Ritmo guitarra es una técnica y función que realiza una combinación de dos funciones: proporcionar todo o parte del pulso rítmico en conjunto con cantantes u otros instrumentos; y para proporcionar toda o parte de la armonía, es decir, los acordes, donde un acorde es un grupo de notas tocadas juntas.
Los guitarristas rítmicos deben tener una buena comprensión de cómo se construyen los acordes y cómo funcionan juntos para crear progresiones efectivas.
Además, deben poder rasguear o tocar las cuerdas al compás del ritmo.
Hay muchos estilos diferentes de guitarra rítmica, dependiendo del género musical. Por ejemplo, los guitarristas de rock suelen utilizar acordes potentes, mientras que los guitarristas de jazz utilizan acordes más complejos.
Fundamentos de la guitarra rítmica
La técnica básica de la guitarra rítmica consiste en mantener pulsada una serie de acordes con la mano que toca los trastes mientras rasgueo rítmicamente con la otra mano.
Las cuerdas generalmente se rasguean con una púa, aunque algunos jugadores usan los dedos.
guitarra rítmica avanzada
Las técnicas rítmicas más desarrolladas incluyen arpegios, amortiguación, riffs, solos de acordes y rasgueos complejos.
- Los arpegios son simplemente acordes que se tocan una nota a la vez. Esto puede darle a la guitarra un sonido muy espeluznante, como en la apertura de “Another Brick in the Wall” de Pink Floyd.
- La amortiguación es cuando la mano que toca silencia las cuerdas después de rasguearlas, lo que da como resultado un sonido de percusión más corto.
- Los riffs son pegadizos, a menudo repiten licks que definen una canción. Un buen ejemplo es la apertura de "Johnny B. Goode" de Chuck Berry.
- Los solos de acordes son cuando el guitarrista toca la melodía de una canción usando acordes en lugar de notas individuales. Esta puede ser una manera muy efectiva de agregar interés a una canción, como en la sección central de “Stairway to Heaven” de Led Zeppelin.
- Los rasgueos complejos son exactamente como suenan: patrones de rasgueo que son más intrincados que simplemente arriba y abajo. Estos pueden usarse para crear ritmos y texturas interesantes, como en la apertura de “Smells Like Teen Spirit” de Nirvana.
La historia de la guitarra rítmica
El desarrollo de la guitarra rítmica está estrechamente relacionado con el desarrollo de la guitarra eléctrica.
En los primeros días del rock and roll, la guitarra eléctrica se usaba a menudo como instrumento principal, y la guitarra rítmica proporcionaba los acordes y los ritmos.
Con el paso del tiempo, el papel de la guitarra rítmica se hizo más importante, y en la década de 1970 se consideró una parte esencial de cualquier banda de rock.
Hoy en día, los guitarristas rítmicos juegan un papel fundamental en todo tipo de música, desde el rock y el pop hasta el blues y el jazz.
Proporcionan el latido del corazón de la banda y, a menudo, son la columna vertebral de la canción.
Cómo tocar la guitarra rítmica
Si estás interesado en aprender a tocar la guitarra rítmica, hay algunas cosas que debes saber.
- Primero, necesitas tener una buena comprensión de los acordes y cómo funcionan juntos.
- En segundo lugar, debe poder rasguear o pulsar las cuerdas al compás del ritmo.
- Y tercero, necesitas entender los diferentes estilos de guitarra rítmica y cómo se usan en diferentes géneros musicales.
Entendiendo los acordes
Los acordes se crean combinando dos o más notas tocadas juntas. El tipo de acorde más común es una tríada, que se compone de tres notas.
Las tríadas pueden ser mayores o menores, y son la base de la mayoría de los acordes de guitarra.
Para crear una tríada mayor, combina las notas primera, tercera y quinta de una escala mayor. Por ejemplo, la tríada de do mayor consta de las notas do (la primera nota), mi (la tercera nota) y sol (la quinta nota).
Para crear una tríada menor, combina la primera, la tercera bemol y la quinta nota de una escala mayor. Por ejemplo, la tríada de A menor consta de las notas A (la primera nota), C (la tercera nota plana) y E (la quinta nota).
También existen otros tipos de acordes, como los acordes de séptima, que se componen de cuatro notas. Pero comprender las tríadas es un buen lugar para comenzar si eres nuevo en la guitarra.
Cómo rasguear al compás del ritmo
Una vez que sepa cómo crear acordes, debe poder rasguearlos o puntearlos al compás del ritmo. Esto puede ser un poco complicado al principio, pero es importante mantener un ritmo constante y contar los tiempos mientras toca.
Una forma de practicar esto es encontrar un metrónomo o caja de ritmos con un ritmo constante y tocar con él. Comience despacio y aumente gradualmente la velocidad a medida que se sienta cómodo.
Otra forma de practicar es encontrar canciones que conozcas bien e intentar imitar las partes de la guitarra rítmica. Escuche la canción varias veces y luego intente tocarla.
Si no puedes conseguirlo del todo, no te preocupes. Solo sigue practicando y eventualmente lo dominarás.
Estilos de guitarra rítmica
Como mencionamos antes, existen muchos estilos diferentes de guitarra rítmica según el género musical. Estos son solo algunos ejemplos:
- Rock: la guitarra rítmica de rock a menudo se basa en acordes de potencia, que se componen de la nota raíz y la quinta nota de una escala mayor. Los acordes de potencia se tocan con un movimiento de rasgueo de abajo hacia arriba y a menudo se usan en canciones de ritmo rápido.
- Blues: la guitarra rítmica de blues a menudo se basa en progresiones de blues de 12 compases. Estas progresiones usan una combinación de acordes mayores y menores, y normalmente se tocan con un ritmo aleatorio.
- Jazz: la guitarra rítmica de jazz a menudo se basa en voces de acordes, que son diferentes formas de tocar el mismo acorde. Las voces de acordes suelen ser más complejas que las tríadas simples y, por lo general, se tocan con un ritmo de swing relajado.
Guitarristas rítmicos famosos a lo largo de la historia
Los guitarristas más famosos son los guitarristas principales, después de todo, se roban el espectáculo.
Pero eso no quiere decir que no haya buenos guitarristas rítmicos, o famosos.
De hecho, algunas de las canciones más populares no sonarían igual sin una buena guitarra rítmica que las acompañe.
Entonces, ¿quiénes son algunos de los guitarristas rítmicos más famosos? Estos son solo algunos ejemplos:
- Keith Richards: Richards es mejor conocido como el guitarrista principal de The Rolling Stones, pero también es un excelente guitarrista rítmico. Es conocido por sus característicos acordes de "Chuck Berry" y su estilo único de rasgueo.
- George Harrison: Harrison era el guitarrista principal de The Beatles, pero también tocaba mucho la guitarra rítmica. Era especialmente hábil para tocar ritmos sincopados, lo que le dio a muchas canciones de los Beatles su sonido distintivo.
- Chuck Berry: Berry es uno de los guitarristas más influyentes de todos los tiempos y fue un maestro de la guitarra rítmica. Desarrolló su propio estilo característico de rasgueo que sería imitado por muchos otros guitarristas.
Ejemplos de música que destaca la guitarra rítmica
Como mencionamos antes, la guitarra rítmica tiene un lugar destacado en las canciones más populares. Pero algunas canciones son especialmente conocidas por sus grandes partes de guitarra rítmica. Estos son solo algunos ejemplos:
- “Satisfaction” de The Rolling Stones: esta canción se basa en una progresión simple de tres acordes, pero el rasgueo de Keith Richards le da un sonido único.
- “Come Together” de The Beatles: esta canción presenta una parte de guitarra rítmica sincopada que le da una sensación pegadiza y bailable.
- “Johnny B. Goode” de Chuck Berry: esta canción se basa en una progresión de blues simple de 12 compases, pero el estilo de rasgueo de Berry hace que suene único.
Conclusión
Ahí lo tienes. La guitarra rítmica es una parte importante de la música, y hay muchos guitarristas famosos que se han hecho un nombre tocándola.
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
