Ibanez es una de las marcas de guitarras más emblemáticas del mundo. Sí, AHORA lo es. Pero muchas personas no saben que comenzaron como proveedores de repuestos para guitarras japonesas, y hay mucho más que aprender sobre ellos.
Ibáñez es japonés. guitarra marca propiedad de hoshino gaki que comenzó a fabricar guitarras en 1957, abasteciendo primero a una tienda en su ciudad natal, Nagoya. Ibáñez comenzó a hacer copias de las importaciones estadounidenses, haciéndose conocido por los modelos de "demanda". Fueron una de las primeras compañías japonesas de instrumentos en ganar popularidad mundial.
Veamos cómo una marca imitadora podría ganar tanta popularidad en todo el mundo.
Ibanez: una compañía de guitarras con algo para todos
Una breve historia
Ibáñez ha existido desde finales de 1800, pero en realidad no comenzaron a hacerse un nombre hasta el metal escena de los años 80 y 90. Desde entonces, han sido una opción para todo tipo de guitarristas y bajistas.
La serie Artcore
La serie Artcore de guitarras y bajos es una gran opción para aquellos que quieren un aspecto más tradicional. Son la alternativa perfecta a los modelos más clásicos de Epiphone y Gretsch. Además, vienen en una variedad de precios y calidades, por lo que puede encontrar algo que se ajuste a su presupuesto.
Algo para todos
Si está buscando algo entre Epiphone y Gibson, Ibanez lo tiene cubierto. Sus series AS y AF son perfectas para aquellos que quieren el sonido de un ES-335 o ES-175 sin arruinarse. Entonces, ya seas un metalero o un entusiasta del jazz, Ibáñez tiene algo para ti.
La fascinante historia de Ibanez: una marca legendaria de guitarras
Los primeros días
Todo comenzó en 1908 cuando Hoshino Gakki abrió sus puertas en Nagoya, Japón. Esta distribuidora de partituras y productos musicales fue el primer paso hacia la Ibáñez que conocemos hoy.
A fines de la década de 1920, Hoshino Gakki comenzó a importar guitarras clásicas de alta gama del constructor de guitarras español Salvador Ibáñez. Esto marcó el comienzo del viaje de Ibáñez en el negocio de la guitarra.
Cuando el rock 'n' roll apareció en escena, Hoshino Gakki pasó a fabricar guitarras y adoptó el nombre del respetado fabricante. Comenzaron produciendo guitarras económicas diseñadas para la exportación, que eran de baja calidad y tenían un aspecto peculiar.
La era de las demandas
A fines de la década de 1960 y 70, Ibanez cambió la producción de diseños originales de baja calidad a réplicas de alta calidad de marcas estadounidenses icónicas. Esto fue el resultado de la disminución de la calidad de construcción de los fabricantes de guitarras de EE. UU. y la disminución de la demanda debido a la era disco.
La empresa matriz de Gibson, Norlin, se dio cuenta y presentó "la demanda" contra Hoshino, alegando infracción de marca registrada sobre la forma de los diseños de clavijero de guitarra. La demanda se resolvió fuera de los tribunales en 1978.
En ese momento, los compradores de guitarras ya conocían las guitarras de bajo costo y alta calidad de Ibanez y muchos músicos de alto perfil habían adoptado los diseños originales emergentes de Ibanez, como el modelo de cuerpo semihueco Signature de John Scofield, el Iceman de Paul Stanley y el modelo de George Benson. modelos de la firma.
El ascenso de la guitarra triturada
Los años 80 vieron un gran cambio en la música impulsada por la guitarra, y los diseños tradicionales de Gibson y Fender se sentían limitados a los músicos que querían más velocidad y facilidad de ejecución. Ibanez intervino para llenar el vacío con sus guitarras Sabre y Roadstar, que luego se convirtieron en las series S y RG. Estas guitarras presentaban pastillas de alto rendimiento, trémolos flotantes de doble bloqueo, mástiles delgados y cortes profundos.
Ibanez también permitió que los patrocinadores de alto perfil especificaran modelos completamente originales, lo cual era muy raro en la producción de guitarras. Steve Vai, Joe Satriani, Paul Gilbert, Frank Gambale, Pat Metheny y George Benson tenían sus propios modelos característicos.
Dominio en la era Nu-Metal
Cuando el grunge dio paso al nu-metal en la década de 2000, Ibáñez estaba ahí con ellos. Sus guitarras sobredimensionadas eran perfectas para afinaciones caídas, que eran una base estilística para la nueva generación de músicos. Además, el redescubrimiento de 7 cuerdas Los modelos Universe, como la firma Steve Vai, convirtieron a Ibanez en la guitarra preferida de bandas populares como Korn y Limp Bizkit.
El éxito de Ibanez en la era Nu-Metal llevó a otros fabricantes a crear sus propios modelos de 7 cuerdas, a todos los precios. Ibanez se había convertido en un nombre familiar en el mundo de la guitarra y su legado continúa hasta el día de hoy.
Los humildes comienzos de la empresa Hoshino
De librería a fabricante de guitarras
En la Era Meiji, cuando Japón se trataba de modernización, un tal Sr. Hoshino Matsujiro abrió una librería en Nagoya. Vendía libros, periódicos, partituras e instrumentos. Pero fueron los instrumentos occidentales los que realmente llamaron la atención de la gente. No pasó mucho tiempo antes de que el Sr. Hoshino se diera cuenta de que un instrumento era más popular que el resto: la guitarra acústica.
Entonces, en 1929, el Sr. Hoshino creó una empresa subsidiaria para importar guitarras fabricadas por españoles. luthier Salvador Ibáñez e Hijos. Después de recibir comentarios de los clientes, la empresa decidió comenzar a fabricar sus propias guitarras. Y en 1935, se decidieron por el nombre que todos conocemos y amamos hoy: Ibáñez.
La revolución de Ibáñez
¡La guitarra Ibanez fue un éxito! Era asequible, versátil y fácil de aprender. Fue como la tormenta perfecta de la fabricación de guitarras. ¡La gente no podía tener suficiente!
He aquí por qué las guitarras Ibanez son tan asombrosas:
- Son súper asequibles.
- Son lo suficientemente versátiles para reproducir cualquier género.
- Son fáciles de aprender, incluso para principiantes.
- Se ven súper geniales.
- Suenan increíble.
¡No es de extrañar que las guitarras Ibanez sean tan populares!
De las bombas al rock and roll: la historia de Ibáñez
Los años anteriores a la guerra
Ibáñez había existido por un tiempo antes de la Segunda Guerra Mundial, pero la guerra no fue amable con ellos. Su fábrica en Nagoya fue destruida en los bombardeos de la Fuerza Aérea de los EE. UU., y el resto de la economía japonesa sufría los efectos de la guerra.
El auge de la posguerra
En 1955, el nieto de Matsujiro, Hoshino Masao, reconstruyó la fábrica en Nagoya y centró su atención en el boom de la posguerra que era justo lo que Ibáñez necesitaba: rock and roll. Con la explosión del rock primitivo, la demanda de guitarras eléctricas se disparó, e Ibáñez estaba perfectamente ubicado para enfrentarlo. Comenzaron produciendo guitarras, amplificadores, baterías y bajos. De hecho, no pudieron satisfacer la demanda y tuvieron que contratar a otras empresas para ayudar con la fabricación.
El crimen que hizo una fortuna
En 1965, Ibáñez encontró una forma de ingresar al mercado estadounidense. El fabricante de guitarras Harry Rosenbloom, que fabricaba guitarras hechas a mano con la marca "Elger", decidió abandonar la fabricación y ofrecer su Medley Music Company en Pensilvania a Hoshino Gakki, para que actuara como el único distribuidor de guitarras Ibanez en Norteamérica.
Ibáñez tenía un plan: copiar el diseño del clavijero y el mástil de las guitarras Gibson, especialmente la famosa Les Paul, capitalizando el reconocimiento del diseño que disfrutaba la marca. De esta manera, los aspirantes a músicos y los profesionales que querían guitarras Gibson pero no podían o no querían pagar una de repente tenían una opción mucho más accesible.
El Milagro de Ibáñez
Entonces, ¿cómo llegó a ser tan exitoso Ibáñez? Aquí está el desglose:
- Electrónica económica: la investigación electrónica durante la guerra se convirtió en una ventaja industrial
- Industria del entretenimiento revitalizada: el cansancio de la guerra en todo el mundo significó un nuevo afán por el entretenimiento
- Infraestructura existente: Ibanez tenía cincuenta años de experiencia en la fabricación de instrumentos, posicionándolos idealmente para satisfacer la demanda.
¡Y esa es la historia de cómo Ibáñez pasó de las bombas al rock and roll!
La era de los pleitos: una historia de dos compañías de guitarras
El ascenso de Ibáñez
A finales de los años 60 y 70, Ibanez era solo un fabricante de guitarras de poca monta que producía guitarras de baja calidad que nadie realmente quería. Pero entonces algo cambió: Ibanez comenzó a producir réplicas de alta calidad de las famosas Fenders, Gibsons y otras marcas estadounidenses icónicas. De repente, Ibáñez era la comidilla del pueblo.
Respuesta de Gibson
La empresa matriz de Gibson, Norlin, no estaba muy contenta con el éxito de Ibáñez. Decidieron emprender acciones legales contra Ibanez, alegando que sus diseños de clavijero infringían la marca registrada de Gibson. El caso se resolvió fuera de los tribunales en 1978, pero para entonces, Ibáñez ya se había hecho un nombre.
The Aftermath
La industria de la guitarra en los Estados Unidos estaba un poco deprimida a finales de los 60 y principios de los 70. La calidad de construcción estaba en declive y la demanda de guitarras estaba disminuyendo. Esto dio a los pequeños luthiers la oportunidad de intervenir y crear guitarras de alta calidad que fueran más confiables que las guitarras producidas en masa de la época.
Ingrese a Harry Rosenbloom, quien dirigió Medley Music de Bryn Mawr, Pensilvania. En 1965, dejó de fabricar guitarras él mismo y se convirtió en el distribuidor exclusivo de guitarras Ibanez en Estados Unidos. Y en 1972, Hosino Gakki y Elger comenzaron una sociedad para importar guitarras Ibanez a los Estados Unidos.
El Ibanez Super Standard fue el punto de inflexión. Era una versión muy parecida a una Les Paul, y Norlin ya había visto suficiente. Presentaron una demanda contra Elger/Hoshino en Pensilvania y nació la era de las demandas.
El legado de Ibáñez
La era de las demandas puede haber terminado, pero Ibáñez apenas estaba comenzando. Ya se habían ganado a fanáticos famosos como Bob Weir de Grateful Dead y Paul Stanley de KISS, y su reputación de calidad y asequibilidad no hacía más que crecer.
Hoy en día, Ibanez es uno de los fabricantes de guitarras más respetados del mundo, y sus guitarras son amadas por músicos de todos los géneros. Así que la próxima vez que tome un Ibanez, recuerde la historia de cómo comenzó todo.
La evolución de la guitarra eléctrica
El nacimiento de la guitarra triturada
¡En la década de 1980, la guitarra eléctrica fue revolucionada! Los músicos ya no estaban satisfechos con los diseños tradicionales de Gibson y Fender, por lo que comenzaron a buscar algo con más velocidad y jugabilidad. Ingrese a Edward Van Halen, quien popularizó el sistema de vibrato Frankenstein Fat Strat y Floyd Rose.
Ibáñez vio una oportunidad e intervino para llenar el vacío dejado por los fabricantes tradicionales. Crearon las guitarras Sabre y Roadstar, que luego se convirtieron en las series S y RG. Estas guitarras tenían todas las características que los músicos buscaban: pastillas de alto rendimiento, trémolos flotantes de doble bloqueo, mástiles delgados y cutaways profundos.
Patrocinadores de alto perfil
Ibanez también permitió a los patrocinadores de alto perfil especificar sus propios modelos completamente originales, algo que era muy raro en la producción de guitarras. Steve Vai y Joe Satriani pudieron crear modelos que se adaptaron a sus necesidades, no a los hombres de marketing. Ibáñez también respaldó a otros trituradores de la época, como Paul Gilbert de Mr. Big. y Racer X, y músicos de jazz, incluidos Frank Gambale de Chick Corea Elektric Band y Return to Forever, Pat Metheny y George Benson.
El ascenso de la guitarra triturada
Los años 80 vieron el surgimiento de la guitarra triturada e Ibáñez estuvo al frente de esta revolución. Con sus pastillas de alto rendimiento, trémolos flotantes de doble bloqueo, mástiles delgados y cutaways profundos, las guitarras Ibanez eran la elección perfecta para los guitarristas que buscaban más velocidad y facilidad de ejecución. También permitieron que los patrocinadores de alto perfil especificaran sus propios modelos, algo que era muy raro en la producción de guitarras.
Entonces, si está buscando una guitarra que pueda mantenerse al día con su trituración, ¡no busque más que Ibanez! Con su amplia gama de características y modelos, seguro que encuentras la guitarra perfecta para tus necesidades.
Ibanez: una fuerza dominante en Nu-Metal
La evolución de la música
El grunge era tan de los 90 y el Nu-Metal era el nuevo atractivo. A medida que cambiaban los gustos de la música popular, Ibáñez tuvo que mantenerse al día. Tenían que asegurarse de que sus guitarras pudieran manejar las afinaciones caídas que se estaban convirtiendo en la norma. Además, tenían que asegurarse de que sus guitarras pudieran manejar la cuerda adicional que se estaba volviendo popular.
La ventaja de Ibáñez
Ibáñez tuvo una ventaja inicial en la competencia. Ya habían hecho guitarras de 7 cuerdas, como la firma de Steve Vai, hace años. Esto les dio una gran ventaja sobre la competencia. Pudieron crear rápidamente modelos a todos los precios y convertirse en la guitarra favorita de bandas populares como Korn y Limp Bizkit.
Mantenerse relevante
Ibáñez ha podido mantenerse relevante creando modelos innovadores y respondiendo a géneros musicales cambiantes. Incluso han fabricado modelos de 8 cuerdas que se están volviendo populares rápidamente.
El extremo inferior del espectro
La serie de equipos de sonido Ibanez
Cuando se trata de bajos, Ibanez lo tiene cubierto. Desde los modelos de cuerpo grande y hueco hasta los modelos activos con abanicos, tienen algo para todos. La serie Ibanez Soundgear (SR) existe desde hace más de 30 años y se ha vuelto muy popular por su:
- Cuello delgado y rápido
- Cuerpo suave y contorneado
- mirada sexy
El bajo perfecto para ti
Ya sea que sea un principiante o un jugador experimentado, Ibanez tiene el bajo perfecto para usted. Con su gama de modelos, seguro que encuentras algo que se ajuste a tu estilo y presupuesto. Y con su cuello delgado y cuerpo suave, podrá tocar con facilidad y comodidad. ¿Entonces, Qué esperas? ¡Hazte con un bajo Ibanez Soundgear hoy y empieza a tocar!
Ibanez: una nueva generación de guitarras
Los años del metal
Desde los años 90, Ibanez ha sido la marca favorita de los metaleros de todo el mundo. Desde las series Talman y Roadcore, hasta los modelos exclusivos de Tosin Abasi, Yvette Young, Mårten Hagström y Tim Henson, Ibanez ha sido la marca elegida por los trituradores y riffers del mundo.
La revolución de las redes sociales
Gracias al poder de Internet, el metal ha experimentado un resurgimiento en los últimos años. Con la ayuda de Instagram y otras plataformas de redes sociales, el metal se ha vuelto más accesible que nunca, e Ibanez ha estado allí con ellos, proporcionando las herramientas del oficio para el músico de metal moderno.
Un siglo de innovación
Ibanez ha estado empujando los límites de la interpretación de la guitarra durante más de cien años, y no muestran signos de desaceleración. Desde sus modelos clásicos hasta sus maravillas modernas, Ibanez ha sido la marca de referencia para los atrevidos y los atrevidos.
El futuro de Ibáñez
Entonces, ¿qué sigue para Ibáñez? Bueno, si nos guiamos por el pasado, podemos esperar más instrumentos que superen los límites, diseños más innovadores y más caos inspirado en el metal. Entonces, si está buscando llevar su forma de tocar la guitarra al siguiente nivel, Ibanez es el camino a seguir.
¿Dónde se fabrican las guitarras Ibanez?
Los orígenes de las guitarras Ibanez
Ah, guitarras Ibanez. La materia de los sueños de rock 'n' roll. Pero, ¿de dónde vienen estas bellezas? Bueno, resulta que la mayoría de las guitarras Ibanez se fabricaron en la fábrica de guitarras FujiGen en Japón hasta mediados o finales de la década de 1980. Después de eso, comenzaron a fabricarse en otros países asiáticos como Corea, China e Indonesia.
Los muchos modelos de guitarras Ibanez
Ibanez tiene una gran selección de modelos para que elijas. Ya sea que esté buscando una guitarra de cuerpo hueco o cuerpo semihueco, un modelo exclusivo o algo de la serie RG, serie S, serie AZ, serie FR, serie AR, serie Axion Label, serie Prestige, serie Premium, serie Signature , la serie GIO, la serie Quest, la serie Artcore o la serie Genesis, Ibanez lo tiene cubierto.
¿Dónde se fabrican ahora las guitarras Ibanez?
Entre 2005 y 2008, todos los modelos Prestige de la serie S y derivados se fabricaron exclusivamente en Corea. Pero en 2008, Ibanez trajo de vuelta los S Prestige de fabricación japonesa y todos los modelos Prestige desde 2009 han sido fabricados en Japón por FujiGen. Si buscas una alternativa más económica, siempre puedes optar por guitarras chinas e indonesias. ¡Solo recuerda que obtienes lo que pagas!
La serie maestra americana
Las únicas guitarras Ibanez fabricadas en los Estados Unidos son la Bubinga, las guitarras LACS, las US Customs de los años 90 y las guitarras American Master. Todos estos son cuellos y generalmente tienen maderas con figuras de fantasía. Además, algunos de ellos incluso están pintados de forma única. Las AM son bastante raras y mucha gente dice que son las mejores guitarras Ibanez que han tocado.
Así que ahí lo tienes. Ahora ya sabes de dónde vienen las guitarras Ibanez. Ya sea que esté buscando un modelo japonés clásico o algo de la serie American Master, Ibanez tiene algo para todos. ¡Así que adelante y rockea!
Conclusión
Ibanez ha sido una marca icónica en la industria de las guitarras durante décadas, y es fácil ver por qué. Desde su compromiso con la calidad hasta su amplia gama de instrumentos, Ibanez tiene algo para todos.
Es divertido aprender sobre los orígenes un tanto cuestionables y cómo no les ha impedido convertirse en una verdadera POTENCIA. en la industria de la guitarra. ¡Espero que lo hayas disfrutado!
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
