Si quieres un gran sonido, el retraso es el camino a seguir.
Delay es un audio efecto que graba una señal de entrada en un medio de almacenamiento de audio y la reproduce después de un período de tiempo determinado. La señal retardada puede reproducirse varias veces o reproducirse en la grabación para crear el sonido de un eco repetido y decreciente.
Veamos qué es y cómo se usa. es una forma
Comprender el retraso en la producción musical
Delay es un efecto único que se puede utilizar en la producción musical para mejorar el tono y los elementos emocionantes de una pista. Se refiere al proceso de capturar una señal de audio entrante, almacenarla durante un período y luego reproducirla. La reproducción puede ser directa o fusionada con la señal original para crear un efecto de repetición o eco. El retardo se puede ajustar y modular usando varios parámetros para lograr diferentes resultados, como flanger o chorus.
El proceso de retraso
El proceso de retraso ocurre cuando una señal de audio entrante se duplica y se almacena en un medio, como un software de computadora o una unidad de hardware. La señal duplicada se reproduce luego de un cierto período, que el usuario puede ajustar. El resultado es una repetición de la señal original que parece estar separada del original por una cierta distancia.
Los diferentes tipos de retraso
Hay diferentes tipos de retraso que se pueden usar en la producción musical, que incluyen:
- Retardo analógico: este tipo de retardo utiliza espacios acústicos para simular el efecto de retardo. Implica tocar la señal entrante y almacenarla en una superficie antes de reproducirla.
- Retraso digital: este tipo de retraso utiliza tecnología digital para capturar y repetir la señal entrante. Se usa comúnmente en software de computadora y unidades de hardware digital.
- Retraso de cinta: este tipo de retraso era popular en los discos más antiguos y todavía se usa en la actualidad. Implica capturar la señal entrante en una cinta y repetirla después de un período determinado.
Uso de Delay en Actuaciones en Vivo
El retardo también se puede utilizar en actuaciones en directo para mejorar el sonido de los instrumentos y las voces. Se puede utilizar para crear un grito o una rápida sucesión de notas que parecen tocarse al unísono. La capacidad de usar el retraso de manera efectiva es una habilidad fundamental para cualquier productor o ingeniero.
Emulación de efectos de retardo clásicos
Hay muchas emulaciones de delay clásico. los efectos que se utilizan comúnmente en la producción musical. Por ejemplo:
- Echoplex: este es un efecto de retardo de cinta clásico que fue popular en las décadas de 1960 y 1970. Fue desarrollado por ingenieros que trabajaban para la empresa Maestro.
- Roland Space Echo: este es un efecto de retardo digital clásico que fue popular en la década de 1980. Fue útil para los músicos que querían agregar efectos de retardo a sus presentaciones en vivo.
Cómo funcionan los efectos de retardo en la producción musical
El retraso es una forma de procesamiento de audio que permite la creación de ecos o repeticiones de un sonido. Se diferencia de la reverberación en que produce una clara repetición del sonido original, en lugar de una disminución del sonido natural. El retraso se crea almacenando en búfer la señal de entrada y reproduciéndola en un momento posterior, y el usuario define el intervalo entre las señales original y retrasada.
El avance de la tecnología de retardo
La invención de los efectos de retardo se remonta a la década de 1940, con los primeros sistemas de retardo que empleaban bucles de cinta y motores eléctricos para mantener la fidelidad del sonido procesado. Estos primeros sistemas fueron reemplazados por mecanismos más duraderos y versátiles, como el Binson Echorec y el Watkins Copicat, que permitían la modificación del intervalo de retardo y la adición de toques rítmicos.
Hoy en día, los efectos de retardo se ofrecen en una variedad de formas, desde pedales de guitarra hasta software de computadora, y cada unidad emplea una combinación única de mecanismos y técnicas de procesamiento para producir ecos de velocidad, distancia y apariencia variables.
Las características únicas de los efectos de retardo
Los efectos de retardo ofrecen una serie de ventajas sobre otras formas de procesamiento de audio, que incluyen:
- La capacidad de producir repeticiones rítmicas y periódicas de un sonido, lo que permite la creación de frases musicales únicas y expresivas.
- La opción de ajustar el intervalo de retardo y el número de repeticiones, dando al usuario un control preciso sobre la apariencia y presencia del efecto.
- La conveniencia de poder colocar el efecto en cualquier lugar de la cadena de señal, lo que permite una amplia gama de posibilidades creativas.
- La opción de cortar o borrar secciones específicas de la señal retrasada, brindando un control adicional sobre las características rítmicas y tonales del efecto.
Usos artísticos de los efectos de retardo
Los efectos de retardo se han convertido en una herramienta esencial para los productores de música electrónica, permitiéndoles crear notas y ritmos densamente superpuestos. Algunos usos populares del delay en la música electrónica incluyen:
- Retrasos complementarios: agregar un breve retraso a un sonido para crear un ritmo complementario.
- Edge delays: agregar un retraso más largo para crear un borde o una sensación de espacio alrededor de un sonido.
- Retardos de arpegio: crear un retardo que repite las notas de un arpegio, creando un efecto de cascada.
Uso para tocar la guitarra
Los guitarristas también han descubierto que los efectos de retardo son extremadamente útiles para tocar, lo que les permite crear cualidades densas y etéreas en su sonido. Algunas formas en que los guitarristas usan retrasos incluyen:
- Retardos de canto: agregar un retardo al canto o interpretación de un vocalista o instrumentista para crear un sonido más interesante y texturizado.
- La técnica de bucle de Robert Fripp: usar una grabadora Revox para lograr largos tiempos de retardo y crear piezas de guitarra solista denominadas "Frippertronics".
- El uso del retardo de John Martyn: pionero en el uso del retardo en la interpretación de la guitarra acústica, presentado en su álbum "Bless the Weather".
Uso en el desarrollo de técnicas experimentales
Los efectos de retardo han sido un elemento clave en el desarrollo de técnicas experimentales en la producción musical. Algunos ejemplos de esto incluyen:
- El uso del delay en el desarrollo de los pedales fuzz y wah para guitarra.
- El uso del retardo de cinta Echoplex dentro del mundo de la mezcla y elaboración de tonos interesantes.
- La repetición de patrones de retardo simples para crear texturas sorprendentes, como se escucha en el álbum "Music for Airports" de Brian Eno.
Herramientas de retardo favoritas
Algunas de las herramientas de retardo más populares utilizadas por los músicos incluyen:
- Pedales de retardo digitales: ofrecen una variedad de tiempos de retardo y efectos.
- Emuladores de retardo de cinta: recreando el sonido de los retardos de cinta antiguos.
- Complementos de retardo: permiten un control preciso sobre los parámetros de retardo en un DAW.
En general, los efectos de retardo se han convertido en una herramienta esencial para los músicos en una amplia gama de géneros, desde la música electrónica hasta la guitarra acústica. Los usos creativos del delay continúan inspirando a los músicos a experimentar con este efecto versátil.
La historia de los efectos de retardo
Los efectos de retardo se han utilizado en la producción musical desde principios del siglo XX. El primer acercamiento al retraso fue a través de la reproducción, donde los sonidos se grababan y reproducían en un momento posterior. Esto permitió una mezcla sutil o pronunciada de sonidos anteriores, creando densas capas de patrones musicales. La invención del retardo artificial utilizó líneas de transmisión, almacenamiento y estación para transmitir señales a cientos de millas de distancia de la ciudad o el país de donde fueron tomadas. El viaje hacia el exterior de las señales eléctricas a través del conductor de alambre de cobre fue increíblemente lento, aproximadamente 2/3 de millón de metros por segundo. Esto significaba que se requerían líneas físicamente largas para retrasar la señal de entrada lo suficiente como para devolverla y mezclarla con la señal original. El objetivo era mejorar la calidad del sonido, y esta forma de retraso práctico era una infraestructura fija, generalmente proporcionada por una empresa.
Cómo funciona el retraso
El retardo funciona enviando la señal de entrada a través de una unidad de retardo, que luego ejecuta la señal a través de una corriente constante de escritura y magnetización. El patrón de magnetización es proporcional al resultado de la señal de entrada y se almacena en la unidad de retardo. La capacidad de grabar y reproducir este patrón de magnetización permite reproducir el efecto de retardo. La duración del retraso se puede ajustar cambiando el tiempo entre la señal de entrada y la reproducción del patrón de magnetización.
Retraso analógico
El retardo analógico es un método antiguo de efecto de retardo que emplea una unidad con ecos grabados que se duplican y ajustan naturalmente para producir intervalos rítmicos variables. La invención del retardo analógico fue muy compleja y permitió medios adicionales de expresión en la producción musical. Los primeros procesadores de retardo analógicos se basaban en motores eléctricos, que eran mecanismos muy complejos que permitían modificar los sonidos ecosónicos.
Las ventajas y desventajas del retardo analógico
Los sistemas de retardo analógicos ofrecían un sonido natural y periódico que se adaptaba perfectamente a una variedad de géneros musicales. Permitieron la experimentación con la posición y la combinación de ecos, y la capacidad de borrar ecos si es necesario. Sin embargo, también tenían algunos inconvenientes, como la demanda de mantenimiento y la necesidad de reemplazar los cabezales de cinta magnética con regularidad.
En general, los sistemas de retardo analógico proporcionaron un medio único y expresivo de agregar profundidad y presencia a la producción musical, y muchos músicos y productores continúan usándolos en la actualidad.
Retraso digital
El retardo digital es un efecto de retardo que emplea técnicas de procesamiento de señales digitales para producir ecos de un sonido grabado o en vivo. La invención del retardo digital se produjo a fines de la década de 1970, cuando la tecnología de audio digital aún se encontraba en sus primeras etapas de desarrollo. La primera unidad de retardo digital fue la Ibanez AD-900, que utilizaba una técnica de muestreo para grabar y reproducir un breve período de sonido. A esto le siguieron Eventide DDL, AMS DMX y Lexicon PCM 42, que eran unidades costosas y sofisticadas que crecieron en popularidad en la década de 1980.
Las capacidades del retardo digital
Las unidades de retardo digital son capaces de mucho más que simples efectos de eco. Se pueden usar para crear efectos de bucle, filtrado y modulación, empleando una variedad de medios de expresión adicionales. Los procesadores de retardo digital también se pueden actualizar, lo que permite a los usuarios agregar nuevas características y funciones a medida que estén disponibles. Algunas unidades de retardo digital son incluso capaces de estirar y escalar la señal de entrada, creando un sonido puro y natural que está libre de las molestias de los motores y mecanismos periódicos.
Programas informáticos
En los últimos años, los efectos de retardo se han vuelto abundantes en el software de computadora. Con el desarrollo de las computadoras personales, el software ofrece una memoria prácticamente ilimitada y una mayor flexibilidad que el procesamiento de señales por hardware. Los efectos de retardo en el software de computadora están disponibles como complementos que se pueden agregar a las estaciones de trabajo de audio digital (DAW) y ofrecen una amplia gama de funciones para emular sonidos que antes solo eran posibles con hardware analógico o digital.
Explicación de los parámetros básicos de los efectos de retardo:
El tiempo de retardo es la cantidad de tiempo que tarda en repetirse la señal retardada. Esto se puede controlar girando la perilla de tiempo de retardo o tocando el tempo en un controlador separado. El tiempo de retardo se mide en milisegundos (ms) y se puede sincronizar con el tempo de la música utilizando la referencia BPM (pulsaciones por minuto) de la DAW.
- El tiempo de retardo se puede configurar para que coincida con el tempo de la música o se puede usar estilísticamente para crear un efecto de retardo más largo o más corto.
- Los tiempos de retardo más largos pueden producir una sensación distante y espesa, mientras que los tiempos de retardo más cortos se pueden usar para crear un efecto de bofetada rápida.
- El tiempo de retardo depende del contexto musical y debe controlarse en consecuencia.
Comentarios
El control de retroalimentación determina cuántas repeticiones sucesivas ocurren después del retraso inicial. Esto se puede subir para crear un efecto de eco repetitivo o se puede bajar para producir un solo retraso.
- La retroalimentación se puede utilizar para crear una sensación de espacio y profundidad en una mezcla.
- Demasiada retroalimentación puede hacer que el efecto de retardo se vuelva abrumador y confuso.
- La retroalimentación se puede controlar usando un botón o una perilla en el efecto de retardo.
mezcla
El control de mezcla determina el equilibrio entre la señal original y la señal retardada. Esto se puede usar para combinar las dos señales o para crear un efecto de retardo más pronunciado.
- El control de mezcla se puede utilizar para crear un efecto de retardo sutil o pronunciado según el resultado deseado.
- Una mezcla de 50/50 dará como resultado un equilibrio igual entre la señal original y la señal retrasada.
- El control de mezcla se puede ajustar usando una perilla o un control deslizante en el efecto de retardo.
Congelar
La función de congelación captura un momento en el tiempo y lo retiene, lo que permite al usuario reproducirlo o manipularlo aún más.
- La función de congelación se puede usar para crear pads ambientales o para capturar un momento específico en una actuación.
- La función de congelación se puede controlar mediante un botón o activar el efecto de retardo.
Frecuencia y resonancia
Los controles de frecuencia y resonancia dan forma al tono de la señal retardada.
- El control de frecuencia se puede usar para aumentar o reducir frecuencias específicas en la señal retardada.
- El control de resonancia se puede utilizar para aumentar o disminuir la resonancia de la señal retardada.
- Estos controles normalmente se encuentran en efectos de retardo más avanzados.
Dónde colocar los efectos de retardo en su cadena de señal
Cuando se trata de configurar su cadena de señal, puede ser fácil sentirse confundido acerca de dónde colocar los diferentes pedales de efectos y dispositivos. Sin embargo, tomarse el tiempo para establecer una cadena adecuadamente organizada puede ayudarlo a dar forma a su tono general y amplificar la función de cada pieza individual del equipo.
Principio básico de funcionamiento
Antes de profundizar en los detalles de dónde colocar los efectos de retardo, recordemos brevemente cómo funciona el retardo. Delay es un efecto basado en el tiempo que crea repeticiones rítmicas de la señal original. Estas repeticiones se pueden ajustar en términos de sincronización, caída y otros componentes para proporcionar un ambiente natural o no natural a su sonido.
Beneficios de poner Delay en el lugar correcto
Colocar sus efectos de retardo en la posición correcta puede tener un gran impacto en su sonido general. Estos son algunos de los beneficios de establecer una cadena de señal bien organizada:
- Evitar ruidos ruidosos o irritantes causados por colocar los efectos en el orden incorrecto
- Los compresores y los retardos pueden funcionar muy bien juntos para crear sonidos únicos
- Las combinaciones correctas de retardos y reverberaciones pueden brindar un ambiente atractivo a su interpretación.
- Colocar los efectos de retardo en la posición correcta puede ayudarlo a establecer su propio estilo y tono personal.
Dónde colocar los efectos de retardo
Ahora que comprendemos los beneficios de establecer una cadena de señal bien organizada, echemos un vistazo a dónde colocar específicamente los efectos de retardo. Aquí hay algunas sugerencias:
- Al comienzo de su cadena: colocar efectos de retardo al comienzo de su cadena de señal puede ayudarlo a establecer un tono único y dar forma al sonido general de su interpretación.
- Después de los compresores: los compresores pueden ayudarlo a mantener el control de su tono, y colocar efectos de retardo después de ellos puede ayudarlo a evitar consecuencias retumbantes o antinaturales.
- Antes de las reverberaciones: los efectos de retardo pueden ayudarlo a crear repeticiones rítmicas que luego pueden mejorar las reverberaciones, brindando un ambiente natural a su sonido.
Otras Consideraciones
Por supuesto, la ubicación exacta de sus efectos de retardo dependerá del tipo de música que esté tocando, las herramientas físicas que tenga a su disposición y su estilo personal. Aquí hay algunas cosas adicionales a tener en cuenta:
- Experimente con diferentes combinaciones de delays, phasers y flangers para encontrar la que mejor se adapte a sus necesidades.
- No tengas miedo de pedir consejos o sugerencias a guitarristas o ingenieros de sonido más experimentados.
- Sea flexible y no se ajuste a una fórmula: los sonidos más atractivos a menudo se crean destacando y marcando su propio estilo único.
Conclusión
Ahí lo tiene: un efecto de retardo es una herramienta que permite a los músicos crear un efecto de sonido repetido. Es una herramienta muy útil para que los músicos agreguen interés a sus canciones. Se puede usar en voces, guitarras, batería y casi cualquier instrumento. ¡Así que no tengas miedo de experimentar!
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
