise ja võrreldamatu koputamise lähenemisega. Ta lõi muusikat, mis mitte ainult ei tekitanud emotsioone, vaid nõudis oma kütkestava keerukusega ka tähelepanu.

Rhoadsil oli selge kõla, mida teised kitarristid sageli jäljendasid, kuid mida tegelikult ei dubleerinud. Ta aitas aastate jooksul kujundada heavy metal’i nägu selliste klassikaliste hittidega nagu “Crazy Train”, “Mr. Crowley” ja “Over The Mountain” 1980. aastatel, määratledes samal perioodil hard rocki/heavy metal’i kitarrimängu tehnilisi piire oma sooloalbumite kaudu, mida kuulajad austavad tänapäevalgi kui oma žanri ajatuid meistriteoseid.

Randy Rhoads polnud mitte ainult üks raskemetalli teerajajaid meie tänapäeva ühiskonnas, vaid teda tunnustatakse ka selle eest, et ta avaldas suurt mõju noorte muusikute tulevastele põlvkondadele, kes soovivad jätta oma jälje sellesse maailma jõu ja energiaga, mis on ainult tõsi. idealistlik muusika võib meile kõigile pakkuda.

Rhoads oli pühendunud ja kirglik muusik, kes uskus muusikahariduse tähtsusesse. Ta andis sageli kitarritunde ja töötas noorte muusikutega, jagades oma teadmisi ja teadmisi teistega. Pärast tema enneaegset surma asutas tema perekond Randy Rhoadsi haridusfondi, et jätkata tema pärandit muusikahariduse toetamisel ja julgustamisel.

Järeldus

Kokkuvõttes ei ole kahtlust, et Randy Rhoads oli muusikamaailmas tohutult mõjukas tegelane. Tema stiil oli ainulaadne ja sellel oli suur mõju kaasaegse heavy metali kõlale. Ta oli ka tehniliselt uskumatult edukas, suutis mängida keerulisi soolosid ja ta oli ka inspireeritud laulukirjutaja. Lõpuks oli ta suurepärane õpetaja, kes õpetas paljusid tänapäeva suurepäraseid kitarriste. Rhoadsi pärand elab veel palju aastakümneid.

Kokkuvõte Randy Rhoadsi karjäärist ja pärandist


Randy Rhoads oli multiinstrumentalist, laulukirjutaja ja muusikavisionäär, kes avaldas roki- ja raskemetallimaastikule tohutut mõju. Klassikalise väljaõppega Californiast pärit muusik, saavutas ta kuulsuse Ozzy Osbourne'i soolobändi juhtkitarristina 1980. aastal. Oma tehnilise võimekuse ja uuendusliku energiaga muutis ta metal-kitarri ja teda peetakse laialdaselt üheks mõjukamaks mängijaks roki ajaloos.

Rhoadsi karjäär kestis vaid neli aastat enne tema enneaegset surma aastal 1982. Selle aja jooksul andis ta koos Osbourne'iga välja kaks stuudioalbumit – Blizzard of Ozz (1980) ja Diary of a Madman (1981) –, mis mõlemad on tänapäevalgi kõrgelt tunnustatud heavy metali meistriteosed. . Tema laulukirjutamist iseloomustasid keerulised harmooniad, agressiivne musitseerimine ja klassikalised tehnikad nagu pühkimine ja koputamine. Ta kasutas oma helisügavuse andmiseks ka laiendatud kitarritehnikaid, näiteks painutusi.

Randy Rhoadsi mõju kaasaegsele muusikale on sügav, alates teda jumaldavatest heavy metal -kitarristidest kuni kõvade rokkariteni, kes ehitavad oma kõla tema stiili ümber. Tema elu ja karjääri on tähistanud tema mälestusele pühendatud raamatud; praegu on olemas riiklik stipendiumifond muusikuteks pürgijatele; tema auks peetakse festivale; kujusid ehitatakse üle kogu maailma; ja mõned linnainimesed nimetasid isegi koolid tema järgi! Armastatud legend elab edasi oma põlvkonda määrava panuse kaudu muusikamaailma – see on kestev pärand, mis kujundab fänne kogu maailmas tänapäevalgi.

Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.

Vaadake mind Youtube'ist kus ma proovin kõiki neid seadmeid:

Mikrofoni võimendus vs helitugevus Soovin uudiskirja