Leo Fender, sündinud 1909. aastal Clarence Leonidas Fender, on üks mõjukamaid nimesid kitarride ajaloos.
Ta lõi mitmeid ikoonilisi instrumente, mis moodustavad kaasaegse elektrikitarri disaini nurgakivi.
Tema kitarrid annavad tooni rock and roll'i üleminekuks akustiliselt, traditsiooniliselt folkilt ja bluusilt valjule, moonutusi täis võimendatud helile.
Tema mõju muusikale on tänagi kuulda miljonitele üle maailma ja tema looming on kollektsionääride seas endiselt väga nõutud.
Selles artiklis vaatleme kõiki tema peamisi kitarrimudeleid ja ettevõtteid, mille eest ta vastutas, ning mõju instrumentaalmuusikale ja kultuurile tervikuna.
Alustuseks heidame pilgu tema algsele ettevõttele – poritiib Musical Instrument Corporation (FMIC), asutati 1946. aastal, kui ta ühendas üksikud kitarriosad terviklikeks elektrikitarripakettideks. Hiljem asutas ta mitmeid teisi ettevõtteid, sealhulgas Muusikamees, G&L Muusikariistad, FMIC-võimendid ja proto-heli elektroonika. Tema mõju võib näha isegi tänapäevastes butiikbrändides, nagu Suhr Custom Guitars & Amplifiers, kes kasutavad tänapäeval mõnda tema originaalset disaini, et luua oma variatsioone klassikalistele lugudele.
Leo Fenderi algusaastad
Leo Fender oli geenius ja üks mõjukamaid tegelasi muusika- ja kitarriajaloos. 1909. aastal Californias sündinud ta hakkas elektroonika kallal nokitsema keskkoolis käies ning tundis peagi huvi muusikavõimendite ja muude seadmetega töötamise vastu. Oma karjääri alguses lõi Leo Fender võimendi, mida ta nimetas Fenderi raadioteenistuseks, ja see oli esimene toode, mille ta müüs. Sellele järgnesid mitmed kitarrileiutised, millest said lõpuks ühed populaarseimad mudelid maailmas.
Sünd ja varane eluiga
Leo Fender oli üks muusikariistade, sealhulgas elektrikitarri väljapaistvad uuendajad ja tugeva korpusega elektriline bass. 1909. aastal Clarence Leonidas Fenderina sündinud ta muutis hiljem oma nime Leoks häälduse segaduse tõttu. Noore mehena asus ta mitmele tööle raadioparandustöökojas ja müüs artikleid kaubandusajakirjadele. Alles siis, kui ta asutas 1945. aastal Fender Musical Instrument Corporationi (FMIC), saavutas ta ülemaailmse kuulsuse ja tunnustuse.
Fenderi kitarrid muutsid populaarset muusikat elektriliselt võimendatud heliga, mis konkureeris akustiliste instrumentidega, kuigi enne 1945. aastat oli instrumentide füüsiline võimendamine elektriga ennekuulmatu. Fender pärines Californias elama asunud Itaalia söekaevurite taustast ja kui inimene, kes puutus kokku varajase kantri-lääne muusikaga ja omab mehaanilisi oskusi, pole ime, et tema nimi omab tänapäeval populaarses muusikas nii suurt tähtsust.
Esimene Leo Fenderi toodetud kitarrimudel oli Esquire Telecaster, mida võis kuulda peaaegu kõigil populaarsetel salvestistel kuni 1976. aastani, mil FMIC tarnis üle 5 miljoni ühiku! Esquire'ist arenes välja ringhääling, mis lõpuks sai tuntuks kuulsaks Telecaster'iks täna – kõik tänu Leo Fenderi varajastele uuendustele. Aastal 1951; ta muutis peavoolu pop- ja kantrimuusikas taas revolutsiooni, tutvustades seda, mida me praegu tunneme ikoonilise Stratocasteri mudelina, mida on lugematu arv legendaarseid muusikuid mänginud põlvkondade jooksul alates selle poodidesse jõudmisest! Muude märkimisväärsete edusammude hulka kuulub G&L Musical Productsi asutamine 1980. aastal, kasutades kõrgema väljundiga pikape kui kunagi varem, mis käivitas täiesti uue edusammu heli võimendamisel populaarses kultuuris!
Varajane karjäär
Leonard “Leo” Fender sündis 10. augustil 1909 Anaheimis Californias ja veetis suurema osa oma algusaastatest Orange'i maakonnas töötades. Ta hakkas juba noorena parandama raadioid ja muid esemeid ning konstrueeris 16-aastaselt isegi revolutsioonilise fonograafikapi.
1938. aastal sai Fender oma esimese patendi Lap Steel Guitarile, mis oli esimene sisseehitatud pikapitega masstoodetud elektrikitarr. See leiutis pani aluse instrumentidele, mis tegid võimalikuks võimendatud muusika, nagu tahke korpusega elektriseadmed, bassid ja võimendid.
Fender otsustas 1946. aastal keskenduda ainult muusikariistade tootmisele, kui ta asutas The Fender Electric Instrument Company. Sellel ettevõttel oli palju edu, näiteks Esquire (mis nimetati hiljem ümber ringhäälinguks); see oli üks maailma esimesi edukaid tahke korpusega elektrikitarre.
Selles ettevõttes töötamise ajal arendas Fender välja mõned ikoonilisemad kitarrimudelid, nagu Telecaster ja Stratocaster, ning populaarsed võimendid nagu Bassman ja Vibroverb. Ta asutas ka teisi ettevõtteid, nagu G&L, mis valmistasid mõned tema uuemad kujundused; kuid ükski neist ei elanud suurt edu pärast seda, kui ta 1965. aastal rahalise ebastabiilsuse perioodil need maha müüs.
Leo Fenderi kitarriuuendused
Leo Fender oli 20. sajandi üks mõjukamaid kitarritegijaid. Tema leiutised muutsid elektrikitarrite ja basside valmistamise ja mängimise viisi ning tema disainilahendusi nähakse tänapäevalgi. Ta vastutas mitmete ikooniliste kitarrimudelite ja ettevõtete eest. Sukeldume sellesse, mis need olid.
Fender Broadcaster/Telecaster
Fender Broadcaster ja selle järglane Telecaster on elektrikitarrid, mille algselt disainis Leo Fender. Broadcaster, mis avaldati algselt 1950. aastal kui "Fenderi revolutsiooniline uus elektriline hispaania kitarr", oli maailma esimene edukas tugeva korpusega Hispaania stiilis elektrikitarr. Hinnanguliselt piirdus Broadcasterite esialgne tootmine vaid umbes 50 ühikuga, enne kui see lühikese aja pärast peatati segaduse tõttu, mille põhjustas selle nimi, mis oli vastuolus Gretschi "Broadkasteri" trummidega.
Järgmisel aastal muutis Fender vastuseks turu segadusele ja juriidilistele probleemidele Gretschiga, "Broadcaster" asemel "Telecaster", mis sai laialdaselt tunnustatud elektrikitarride tööstusstandardina. Algses kehastuses oli sellel tuha- või lepapuidust valmistatud plaatkorpus – see on tänapäevani säilinud disainiomadus. Sellel oli kaks ühe mähisega pikapi (kael ja sild), kolm nuppu (peamine helitugevus, põhitoon ja eelseadistatud pikapivalija) korpuse ühes otsas ja kolmest sadulast koosnev keretüübi sild teises otsas. Kuigi Leo Fender ei ole tuntud keeruka tehnoloogia ega tonaalse iseloomu poolest, nägi Leo Fender selles lihtsas instrumendikujunduses suurt potentsiaali, mis püsis enam kui 60 aastat hiljem suures osas muutumatuna. Ta teadis, et lisaks lihtsusele ja taskukohasusele on selles kahe üksiku mähisega kesksagedusheli kombinatsioonis midagi erilist, mis muudab selle atraktiivseks kõigile mängijatele, olenemata talentide tasemest või eelarvepiirangutest.
Fender Stratocaster
Üks maailma kuulsamaid elektrikitarri disainilahendusi on Fender Stratocaster. Leo Fenderi loodud see võeti kasutusele 1954. aastal ja sellest sai kiiresti ikooniline instrument. Algselt Telecasteri uuendusena välja töötatud Stratocasteri kehakuju pakkus paremat ergonoomikat nii vasaku- kui ka paremakäelistele mängijatele ning pakkus erinevat tooniprofiili.
Selle kitarri funktsioonide hulka kuuluvad kolm ühepoolse mähisega pikapi, mida saab eraldi reguleerida eraldi heli- ja helitugevusnuppudega, vibrato-sillasüsteem (tänapäeval tuntud kui tremolobar) ja sünkroniseeritud tremolosüsteem, mis võimaldas mängijatel saada unikaalseid helisid sõltuvalt sellest, kuidas nad kasutasid sellega manipuleerimiseks oma käsi. Stratocaster paistis silma ka oma õhukese kaelaprofiili poolest, mis võimaldas mängijatel oma närvilise käe üle paremini kontrollida.
Selle kitarri kere on saanud ülemaailmselt tuntuks ning paljud ettevõtted toodavad tänapäeval Stratocasteri stiilis elektrikitarre. Seda on läbi ajaloo mänginud lugematu arv muusikuid erinevates žanrites, sealhulgas rokkarid nagu Eric Clapton ja Jeff Beck kuni jazzkitarristideni nagu Pat Metheny ja George Benson.
Fender Precision Bass
Fender Precision Bass (sageli lühendatud kui "P-Bass") on Fender Musical Instruments Corporationi toodetud elektrilise bassi mudel. Precision Bass (või "P-Bass") võeti kasutusele 1951. aastal. See oli esimene laialdaselt edukas elektriline bass, mis on jäänud populaarseks tänapäevani, kuigi selle kujunduse ajaloos on toimunud mitmeid arenguid ja variatsioone.
Leo Fender kujundas ikoonilise Precision Bassi täppis-bassi nii, et sellel oleks kaitsepiire, mis kaitses selle habrast elektroonikat, ning sügavad sisselõiked, mis parandasid käe juurdepääsu kõrgetele raamidele. P-Bassil oli ka ühe mähisega pikap, mis asus metallkorpuses, suurendades vastupidavust ja helikvaliteeti, vähendades samal ajal ka instrumendi vibratsiooni tekitatud elektrilist müra. See disain võeti paljudes tööstusharudes laialdaselt kasutusele ning teised tootjad lisasid oma kitarridele sarnase pikapikujunduse ja elektroonika.
CBS-i eelse Fender Precision Bassi tunnusjooneks oli eraldi liigutatavate sadulate sild, mis Fenderist tarnimisel oli valesti joondatud ja vajas seetõttu reguleerimist kogenud tehniku poolt; see võimaldas täpsemat intonatsiooni kui puhtmehaaniliste vahenditega. Hilisemad mudelid, mis tutvustati pärast CBS-i Fenderi ostmist, pakkusid mitmeid stringivalikuid ja Blenderi vooluringe, mis võimaldasid mängijatel erinevate toonide jaoks helisignaale segada või kombineerida. Lisaks võib hilisemaid mudeleid leida aktiivse elektroonikaga, nagu aktiivsed/passiivsed lülituslülitid või reguleeritavad EQ juhtnupud, et häälestada laval või stuudioseadetes toonide reguleerimise võimalusi.
Fender Jazzmaster
Algselt 1958. aastal välja antud Fender Jazzmaster oli üks viimaseid mudeleid, mille Leo Fender kujundas enne, kui ta müüs oma nimekaimufirma ja asus Music Mani kitarribrändi asutama. Jazzmaster pakkus mitmeid edusamme, sealhulgas laiemat kaela kui teised selle ajastu pillid. Sellel olid ka eraldi juht- ja rütmiahelad ning uuenduslik tremolovarre disain.
Tooni ja tunnetuse poolest erines Jazzmaster teistest Fenderi mudelivalikust vägagi – mängis väga eredaid ja avatud noote, ohverdamata soojust või küllust. See oli üsna erinev oma eelkäijatest, nagu Jazz Bass (neli keelt) ja Precision Bass (kaks keelt), millel oli raskem ja pikema püsivusega heli. Võrreldes selle õdede-vendadega, nagu Stratocaster ja Telecaster, oli see aga tänu laiematele toonivalikutele mitmekülgsem.
Uus disain tähistas kõrvalekaldumist Fenderi varasematest mudelitest, millel olid kitsad ribad, pikad skaala pikkused ja ühtlased sillatükid. Oma lihtsama mängitavuse ja täiustatud iseloomu tõttu sai see kiiresti populaarseks California surfirokkbändide seas, kes soovisid "surfi" heli reprodutseerida suurema täpsusega, kui nende kaasaegsed eri žanrites tol ajal traditsiooniliste kitarridega saavutasid.
Leo Fenderi leiutisest maha jäänud pärand kõlab tänapäevalgi paljudes žanrites, sealhulgas indie rock / pop punk / sõltumatu alternatiiv, aga ka instrumentaalrock / progressive metal / jazz fusion mängijad
Leo Fenderi hilisemad aastad
Alates 1960. aastate algusest alustas Leo Fender uuenduslike uute kitarride ja basside loomise perioodi. Kuigi ta oli endiselt Fender Musical Instruments Corporationi (FMIC) juht, hakkas ta ettevõtte igapäevases tegevuses rohkem tagaplaanile jääma, samal ajal kui tema töötajad, nagu Don Randall ja Forrest White, võtsid üle suure osa ettevõttest. äri. Sellest hoolimata oli Fender jätkuvalt mõjukas tegelane kitarri- ja bassimaailmas. Vaatame mõningaid modelle ja ettevõtteid, mille eest ta oma hilisematel aastatel vastutas.
G&L kitarrid
Leo Fender vastutas kitarride kaubamärgi eest, mida tootis tema firma G&L (George & Leo) Musical Instruments (asutatud 1970. aastate lõpus). Fenderi viimased G&L-is tutvustatud kujundused keskendusid Telecasteri, Stratocasteri ja muude ikooniliste mudelite täiustamisele. Tulemuseks oli lai valik instrumente, mis hõlmasid erakordseid mudeleid, nagu S-500 Stratocaster, Music Man Reflex basskitarrid, Comanche ja Manta Ray kitarrid, aga ka mittekitarriinstrumentide, sealhulgas mandoliinide ja teraskitarrite tutvustamist.
G&L kitarrite valmistamisel keskenduti tema kuulsale kvaliteedile ja neil olid toonitud polüesterviimistlusega tuha- või lepakehad, poltidega kinnitatavad vahtrakaelad, roosipuust sõrmlauad, mis olid ühendatud disainitud pikapitega, nagu kahepoolilised humbuckerid; Vintage Alnico V pikapid. Kõrged tootmisväärtused, näiteks 21, mitte 22, kuuluvad Leo disainifilosoofia raamidesse – kõrge kvaliteet kvantiteedi asemel. Samuti eelistas ta pigem klassikalisi kujundeid kui edusamme, millest paljud teised kitarritootjad olid uute helide ja stiilide otsimisel kõrvale kaldunud.
G&L sai tuntuks tänu oma erksatele toonidele, mis on ühendatud muljetavaldava püsivusega – sundimatu mängitavuse tõttu, mida täiustavad kaasaegsed edusammud, nagu sõrestiku ratas, mis võimaldas mängijatel ise kaelapinget reguleerida, mitte loota remondile. lutser. Need omadused tegid G&L-i tuntuks nii professionaalsete kitarristide kui ka teiste seas, kes otsivad oma teekonnal kitarrimängu juurde spetsialiseeritud helipalette.
Muusikamees
Aastatel 1971 ja 1984 vastutas Leo Fender Music Mani kaudu erinevate mudelite tootmise eest. Nende hulka kuulusid sellised mudelid nagu StingRay bass ja kitarrid nagu Sabre, Marauder ja Silhouette. Ta kujundas kõik need instrumendid, kuid tänapäeval on saadaval palju rohkem variante.
Leo pakkus Music Manile alternatiivi oma traditsioonilisele välimusele, kasutades oma disainiprotsessis radikaalselt uusi kehastiile. Peale nende välimuse oli peamine aspekt, mis muutis need nii populaarseks, heledast puidust korpusest ja vahtrast kaelast tingitud heledam toon võrreldes traditsiooniliselt raskema Fenderi disainiga.
Üks Fenderi olulisemaid panuseid muusikamehesse oli tema ideed lülitus- ja pikapisüsteemide kohta. Selle ajastu instrumentidel oli vaid kolm pikapiasendit, võrreldes tänapäevaste moodsate instrumentide viieasendilise lülitiga. Leo tegi teerajajaks ka "müratu" kujunduse, mis kõrvaldas teatud suure võimendusega helinahaga seotud müra, lahendades samal ajal stabiilsusprobleeme, mis on põhjustatud nöörirõhu muutustest reaalajas esituse ajal.
Leo müüs lõpuks oma osaluse ettevõttes suure rahalise kasumiga maha, märkides märkimisväärset edu nendel aastatel enne Music Manist lahkumist 1984. aastal, mil CBS võttis täieliku omandiõiguse.
Muud ettevõtted
1940., 1950. ja 1960. aastatel kujundas Leo Fender muusikainstrumente mitmele tuntud ettevõttele. Ta tegi koostööd erinevate nimedega, sealhulgas G&L (George Fullerton Guitars and Basses) ja Music Man (alates 1971).
G&L asutati 1979. aastal, kui Leo Fender CBS-Fenderist pensionile läks. Sel ajal oli G&L tuntud kui kitarrimängija. Nende valmistatud instrumendid põhinesid varasematel Fenderi kujundustel, kuid helikvaliteedi parandamiseks tehti täiustusi. Nad valmistasid erineva kujuga elektrikitarre ja basse, millel olid nii kaasaegsed kui ka klassikalised omadused. Paljud populaarsed professionaalsed kitarristid kasutasid oma peamiste muusikainstrumentidena G&L mudeleid, sealhulgas Mark Morton, Brad Paisley ja John Petrucci.
Teine ettevõte, mida Fender mõjutas, on Music Man. 1971. aastal töötas Leo koos Tom Walkeri, Sterling Balli ja Forest White'iga, et arendada välja mõned ettevõtte ikoonilised basskitarrid, nagu StingRay Bass. 1975. aastaks hakkas Music Man laiendama oma ulatust, alustades bassidest, hõlmates elektrikitarre, mida müüdi erinevatele klientidele üle maailma. Nendel pillidel olid uuenduslikud disainielemendid, nagu vahtrakaelad, mis tagavad parema püsivuse ja mugavuse mängijatele, kes eelistavad kiiremat mängustiili. Professionaalsed muusikud, kes on Music Mani kitarre kasutanud, on muuhulgas Steve Lukather, Steve Morse, Dusty Hill ja Joe Satriani
Järeldus
Leo Fender on kitarriajaloo üks mõjukamaid ja austatumaid tegelasi. Tema disainid muutsid elektrikitarrite välimust ja kõla, populariseerides tugeva kehaga instrumente, mida võis kuulda kõikjal majades, kontserdisaalides ja salvestustel. Leo Fender aitas oma ettevõtete – Fender, G&L ja Music Man – kaudu kujundada kaasaegset muusikakultuuri. Teda tunnustatakse paljude klassikaliste kitarride loomise eest, sealhulgas Telecaster, Stratocaster, Jazzmaster, P-Bass, J-Bass, Mustang bass ja mitmed teised. Tema uuenduslikke disainilahendusi toodavad siiani Fender Musical Instruments Corporation/FMIC või sellised tuntud tootjad nagu Relic Guitars. Leo Fender jääb igaveseks meelde kui muusikatööstuse teerajaja, kes inspireeris põlvkondi muusikuid uurima oma murranguliste instrumentidega elektrifitseeritud helide potentsiaali.
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
