Grover Jackson es estadounidense. luthier y una leyenda en el guitarra mundo. Es mejor conocido por su trabajo con Randy Rhoads y la creación de las icónicas guitarras Jackson.
En estos días, Grover Jackson todavía está haciendo olas en la comunidad de guitarras con su nueva línea de Jackson guitarras.
Si eres fanático de la guitarra, definitivamente sabes quién es. Sin embargo, para aquellos que no lo saben, Grover Jackson es un luthier y diseñador de guitarras muy respetado.
Es responsable de algunas de las guitarras más icónicas del mundo, incluido el modelo exclusivo de Randy Rhoads y el Jackson Soloist.
Comenzó en la industria de la música trabajando en una tienda de guitarras en California. Fue allí donde conoció a Randy Rhoads, quien pronto se convertiría en su colaborador más famoso. Jackson comenzó a construir guitarras para Rhoads y los dos desarrollaron rápidamente una estrecha relación de trabajo.
Introducción
Grover Jackson es un reconocido luthier, diseñador y fabricante de guitarras estadounidense. Ha trabajado con varios artistas de renombre, entre ellos Randy Rhoads, Zakk Wylde, Tre Cool de Green Day y los miembros de Guns N 'Roses. GJ vendió uno de los primeros modelos de producción del icónico Gibson volando V y salió con sus propios modelos como el guitarras charvel san dimas.
Su tiempo en Charvel fue transformador para las guitarras de Charvel y Jackson.
Con una carrera que abarca más de cinco décadas, Grover Jackson ha sido apodado “El padre del diseño moderno de guitarras de metal” debido a su impacto no solo en la configuración del sonido y la capacidad de ejecución, sino también en la definición de lo que es rockear con una guitarra. Como 'El padre del diseño moderno de guitarras de metal', cambió la cara tanto de las grabaciones de estudio como de las presentaciones en vivo de rock duro con diseños innovadores que siguen siendo influyentes hasta el día de hoy. Tomó diseños clásicos de Fender y Gibson y les agregó una ventaja, haciéndolos más adecuados para la música rock más pesada en términos de sonar, mirar y sentir.
Primeros años
Guitarrista y luthier Grover Jackson nació en 1948 en Akron, Ohio. Creció tocando música con su padre y estudió guitarra clásica. Cuando era adolescente, comenzó a construir instrumentos y, mientras estaba en la universidad, aprendió a personalizar guitarras para adaptarlas a sus gustos musicales. Su pasión por la construcción de instrumentos finalmente lo llevó a convertirse en un luthier legendario y experto artesano de guitarras.
Vamos a explorar Vida y carrera de Grover Jackson para entender mejor su impacto en la música:
Educación
Grover Jackson nació en 1959 en San Bernardino, California. Asistió a Rincon High School, donde se centró en la música y aprendió a tocar el saxofón durante su adolescencia. Después de la secundaria, se matriculó en la Instituto de Músicos en Hollywood, California para continuar su educación en teoría musical y teoría de la guitarra.
En el Musicians Institute, Grover estudió con una variedad de maestros, incluidos Joe pase y súper trituradora Alan Holdsworth cuya influencia fue fundamental para el estilo de juego de Grover. Más tarde estudió improvisación de jazz con Hiroshi Komiyama y composición clásica en Producciones de visión interna antes de finalmente graduarse con un título en Composición Musical y Tecnología. A partir de ahí, Grover regresó a San Bernardino, donde tocó por la ciudad y comenzó a desarrollar su propio oficio como un constructor de instrumentos personalizados.
Carrera temprana
La carrera de Grover Jackson eventualmente lo catapultaría a la cima del éxito, pero todo comenzó cuando solo tenía 15 años. Grover, que vivía en Los Ángeles, tomó un trabajo como maquinista en una fábrica local de piezas de guitarra para ayudar a su familia a llegar a fin de mes. Sin embargo, parecía que el destino tenía algo más planeado para Grover, ya que fue en esta fábrica donde estuvo expuesto por primera vez a guitarristas legendarios tocando su oficio.
Esta exposición inicial desencadenó un intenso entusiasmo por las guitarras que llevó a Grover a convertirse finalmente en el "chico de referencia" para muchos de los músicos más conocidos de Los Ángeles, incluidos BB Rey, Billy Foggarty y otros. Mediante trabajo duro y determinación Grover pronto se convirtió en un talentoso técnico de guitarras, obteniendo una visión invaluable sobre el funcionamiento interno de las guitarras que se volvería esencial a lo largo de su extraordinaria carrera.
Con el reconocimiento llegaron más invitaciones de superestrellas famosas y en tres años se convirtió en jefe de máquinas y comenzó a diseñar prototipos en colaboración con constructores de renombre como Dan Smith de Fender Musical Instruments Corporation (FMIC). Los dos fueron responsables de modelos acústicos icónicos como el Edición limitada FMIC Artist Series ES-335 junto a gigantes como Doug Petty y Charley Maynad de Rickenbacker International Corporation (RIC). En años posteriores, estos modelos construidos en colaboración definirían el paisaje sonoro para las generaciones posteriores.
carrera en musica
Grover Jackson es una de las figuras más influyentes en la historia de la música. Es más conocido por su trabajo en la producción de algunos de los álbumes de rock más icónicos de los años 80 y 90. Su carrera en la música comenzó como técnico de guitarra para Randy Rhoads, y finalmente fundó Guitarras Charvel y instrumentos jackson que ahora son marcas de renombre mundial.
Echemos un vistazo a su ilustre carrera en la música.
Diseño de Guitarra
diseño de guitarra fue una actividad en la que Grover Jackson sobresale. Ayudó a crear la icónica forma "puntiaguda" de las guitarras Charvel y la forma radical del cuerpo de las guitarras Jackson. Sus innovaciones brindan a los jugadores la mejor experiencia de juego, y sus diseños son muy buscados por su combinación única de tono y jugabilidad.
Jackson también colaboró con Reita Ray, un luthier personalizado de Japón, para crear modelos exclusivos que llevaban el nombre de Jackson. Sus diseños fueron revolucionarios en términos de hardware, distribución electrónica, acabados de pintura y mucho más. Incluso modificó guitarras de gama baja para calidad de sonido de gama alta de una manera rentable; un ejemplo es la ahora clásica serie de culto Jackson Soloist de 1985.
Grover también participó en el diseño de la influyente serie de guitarras eléctricas Dean ML, considerada por muchos como uno de los instrumentos más importantes jamás lanzados. Desarrolló un nuevo sistema de articulación del mástil que fue alabado de inmediato por su resistencia y estabilidad superiores antes de ser adoptado por otras marcas como Ibanez y ESP.
Si bien Grover puede no haber estado directamente involucrado en dar forma a las tendencias musicales a través de la interpretación o la composición de canciones, su influencia en diseño de instrumentos ¡No se puede subestimar ya que la música moderna le debe mucho por sus revolucionarios diseños de guitarra!
Producción musical
Grover Jackson es un productor musical e ingeniero con una carrera en la industria musical de más de veinte años. Al principio de su carrera, Jackson trabajó con muchos artistas discográficos aclamados como Faith No More, U2 y Def Leppard. Sin embargo, su influencia en el mundo de la producción va mucho más allá de esas bandas; ha tenido una gran participación en la formación del sonido de muchos géneros de la música moderna.
El mantra de producción de Jackson se centra en el uso dinámica tonal para crear un sonido impresionante para cada canción en la que trabaja. Esto a menudo implica operar tanto a gran como a pequeña escala a la vez. Por ejemplo, podría grabar y mezclar numerosos instrumentos a la vez mientras ajusta los sonidos individuales para asegurarse de que encajen perfectamente. Esta atención al detalle le da a sus producciones un sabor único que es inmediatamente reconocible.
Además de ser un productor experimentado, Grover Jackson también es un ingeniero increíblemente talentoso cuya experiencia radica en la programación y el software de edición que utilizan la mayoría de los estudios de grabación profesionales en la actualidad. Él entiende lo importante que puede ser hacer ajustes rápidamente durante la sesión de grabación y sabe cuál es la mejor manera de garantizar un funcionamiento fluido cuando se trata de transiciones entre tomas o diferentes pistas. Su conocimiento de la tecnología le permite crear resultados de alta calidad incluso bajo presiones de tiempo extremas o condiciones de estudio restrictivas, lo que demuestra su increíble conjunto de habilidades como productor e ingeniero al mismo tiempo.
Impacto en la música
Grover Jackson es un nombre que a menudo surge en las conversaciones entre los entusiastas de la guitarra. Es más conocido por su trabajo con Randy Rhoads, produciendo algunos de los mejores sonidos de guitarra de todos los tiempos. También ha tenido un impacto significativo en la industria de la música por derecho propio.
Esta sección explorará cómo Grover Jackson ha impactado la industria de la música:
Popularidad de Guitarras Jackson
Desde los 1960s, Grover Jackson ha sido una figura influyente en el desarrollo y crecimiento de la música popular y es más conocido por su participación en la creación de algunas de las guitarras más icónicas del mundo. Después de convertirse en un maestro artesano de la fabricación de guitarras, Grover cofundó Jackson guitarras en 1980 con Randy Rhoads. La asociación de más de una década con Rhoads y Jackson pasaría a la historia y daría lugar a la forma tremendamente popular de muchas de las guitarras eléctricas actuales.
Además de ver el éxito de los instrumentos personalizados creados por Randy Rhoads, Grover ayudó a crear varias líneas de guitarras de metal que podrían producirse en masa. Estos incluyeron modelos que rompieron récords como Solista y Rey V formas así como populares KV y Reflexión instrumentos que ahora son diseños icónicos que se encuentran en todas partes en escenarios y salas de improvisación por igual. En esencia, estos modelos presentaban solo dos opciones; cuello a través de la construcción del cuerpo o el perno en el diseño del cuello disponible para opciones más asequibles debido a su escala de tiempo de producción rápida.
La popularidad de estos modelos se disparó durante la era del metal de la década de 1980 con actos como Van Halen interpretándolos entre otros íconos como Slayer, Megadeth, Dream Theater y otros en todo el mundo. Todavía hoy, varias generaciones aprecian todo lo que Grover ha hecho para influir en la tonalidad del heavy metal, así como en la excelencia en la artesanía; creando algunos de los instrumentos de calidad más livianos pero sónicamente versátiles para guitarristas de todo el mundo.
Contribuciones a la música heavy metal
Grover Jackson a menudo se le acredita como el fundador de tecnología de guitarra de heavy metal. Lo creó y lo probó mientras trabajaba en guitarras para Randy Rhoads y otros guitarristas. Sus innovaciones en el rango tonal, el cableado, las formas de las cavidades, los refinamientos de los sistemas de trémolo y las combinaciones de hardware se han convertido en elementos básicos de la música metal actual.
Su influencia se puede escuchar en prácticamente todo tipo de música metal que se originó a partir de los años 80. El trabajo de Grover Jackson fue pionero en una era de capas de sonido muy agresivas y variaciones tonales únicas para el género que anteriormente se había descuidado o dejado de lado. Ayudó a crear las herramientas necesarias para expresar esos tonos de una manera centrada en la guitarra, como una articulación de pastilla mejorada y opciones de sobremarcha furiosa.
Los dos modelos más significativos lanzados por Grover Jackson son el muy popular estilo Super Strat "Randy Rhoads RR1” con un golpeador de ala de tiburón y el diseño pseudo-Les Paul más convencional de Jackson también interpretado por Randy Rhoads, ambos adornados con mástiles de 24 trastes y trémolos de bloqueo (pero antes de ser reemplazados por Charvel). El espíritu de su legado sigue vivo en cada canción trituradora escrita desde entonces, donde el giro inicia una velocidad de punteo increíble a través de acordes potentes, impulsados por los cables aserrados nacidos de pastillas calientes impregnadas de energía pura.
Legado
Grover Jackson es una figura legendaria en el mundo de la música. Es mejor conocido por su trabajo pionero en diseño de guitarra heavy metal. Trabajó con algunas de las bandas más icónicas del género, ayudando a crear los sonidos característicos que ahora son elementos básicos del género. Sus contribuciones han tenido un impacto inmenso en el mundo de la música y quienes lo conocieron lo recuerdan con cariño.
Exploremos su increíble legado y cómo su trabajo cambió la industria de la música:
El legado de las guitarras Jackson
El nombre Grover Jackson está asombrado en el mundo de la música. Músicos, coleccionistas e incluso aquellos que están fuera de la esfera de la cultura de la guitarra han llegado a reconocer el impacto del hombre en el mundo de las guitarras. Jackson ha sido admirado durante mucho tiempo por su habilidad para crear instrumentos vibrantes y de calidad, especialmente aquellos que llevan su propio nombre: guitarras jackson.
Desde sus humildes comienzos como una extensión de las guitarras Charvel y parte de Bandit Guitars, la marca de guitarras Jackson de Grover ganó prominencia rápidamente, con muchos músicos notables como Randy Rhoads y Adrian Smith eligiendo usarlo como su principal instrumento.
Jackson se ha convertido en un nombre legendario que representa una ejecución y una construcción superiores que se han vuelto ajustables para cualquier estilo que necesite un músico. Desde su formación inicial por el propio Grover, las guitarras Jackson han pasado por varios cambios de diseño y se las denomina "barrocas" o "galería", utilizando inspiración artística en cada modelo. Muchos jugadores que han elegido a Jackson como su hacha principal ahora tienen series de modelos exclusivos con Grover. jeff loomis continúa sentando un precedente con su serie mientras Cooley oxidado aporta un poder triturador inigualable dentro de cada pieza. Cada diseño sirve como una declaración de la gran musicalidad que posee cada uno, mientras que siguen siendo completamente personalizables para adaptarse a las preferencias y el sonido de cualquier jugador.
Claramente el legado dejado por ranurador jackson a lo largo de su vida, el trabajo no será olvidado en el corto plazo por lo que hizo por la música al crear su propia línea de guitarras que no solo eran visualmente atractivas sino también musicalmente agradables. La pasión y devoción que mostró por tocar la guitarra fue algo que pocos músicos pueden igualar y menos aún heredar de otro fundador como él. ¡Hasta el día de hoy, Jackson sigue liderando con la innovación en la creación de instrumentos asombrosos que se adaptan a todos los diferentes niveles de experiencia, desde principiantes hasta veteranos por igual!
Influencia en la música moderna
Desde principios de la década de 1970, Grover Jackson ha sido una figura influyente en la comunidad de fabricación de guitarras, creando instrumentos de alta calidad e inspirando a generaciones de músicos. Su influencia se puede sentir en la escena musical moderna con sus dos compañías más grandes: jackson charvel y BC rico – proporcionando a los músicos modernos guitarras distintivas que se diferencian de otros instrumentos de su tipo.
Jackson saltó a la fama por primera vez a finales de los años 70 cuando sus guitarras comenzaron a llamar la atención de guitarristas legendarios como Eddie Van Halen, Randy Rhoads, Dave Mustaine y George Lynch – todos los cuales ayudaron a dar forma a la música heavy metal en lo que es hoy. La apariencia distinguida de las guitarras de Jackson también dejó una huella en la estética visual que era esencial para la imagen pública de las bandas de hard rock: los logotipos de las bandas a menudo se pintaban en los instrumentos.
La maestría artesanal de Jackson significaba que los músicos no solo podían crear sonidos únicos con pastillas personalizadas, sino que también podían modificar fácilmente las suyas propias. instrumentos jackson sin romperlos. Esto fomentó la experimentación y creó un mentalidad de bricolaje entre muchos músicos emergentes que buscaron a Jackson por su sonido característico cuando tocaba solos principales o definía líneas rítmicas crujientes tanto en guitarras eléctricas como acústicas.
La influencia de Grover Jackson sigue siendo evidente hoy en día, resonando a través de artistas modernos como Avenged Sevenfold, Slipknot y Metallica todos cuyos miembros usan algunos de los modelos distintos de grovers como el serie solista o guerrero para ayudar a alcanzar niveles impresionantes de habilidad técnica sin dejar de ser creativos en su arte dentro de géneros de metal como alternativa groove thrash or núcleo progresivo – ¡debo mucho gracias al legado dejado por estos grandes artesanos!
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
