on Jaapani rahvusvaheline korporatsioon, mis toodab elektroonilisi muusikainstrumente, heliprotsessoreid ja kitarripedaale, salvestusseadmeid ja elektroonilisi tuunereid. all Vox kaubamärgi all, toodavad nad ka kitarrivõimendeid ja elektrikitarre.
Sissejuhatus
Korg on Jaapani muusikariistade tootja, mille asutasid 1962. aastal Tsutomu Kato ja Tadashi Osanai. Korg on pakkunud tänapäeval populaarsemaid muusikainstrumente, näiteks nende CX-3 orel, KAOSSilaor muusikaproduktsiooniefektide üksus, ja klassikaline MS-20 analoogsüntesaator. Viimastel aastatel on nad uuendusi teinud tipptasemel digitaalsete toodetega, nagu Kaoss Pad kontrollerid, Reface mikrosüntid, ja paljud teised. Alates nende tagasihoidlikust algusest kuni tööstusharu juhtiva rollini pole Korgil olnud puudust panusest muusika tootmise ja loomingu maailma.
Korg alustas keskendumisega Jaapani turule mõeldud elektrooniliste orelite ehitamisele. Ettevõte muutis järk-järgult suunda kvaliteetsete klaviatuuride tootmisele, mis keskendusid teedrajavatele digitaaltehnoloogiatele, nagu nende automatiseeritud mängufunktsioonid. CX-3 orel. Pärast edu oreliturul andsid nad välja maailma esimese rütmimasina –Mini Pops 7” 1974. aastal. Sellele järgnes nende kõigi aegade klassika – the MS-20 analoogsüntesaator 1978. aastal. Selle tootega tutvustasid nad sünteesi laiale publikule – odavamalt kui kunagi varem ja tegid selle kõigile laialdaselt kättesaadavaks!
Aastate jooksul tootis Korg palju uuenduslikke tooteid, mis võimaldasid neil saada üheks juhtivaks ettevõtteks nii riistvarasüntesaatorite kui ka kodusalvestusstuudiote kontrollerite vallas üle maailma. Nad jätkasid kasvu 1980. aastatel, andes välja mitmeid murrangulisi näidisklaviatuure, nagu näiteks Wavedrum sari pluss erinevad MIDI tootmiskonsoolid nagu M1 & T seeria tööjaamad pluss DSS 1 proovivõttur/sekvenaatorid ja VX-masinad ulatub kaugele 90ndatesse, olles samas ka uute tehnoloogiate teerajaja, nagu Moonutuste süntesaatorid ("äärmuslik filterheli", mis on suunatud kitarristidele).
See toob meid tänapäevani, kus Korg ikka veel püüdlete ja jääte oluliseks, jätkates uuendusi – peaaegu 25 aastat pärast seda, kui esmakordselt välja lasti praegu üks maailma armastatumaid analoogsüntesaatoreid: MS-20 - mis läheb ajalooraamatutesse tõelise klassikana!
Korgi ajalugu
Korg asutasid 1962. aastal Tsutomu Kato ja Tadashi Osanai Jaapanis. Korg saavutas kiiresti ühena kuulsuse tuntuimad elektrooniliste muusikariistade ja tarvikute tootjad. Nad olid esimesed ettevõtted, kes tootsid digitaalseid süntesaatoreid ja aitasid luua teerajajaks nüüdseks standardse muusikatööjaama vormingu. Korg on tootnud ka paljusid tööstusharu standardtooted mida kasutavad muusikud kogu maailmas.
Vaatame lähemalt Korgi ajalugu ja selle püsiv mõju muusikale.
Varasematel aastatel
Korg korporatsioon1962. aastal asutatud Jaapani elektrooniliste muusikariistade tootja. Korgi asutasid Tsutomu Katoh ja Tadashi Osanai Jaapanis Tokyos. Nad olid kohtunud Yamaha Corporationis töötades ja otsustasid oma silmaringi laiendamiseks luua akustiliste ja elektrooniliste muusikariistade äri.
Korgi varasemate toodete hulka kuulusid traditsioonilised Jaapani Taishogi orelid ja Hammondi oreli spin-offid ning kitarriefektid. Nende esimene suur edu saavutas 1967. aastal, kui nad selle välja andsid MiniKorg 600 Orel. See oli esimene kaasaskantav elektromehaaniline organ, mis kasutas vaakumtorude asemel transistore ja IC-sid, muutes selle oma aja kohta väga kergeks – kaalus ainult 3kg!
Varsti pärast seda seikles Korg oma väga edukate süntesaatoritega 770 monosüntesaator samuti esimene programmeeritav analoog/digitaalne kombineeritud süntesaator nimega the PS-3200 polüfooniline süntesaator. Need süntesaatorid võtsid omaks muusikud üle maailma, näiteks Bowie, Kraftwerk ja Devo paljude teiste ajastu mõjukate tegude hulgas, sealhulgas need, mis kümme aastat hiljem harjutasid väikeses ruumis väljaspool Londonit, nn. Depeche Mode.
Laienemine ja kasv
Korgi oma Aastate jooksul laienemise ja kasvu tõttu on ettevõttest saanud üks juhtivaid instrumentide ja helilahenduste pakkujaid suures osas Aasias ja kogu maailmas. Suure riistvaraliste klaviatuuride, süntesaatorite, digitaalsete klaverite, trummimasinate ja kitarriefektide kataloogiga on Korg saanud tuntuks mõnede kõige usaldusväärsemad, ihaldatumad ja soodsamad tooted tänapäeval ülemaailmsel turul saadaval.
Korg andis 1972. aastal välja oma esimese eduka kitarripedaali – transistoril põhineva seadme, mis laiendas oluliselt nende haaret muudesse äridesse väljaspool muusikat ja Jaapanist eemal. Sellest hetkest alates hakkas Korg kiiresti laienema kogu Aasias ja nende äritegevus saavutas suurt edu Hiina, India, Filipiinid ja Singapur.
1980ndatel ja 90ndatel hakkas Korg saavutama rahvusvahelist edu väljaspool Aasiat, võttes arvesse nende pakutavat. 1985. aastal lasi Korg välja ühe neist kuulsaimad süntesaatorid – M1, mida kasutaksid laialdaselt kõigi žanrite artistid. Sellele järgnesid kiiresti teised edukad väljaanded, näiteks Wavestation (1990) ja Triton (1999).
Tänapäeval on nad enim tuntud oma uuemate väljaannete poolest, nagu Nano seeria kontrollerid (2007), Kaossilator Pro+ (2011), Volca seeria mikrosüntid (2013) ja elecribe'i seeria trummmasinad ja hübriid-grooveboxid (2014). Need edusammud aastate jooksul tähendavad, et Korg on endiselt domineeriv isik kaasaegses muusikatootmises, hoolimata teiste suuremate kaubamärkide ohjeldavast konkurentsist.
Digitaalne revolutsioon
"Digitaalne revolutsioon" on termin, mida kasutatakse tehnoloogia tohutu arengu kirjeldamiseks 1980ndatel ja 90ndatel, mille käigus kasvas plahvatuslikult peaaegu kõik tehnoloogiavormid, sealhulgas muusika ja heli. Korg oli üks selle ajastu juhtivaid ettevõtteid ja nende üliedukate digitaalsete instrumentide leiutamine muutis muusikat globaalses mastaabis.
Korg sai alguse Jaapanis 1962. aastal, kui ettevõtte asutas Tsutomu Katoh. See sai alguse oreliremonditöökojast, kuid arenes peagi välja muusikaliste süntesaatorite, efektiseadmete, riiulisse kinnitatavate helimoodulite ja digitaalsete protsessorite loomiseni. 1977. aastal andis Korg välja oma esimese täisväärtusliku süntesaatori MS-10. See seade oli kahe ostsillaatoriga analoog-monosüntees, mis võimaldas artistidel hõlpsasti uusi helisid luua tänu oma kahest moduleeritavast nupust koosnevale kasutajaliidesele.
1983. aastal andis Korg välja toote, mida hakati nimetama üheks nende kõige armastatumaks tooteks – The M1 digitaalse tööjaama süntesaator. See võimas tööjaam töötas 16-bitine diskreetimistehnoloogia mis võimaldas kasutajatel luua madala hinnaga professionaalse kvaliteediga salvestusi kodus. See uuendus mõjutas suuresti nii kodustuudioid kui ka professionaalseid salvestusstuudioid üle maailma, kuna see oli (sel ajal) väga väikese eelarvega artistidele kättesaadav.
Mõlema toote edu tõttu sai Korgist 80ndatel ja 90ndatel ülemaailmsel tasandil suur tegija, kus paljud tuntud muusikud kasutasid Korgi paljusid uuenduslikke tooteid mitte ainult oma live-esinemiseks, vaid ka oma muusikasalvestiste tootmisel stuudio tasemel. See sundis ka teisi selle valdkonna tootjaid oma mängu täiustama, mis tegi selle suurepäraseks muusikutele kõikjal "püüdlikest harrastajatest kuni professionaalsete muusikuteni." Korgi metsikut edu sel perioodil on näha ka täna, kuna nad toodavad ikka veel uskumatuid instrumente nii füüsiliselt kui ka virtuaalselt (tarkvarapõhiselt).
Korgi uuendused
Korg on muusikariistade, tarkvara ja heli tootmise juhtiv tootja. Nad on muutnud viisi, kuidas loome muusikat selliste murranguliste toodetega nagu Korg Ms-20, poolmodulaarne süntesaator ja Korg Wavestation, vektorsünteesi võimalustega digitaalne süntees.
Selles jaotises vaatleme mõningaid edusamme, mida Korg on aastate jooksul muusikatööstuses teinud:
Süntesaatorid
Korg on süntesaatorite ja MIDI-kontrollerite maailma liider. Alates 1973. aastal välja antud kaasaskantavast analoogsüntesaatorist Donca-Matic DE-20 on Korg muutnud revolutsiooni viisi, kuidas me vaatame kaasaegset muusikat ja sellega suhtleme. Korgi tooted olid algselt mõeldud taskukohaseks, "professionaalne tase" muusikariistad avalikkusele ning paljud tänapäeva populaarseimad süntesaatorid on otseselt inspireeritud Korgi varasematest kujundustest.
Mõned näited Korgi signatuursüntesaatoritest on järgmised:
- MS-101978. aastal välja antud kahe ostsillaatoriga monosüntees, mis võimaldas kasutajatel juhtida oma klahve väljendipadjaga.
- M1 1988. aastal välja antud oli Korgi esimene digitaalne süntees ja esitletud 88 erinevat lainekuju valida ka kuni 8 oma mälu digitaalse pala vahel.
- The Wavestation1990. aastal välja antud funktsioon sisaldas Wave Sequencing tehnoloogiat, mis võimaldas muusikutel salvestada mitu heli, mida nad mängisid üksikutel klahvidel kuni 16 noodi pikkuste mustritena. Selle uuenduse abil saavad muusikud hõlpsasti luua keerulisi fraase, mida saaks ka teiste instrumentidega kaasa mängida.
- Viimasel ajal on Minilogue polüfooniline süntesaator ilmus 2016. aasta alguses ja pakub kasutajatele laia valikut reaalajas juhtnupud heliga manipuleerimiseks sealhulgas ostsilloskoobi ekraan, et näha, kuidas lainekujud omavahel segamisel interakteeruvad.
Professionaalid üle maailma austavad selle eest, et neil on praegu turul kõige murrangulisemad süntesaatorid, Korg jätkab uuenduslike toodete väljaandmist, mis võimaldavad muusikutel üle kogu maailma. vallandada oma loominguline potentsiaal nagu ei kunagi varem.
Digitaalsed tööjaamad
Korgi digitaalsed muusikatööjaamad defineeris tänapäevase süntesaatori uuesti ja seda on kasutatud rohkem kui 300 miljonit plaati. Need instrumendid võimaldavad muusikutel mängida, sämplida, redigeerida ja luua tervet lugu ühes kontrolleris. Korgi tööjaamad on loodud lihtsaks USB-ühenduseks, nii et saate ühendada oma koduse seadistusega või mobiilselt kasutada.
Korg oli üks esimesi, kes ühendas võimsa sekveneerimistarkvara digitaalse sünteesiga, et luua mõned varasemad digitaalsed tööjaamad, näiteks KORG Triton ja Trinity V3 seeria. Triton ilmus esmakordselt 1999. aastal ja sellel olid murrangulised funktsioonid, nagu a 16-rajaline sekvenser, 8 häält polüfooniat, kuni 192 programmi eelseadistatud panga kohta, 160 Mb sisemisi näidis-ROM-e pluss 2Mb RAM võimaldades kasutajatel oma näidiseid laadida.
Hiljuti on KORG välja andnud sellised digitaalsed tööjaamad nagu Kronos - a 61-klahviline süntesaator koos 9 helimootorit mõeldud nii stuudioproduktsiooniks kui ka live-esinemiseks. Sellel on intuitiivsed puuteekraani jõudluse juhtnupud, mis muudavad sünteesi kõik tahud tootjatele hõlpsasti mõistetavaks, pakkudes samal ajal kontrollitud täpset digitaalselt motiveeritud juhtimist iga nüansi üle. külgahelaga trummid keeruliseks teha padja vahetused.
Trummimasinad
Korg on Jaapani ettevõte, mis on tuntud oma uuenduste poolest muusikatööstuses. Eelkõige on ettevõtte tooted keskendunud elektroonilistele instrumentidele ja helitöötlustehnoloogiatele. Nende lai valik sünteesitehnoloogial põhinevaid instrumente hoiab neid tähelepanu keskpunktis ja uuenduste esirinnas.
Üks Korgi populaarsemaid leiutisi oli nende trummelmasinad, mis muutis elektroonilise muusika tootmise. Esimene masin, mille nad välja lasid, oli tuntud kui Korg rütmiäss, mis tuli välja aastal 1974. See võib luua realistlikke trummipillide toone ja mustreid taskukohase hinnaga. See muutis selle populaarseks varajaste hip-hopi tootjate seas tänu oma kuluefektiivsusele võrreldes tavaliste akustiliste trummidega.
Pärast edu selle esimese mudeliga jätkas Korg järgmiste aastate jooksul uute trummimasinate täiustamist ja arendamist, luues revolutsioonilisi seadmeid, nagu electribe ES-1S (1999) ja electribe EMX-1 (2004). Need seadmed võimaldasid kasutajatel luua üksikasjalikke rütme näidisteekide helide järjestamise kaudu, mis võimaldas võrreldamatut täpsust ja väljendust, mis ületab tavapärased akustilised trummid sel ajal.
Korg muutis kaasaegseid tootmistehnikaid luues need ikoonilised trummimasinad, mida paljud professionaalid kasutavad ka tänapäeval. Pöörates tähelepanu detailidele ja iga seadme taga olevale kvaliteetsele inseneritööle, nihutavad nad muusikalisi piire veelgi kaugemale – pakkudes meile uuenduslikke tooteid, millest on muusikutele üle maailma kasu ka tulevastele põlvkondadele.
Korgi mõju muusikale
Korg on ikooniline kaubamärk nii muusikute kui ka produtsentide jaoks. See Jaapani ettevõte on tootnud kvaliteetseid muusikainstrumente ja uuenduslikke tehnoloogiaid alates 1963. aastast. Nad on muutnud muusikat oma mängu muutmisega. süntesaatorid, efektiprotsessorid, ja muud elektroonilised instrumendid. Korg on aidanud kujundada moodsa muusika kõla ja kuigi nad on enim tuntud oma süntesaatorite poolest, on nad andnud ka muid olulisi panuseid muusikamaailma.
Vaatame, kuidas Korgil läheb vormitud muusika:
Rokk
Korg pillid on rokkmuusikale suurt mõju avaldanud alates selle asutamisest 1963. aastal. Korg vastutab mõnede kõige ikoonilisemate rokiseadmete eest, nagu näiteks 1970. aastad. KR-55 trummimasin ja 1970ndate mudel CX-3 orel.
Nende instrumentide populaarsus viis Korgist usaldusväärsete ja tõhusate muusikaliste lahenduste pakkumisel tööstusharu liidriks.
Korgi süntesaatoreid on kasutanud mõned rokkmuusika mõjukamad tegijad, sealhulgas The Beatles ja David Bowie. Korgi süntesaatorid andsid artistidele juurdepääsu uutele ja loomingulistele helidele, mis võimaldasid neil uurida erinevat tüüpi muusikat, aidates määratleda roki helimaastikku selliseks, nagu see praegu on.
Korgi edusammud tehnoloogia vallas on võimaldanud ka artistidel suuremat kontrolli oma muusika üle, näiteks selle varased kasutajad, kes mõistsid selle signatuuri potentsiaali. Kaoss Pad mis võimaldas elektroonilist manipuleerimist, jäädes siiski intuitiivselt hõlpsasti kasutatavaks. Paljud kitarristid on ära kasutanud ka Korgi võimsaid multiefektide pedaale, võimaldades neil kombineerida erinevaid efekte üheaegselt.
Korgi panust rokkmuusikasse ei saa alahinnata; nende tooted on kujundanud ja reforminud seda, kuidas muusikud toodavad ja loovad oma kunsti uuenduslike tehnoloogiate juurutamise kaudu, inspireerides inimesi üle maailma uute ideedega, kuidas saaksime helimaastikke uurida traditsiooniliste instrumentide (nt kitarri) mängimise või elektroonilise tarkvara, näiteks proovide proovimise kaudu. Ableton Live or Logic Pro X, mis võimaldab inimestel kõikjal luua oma kodustuudiotes ainulaadseid muusikateoseid, kasutades Korgi kaasaskantavat varustust, mis mahub igasse ruumi.
Pop
Korg on oma viiekümneaastase ajaloo jooksul avaldanud suurt mõju popmuusika arengule. Alates mõnest varasemast trummimasinast kuni süntesaatorite, looperite ja vokooderiteni – Korg on järjekindlalt olnud esirinnas uute instrumentide loomisel, mis muutis populaarse muusika kõla.
Korg pälvis esmakordselt tööstusharu tunnustuse, kui nad välja andsid oma eduka polüfoonilise süntesaatori Polysix 1981. aastal. See süntees sai populaarseks paljude 80ndate alguse artistide seas, näiteks nüüdseks ikooniliste bändide, nagu Duran Duran, ABC ja Depeche Mode. Polysix oli tuntud oma soojade toonide poolest ja sai peagi nii stuudiomuusikute kui ka produtsentide lemmikuks.
Selle aja jooksul tegi Korg uuendusi ka elektrooniliste löökpillide ja klahvpillide vallas selliste toodetega nagu nende MRC rütmimasin ja DDM-110 digitaalne trummimasin, mis pakkusid muusikutele ligipääsetavaid vahendeid avangardi helide uurimiseks. Aastal 1984 andis Korg välja klaviatuuri tööjaama, mis ühendas palju erinevaid digitaalseid funktsioone, nagu näidisesitus, järjestamine ja palju muud, kõik üheks intuitiivseks instrumendiks, mida kutsuti M1 mis oli metsikult edukas.
Korg jätkas tehnoloogiatrendide eesotsas oma digitaalsete süntesaatorite arendamisega, millel on nupupadjadel põhinevad intuitiivsed kasutajaliidesed, mis lihtsustasid elektroonilise muusika tootmist, võimaldades kasutajatel lihtsalt mõne nupu vajutamise või pukseerimisega terveid lugusid kiiresti kokku panna. näidised või silmused. Paljudest nendest pilliväljaannetest on saanud moodsa popkultuuri põhiosad – nagu nendegi MS-20 süntesaatorimoodulid poolt kasutatud Nine Inch Nails on Päris vihamasin (1989).
Hiljuti Korg's Elekter tootesari on toonud neile tuntust kaasaegsete produtsentide, DJ-de ja esinejate seas, samas kui nad on tuntud ka selliste klassikaliste toodete poolest nagu nende Wavedrum löökpillide süntesaatorid mis võimaldavad teil oma helisid miksida; seda toodet kasutas Björk tema kohta palju kiidetud Biofiilia ringreis (2011).
Korgi rikas ajalugu jääb osaks tänapäevasest kaasaegsest muusikamaastikust, kuna see pakub igal aastal uuenduslikke lahendusi pürgivatele produtsentidele, esinejatele ja DJ-dele üle maailma, kes otsivad uusi viise esitada ja luua muusikat, mis aina nihutas piire!
Elektrooniline
Korg on tuntud oma elektroonilise muusika ja seadmete poolest, mis pakuvad muusikutele üle maailma võimsaid ja mitmekülgseid tööriistu muusika loomiseks. Korg süntesaatorid, paremini tuntud kui Korgs, võeti esmakordselt kasutusele 1963. aastal ja need on muusikute seas kõige nõutumad pillid. Need on aastate jooksul arenenud, hõlmates erinevaid analoog- ja digitaalmudeleid, mis pakuvad lõputut valikut helisid.
Korgi vidinad on loodud olema intuitiivsed ja hõlpsasti kohandatavad, et kasutajad saaksid oma ideed kiiresti muusikaks muuta. Ettevõte toodab mitmesuguseid elektroonikatooteid, mis aitavad igal muusikul leida soovitud heli või stiili. Alates
- lööma masinaid,
- efektiprotsessorid,
- proovivõtjad
- digitaalsed salvestid
– Korgil on midagi, mis sobib igale tootjale.
Ettevõte pakub ka laia valikut kontrollereid, sealhulgas
- MIDI klaviatuurid,
- trummelmasinad
- jala pedaalid
– mis võimaldab kasutajatel juhtida mis tahes süntesaatorit või välisseadet peaaegu igal võimalikul viisil. Kasutades neid kontrollereid koos nende virtuaalsete süntesaatorite pistikprogrammidega, saavad kasutajad oma seadistusi iga salvestusseansi jaoks täielikult kohandada.
Aastate jooksul on Korg olnud esirinnas sünteestehnoloogia ja jätkab koostöös maailma tuntuimate muusikutega tipptasemel elektroonikaseadmete arendamist. Oma uuendusliku tootevalikuga on neil tõeliselt muutis pöörde viisi, kuidas produtsendid tänapäeval muusikat loovad!
Järeldus
Korg on olnud kaasaegse muusikakogukonna jaoks hindamatu ressurss. Kas nende kaudu süntesaatorid, sekvenaatorid, või nende stiilsed klahvpillid ja lavaklaverid, on Korg pakkunud muusikutele kvaliteetseid varustust ja tooteid mõistlike hindadega. Nad on aastate jooksul teinud palju tehnoloogilisi edusamme, näiteks Füüsilise modelleerimise tehnoloogia, mis võimaldab kasutajatel kogeda tõeliste akustiliste instrumentide helisid digitaalsel kujul.
Korg on aidanud arendada ka mitmeid uusi muusikažanre nagu Digital Hardcore ja Industrial Metal. Selle tooted olid nende uute žanrite tootmisel lahutamatu osa ja võimaldasid kunstnikel luua täiesti uusi helimaastikke, mida poleks kunagi olnud võimalik saavutada ainult analoogseadmetega. Korg jätkab tänapäevaste muusikute jaoks uuenduslike seadmete tootmist ja on valmis jätkama oma missiooni uuenduslikud muusikatooted tulevastele põlvedele.
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
