Hyatt asus Leo Fenderi heaks tööle 1946. aasta jaanuaris, kui naasis Teisest maailmasõjast. Ta lahkus poritiib Muusika, kui Leo Fender müüs ettevõtte 1965. aastal CBS-ile ning ühines uuesti Fenderi ja George Fullertoniga, kui nad kolm asutasid. G&L Muusikariistad.
Hyatt on G&L väga kogumisobjekti isa ja turundusstrateeg Ringhäälinguorganisatsioon mudel; selle ainsa tootmisperioodi jooksul maist 1985 kuni maini 1986 valmistati 869 kitarri.
Dale läks G&L-st pensionile 4. novembril 1991, umbes kaheksa kuud pärast oma lähedase sõbra Leo Fenderi surma.
Sissejuhatus
Dale Hyatt avaldas kahekümnendal sajandil kitarridele suurt mõju ja teda peetakse kõigi aegade üheks suurimaks kitarrimeistriks. Tema ainulaadne lähenemine kitarride ehitamisele on mõjutanud lugematuid muusikuid, kes tulid pärast teda. Kui tema märkimisväärseid saavutusi on tunnustatud, arutleme selle üle, mida ta tegi kitarrimängijate maailma muutmiseks.
Dale Hyatt sündis 1913. aastal Texase osariigis Dallases ja teda ümbritses muusika juba varakult; ta arendas oma oskusi, õppides mängima erinevaid pereliikmetele või sõpradele kuulunud kitarre. Ta liitus Teise maailmasõja ajal merejalaväega, kus tegi instrumentide elektroonika remonditöid. Pärast lahingukohustusest koju naasmist hakkas ta keskenduma kvaliteetsete elektrikitarrite ehitamisele ja parandamisele, mis võiksid pakkuda neid mängivatele muusikutele suurepärase heli ja tunnetuse – see oleks tema tulevase edukuse lähtepunkt lutserina.
Ta avas oma esimese töökoja Dallases, kus hakkas müüma tipptasemel erikujundusega elektrikitarre, sealhulgas traditsioonilistel pillidel põhinevaid õõnsa korpusega mudeleid. Fender Telecaster samuti täiustatud tehnoloogiaga soliidsed kehaloomingud, nagu pikapid ja lülitussüsteemid. Dale kavandas ka uusi materjale ja tehnikaid, mis parandasid oluliselt helikvaliteeti; midagi, millest saaks aja jooksul tööstusstandard.
Lõpuks sai Dale tuntuks oma üksikasjalike viimistlustehnikate poolest, mis andsid igale instrumendile ainulaadse välimuse ja tunde; midagi, mis oli tol perioodil teistest ehitajatest valgusaastate ees. Maailm valitses ülimat kiindumust Dale'i töö üle, mille hulka kuulusid sellised kliendid nagu Bob Dylan, Eric Clapton ja John Lennon, kes olid eriti kiindunud tema Strata akustiliste/elektriliste instrumentide sarja – neid on läbi aegade tsiteeritud nende hämmastava helikvaliteedi poolest.
Varajane elu
Dale Hyatt on legendaarne lutser, kellele on omistatud kitarritööstuse revolutsiooni muutmist. 1944. aastal Ohios sündinud Dale kasvas üles muusikute peres, mis innustas tema muusikaarmastust. Pärast seda, kui Dale hakkas kitarri vastu varakult tundma, asus ta mõne tolle aja legendaarseima kitarritootja käe all õppima lutimängu ja kitarri valmistamist. Tema varajane töö lutserina aitas kujundada kaasaegset kitarritööstust, andes meile pillid, mida me täna tunneme ja armastame.
Perekonna taust
Dale Hyatt sündis Ernest Dale Stanfieldina 17. märtsil 1919 Arkansases Stanfieldide perekonnas. Ta oli tahtejõulise saapameistri ja kunstipärase koduperenaine poeg. Tema ema oli samuti andekas muusik, kes õpetas Dale'ile juba noores eas kitarri mängima ja inspireeris tema kirge muusika vastu. Pärast seda, kui tema isa traagilises õnnetuses suri, pidi Dale kohalikes baarides ja kirikutes muusikat mängides oma ema ja kaks õde-venda ülal pidama. See viis ta lõpuks oma kitarri valmistamiseni, et perele rohkem raha teenida. Isegi eluraskuste juures lihvis ta oma käsitööd, kuni temast sai üks riigi tunnustatumaid lutimeistriid (keelpille ehitav või parandav inimene).
Käsitöö
Dale Hyatt sündis Massachusettsi osariigis Winchesteris 9. jaanuaril 1943. Ta õppis Põhja-Texase ülikoolis, kus omandas kraadi muusikahariduse ja kitarrimängu erialal. Seejärel õppis ta Texase osariigis Dallases Donley muusikaakadeemias ja omandas bakalaureusekraadi kitarrimängu alal.
Hyatt oli maailma hinnatuimate džässi- ja klassikalise kitarristide pikaaegne mentor. Kogu oma karjääri jooksul pidas ta meistrikursusi sellistes kolledžites ja ülikoolides nagu Harvard, Berklee muusikakolledž Bostonis, Hunteri kolledž New Yorgis, San Francisco muusikakonservatoorium, Haagi seminar Hollandis ja Lycée Musical Gabrielli Genfis, Šveitsis.
Ta esines laialdaselt kogu Ameerika Ühendriikides, esinedes mainekatel jazzfestivalidel, sealhulgas Newport Jazz Festivalil (kolm korda), Kool Jazz Festivalil (kaks korda) ja JVC Jazz Festivalil (neli korda). Ta oli hinnatud arst paljudes ülikoolides nii Euroopas kui ka kogu Ameerikas; esitades sageli loenguid tehnikast ja teooriast, mille ta oma muusikukarjääri jooksul arendas.
Karjäär
2004. aastal meie hulgast lahkunud Dale Hyatti peetakse laialdaselt üheks kõige mõjukamaks tegelaseks kitarriehituse maailmas. Üle 45-aastase karjääriga vastutas ta elektri- ja akustiliste kitarride uute disainide ja tehnikate loomise ja uuendamise eest. Vaatame lähemalt Dale Hyatti karjääri ja seda, mida ta kitarritööstuse heaks tegi.
Varajane karjäär
Dale Hyatt sündis Alabamas Dothani väikelinnas ja kasvas üles Illinoisi osariigis Danville'is. Ta hakkas juba noorelt kitarridega jamama ja tal tekkis varakult kirg muusika, eriti bluusi vastu. Tema esimene karjääriga seotud töökoht teismelisena oli ehituspood, kus ta valmistas osi erinevatele muusikariistadele ja tegi remonditöid. Hiljem kolis Dale Nashville'i, et teha kaasas kitarrikontserte, enne kui ta palgati kitarrimeistri CJ Vanstoni käe all lutimeistriks.
Selle aja jooksul töötas ta koos maailma tuntuimate kitarristidega, sealhulgas Eric Claptoni, Mark Knopfleri, BB Kingi, Willie Nelsoni ja Los Lobosega, et luua kohandatud tööriistu, mis sobiksid erinevate mängustiilidega. Ta kavandas ka instrumente, mis sisaldasid erinevaid tehnikaid, nagu peiteliimkonstruktsioonid, õõnsad korpused ja kohandatud kaelakujud, mis võimaldasid mängijatel oma helinaid paremini kontrollida. Dale saavutas peagi muusikaringkondades tuntust kui keegi, kes oli oma kunsti valdanud ja suutis toota kvaliteetseid instrumente, mida paljud mujalt ei saaks. Tema panused olid tuntud väljaspool ainult kantrimuusikat; Dale’ist sai USA kaasaegse džässipillide disaini üks hinnatumaid tegelasi pärast seda, kui Jaapani klahvpillitootjad Korg USA võtsid temaga ühendust ja soovisid, et ta kujundaks nende klaverid nende 1993. aastal debüteerinud Ameerika turul.
Oma kitarride väljatöötamine
1964. aastal töötas Dale Hyatt välja oma kitarrisarja, mida tuntakse Dali nime all. Kitarrid olid mõeldud nii professionaalsetele kui ka amatöörmängijatele. Eelkõige soovis ta luua kitarre, mis sobiksid nii klassikalise kui ka rock & roll muusika jaoks, mis oleksid vastupidavad ja kvaliteetselt viimistletud.
Hyatt kujundas ja meisterdas oma kitarrid selgelt neoklassikalise stiiliga; kombineerides klassikalise disaini aspekte uute uuenduslike ideedega, et arendada midagi tõeliselt ainulaadset. Tema Dali mudelid kombineerisid seljas ja külgedel eksootilisi tugevaid toonepuitu ning esmaklassilisi kuusepealseid, mis on tavaliselt valitud vanade puude hulgast. Ta viimistles paljud oma mudelid rikkaliku päikesekiirguse varjundiga vananenud stiilis riistvaraga, mis andis instrumentidele antiikse välimuse.
Lisaks tegi tema kitarrid eriliseks see, et ta rõhutas kvaliteetseid materjale, nagu tihedate eebenipuust sõrmlauad, mis on varustatud süsinikkiust kõrgete keelpillidega, et vähendada instrumendi kaalu ilma heli või mängitavuse osas järeleandmisi tegemata. Need funktsioonid aitavad luua väljendusrikkaid helisid, mida traditsioonilised lutherie tehnikad muidu varjata. Dale Hyatt hoolitses selle eest, et kõik tema teenused säilitaksid oma kõrged standardid, mistõttu hindavad kitarrimängijad endiselt tema instrumente rohkem kui ühtegi teist kaubamärki.
Töö teiste kaubamärkidega
Oma hilisemas karjääris töötas Dale Hyatt erinevate kitarritootmisbrändidega, et kavandada, luua ja toetada uusi kitarrimudeleid. Tema koostöö tulemusel sündisid sellised mõjukad instrumendid nagu Masterbuilt akustilised kitarrid, Fender Paisley Telecasteri variandid ja J&D Hyatt elektrikitarride kohandatud poesari.
Masterbuilt seeria ühendas Hyatt'i lutikunsti oskusteadmised ja Fenderi tootmisoskused esmaklassiliste instrumentide sarja jaoks, mis on valmistatud ainult valitud puidust. Iga Masterbuilt'i element oli loodud suurepärase esituse ja helikvaliteeti tagamiseks. Ta tegi koostööd ka Fenderiga, et luua spetsiaalsed piiratud väljaandega instrumendivariandid, nagu "Dale Hyatt Plek Telecaster" ja "Fiesta Red Snake masterbuilt telecaster".
Tema aastatepikkune kogemus koostöös tunnustatud tootjatega aitas kaasa ühe tema kuulsaima panuse muusikasse – J&D Hyatt elektrikitarride kohandatud poesari – loomisele. Selle seeria orkestreerisid mõned suured kitarrinimed, kes tegid selle legendaarse kollektsiooni loomiseks koostööd Dale'iga. See ammutab mõju mõnelt ihaldatud elemendilt klassikalistes kujundustes, nagu Saksa nikerdatud ülaosastiilid, leegitud vahtrakatte kujunduselemendid ja Gibson Les Paul Model 50s ajastu pikapi meenutav sildapiki konfiguratsioon.
Pärand
Dale Hyatt oli kitarrimaailma legend, pälvides tema loodud ikooniliste kujunduste tõttu õigusega hüüdnime "Kitarrite kuningas". Teda peeti uuendajaks, perfektsionistiks ja geeniuseks – tõeliseks teerajajaks kitarrimaailmas. Hyatti geenius ei piirdunud ainult kitarridega; tal oli sügav mõju ka tööstusele tervikuna. Selles jaotises uurime Dale Hyatti pärandit ja saavutusi.
Tema mõju muusikatööstusele
Dale Hyatt oli kitarritehnik ja lutser, kes muutis põhjalikult tänapäeval kitarride valmistamise ja mängimise viisi. Tema teadmised kõigest pilliga seonduvast võimaldasid tal luua revolutsioonilisi modifikatsioone elektrikitarrite disainis, konstruktsioonis, helis ja mängitavuses.
Hyatt oli uuendaja kosmosesõidukite alumiiniumisulamite kasutamisel kohandatud elektrikitarri sildade valmistamisel, mis lõi ühtlase keelpillide paigutuse ja parema resonantsi võrreldes teiste tol ajal saadaolevate sildadega. Ta töötas välja ka kerge "Neck Pocket" disaini, kus lõikas kaelaliigese ümbert ära liigse materjali, võimaldades harmooniliste nootide esitamisel enneolematut juurdepääsu ja palju tõepärasemat intonatsiooni.
Tema tehnikat grafiidist armatuurvarraste lisamiseks on leitud paljudes kõrgekvaliteedilistes Fender Stratocasteri stiilis instrumentide eritellimusel valmistatud ja ka tootmismudelites. See tehnoloogia pakub stringide vibratsioonist täiendavat püsivust, selgust ja harmooniat, mida traditsioonilised osad ei suuda pakkuda.
Dale Hyatti pärandit võib näha paljudes kaasaegsetes elektrikitarrides, sealhulgas populaarses Fender Jim Root Signature Telecaster Guitar. Teda tunnustatakse elektrikitarrite masstootmismudelite pöördelise muutmise eest, tõstes oluliselt nende mängitavust ja viimistlemise taset, ning konstruktsiooni täiustuste kasutuselevõtu eest, nagu süsinikgrafiidiga tugevdatud kaelad, mis suurendavad oluliselt vastupidavust, resonantsi, parandavad ergonoomikat, vähendavad kaalu ja lisavad konstruktsiooni terviklikkust võrreldes traditsioonilise ehitusega. meetodid. Tema looming elab edasi põlvkondade kaupa muusikuid, kes hindavad peenelt viimistletud instrumente, mis on nii ilusad vaadata kui ka lihtsad ja täpselt mängitavad. Ausus ja meisterlikkus, millele Dale Hyatt oma elu pühendas, mõjutab ka edaspidi tulevasi uuendajaid ja muusikategijaid kogu maailmas loomingulise väljenduse kaudu, mis kõlab kogu meie ühiskonnas.
Tema panus kitarri kujundamisse
Ligi viis aastakümmet lõi Dale Hyatt ainulaadseid ja vapustavaid kitarre traditsiooniliste instrumentide kontuuridega, kuid uuendustega, mis mitte ainult ei parandanud pilli vormi, vaid parandasid ka selle funktsionaalsust.
Lutser (keelpillide valmistaja) ja kitarrisõbrana oli Dale Hyatt täielikult seotud ainulaadsete instrumentide loomisega mõnele muusika suurimale staarile. Ta nihutas piire nii akustilise kui ka elektrikitarri disainis, alustades 1950. aastatest, kui ta koostas mitu prototüüpi märkimisväärsetele varajastele uuendajatele, nagu elektrikitarri leiutajad Les Paul ja Seth Lover.
Hyatt lisas olemasolevatele kehakujudele uusi funktsioone, viimistledes samal ajal klassikalisi elemente, nagu köited ja piirded. Kui huvi uute disainiideede vastu levis ajakirjades nagu Guitar Player, põhjustas täielik loovus tema tohutu mõju elektrilistele kujunditele, mis domineerisid 1960. aastatel ja hiljemgi. Tehes koostööd selliste tuntud tootjatega nagu Fender Electric Instrument Co., Gibson Guitar Corporation, Guild Guitar Company Inc., Harmony Music Instruments Co., Rhodes Music Corp. ja Rosenberg Guitars (Hathway np), arendas ta ainulaadsed muusikalised ideed suurepäraseks. meistriteosed, mida tänapäevalgi otsivad täiuslikku disainiesteetikat hindavad muusikud.
Tema panus kitarrikujundusse ulatub ikooniliste Fender Stratocasteri siluettide ümbertöötamisest kuni kogu keha Euro rokkari hübriidideni G&L-i järgsel ajastul Poolas – inspireerides samal ajal mõningaid mõjukaid jookse kohandatud kataloogihiiglastel, nagu Gibson Guitars nende 70ndate lõpus/80ndate alguses operatsioonieelsel etapil ( Perrine 248). Kuid olenemata sellest, milliseid osi kasutati või kui väikesed detailid võisid olla, töötas Dale Hyatt alati meloodilisema mängijakogemuse poole – idee kaotas sageli kommertsialiseerunud tootmismudelitel massituru konglomeraatide poolt, kes ei taha muud kui kasumimarginaali suurendamist, mille ajendiks on pakkumise ja nõudluse majanduse seadused müügiühiku kohta võrreldes mis tahes tüüpi individuaalse kunstniku rahulolu taseme soovitud märgiga.
Järeldus
Kokkuvõtteks võib öelda, et Dale Hyatt jättis kitarritegemismaailmas maha mõjuka pärandi. Tema ainulaadsed ja uuenduslikud disainid olid oma ajast ees ning tema panus valdkonda on tunda olnud aastakümneid. Tema pühendumus täpsusele, kunstilisele terviklikkusele ja kvaliteetsele viimistlemisele on muutnud tema kitarrid tänapäevani ühed ihaldatuimad instrumendid.
Hyatti kujundused on endiselt tipptasemel etalon, mida kogenud mängijad vannuvad ja pürgivad mängijad püüavad saavutada. Ta uskus oma klientidele raha eest väärtust andma, mistõttu on tema kitarrid tänapäevalgi nii palju väärt. Tema hindamatu panus kitarrimaailma on midagi, mida me kõik hindame – alates mittemuusikutest, kes teadsid enne teda kitarridest väga vähe, kuni professionaalsete kitarristideni.
Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.
