El palo de Chapman es un instrumento musical revolucionario que existe desde la década de 1970. Es un instrumento de cuerda, similar a una guitarra o un bajo, pero con más cuerdas y un sistema de afinación más adaptable. Su invención ha sido acreditada a Emmet Chapman, que quería crear un instrumento que pudiera cerrar la brecha entre la guitarra y el bajo y crear un sonido nuevo y más expresivo.
En este artículo, exploraremos la historia del palo chapman y cómo ha evolucionado desde su invención.
Historia del Palo Chapman
El palo de Chapman es un instrumento musical eléctrico que fue inventado por Emmet Chapman a fines de la década de 1960. Ha desarrollado una nueva forma de tocar la guitarra, mediante la cual se tocan notas y se aplica presión a diferentes longitudes de cuerdas, creando acordes de varios sonidos.
El diseño del instrumento cuenta con catorce varillas M de metal móviles individualmente acopladas en un extremo. Cada varilla contiene de seis a doce cuerdas que se afinan en una variedad de afinaciones, a menudo sol o mi abierto. Los trastes en el mástil del instrumento permiten tocar cada cuerda de forma individual y simultánea. Esto le da a los jugadores control sobre múltiples niveles de expresión y complejidad al jugar.
El Chapman Stick llegó al mercado internacional en 1974 y rápidamente se convirtió en el favorito de los músicos profesionales, debido a su rango de potencial de sonido y su portabilidad. Se puede escuchar en grabaciones de Bela Fleck & The Flecktones, Fishbone, Primus, Steve Vai, James Hetfield (Metallica), Adrian Belew (King Crimson), Danny Carey (Tool), Trey Gunn (King Crimson), Joe Satriani, Warren Cuccurullo (Frank Zappa/Duran Duran ), Vernon Reid (Color vivo) y otros.
de Emmett Chapman Su influencia ha ido mucho más allá de su invención del Chapman Stick: también fue una de las primeras personas en introducir técnicas de tapping en la música rock con steve howe—y continúa siendo venerado como un innovador tanto dentro como fuera de la industria de la música en la actualidad.
Cómo se toca el Chapman Stick
El palo de Chapman es un instrumento musical eléctrico inventado por Emmett Chapman a principios de la década de 1970. Es esencialmente un diapasón alargado con 8 o 10 (o 12) cuerdas paralelas entre sí, similar al teclado de un piano. Las cuerdas se dividen generalmente en dos grupos, uno para notas bajas Y el otro para notas agudas.
El palo generalmente se coloca plano y, por lo general, se suspende de un soporte o el músico lo sostiene en una posición de interpretación.
Las cuerdas se “trastean” (presionan hacia abajo) con ambas manos a la vez, a diferencia de las guitarras que requieren una mano para los trastes y la otra para rasguear o puntear. Para tocar un acorde, ambas manos se mueven simultáneamente desde diferentes puntos de inicio en el instrumento hacia arriba o hacia abajo para formar una serie de notas que forman un acorde cuando se ajustan correctamente. Dado que ambas manos se alejan entre sí a diferentes velocidades, los acordes se pueden formar en cualquier tono sin volver a afinar el instrumento, lo que facilita la transición entre canciones en comparación con la guitarra o el bajo.
Las técnicas de interpretación varían mucho según el estilo de interpretación y el tipo de sonido que desee lograr; sin embargo, muchos músicos utilizan acordes de cuatro notas conocidos como “tocando” o usar las yemas de los dedos mientras que otros tocarán cuerdas individuales como en una guitarra. Además, también hay técnicas de tapping utilizados que implican elegir melodías usando solo la mano trasteada, así como martillar sobre/técnicas de arranque similares a los que se usan para tocar el violín, donde varios dedos pueden presionar botones de notas a la vez para crear armonías complicadas con facilidad.
Beneficios del Chapman Stick
El palo de Chapman es un instrumento de cuerda similar a un arco que se utiliza tanto en los géneros musicales modernos como en los clásicos. Tiene un amplio abanico de posibilidades sonoras que van desde un efecto llamativo a una suave reverberación. El Chapman Stick es un instrumento versátil que se puede usar como solo o como acompañamiento rítmico.
Profundicemos en las ventajas del Chapman Stick y cómo puede ser ventajoso para sus producciones musicales:
Versatilidad
El palo de Chapman es un instrumento que utiliza la técnica del tapping tanto en el mástil como en el diapasón. Este versátil instrumento puede sonar como un sintetizador, bajo, piano o percusión, todo a la vez; proporcionando un sonido único y complejo para cualquier músico. Su tono versátil permite que se use en cualquier género de música, desde folk hasta jazz y clásica.
Debido a que permite tocar simultáneamente la melodía en un lado con la armonía o el ritmo en el otro lado, la baqueta Chapman puede ser utilizada tanto por solistas como por pequeños conjuntos. Se puede utilizar tanto en entornos acústicos como eléctricos, lo que permite una amplia gama de posibilidades musicales según las preferencias individuales. Además, el Chapman Stick está diseñado con cuerdas tensadas que ofrecen una tonalidad mejorada y permiten velocidades de ejecución mayores que las guitarras normales.
Como alternativa a los instrumentos de cuerda tradicionales como guitarras y banjos, Chapman Stick ofrece a los instrumentistas un sonido nativo interesante que brinda más opciones en composición e interpretación. Además, debido a su versatilidad, puede ser más fácil de aprender que instrumentos más complejos como teclados o sintetizadores de órganos, además de tener menos cuerdas que los instrumentos de cuerda convencionales, lo que permite a los músicos cambiar fácilmente entre ritmos rítmicos y líneas melódicas sin dejar de estar al compás de otros músicos con los que tocan. Las tomas de salida separadas del Chapman Stick permiten que cada lado de su mástil se amplifique de forma independiente, lo que lo hace ideal para compositores que desean dos sonidos distintos procedente de un instrumento.
Tono y Dinámica
El Palo de Chapman es un instrumento musical increíblemente poderoso y versátil, que permite al jugador crear notas, acordes y melodías con el mismo instrumento. Con el uso de una tecnología integrada de captación y detección de golpes, el jugador del Stick puede controlar con precisión tanto el presión de las cuerdas (tono) así como su dinámica. Esto permite un rango de expresión mucho más amplio que el que está disponible en una guitarra o un bajo; desde sonidos similares a los de un órgano eléctrico hasta sutiles cambios dinámicos que serían difíciles de obtener con otros instrumentos. También proporciona una excelente plataforma para la improvisación; permitiendo la exploración de una paleta tonal mucho más amplia. Las numerosas posibilidades de producción de sonido permiten que el Chapman Stick encaje en varios géneros, entre ellos:
- Rock
- Fusión de jazz
- Metal
- Blues
Su diseño original fue pensado más como un instrumento de fondo, pero con el tiempo ha sido adaptado a roles más destacados en una variedad de estilos por muchos compositores y artistas innovadores.
Accesibilidad
El palo de Chapman es particularmente beneficioso para los jugadores de todos los niveles, ya que se adapta a diferentes estilos y técnicas de juego. A diferencia de la guitarra tradicional, el instrumento tiene un diseño simétrico con dos salidas que permiten un uso versátil de ambas manos. Como tal, los jugadores diestros y zurdos logran igual control al rasguear, tocar o puntear. Esto permite a los jugadores de todos los niveles crear sonidos melódicos manipulando sus manos de forma independiente. Además, esta configuración elimina la incomodidad que se encuentra al tratar de aprender la intrincada colocación de los dedos que se ve en instrumentos más complicados como el piano y la batería.
El instrumento también se puede afinar fácilmente según las preferencias del usuario; por lo tanto, permite que los principiantes entiendan gradualmente las notas musicales, una tarea que a menudo es desalentadora para alguien que comienza con un instrumento de cuerda tradicional. Además, Chapman Stick también facilita a los músicos cambiar entre diferentes canciones o composiciones sin tener que invertir tiempo en afinar entre cada interpretación.
Finalmente, además de sus características ergonómicas que benefician a los guitarristas españoles y otros instrumentistas profesionales al proporcionar una solución eficiente para tocar composiciones complejas sin comprometer la velocidad o la precisión; estas características hacen que el Chapman Stick sea relativamente accesible para los usuarios principiantes que buscan experimentar varios géneros y estilos musicales desde el comodidad de sus hogares!
Jugadores famosos de Chapman Stick
El palo de Chapman es un instrumento musical eléctrico inventado por Emmett Chapman a principios de la década de 1970. Desde entonces, el Chapman Stick ha sido utilizado por muchos músicos famosos, así como por músicos experimentales, para explorar nuevos sonidos y géneros. Algunos jugadores famosos de Chapman Stick incluyen la leyenda del jazz stanley jordan, guitarrista de rock progresivo tony levin, y cantante y compositor de folk david lindley.
Echemos un vistazo a algunas de las jugadores notables de Chapman Stick en la historia de la música:
tony levin
tony levin es un multiinstrumentista estadounidense y un reconocido jugador de Chapman Stick. Originalmente se unió a la banda de Peter Gabriel en 1977 y permaneció con la banda durante más de 25 años. Más tarde, formó el supergrupo de rock progresivo Experimento de tensión líquida (LTE) en 1997 con Jordan Rudess, Marco Sfogli y Mike Portnoy, que tuvo un gran éxito en la escena del rock progresivo.
Levin ha respaldado a artistas como Paul Simon, John Lennon, David Gilmour de Pink Floyd, Yoko Ono, Kate Bush y Lou Reed a lo largo de su carrera. Tocar con diferentes géneros, desde progresivo hasta funk rock, jazz fusión e incluso metal sinfónico, le ha permitido a Levin mostrar su destacada habilidad como bajista y como músico de Chapman Stick. Ha incorporado diversas técnicas como golpeando o golpeando en el instrumento de cuerda eléctrico de 12 cuerdas. Esto le ha dado un sonido único que lo diferencia de otros músicos de baquetas de todo el mundo. La música de Levin es una mezcla de canciones intrincadas con arreglos interesantes que verdaderamente justifican su premio de "Bajista de Rock Progresivo Sobresaliente" por Revista del bajista en el 2000.
Puedes encontrar algo del trabajo de Tony Levin en álbumes como Peter Gabriels 'III a IV' y 'So' or Experimentos de tensiones líquidas 'Experimento de tensión líquida 2'. Tony Levin también es famoso por realizar sets interactivos en vivo desde casa donde los fanáticos pueden ver todos los instrumentos tocados simultáneamente a través de servicios de transmisión de video como YouTube o Facebook Live.
Emmet Chapman
Emmet Chapman, el inventor del instrumento, es un músico pionero de Chapman Stick que ha estado tocando y ajustando el instrumento desde su invención hace casi 50 años. Su obra ha explorado muchos géneros y técnicas en múltiples arreglos. Como resultado, ha sido visto como un guitarrista extremadamente influyente en el campo de la improvisación de jazz y la música pop-rock. Además, se le atribuye la creación arreglos completamente polifónicos en instrumentos parecidos a una guitarra, haciéndolo aún más legendario.
Chapman es sin duda uno de los nombres más reconocibles asociado con este instrumento inusual. También tiene fundador de empresas de palo y co-autor “El palo eléctrico” libro con su esposa Margaret junto con la autoría de otros materiales instructivos relacionados con The Chapman Stick®. Él y su esposa son considerados innovadores en la instrucción musical por su enfoque único en la enseñanza de la teoría musical.
Aunque puede que no sea el único nombre asociado con este tipo de invento, de Emmett Chapman La influencia en los jugadores de Chapman Stick de todo el mundo no puede subestimarse ni minimizarse.
michael setos
michael setos es un artista muy conocido y Palo de Chapman jugador que usó este instrumento único para crear un sonido característico. Nacido en 1954, Hedges recibió una formación clásica en el violín y comenzó a experimentar con un Chapman Stick de diez cuerdas en 1977. Con el tiempo, desarrolló su propio estilo musical que combinaba elementos de jazz, rock y flamenco con pedales de efectos de sintetizador. Su obra fue descrita como “virtuosismo acústico."
Hedges lanzó su primer álbum en solitario en Windham Hill Records en 1981, Límites aéreos. El álbum generó varias canciones populares, entre ellas “fronteras aéreas,” por el que ganó un premio Grammy al Mejor Álbum New Age en la 28ª ceremonia anual de los Premios Grammy. Este premio consolidó la reputación de Hedges como una de las figuras más importantes de la música del siglo XX tocando el Chapman Stick. Continuó lanzando álbumes aclamados por la crítica a lo largo de la década de 1980 antes de su prematura muerte en 1997 a la edad de 43 años debido a un accidente automovilístico en el condado de Marin, California. Su último álbum de estudio, Incendiado fue lanzado póstumamente por Windham Hill para conmemorar sus logros en el instrumento durante veinte años de grabación e interpretación.
El éxito de Michael Hedges durante su vida lo convirtió en un ícono entre los jugadores de Chapman Sticks en todo el mundo, inspirando a muchos otros músicos a tocar este instrumento único y rendir homenaje a su legado a través de su propia música. Hoy en día, se le recuerda como uno de los pioneros en explotar las posibilidades que ofrece tocar este híbrido eléctrico-acústico especial en lo que solo puede describirse como otra dimensión: desbloquear nuevos paisajes sónicos surrealistas que ningún otro instrumento ha logrado alcanzar hasta ahora!
Cómo empezar con el Chapman Stick
El palo de Chapman es un instrumento único y versátil que se inventó a principios de la década de 1970. Toma el concepto de trastes similares a los de una guitarra y los aplica a un mástil largo y delgado, lo que da como resultado un instrumento de claqué que tiene una amplia gama de sonidos y estilos.
Para aquellos interesados en explorar el sonido de este instrumento, hay algunas cosas que deben considerar antes de comenzar. Miremos más de cerca:
Elegir el instrumento adecuado
El palo de Chapman es un instrumento moderno con una variedad de opciones tonales y técnicas de interpretación, lo que lo hace adecuado para muchos géneros musicales. Al decidir qué comprar, el factor más importante a considerar es el sintonización. Hay dos afinaciones estándar disponibles: EADG estándar (más común) y CGCFAD (o “C-tuning” – mejor para música clásica).
Las opciones de afinación C brindan una gama más amplia de posibilidades tonales, pero requerirán que compre un conjunto alternativo de cuerdas y aprenda nuevas técnicas.
Además de las afinaciones, hay varios otros factores a considerar al elegir un instrumento:
- el número de cadenas (8-12)
- la longitud de la escala (distancia entre la tuerca y el puente)
- materiales de construcción como caoba o nogal
- ancho/grosor del cuello, etc.
Su elección dependerá de su presupuesto y objetivos musicales. Si no está seguro de cuál es el adecuado para usted, asegúrese de hacer preguntas en su tienda de guitarras local o busque un jugador de Stick con conocimientos que pueda ayudarlo a orientarlo en la dirección correcta.
Finalmente, asegúrese de preguntar en los jams o conciertos locales si alguien tiene experiencia con el Palo de Chapman. Lo más probable es que haya alguien dispuesto a darte consejos útiles o tal vez incluso dejarte probarlo. Al seleccionar un instrumento, asegúrese de que esté en condiciones de funcionamiento adecuadas y verifique la altura de la cuerda, la entonación y la configuración antes de comprometerse con la compra.
Aprendiendo lo básico
Como con cualquier instrumento, aprender los conceptos básicos es un primer paso importante para convertirse en un jugador competente. Es importante mantener los conceptos básicos simples y concentrarse en tocar las notas en buenas condiciones. sincronización.
Por lo general, es más fácil aprender una pieza musical en Chapman Stick dividiéndola en segmentos más pequeños y aprendiéndolos uno a la vez, en lugar de tratar de aprender toda la pieza de inmediato.
Chapman Stick reproduce muchos aspectos de la guitarra, como acordes, arpegios y escalas, pero utiliza el doble de cuerdas en lugar de seis como guitarras. Para crear diferentes sonidos, los jugadores pueden utilizar diferentes técnicas de selección como tapping, rasgueo y punteo de barrido – donde todas o varias cuerdas se rasguean a la vez en cualquier dirección mientras se toca una melodía o un tono de pedal (sosteniendo un traste con una mano mientras se cambian los dedos de la otra con ciertos ritmos).
Otra técnica que se utiliza con frecuencia es martillazos – donde dos notas tocadas por dos manos separadas se superponen de manera que soltar un dedo no afecta el sonido continuo de ambas notas. Otras dos técnicas que se utilizan a menudo son diapositivas (donde dos tonos se tocan en diferentes trastes pero se mueven entre ellos) y enfermedad de buzo (en el que una nota tiene su tono subido o bajado presionando más firmemente). Además, los jugadores de Hammered Dulcimer usan técnicas de amortiguación que implican silenciar temporalmente las cuerdas para crear puntos de ataque más claros cuando sea necesario en patrones de acordes.
Después de familiarizarse con estas técnicas básicas, los músicos pueden trabajar en la práctica de patrones y habilidades específicos que requieren la ejecución de varias partes a la vez, así como el desarrollo de habilidades a través de ejercicios de improvisación. Con práctica regular y perseverancia, ¡cualquiera puede volverse experto en jugar Chapman Stick!
Encontrar recursos y apoyo
Una vez que haya decidido asumir el reto de aprender el Palo de Chapman, encontrar recursos y apoyo es clave para el éxito. Los jugadores de Stick más experimentados no solo tienen programas personalizados y consejos personales, sino que también pueden proporcionar útiles foros grupales o en línea y lecciones en línea para principiantes.
Para los jugadores de Stick, hay una variedad de foros disponibles en Internet, que incluyen pero no se limitan a:
- Foro ChapmanStick.Net (http://www.chapmanstick.net/)
- Foro One Stick One World (OSOW) (http://osoworldwide.org/forums/)
- Foro de Stickists (https://thestickists.proboards.com/)
- Foro de la Asociación de Tapping (TTA) (https://www.facebook.com/groups/40401468978/)
Además, muchos experimentados Jugadores de Chapman Stick Ofrezca instrucción personalizada, ya sea en persona o a través de Skype, que es una excelente manera de aprender más sobre el instrumento para desarrollar sus habilidades. Puede encontrar a los mejores profesores en sitios web como TakeLessons o explorar YouTube para tutoriales en video y contenido instructivo de jugadores experimentados de Chapman Stick de todo el mundo. Los recursos y el apoyo adecuados pueden ayudarlo a sentirse cómodo con su instrumento rápidamente, ¡así que no tenga miedo de comunicarse!
Conclusión
El palo de Chapman se ha convertido en un instrumento único que se utiliza en muchos géneros musicales en la actualidad. Ha revolucionado la forma en que los músicos crean e interpretan música, permitiéndoles acceder a múltiples sonidos y expresiones. simultáneamente. El Chapman Stick también ofrece a los músicos una experiencia musical única, ya que les permite explorar diferentes paisajes sonoros, tonos y texturas.
En conclusión, el Chapman Stick es un herramienta invaluable para el músico moderno de hoy.
Resumen del Chapman Stick
El palo de Chapman es un instrumento musical de diez o doce cuerdas, que se suelen fabricar en conjuntos de dos y cuatro órdenes. Se toca golpeando las cuerdas con palos de Dios que tienen el movimiento de la mano derecha del jugador. El Chapman Stick tiene una amplia variedad de sonidos que produce, que van desde grabaciones tipo piano hasta tonos bajos y mucho más.
La historia del Chapman Stick comienza a principios de la década de 1970 cuando Emmett Chapman lo inventó. No queriendo limitarse solo a tocar la guitarra, experimentó emparejando dos juegos de cuatro cuerdas, lo que le permitió tocar varias notas a la vez. Cambió drásticamente la forma de jugar de la gente. instrumentos de cuerda y llevó la excelencia en la técnica a otro nivel que se conoció como "tocando" – la técnica utilizada para tocar el Chapman Stick. Su popularidad aumentó debido a varios géneros, incluidos el rock, el pop y la música contemporánea, que brindan a los artistas oportunidades para la experimentación y la creatividad.
Cuando se compara con otros modelos de guitarra, no se requiere mucho mantenimiento cuando se cuida un Chapman Stick, ya que su versatilidad lo hace virtualmente inmune a los graves al deterioro causado por el clima o las condiciones de uso. Además, aunque la formación de acordes en cualquier guitarra puede ser compleja, ya que hay que recordar las digitaciones; esto se alivia con un Chapman Stick donde todo lo que tiene que hacer es memorizar secuencias de afinación en lugar de memorizar digitaciones a través del entrenamiento, por lo que su atractivo alcanza niveles aún mayores entre los novatos.
En general, escuchar a un músico rasguear melodías en una baqueta Chapman brinda la vivacidad que se muestra en la música eléctrica moderna hoy en día gracias no solo por su construcción creativa, sino también por ser un instrumento de fácil acceso adecuado para cualquier nivel de habilidad que ofrece excelentes sonidos independientemente del género o la complejidad de la escala. .
Consideraciones Finales:
El palo de Chapman ha recorrido un largo camino desde su invención a principios de la década de 1970. Ya no es un instrumento marginal y ha sido ampliamente aceptado y respetado por músicos de todos los géneros. Su diseño único permite que se juegue tanto con técnicas de punteo y golpeteo, y su enfoque a dos manos abre significativamente las posibilidades de nuevas ideas musicales.
El Chapman Stick también es un instrumento ideal para productores de discos e intérpretes solistas que necesitan completar su sonido sin tener que contratar músicos adicionales o utilizar extensos sobregrabación.
Cabe señalar que el Chapman Stick no está diseñado para reemplazar a ningún otro instrumento, sino para ofrecer otra opción de expresión y textura en la producción musical. ¡Con tanto potencial apenas aprovechado, será interesante ver qué nueva música surge de esta versátil creación en las próximas décadas!
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
