Flying V: kust see ikooniline kitarr tuli?

Joost Nusselder | Värskendatud:  Võib 26 2022

Alati uusimad kitarrivarustus ja nipid?

Telli THE uudiskiri soovijatele kitarristidele

Kasutame teie uudiskirja jaoks ainult teie e -posti aadressi ja austame teie e -posti aadressi privaatsus

tere, mulle meeldib luua tasuta sisu, mis on täis näpunäiteid oma lugejatele, teile. Ma ei aktsepteeri tasulist sponsorlust, minu arvamus on minu enda oma, kuid kui leiate, et minu soovitustest on abi ja ostate mõne minu lingi kaudu midagi, mis teile meeldib, võin teenida vahendustasu ilma teile lisatasuta. Loe edasi

. Gibson Lendav V on an elektrikitarr mudeli andis esmakordselt välja Gibson 1958. aastal. Flying V pakkus radikaalset, "futuristlikku" kerekujundust, sarnaselt oma õdede-vendade Exploreriga, mis ilmus samal aastal, ja Moderne, mis disainiti 1957. aastal, kuid lasti välja alles 1982. aastal.

Mis on lendav v kitarr

Sissejuhatus

Flying V kitarr on üks ikoonilisemaid ja äratuntavamaid kitarre maailmas. Seda on aastate jooksul kasutanud mitmed mõjukad muusikud ja see on paljude poolt väga nõutud kitarr. Aga kust see ikooniline instrument tuli? Vaatame lähemalt Flying V kitarri ajalugu ja avastame selle salapärase päritolu.

Lendamise ajalugu V


1958. aastal raputas Gibson muusikamaastikku oma uue lendava V elektrikitarriga. Ted McCarty ja treeneri/kitarristi Johnny Smithi kujundatud see tekitas muusikamaailmas paraja segaduse. Erinevalt eelmistest mudelitest oli see uus disain sama julge ja avangardne kui selle mängijate toodetud muusika.

Kuigi enne seda punkti oli olnud ebatavalisi kujundusi, ei mõjutanud ükski neist muusikuid nii kustumatult. Pilli raamistik oli revolutsiooniline oma nurga all oleva kehakuju poolest, mis oli suunatud üles kitarri kaela poole. Selle disain oli kombinatsioon nurgelistest joontest ja kõveratest, mis meeldisid nii professionaalsetele kui ka amatöörmuusikutele.

Alates selle loomisest kuni tänapäevani on seda oma ainulaadse kuju tõttu ümber kujundatud või muutunud, mistõttu on raske toota või mängida korraga mitut instrumenti, kuna live-esitluste esitamisel on erinevad vastupidavusnõuded vastavalt isiklikele spetsifikatsioonidele, mis sobivad teie isikliku stiiliga heliliselt või heliliselt. esteetiliselt koos kohandustega, mis on tehtud tugevuse optimeerimiseks ilma helikvaliteeti ohverdamata. Kõik need aspektid on võimaldanud sellel ikoonilisel instrumendil jääda aktuaalseks ka pärast enam kui 60 aastat muusikamaastikul.

Disain ja arendus

Flying V on ikooniline kitarrikuju, mis on aastate jooksul arenenud. See loodi esmakordselt 1950. aastatel ja sellest ajast on saanud populaarse muusika põhiosa. Selle disain on kitarritööstuses väga mõjutanud ja selle ainulaadne kuju on muutunud raskekujulise sünonüümiks. metall ja rock n' roll. Heidame pilgu Flying V disainile ja arendusele, et mõista paremini selle kohta kitarrimängu maailmas.

Gibsoni originaalne lendav V


Gibson Flying V on ikooniline kitarrikuju, mis on olnud populaarne alates selle kasutuselevõtust 1958. aastal. Gibsoni presidendi Ted McCarty juhtimisel välja töötatud Flying V lasti algselt välja selle aasta Modernistliku seeria osana koos oma õe-venna Exploreriga.

Gibson Flying V loodi nii, et see eristub teistest mudelitest ja sobiks kaasaegsete muusikastiilidega, nagu rock and roll. Mõlemal mudelil olid kaldus servad, terava nurga all olevad sarved, sügavalt nikerdatud kaelatasku ja keskel trapetsikujuline kaitsekaitse. Gibson Flying V radikaalne disain muutis selle hetkega hitiks kitarristide seas, kes otsivad midagi uut ja põnevat. Seda nähti sel perioodil silmapaistvalt ka reklaamikampaaniates, suurendades veelgi selle populaarsust muusikute seas.

Originaalsel Flying V-l oli kaks erinevat kontuuri: üks sillakorgi all ja teine ​​kaelakorgi all. See funktsioon võimaldas mängijatel helisignaalide vahel vahetada, samal ajal oma instrumenti kummalegi poole kallutades – andes neile rohkem toonivõimalusi kui kunagi varem. Sellest ajast alates on Gibson välja andnud palju variatsioone oma esialgsest disainist, sealhulgas erinevad viimistlusvõimalused, riistvarauuendused ja alternatiivsed puiduvalikud, nagu Korina või eebenipuu mahagoni asemel klassikalise "Flying V" heli jaoks!

Lendava V arendamine


Flying V kitarri tutvustas esmakordselt 1958. aastal Gibson Guitar Corporation ja see on üks äratuntavamaid elektrikitarri disainilahendusi, mis eales tehtud. Selle ainulaadse kuju idee tuli kitarrist, maadeavastaja ja leiutaja Orville Gibson ning tema disainimeeskond Ted McCarty ja Les Paul.

Tänu oma ebatavalisele kujule ja suurele kaalule pälvis Flying V esmaesitlemisel suurt tähelepanu nii muusikute kui ka tarbijate poolt. See tähelepanu ei tulenenud mitte ainult selle esteetilisest veetlusest, vaid ka ergonoomilisest eelisest: kuna see on tasakaalus nii kere all- kui ka ülaosas, põhjustab pikaajaline mängimine vähem ebamugavusi kui ükski standardmudel.

Vaatamata esialgsele populaarsusele langes müük aja jooksul selle suurte mõõtmete, kõrgete tootmiskulude ja ülaosale juurdepääsu pinge tõttu, mis tulenes ulatuslikust kasutamisest väljaspool traditsioonilisi toonivahemikke. See viis Gibsoni tootmise riiulile pärast 1969. aastat, kuni tootmine jätkus 1976. aastal, 1979. aastal uute disainidega, mis sisaldasid suuremaid modifikatsioone, nagu teravamad sarved, õhenenud kaelaliigend koos parema juurdepääsuga ülemisele närvile, kaks humbuckeri pikapi ühe asemel jne.

See taastumine oleks siiski lühiajaline, kuna Gibson lõpetas 1986. aastal taas kogu tootmise pärast seda, kui müüs järelejäänud varud soodushindadega postimüügikataloogide kaudu 1990. aastate alguses välja, enne kui nad 2001. aastal oma piiratud väljaandes Flying V B-2 uuesti välja andsid uuendatud mudelid. kollektsioon, mis sisaldas Floyd Rose'i tremolo sillasüsteemi, mis lisati mõnele mudelile iga paari aasta tagant tänapäeva kaasaegsesse tootevalikusse.

Lendava V populaarsus

Flying V-st on saanud üks rokiajaloo ikoonilisemaid kitarre ja seda armastavad paljud kitarristid. See on aastate jooksul palju populaarsust kogunud, kuid kust see tuli? Heidame pilgu tagasi Flying V ajaloole ja sellele, kuidas see nii populaarseks sai.

Kuulsuse tõus 1980. aastatel


Unikaalse nurgelise disainiga Flying V ilmus esmakordselt 1958. aastal, kuid laialdast populaarsust hakkas see koguma alles 1980. aastatel. V-kuju järgi nime saanud kitarri korpusel on sümmeetrilise terava otsaga alumise sarve mõlemal küljel kaks võrdse suurusega väljalõiget.

Flying V paiskus stseenile, kui sellised artistid nagu Kirk Hammett ja Ed Van Halen hakkasid neid oma etenduste osana kasutama. Tänapäeval endiselt populaarsed bändid nagu Metallica ja Megadeth kasutavad neid jätkuvalt oma setlistides.

Disainerid mõistsid peagi selle pilkupüüdva kitarri võlu ja hakkasid tootma mudeleid, millel on sädelev viimistlus ja värvid, mida varem oli nähtud ainult elektrikitarridel. See äkiline nõudlus selle järele kutsus esile muutused disainis kogu tööstuses, kuna ettevõtted hakkasid pakkuma loomingulisi alternatiive, sealhulgas selle topeltkaelseid versioone ja muid variatsioone – muutes selle stiiliikooniks mitte ainult rokkmuusikute, vaid ka publiku jaoks üle kogu maailma.

Just sel perioodil hakkasid inimesed omaks võtma Gibsoni originaalset Flying V kitarri, mille tulemuseks oli uskumatu müügivoog alates vintage mudelitest kuni moodsate reproduktsioonideni kõigil tasanditel – tulemuseks on selle kahtlemata ikooniline staatus tänapäeva muusikaajaloos!

Flying V populaarses muusikas


Flying V tõusis esmakordselt esile, kui Gibson avalikustas uue disaini 1958. aastal. Kuigi see oli eksisteerinud juba paar aastat enne seda aega, arendati välja uuemaid ja täiustatud mudeleid koos uuendustega, nagu näiteks humbuckerid ja trapetsikujulised sabatükid suurendasid selle nähtavust ja andsid sellele potentsiaali saada ikooniliseks kitarriks.

Populaarses muusikas nähti rokkstaare nagu Jimi Hendrix, Keith Richards The Rolling Stonesist, BB King ja Albert King 1960. ja 1970. aastatel lavadel ja stuudiotes seda pilkupüüdvat instrumenti sportimas. Kuigi Flying V on väga osa bluusiajaloost ja -kultuurist, ajendas Flying V 1980ndatel metal-žanre nagu glam metal, mis kasutas laialdaselt selle sugestiivset esteetikat; bändid nagu KISS kasutasid kogu oma karjääri jooksul järjekindlalt Flying Vsi.

Ikoonilisemad mängijad aitasid kaasa selle üha laienevale haardele: Angus Young AC/DC-st kasutas aastaid karmiinpunast Gibson Flying V-d, millele oli käsitsi maalitud 'Devil Horns'; Lenny Kravitz eelistas salenenud valget versiooni nimega "White Falcon"; Billy Gibbons ZZ Topist oli tuntud oma valge värvi poolest Epifoon Drum City Glamour Company triibuliseks maalitud modell ja populaarne rokikuulsus Dave Grohl saavutasid edu oma sinise Epiphone'i mudeli nimega "The Giplinator", mis aitas selle elektrilise kaunitari katapulteerida peavoolumeediasse veelgi enam!

Kuigi arvatakse, et see suri pärast 1990. aastaid mõnel muul moel välja, kuna esile kerkisid muud uued kujundused (nt Super Strat), on vaieldamatult esile kerkinud uuemad bändid nagu Black Veil Brides, aga ka klassikalisi mudeleid reprodutseerivate kohandatud luthipoodide pidev kasv. kaasaegsetele elektrikitarristidele – pakkudes järjekordset loomingulist väljundit neile, kes on huvitatud helivõimaluste uurimisest disainitootmise ja katsetamise kaudu.

Lendava V praegused variatsioonid

Flying V kitarr on ikooniline disain, mis on olnud kasutusel aastast 1958. Sellest ajast alates on erinevad tootjad ja artistid välja andnud mitmeid instrumendi variatsioone. Selles artiklis vaadeldakse Flying V praeguseid variatsioone ja mõningaid tänapäeval saadaolevaid populaarsemaid mudeleid.

Lendava V kaasaegsed variatsioonid


Alates selle loomisest 1958. aasta mudelites on Flying V-st saanud ikooniline kitarrikuju ja selle atraktiivsus kasvab jätkuvalt. Kasvava nõudluse tõttu loovad tootjad tänapäevase kaasaegse tehnoloogiaga rohkem variatsioone algsest disainist. Siin on mõned selle armastatud klassika kaasaegsed võtted:

-Gibson Flying V 2016 T: sellel mudelil on mahagonist korpus, millel on traditsiooniline kaareprofiil, mis pakub sooje toone, säilitades samal ajal struktuuri terviklikkuse. Sellel on ka eebenipuust sõrmlaud ja titaanoksiidist traat, kaks vintage-stiilis humbuckeri pikapit ja valge köide korpuse äärtes, et tagada stiil ja kaitse kulumise eest.

-Schecter Omen Extreme-6: topeltlõikeline stiil, mis meenutab vintage V-sid, kuid raskema elektroonikaga, sealhulgas Floyd Rose'i tremolosild, Groveri tuunerid, Duncan Designedi aktiivsed humbuckerid ja 24 Jumbo fretit – see Flying V kaasaegne variant pakkuda rohkelt vastupidavust ja kivijõudu.

-Stevens Guitars V2 solist: julge stiil, millel on mahagonist korpus klassikaliste toonide jaoks, kolm Seymour Duncan Alnico magnetpooluse pikapi, mis on juhitud läbi ühe helitugevuse nupu, et tagada ülim helitugevus. Lisaks kaunile välimusele, mida tõstab esile kreemjas side kaelal ja kehal, on sellel ka kaks poolitatud rõngaga humbuckerit, mis pakuvad toonivalikul palju paindlikkust.

-ESP Blaze Bich: see julge variatsioon nende klassikalisest Bichi kehastiilist on kael läbi vahtrapuitu ja mahagoni kombineeritud konstruktsiooniga, mis lisab kaitset tagasiside eest live-esinemiste või stuudioseadetes salvestamise ajal. Varustatud ESP disainitud ALH10 pikapitega, mis on loodud spetsiaalselt matkima orgaanilisi vaskpuhkpille, nagu trompetid või saksofonid, säilitades samal ajal humbuckeriga varustatud kitarridelt kogu oodatava selguse.

Kohandatud Flying V kitarrid


Alates selle loomisest on Flying V saanud muusikakogukonnas ikoonilise staatuse, inspireerides lugematuid kohandatud tegijaid looma oma versioone. Kuigi mõned on otsustanud säilitada Gibsoni originaalmudelite lihtsa klassikalise disaini ja esteetika, on teised tootjad unikaalsete funktsioonide lisamiseks ja olemasolevate muutmiseks traditsioonidest eemaldunud. Järgnevalt on toodud mõned selle klassikalise kitarri kaasaegsed modifikatsioonid.

Pikapid: mõned tootjad on vahetanud välja sarnase kujuga V-kujulised pikapid võimsamate humbuckerite vastu, mille tulemuseks on suurem heli ja lisatud eraldusvõime.

Riistvara: Flying V disaini mängitavuse parandamiseks valivad paljud ettevõtted kergemate tuunerite või rihmanuppude kasuks. Lisaks pakuvad paljud erinevad viimistlused, et muuta iga instrumendi kordumatuks.

Keeled: Tootjate jaoks on muutunud üha populaarsemaks nööri pikkuse suurendamine kuni 2 tolli (5 cm) võrra teatud mudelitel; Selle tulemuseks on kõrgemad helikõrgused, mis on suuremad kui standardskaala kitarri kaela pikkusega 24 ½ tolli (62 cm).

Kere: Tootjad on katsetanud erinevate materjalidega, nagu akustika ja isegi eksootiliste sortidega, nagu klaas- või süsinikkiust komposiitmaterjalid, mis tekitavad märkimisväärseid helisid, kuid nõuavad erilist käsitsemist ja hooldust.

Järeldus

Flying V kitarr on üks rokenrolli ajastu ikoonilisemaid kitarre. Selle eripärane kuju ja kõla on teinud sellest paljude muusikute jaoks ülima rokenrolli sümboli. Selle lahe disain ja ainulaadne toon on aidanud sellel ajaproovile vastu pidada ja jääda üheks äratuntavamaks elektrikitarriks maailmas. Selles artiklis uurisime Flying V kitarri ajalugu ja päritolu ning selle mõju muusikamaailmale.

Lendava pärand V


Vähestel kitarrikujundustel on olnud nii tugev mõju kui Gibson Flying V. See 1958. aastal turule tulnud ainulaadne instrument on inspireerinud põlvkondi mängijaid saavutama uusi muusikalisi kõrgusi, sealhulgas Jimmy Page'i Led Zeppelinist ja bluusipioneer Albert Kingi. Oma kosmoseajastu stiiliga pole ime, et Flying V on endiselt üks ikoonilisemaid elektrikitarre, mis eales tehtud.

Flying V ikooniline disain sai alguse 1950. aastate alguses tehtud kosmosetehnoloogia edusammudest. Tugevast mahagonist valmistatud ja omapärase terava peaga kaetud kitarristid armastasid selle välimust, kuid alguses peletasid nad selle kaalu ja agressiivse heli tõttu. Gibson reageeris kergemate materjalide ja elektroonikauuenduste kasutuselevõtuga, mis aitas selle populaarsust aastakümnete jooksul edendada.

Tänapäeval on Gibson's Flying V kaasaegsed versioonid endiselt populaarsed mängijate seas, kes otsivad laval või stuudios maksimaalset resonantsi ja vastupidavust, tänu täiustustele, nagu vähendatud kaelanurgad ja kohandatud komponendid, nagu tugiplokid või ülimoodsad kaalu leevendamise võimalused. Aja möödudes puutuvad uued põlvkonnad selle eksimatu kujuga kokku – see on rokenrolli sümbol!”

Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.

Vaadake mind Youtube'ist kus ma proovin kõiki neid seadmeid:

Mikrofoni võimendus vs helitugevus Soovin uudiskirja