Chicago muusikariistad: mida see ettevõte muusikasse tõi?

Joost Nusselder | Värskendatud:  Võib 26 2022

Alati uusimad kitarrivarustus ja nipid?

Telli THE uudiskiri soovijatele kitarristidele

Kasutame teie uudiskirja jaoks ainult teie e -posti aadressi ja austame teie e -posti aadressi privaatsus

tere, mulle meeldib luua tasuta sisu, mis on täis näpunäiteid oma lugejatele, teile. Ma ei aktsepteeri tasulist sponsorlust, minu arvamus on minu enda oma, kuid kui leiate, et minu soovitustest on abi ja ostate mõne minu lingi kaudu midagi, mis teile meeldib, võin teenida vahendustasu ilma teile lisatasuta. Loe edasi

Chicago Musical Instruments Co. (CMI) oli muusikariistade turustaja, kes paistis silma selle poolest, et tal oli ettevõttes kontrollosalus. Gibson Kitarrid 1944–1969, Lowrey, FE Olds vaskpuhkpillid, William Lewis & Son Co. (keelpillid), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, Epifoon Kitarrid, Selmer UK ja muud muusikariistade kaubamärgid.

Chicago_Musical_Instruments_Co._Logo.svg

Sissejuhatus


Chicago Musical Instruments (CMI) oli üks mõjukamaid ja uuenduslikumaid ettevõtteid elektriliste muusikariistade arendamisel. Ettevõte asutati 1927. aastal Chicagos, Illinoisis ja muutis muusikas revolutsiooni oma võimendatud kitarrilaadsete keelpillide kasutuselevõtuga, alustades Fender Electric kitarrist. Sihtides teismeliste pilliostjaid, müües pille muusikapoodide asemel kaubamajades, pakkudes amatöörmängijatele eelarvemudeleid ning käivitades riikliku reklaamikampaania, mis oli suunatud teismelistele raadios ja trükimeedias, kasvatas CMI uut tüüpi pillimängijaid – teismelisi, kes tahtsid kasutada elektrilisi instrumente, et luua oma "rock and roll" rütmid. CMI muutis Ameerika muusika palet igaveseks, tutvustades elektrikitarride ja muude elektripillide mängimise rõõme täiesti uuele põlvkonnale.

CMI andis 1950. aasta paiku veel mitu olulist panust elektriinstrumentide populariseerimiseks, sealhulgas tootmisliinide tootmistehnikad; võimendi konstruktsioonid, mis suurendasid helitugevust ilma radikaalsete moonutusteta; tagasihoidliku hinnaga tudengimudelid (näiteks selle Student Series kitarrid); turustamisstrateegiad, mis võimaldasid tarbijatele juurdepääsu; madalamad hinnad, mille tagavad mastaabisäästlikud tootmismeetodid; „meeldivad” füüsilised kujundused, mille eesmärk on teismeliste ligimeelitamine; täiustused ühe mähise pikapitehnoloogias ka sel perioodil (Eric Clapton kasutas kuulsal Layla albumil Stratocasterit); võimendi disaini edusammud, mis minimeerisid moonutusi, tagades samal ajal suurema helitugevuse; suhtekorralduskampaaniad ajakirjade artiklite ja populaarsete artistide tootetoetuste kaudu. CMI uuendused muutsid kogu Ameerikas olemasoleva rahvamuusika tänapäevaseks rock 'n' rolliks, nagu me seda praegu tunneme.

Chicago muusikariistade ajalugu

Chicago Musical Instruments (CMI) on muusikainstrumente tootnud alates 1900. aastate algusest. Nende missioon oli luua kvaliteetseid instrumente, mis oleksid kättesaadavad iga tasemega muusikutele. Ettevõte vastutas mitmete ikooniliste instrumentide eest, nagu esimene elektrooniline trummimasin ja esimene kitarrisüntesaator. Uurime selle ettevõtte ajalugu ja panust, mida see muusikamaailma on andnud.

Asutatud 1883


Chicago Musical Instrumentsi (CMI) asutasid 1883. aastal Lyon ja Healy, Chicago muusikamüüjate rühm, kes soovis laiendada oma noodi- ja muusikatarvikute tootesarja. Ettevõte pälvis kiiresti üleriigilise tähelepanu kvaliteetsete klaverite ja orelite tootmise ning uuenduslike klaverikujunduste poolest.

Aastate jooksul jätkas CMI uuendusi ja seadis muusikatööstuses uusi standardeid. 1925. aastal töötasid nad välja esimese elektrilise pikapi, mida sai ühendada olemasolevate instrumentidega (nagu mandoliinid ja kitarrid), võimaldades neid võimendada. See tehnoloogia võimaldas esinejatel mängida sellistes kohtades nagu areenid, kus varem akustilised instrumendid ei pruugi olla piisavalt valjud. Ettevõte töötas välja ka esimese täissuuruses orkestri keelpillibassi, millel oli suurem korpus ja pikem keelpillipikkus sügavamate toonide jaoks.

1929. aastal omandas CMI Los Angeleses ettevõtte Mele Brothers Music Company, mis laiendas oma haaret akustiliste instrumentide kõrval ka elektrooniliste orelite müügiks, pakkudes neile mitmesuguseid digitaalseid mudeleid nii kirikuoreli kui ka teatri oreliturul. Samal ajal lisati 1940ndatel kuni 1960ndatel nende tootesarja koos võimendite, reverb-seadmete ja salvestitega ka räsitud instrumendid, nagu lapteras, bandžod ja mandoliinid.

Rohkem kui 100 aastat hiljem, mis on praegu Gibsoni kaubamärgid jätkab CMI pärandi paljusid aspekte, omades mitmeid ettevõtteid, sealhulgas Epiphone Guitars (mille ostis Gibson 1957. aastal), Mandolin Brothers (ostis Gibson 2001. aastal), Baldwin Piano & Organ Company (ostis Gibson 2001. aastal) nagu ka mitmed teised muusikatoodete kaubamärgid, mis on seotud teatud tootjatega, näiteks National/Valco Industriesi Maestro tooted või Astro Amp Manufacturing Company Dobro Resonator Guitars, mis järgivad endiselt paljusid disainipõhimõtteid, mis on kehtestatud selliste nimede all nagu Lyon & Healy toodetud originaalversioonid. või Harmonium tagasi ajal, mis oli CMI ja Ditson Music Storesi kaasomandis 1900. aastate alguses kuni umbes 1924. aastani.

Varasematel aastatel


Chicago Musical Instruments (CMI) oli muusikariistade ja elektroonikaettevõte, mis on tuntuim kitarride, võimendite ja klahvpillide tootmise poolest. Nende kõla on muutunud kaasaegse levimuusika ajaloo ja evolutsiooni lahutamatuks osaks.

Theodore Wulschneri poolt 1883. aastal koos mõne sakslasest töölisega Chicagos Illinoisis asutatud töökoda sai peagi kuulsaks oma kvaliteetse töötluse poolest. CMI sildi all valminud varajane tootmine hõlmas nii klavereid kui bandžosid, muusikakaste ja mitut muud tüüpi keelpille. 1893. aastal oli CMI töötajaskond kasvanud 18 töötajani kolme tehase asukohaga New Yorgis, Nashville'is ja Chicagos.

1921. aastaks oli CMI-st saanud üks suurimaid instrumentide tootjaid, kus töötab üle 1,000 töötaja, kes toodavad enam kui 27 erinevat mudelit, sealhulgas shako-klahvimängija klaverit ja Veneetsia klavessiini. See taaselustas mõned vanemad Euroopa keelpillide stiilid, nagu poognaluut, poogen psalterid, viools/violas de gamba ja galoubet bund frets, mida nad samuti hakkasid tootma sel ajal, suurendades samal ajal ka oma tootmisvõimsust, et lisada sellel kümnendil võimendeid.

1930. aastate jooksul turustas CMI oma pilliroore oreleid ja ka uuemaid võimendeid kirikutele, valmistades samal ajal uusi elektriekraane, mida kasutati kinosaalide toruorelites, mis lõpuks juhatas sisse uue ajastu professionaalsete muusikute jaoks, kes hakkasid toetuma elektriliselt võimendatud instrumentidele. Kuna turunduskampaaniad keskendusid Vaudeville'i esinemistele, kus džässtrompetist Louis Armstrong mängis sel kümnendil CMI toodetud Gibsoni lapiteraseid, oli see kindlasti põnev aeg Ameerika muusikafännidele, kes otsisid värskeid helisid suurtelt staaridelt, nagu Bing Crosby või Frank Sinatra. CMI klaverid või elektroonilised klahvpillid laval kogu karjääri jooksul ka hiljem.

Laienemine 20. sajandil


20. sajandil laiendas Chicago Musical Instruments oma äripakkumist ja tegi uuendusi muusikatootmise maailmas. See kasvuperiood algas Saksa tootja ostmisega, kellest sai Chicago klaverikompanii, ning oma tootmisliinide laiendamisega, mis valmistasid oreleid ja akordione. Suurenenud võimete ja teadmistega hakkasid nad tootma erinevaid raadioid, võimendeid ja isegi lühiajalist klaveriliini.

Lisaks olmeelektroonika ja muusikaseadmete tootmisele tootis Chicago ka mõningaid oma instrumente, sealhulgas puhkpuhkpillide ja plokkflöötide pilliroogu. Pärast Teist maailmasõda andsid nad 1949. aastal välja elektrikitarri, mis osutus tarbijatele taskukohasuse tõttu edukaks. Ettevõte nimetati 1950. aastal ümber CMI-ks (Chicago Musical Instruments) ja CBS-i korporatsioon omandas selle kiiresti vaid kahe aasta pärast tänu turul saavutatud kiirele edule vaatamata tagasihoidlikule algusele 1883. aastal.

CMI jätkas muusikariistade tootmist CBS-i all, kuni see lõpuks 1985. aastal maha müüdi. CBS-i omanduses andis CMI välja mitu kitarri, nagu Les Pauli mudelid (nt P-90s kordusväljaanded) ja populaarsemad mudelid nagu SG Special 1968. aastal enne tootmise täielikku lõpetamist. 1969. aastaks. Vaatamata sellele, et CMI ei ole alates 1970. aastatest enam uusi instrumente pakkunud, taaselustas CMI oma ikoonilise SG Speciali mudeli, mis põhines 1968. aastast pärit disainil, aga ka praegu Epiphone'i all toodetud uutel, mis avaldab jätkuvalt austust ühele Ameerika vanimale muusikaettevõttele, mis asutati üle 100 aasta tagasi. mis jätkab rõõmu läbi heli, hoolimata kõigest muust, mis meie ümber tänapäeval maailmas toimub.

Tooted ja uuendused

Chicago Musical Instruments ehk CMI oli Ameerika muusikainstrumente tootv ettevõte, mis asutati 1878. aastal. CMI on muusikamaailmas tuntud oma uuenduslike toodete poolest ja neid peetakse muusikatööstuse üheks mõjukamaks ettevõtteks. Selles jaotises vaatleme mõnda nende olulist panust muusikamaailma ning uurime tooteid ja uuendusi, mida nad sellesse tööstusesse tõid.

Akustilised kitarrid



Ettevõte Chicago Musical Instruments asutati 1890. aastate lõpus ja tootis mitmesuguseid räsitud instrumente, sealhulgas mitut tüüpi kitarre. Nende kõige populaarsemate loomingute hulka kuulusid akustilised kitarrid, mis sisaldasid uuendusi, nagu lamineeritud pressitud küljed, x-klambriga korpused ja reguleeritavad kaelad. Kvaliteetne viimistletud oskus ja edusammud, mida need tunnusakustilised akustilised kitarrid pakkusid, eristavad neid konkurentidest, muutes need nii professionaalsete kui ka amatöörkitarristide ihaldatuimateks instrumentideks.

Lisaks oli ettevõttel Chicago Musical Instruments ka muid olulisi saavutusi, näiteks esimeste elektriliste tahke kehaga basside tootmine 1936. aastal. See uut tüüpi instrument kuulutas muusika tootmise ja esitamise täiesti uue ajastu, mis kestab tänaseni. Chicago Musical Instruments oli oma kõrge meisterlikkuse ja loominguliste uuendustega kitarridisaini alal kindlasti oluline jõud kaasaegse muusika kõla kujundamisel.

Võimendid


Chicago Musical Instruments on kõige paremini tuntud oma uuenduslike võimendite poolest, millest paljud saaksid tööstusharu standardseadmeteks. Nende esimene võimendi "CMI Special" ilmus 1932. aastal ja sellel oli 12-tolline x 12-tolline kõlar. Üks nende populaarsemaid võimendeid oli 1937. aasta "Ottoman Stand" võimendi. See oli äärmiselt populaarne, kuna võimaldas lavale kõrvuti paigutamist, säästes väärtuslikku ruumi.

CMI tootis nende valitsemisajal mitmeid võimendeid kitarridele ja bassistidele, kuid mitte ainult võimendid ei määranud CMI pärandit muusika tootmisel. Samuti tutvustasid nad oma disainidesse erinevaid heliisolatsioonitehnikaid, mis võimaldasid nende võimendite helil selgemalt kogu ruumi või saali projitseerida, ilma et helitugevus või kvaliteet kaja ja tagasiside tõttu väheneks. Nende tuntud "Stringtone Cabinet" võimaldas mängijatel kombineerida mitu tooni ühes korpuses muljetavaldava selgusega võrreldes teiste tolleaegsete mudelitega.

Lisaks olid nad hästi tuntud oma pöördkõlarite poolest, millel olid kappidesse ümbritsetud pöörlevad ümmargused kõlarid, mis näitasid tõeliselt CMI võimendi võimsust ja potentsiaali. Tänaseni eelistavad mõned mängijad neid moodsamatele valikutele, kuna nad suhtlevad erinevate toonide ja stiilidega. Eelkõige kasutavad suupillimängijad sageli väga edukalt pöördkõlareid, kuna suupillidel võib esineda tagasisidega probleeme, kui seda võimendada läbi tavaliste kõlarikappide.

Elektrikitarrid



Chicago Musical Instruments oli ikooniline instrumentide tootja, kes vastutas mitmete tähelepanuväärsete elektrikitarrite tutvustamise eest. 1950. aastal tutvustas CMI ES-175; sellel kitarril oli kaks paralleelset pikapi, tugeva korpuse ja stoptail sild ning poolõõnes disain, mis võimaldas rikkalikumat heli kui enamikul tugeva korpusega kitarridel.

Sellest kitarrist sai üks populaarsemaid jazzkitarre turul. See on jäänud muutumatuks alates selle kasutuselevõtust ja seda kasutatakse kõigi muusikažanrite esitustes. CMI tutvustas 1954. aastal ka Stratocasterit, millel oli kolm pikapi ja uuenduslik disain, mis võimaldas muusikutel pikapi väga lihtsalt vahetada. Sellest on saanud ajaloos üks populaarsemaid kitarre, mida on kasutanud lugematu arv professionaalseid esinejaid paljudes žanrites.

CMI töötas välja ka mõned ebaselgemad instrumendid; Gibsoni-eelsed Les Pauli mudelid disainiti aastatel 1952–1958, kasutades CMI enda spetsifikatsioone. Need ei olnud nii edukad kui Gibsoni hilisem versioon, kuid kollektsionäärid otsisid neid väga nende harulduste ja vanade omaduste tõttu. Teised vähem tähelepanuväärsed programmid hõlmasid basside, näiteks 352/3 Bass V ja 335 bassimudelite tootmist kuni 1964. aastani, mil konkurents oli muutunud liiga tihedaks, et CMI ei suudaks elektriinstrumentide tootmisel konkurentsis püsida.

Klaviatuurid


Chicago Musical Instruments oli klahvpillide tootmise tööstuse peamine uuendaja. Oma 30-aastase eluea jooksul tootis ettevõte klassikalisi klahvpille, nagu Wurlitzer Electric Piano ja Mellotron, mis mõlemad on 1960. aastatel toonud muusikute loomingus täiesti uue taseme. Wurlitzer oli üks esimesi elektriklavereid, samas kui Mellotron tegi võimalikuks uued helid tänu eelsalvestatud lintide uuenduslikule kasutamisele.

Ettevõte andis välja ka mitmed vähemtuntud, kuid populaarsed mudelid, nagu spinetorelid, kombineeritud orelid ja keelpillid. Spinet-orel oli teatud tüüpi püstine orel, mis võimaldas väiksemat füüsilist raamistikku kui traditsioonilised orelid, nagu kirikutes leiduvad. Kombineeritud orelid kasutasid elektroonilisi ostsillaatoreid, et jäljendada muid instrumente, nagu puidust toruorelid ja flöödid. Keelpillid olid varajane süntesaatoritüüp, mis oli mõeldud orkestri keelpillilõikude jäljendamiseks.

Chicago muusikainstrumentide toodetud tehnoloogia muutis 20. sajandi jooksul revolutsiooni nii populaarses muusikas kui ka stuudiosalvestustehnikates ning pakkus loovuse tööriistu, mida kaasaegsed muusikud kasutavad ka tänapäeval.

Trummid


Chicago muusikariistad, kunagi tuntud kui Wm. Lang Company asutati 1866. aastal ning on kogu oma enam kui 140-aastase ajaloo jooksul tegelenud uuenduste ja kaasaegsete trummide loomisega.

Chicago Musical Instrumentsi trummiosakonna esimese võtmetoote kujundasid AJ Heublein ja Elias Howe 1882. aastal – „Patent Improved” tropptrumm (sellest trumlist pole teadaolevaid eksemplare). See CMI varajane iteratsioon kujutas endast drastilist muutust trumli konstruktsioonis: standardsete rõngaste asemel oli kaks paralleelset pingutusvarda ja mitmekihilisest puidust või metallist komponentidest valmistatud tilgakujuline kest, mis kattis kahe pingutusvarda lahtised otsad, et saavutada parem kvaliteet. heli kvaliteet.

1911. aastal tuli Chicago Musical Instrumentsilt veel üks läbimurdetoode – nende patenteeritud "Improved Stave Tube" tomtom disain. Sellel versioonil olid nii tugevad vertikaalsed küljed kui ka õõnes keskpunkt, mis koosnes kumeratest vardadest, mis võimaldasid kontrollitud resonantsi, kui seda lüüa nagu tavaline tomtomtrumm.

Chicago Musical Instruments jätkas kogu 20. sajandi jooksul uuendusi freesitud alumiiniumist kestadega, nagu nende legendaarsed 1965. aasta Super Sensitone trummid, mis on professionaalsete muusikute seas kogu maailmas tuntud tänu oma täiuslikule toonile ja tunnetusele. CMI tegi läbimurdeid ka elektrooniliste trummide vallas kogu selle aja jooksul uuendustega, nagu nende 1980. aasta elektrooniline puhkpill (EWI) – maailma esimene sünteesitud puhkpilli MIDI-kontroller, mis suudab toota realistlikke fagotihelisid!

Efektipedaalid


Chicago muusikainstrumendid (CMI) mängisid olulist rolli muusikatehnoloogia, eriti efektipedaalide arendamisel.

Ettevõtte asutajate Donlesi ja Leonardi poolt välja töötatud esimene efektipedaal kandis nime "Sound Master". See pedaal pakkus kajaefekti, võimaldades kitarrimängijatel simuleerida laval stuudiosalvestusi. Nad lõid ka fuzz-kasti, mida tuntakse Solodari toonigeneraatorina, ja mitu reverb-pedaali, nagu Super Vox. Kõik need efektipedaalid on tugevalt mõjutanud rock and roll muusikat, nagu me seda tänapäeval tunneme.

CMI järgmine suur panus muusikasse oli analoogsüntesaatorite kasutuselevõtt 1967. aastal nende klaviatuuripõhise süntesaatori juhtimispinge generaatoriga (SCV). See instrument võimaldas mängijatel ansamblis koos teiste pillidega koos mängides juhtida muid elemente, nagu helikõrgus ja amplituudi – see oli oluline uuendus, mis muutis inimeste muusika komponeerimise pöörde.

Nende kõige kaugemale ulatuv pärand tuli koos universaalse helivõimendiga 1176. Seda legendaarset seadet hinnatakse endiselt kõrgelt ja salvestusstuudiotes üle kogu maailma. Seda on paljudel muusikagigandid, nagu Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin ja paljud teised, salvestused esile tõstnud – aidates kujundada populaarset muusikat tulevastele põlvkondadele!

Pärand

Chicago Musical Instruments (CMI) oli 1940ndatest kuni 1980ndateni muusikatööstuses suur jõud. Tänu oma uuenduslikele toodetele, nagu Hammond Organ ja Wurlitzeri elektriklaver, aitas CMI aastakümneid kujundada populaarset muusikat. CMI pärand elab edasi muusikariistade kaudu, mis siiani nende nime kannavad. Vaatame lähemalt nende pärandit ja seda, kuidas see muusikatööstust kujundas.

Mõju muusikatööstusele


Chicagos asutatud Legacy Musical Instruments on muusikatööstuses revolutsiooniliselt muutnud ettevõte. Alates elektroonilise kitarri leiutamisest kuni muusikariistapartiide pideva tootmiseni on Legacy toonud kaasaegsesse muusikasse arvukalt uuendusi.

Nendest leiutistest kõige tähelepanuväärsem on nende tööstusharu juhtiv elektrikitarr. Disain oli oma aja kohta revolutsiooniline ja muutis kaasaegse muusika esitamise ja tootmise pöörde. See konkreetne elektrikitarri kaubamärk saavutas bluusimuusikute kogukonnas kiiresti populaarsuse ja kujunes populaarseks valikuks ka roki-, jazz- ja kantrimuusikute seas.

Legacy jätkab uuendusi tänapäeval, tootes nii mõndagi kõrgeima kvaliteediga muusikainstrumenti, mida paljud tuntud muusikud kasutavad kontsertreisidel ja muudel üritustel. Nende pühendumus tipptasemel instrumentide tarnimisele on viinud neile mitmete patentide omamiseni nii helitehnoloogia kui ka instrumentide ehitustehnika kohta.

Mõju, mida Legacy Musical Instruments on avaldanud muusika arengule, on vaieldamatu. Juba üle viie aastakümne on nad jätkanud oma pühendumust laitmatu helikvaliteediga tõhusate instrumentide toomisele kõigi tasandite muusikuteni kõigis žanrites. Tänaseni on nad endiselt muusikatööstuse üks lugupeetumaid ettevõtteid ja jätkavad muusikatehnoloogia pioneerid tervikuna.

Mõju kaasaegsele muusikale



Legacy oli muusikariistade tööstuses suur uuendaja, eriti puu- ja vaskpuhkpillide loomisel. Nende tooted on avaldanud tohutut mõju kaasaegsele muusikakultuurile, valmistades mõned kõige ikoonilisemad teosed, mis on siiani kasutusel. Ettevõte tootis laias valikus mudeleid, mida said kasutada nii algajad kui ka professionaalid – alates õpilaste tasemel sarvedest kuni kontsertklassi orkestriteosteni.

Nad olid enim tuntud oma kvaliteetsete vask- ja puupuhkpillide poolest, mis on tänapäeval jätkuvalt ühed ihaldatumad. Nad lõid ikoonilisi mudeleid, nagu nende BBb tuuba ja flugelhornid, mitu taskukorneti mudelit, aga ka erinevaid saksofone ja klarnete. Koos nende puhkpillidega tootis Legacy teiste vaskpuhkpillide hulgas ka erakordseid tromboone.

Legacy mõju kaasaegsele muusikale on näha ka paljude populaarsete žanrite arengus džässist klassikalise muusikani. Ettevõte oli üks teerajajatest, kes aitas tutvustada elektriinstrumente väikestes ansamblites – trend, mis on nüüdseks muutunud üldlevinud kõikides žanrites. Nende pärand jätkub ka pärast selle likvideerimist 1986. aastal tänu nende ainulaadsele viimistlemisele ja ajatutele disainidele, mille kaja kõlab tänapäevalgi kõikjal maailmas.

Järeldus



Chicago Musical Instruments, paremini tuntud kui CMI, oli oma 61-aastase tegutsemise ajal (1906–1967) maailma juhtiv muusikariistade ja nendega seotud toodete tootja. Selle aja jooksul nihutasid nad piire, mis oli võimalik uute ja uuenduslike turuletoomise osas. tootesarjad. Ettevõte tõi turule oma versioonid viiulitest, kitarridest, Euroopa orkestritele mõeldud instrumentidest ja orelitest, mis sisaldasid elektrioreleid. Oma ulatuslike uurimis-, arendus- ja tootmistegevusega tutvustas CMI laia valikut tooteid, mis jätsid muusikaajalukku püsiva jälje.

Chicago Musical Instruments Company mõju ulatub kaugemale uue tehnoloogia ja kujunduste väljatöötamisest. CMI oli alati olnud eesotsas sellega, et oli üks esimesi ettevõtteid, kes kogu maailmas muusikutele tugevalt turustas ja reklaamis. See ajendas rohkem muusikuid üle kogu maailma pille mängima hakkama. Reklaamikampaaniate kaudu anti muusikutele uusi teadmisi erinevate pillimänguviiside kohta, mis omakorda võimaldas neil saada üldiselt paremaks mängijaks ja esinejaks. Lisaks muusika mängimise populariseerimisele andis CMI suure panuse ka koolitusmeetodite loomisega, mille eesmärk on aidata inimestel kiiremini ja lihtsamalt pillimänge õppida. Sellel oli hindamatu mõju muusikaharidusele tervikuna, mille tulemuseks oli meil praegu juurdepääs täiustatud õpetamismeetoditele, mis aitavad tulevastel põlvkondadel edeneda kiiremini kui kunagi varem.

Kõike arvesse võttes ei ole üllatav, miks paljud valdkonnaeksperdid hindavad Chicago muusikainstrumente (CMI) täna kõrgelt mitte ainult selle panuse tõttu tipptasemel muusikatoodete valmistamisesse, vaid ka selle mõju tõttu, kuidas tuntud esinejad eelistavad neid tooteid kasutada. muusika esitamine või loomine kogu maailmas.

Olen Joost Nusselder, Neaera asutaja ja sisuturundaja, isa ja armastan kitarriga uusi seadmeid proovida ning olen koos meeskonnaga loonud põhjalikke ajaveebiartikleid alates 2020. aastast. et aidata lojaalseid lugejaid salvestus- ja kitarrinõuannetega.

Vaadake mind Youtube'ist kus ma proovin kõiki neid seadmeid:

Mikrofoni võimendus vs helitugevus Soovin uudiskirja