Arpeggio, una excelente manera de darle vida a tu forma de tocar e impresionar a la multitud... pero, ¿qué es y cómo te involucras en él?
Arpegio es un término musical para "acorde roto", un grupo de notas tocadas de manera rota. Se puede jugar en uno o más instrumentos de cuerda, y ascendente o descendente. La palabra proviene del italiano "arpeggiare", tocar un arpa, una nota a la vez en lugar de rasgueo.
En esta guía, te mostraré todo lo que necesitas saber sobre los arpegios y cómo impresionar a TUS amigos.
Cómo los arpegios pueden animar tu forma de tocar
¿Qué son los arpegios?
Los arpegios son como la salsa picante de tocar la guitarra. Añaden un toque a tus solos y hacen que suenen mucho más geniales. Un arpegio es un acorde dividido en notas individuales. Entonces, cuando tocas un arpegio, estás tocando todas las notas del acorde al mismo tiempo.
¿Qué pueden hacer los arpegios por ti?
- Los arpegios hacen que su interpretación suene rápida y fluida.
- Puedes usarlos para darle vida a tus habilidades de improvisación.
- Proporcionan una base de operaciones melódica para los guitarristas que improvisan.
- Puede usarlos para crear licks que suenen geniales.
- Siempre suenan bien sobre su acorde correspondiente en una progresión.
- Consulta esta tabla de acordes de guitarra para visualizar las notas de cada arpegio en el mástil de la guitarra. (se abre en una pestaña nueva)
¿Cuáles son los mejores arpegios de guitarra para aprender primero?
Triadas mayores y menores
Así que quieres aprender arpegios de guitarra, ¿eh? Bueno, ¡has venido al lugar correcto! El mejor lugar para comenzar es con las tríadas mayores y menores. Estos son los arpegios más comunes y ampliamente utilizados en toda la música.
Una tríada se compone de tres notas, pero puedes agregarle más acordes como séptima, novena, undécima y decimotercera mayor para que tus arpegios realmente se destaquen. Aquí hay un desglose rápido de lo que necesita saber:
- Triada Mayor: 1, 3, 5
- Tríada menor: 1, b3, 5
- Séptima Mayor: 1, 3, 5, 7
- Noveno: 1, 3, 5, 7, 9
- Undécimo: 1, 3, 5, 7, 9, 11
- Decimotercera: 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13
¡Así que ahí lo tienes! Con estos acordes, puedes crear algunos arpegios realmente asombrosos que harán que tus amigos y familiares digan "¡Guau!"
¿Cuál es el trato con los arpegios de guitarra?
¿Qué es un Arpegio?
Entonces, has escuchado la palabra "arpegio" y te preguntas de qué se trata. Bueno, en realidad es una palabra italiana que significa "tocar el arpa". En otras palabras, es cuando tocas las cuerdas de una guitarra una a la vez en lugar de rasguearlas todas juntas.
¿Por qué debería importarme?
Los arpegios son una excelente manera de agregar algo de sabor a tu forma de tocar la guitarra. Además, pueden ayudarte a crear algunos riffs y solos que suenen geniales. Entonces, si quieres llevar tu forma de tocar la guitarra al siguiente nivel, los arpegios son definitivamente algo que deberías considerar.
¿Cómo puedo empezar?
Comenzar con los arpegios es bastante fácil. Aqui hay unas ideas para que puedas comenzar:
- Comience por aprender los conceptos básicos de los acordes. Esto te ayudará a comprender cómo funcionan los arpegios.
- Practica tocando arpegios con un metrónomo. Esto te ayudará a reducir el tiempo.
- Experimenta con diferentes ritmos y patrones. Esto le ayudará a crear sonidos únicos.
- ¡Que te diviertas! Los arpegios pueden ser una excelente manera de darle vida a tu forma de tocar y hacerla más interesante.
¿Cuál es la diferencia entre escalas y arpegios?
¿Qué son las escalas?
- Las escalas son como un mapa de ruta musical: son una serie de notas que toca una tras otra, todas dentro de una armadura determinada. Por ejemplo, la escala de G mayor sería G, A, B, C, D, E, F#.
¿Qué son los arpegios?
- Los arpegios son como un rompecabezas musical: son una serie de notas que toca una tras otra, pero todas son notas de un solo acorde. Entonces, el arpegio de G mayor sería G, B, D.
- Puede tocar escalas y arpegios en orden ascendente, descendente o aleatorio.
Desentrañando el misterio de los acordes arpegiados
Cuando piensas en tocar la guitarra, lo primero que te viene a la mente es probablemente el rasgueo. Pero hay un mundo completamente diferente de tocar la guitarra: arpegio o acordes arpegiados. Probablemente lo hayas escuchado en la música de REM, The Smiths y Radiohead. Es una gran manera de añadir textura y profundidad a tu forma de tocar la guitarra.
¿Qué es el Arpegio?
El arpegio es una técnica utilizada para romper acordes y tocarlos una nota a la vez. Esto crea un sonido único que se puede usar para agregar textura e interés a su forma de tocar la guitarra. Es una gran manera de añadir profundidad y complejidad a tu música.
Cómo tocar acordes arpegiados
Hay varias formas diferentes de tocar acordes arpegiados. Estos son algunos de los más populares:
- Toque alternativo: esto implica tocar cada nota del acorde en un patrón alterno constante.
- Fingerpicking: Esto implica tocar cada nota del acorde con los dedos.
- Púa híbrida: esto implica usar una combinación de tu púa y tus dedos para tocar el acorde.
Independientemente de la técnica que utilice, lo más importante es asegurarse de que cada nota suene individualmente y se le permita resonar.
Ejemplo de acordes arpegiados
Para ver un gran ejemplo de acordes arpegiados, echa un vistazo a la lección de Fender sobre el clásico de REM "Everybody Hurts". Los versos de esta canción cuentan con dos acordes abiertos arpegiados, D y G. Es una excelente manera de comenzar con los acordes arpegiados.
Entonces, si está buscando agregar algo de textura y profundidad a su forma de tocar la guitarra, los acordes arpegiados son una excelente manera de hacerlo. ¡Pruébalo y mira lo que se te ocurre!
Cómo dominar formas de arpegio
El sistema CAGED
Si estás buscando convertirte en un maestro de la guitarra, deberás aprender el sistema CAGED. Este sistema es la clave para desbloquear los misterios de las formas de arpegio. Es como un código secreto que solo conocen los guitarristas más experimentados.
Entonces, ¿qué es el sistema CAGED? Representa las cinco formas de arpegios: C, A, G, E y D. Cada forma tiene su propio sonido único y se puede utilizar para crear música verdaderamente mágica.
La práctica hace la perfección
Si quieres dominar las formas de arpegio, necesitarás practicar. No basta con aprender las formas, debes sentirte cómodo tocándolas en diferentes posiciones en el mástil. De esa manera, te familiarizarás con la forma del arpegio en lugar de solo memorizar en qué trastes debes poner los dedos.
Una vez que tenga una forma abajo, puede pasar a la siguiente. No intente aprender las cinco formas a la vez; es mucho mejor poder tocar una perfectamente que cinco mal.
Póngase en movimiento
Una vez que haya dominado las formas, es hora de comenzar a moverse. Practique la transición de una forma de arpegio a otra, de ida y vuelta. Esto le ayudará a desarrollar sus habilidades y hará que su interpretación suene más natural.
Entonces, si quieres convertirte en un maestro de la guitarra, deberás dominar el sistema CAGED. Con un poco de práctica, podrás tocar arpegios como un profesional. ¿Entonces, Qué esperas? ¡Sal ahí fuera y empieza a triturar!
Aprendiendo a tocar el arpegio desde la nota fundamental
¿Qué es un Arpegio?
Un arpegio es una técnica musical que consiste en tocar las notas de un acorde en una secuencia. Es como tocar una escala, pero con acordes en lugar de notas individuales.
Primeros pasos con la nota raíz
Si recién está comenzando con los arpegios, es importante comenzar y terminar con la nota fundamental. Esa es la nota sobre la que se construye el acorde. Aquí le mostramos cómo comenzar:
- Comience con la nota fundamental con el tono más bajo.
- Juega lo más alto que puedas.
- Luego vuelve a bajar lo más bajo que puedas.
- Finalmente, regresa a la nota raíz.
Entrena tus oídos para escuchar el sonido de la escala
Una vez que tenga los conceptos básicos, es hora de ponerse serio. Quieres entrenar tus oídos para reconocer el sonido de la escala. ¡Entonces, comience a tocar esas notas y no se detenga hasta que pueda escuchar el dulce sonido del éxito!
Getting Shreddy With It – Arpegios y Metal
Lo esencial
Las escenas de metal y shred son el lugar de nacimiento de algunas de las ideas de arpegio más creativas y salvajes. (“Arpeggios From Hell” de Yngwie Malmsteen es un gran ejemplo de esto.) Los músicos de metal usan arpegios para crear riffs de ángulo agudo y también como solista. Aquí hay un desglose rápido de los tipos de arpegio de tres y cuatro notas:
- Menor 7 Arpegio: A, C, E y G
- Primera inversión: C, E, G y A
- Segunda Inversión: E, G, A y C
Llévandolo al siguiente nivel
Si desea llevar sus licks de arpegio al siguiente nivel, deberá trabajar en su técnica de selección. Estas son algunas de las técnicas avanzadas de recolección que debe considerar:
- Selección de barrido: esta es una técnica en la que la selección se desliza de una cuerda a la siguiente, como un rasgueo y un golpe de una sola nota hacia abajo o hacia arriba combinados.
- Golpeteo con dos manos: esto es cuando ambas manos se usan para martillar y quitar el diapasón en un patrón rítmico.
- Salto de cuerdas: esta es una forma de tocar patrones y licks de intervalo amplio saltando entre cuerdas no adyacentes.
- Tocar y saltar cuerdas: esta es la combinación de tocar y saltar cuerdas.
Más Información
Si desea obtener más información sobre arpegios, tríadas y acordes, regístrese para su prueba gratuita de Fender Play. ¡Es la manera perfecta de enloquecer con él!
Diferentes formas de tocar arpegios
Selección alternativa
La elección alternativa es como un partido de tenis entre la mano derecha y la izquierda. Golpeas las cuerdas con tu púa y luego tus dedos toman el control para mantener el ritmo. Es una excelente manera de acostumbrar los dedos al ritmo y la velocidad de tocar arpegios.
Ligado
Legato es la forma elegante de decir "suavemente". Tocas cada nota del arpegio sin interrupciones ni pausas entre ellas. Esta es una excelente manera de hacer que su interpretación suene más fluida y sin esfuerzo.
Hammer-Ons y Pull-Offs
Hammer-ons y pull-offs son como un juego de tira y afloja entre los dedos. Usas tu mano inquieta para martillar o quitar las notas del arpegio. Esta es una excelente manera de agregar dinámica y expresión a su forma de tocar.
Selección de barrido
recolección de barrido es como una montaña rusa. Usas tu púa para barrer las cuerdas del arpegio con un movimiento suave. Esta es una excelente manera de agregar velocidad y emoción a su forma de tocar.
Tapping
Tocar es como un solo de batería. Usas tu mano inquieta para tocar las cuerdas del arpegio en rápida sucesión. Esta es una excelente manera de agregar un poco de estilo y espectacularidad a su forma de tocar.
Técnicas de plomo
Para los músicos más experimentados, existen algunas técnicas principales que pueden ayudarlo a llevar su arpegio al siguiente nivel. Aquí hay algunos para probar:
- Salto de cuerdas: esto es cuando saltas de una cuerda a otra sin tocar las notas intermedias.
- Giro de los dedos: Esto es cuando pasas los dedos por las cuerdas del arpegio en un movimiento suave.
Entonces, si está buscando agregar algo de sabor a su arpegio, ¿por qué no prueba algunas de estas técnicas? ¡Nunca se sabe qué tipo de sonidos geniales se te pueden ocurrir!
Diferencias
Arpegio Vs Triada
El arpegio y la tríada son dos formas diferentes de tocar acordes. Un arpegio es cuando tocas las notas de un acorde una tras otra, como un acorde partido. Una tríada es un tipo especial de acorde compuesto por tres notas: fundamental, tercera y quinta. Entonces, si quieres tocar un acorde en un estilo de arpegio, tocarías las notas una tras otra, pero si quieres tocar una tríada, tocarías las tres notas al mismo tiempo.
La diferencia entre arpegio y tríada es sutil pero importante. El arpegio le brinda un sonido más suave y fluido, mientras que la tríada le brinda un sonido más completo y rico. Entonces, dependiendo del tipo de música que estés tocando, querrás elegir el estilo apropiado. Si quieres un sonido más suave, ve con arpegio. Si quieres un sonido más completo, ve con la tríada.
Preguntas Frecuentes
¿Son los tonos de acordes lo mismo que los arpegios?
No, los tonos de acordes y los arpegios no son lo mismo. Los tonos de acorde son las notas de un acorde, mientras que un arpegio es una técnica para tocar esas notas. Entonces, si estás tocando un acorde, estás tocando los tonos del acorde, pero si estás tocando un arpegio, estás tocando esas mismas notas de una manera específica. Es como la diferencia entre comer una pizza y hacer una pizza: ambos involucran los mismos ingredientes, ¡pero el resultado final es totalmente diferente!
¿Está la escala pentatónica en un arpegio?
Usar la escala pentatónica en un arpegio es una excelente manera de agregar algo de sabor a tu música. Una escala pentatónica es una escala de cinco notas que contiene las notas 1, 3, 5, 6 y 8 de una escala mayor o menor. Cuando toca las notas de una escala pentatónica en un arpegio, crea un sonido similar a un acorde que puede usarse para agregar un sabor único a su música. Además, es muy fácil de aprender y usar. Entonces, si está buscando agregar un poco de dinamismo extra a sus melodías, ¡pruebe el arpegio de escala pentatónica!
¿Por qué se llaman arpegios?
Los arpegios se llaman así porque suenan como si alguien tocara las cuerdas de un arpa. La palabra arpeggio proviene de la palabra italiana arpeggiare, que significa tocar un arpa. Entonces, cuando escuchas una canción con un arpegio, puedes imaginar a alguien tocando un arpa. Es un sonido hermoso y se ha utilizado en la música durante siglos. Los arpegios se pueden utilizar para crear una amplia gama de efectos musicales, desde una atmósfera suave y soñadora hasta un sonido más intenso y dramático. Así que la próxima vez que escuches una canción con un arpegio, puedes agradecer a la palabra italiana arpeggiare por su hermoso sonido.
¿Quién inventó el arpegio?
¿Quién inventó el arpegio? Bueno, el mérito es de un músico aficionado veneciano llamado Alberti. Se dice que inventó la técnica alrededor de 1730, y en su 'VIII Sonate per Cembalo' es donde encontramos los primeros signos de emancipación de la forma contrapuntística de acompañamiento. Entonces, si eres fanático de los arpegios, ¡puedes agradecer a Alberti por darles vida!
¿Cuál es la diferencia entre una escala y un arpegio?
Cuando se trata de música, las escalas y los arpegios son dos bestias diferentes. Una escala es como una escalera, en la que cada peldaño representa una nota. Es una serie de notas que encajan todas juntas en un cierto patrón. Un arpegio, por otro lado, es como un acorde que se ha roto en pedazos. En lugar de tocar todas las notas del acorde a la vez, las toca una a la vez en una secuencia. Entonces, mientras que una escala es un patrón de notas, un arpegio es un patrón de acordes. En resumen, las escalas son como escaleras y los arpegios son como rompecabezas.
¿Cuál es el símbolo del arpegio?
¿Eres un músico que busca una forma de darle vida a tus acordes? ¡No busque más allá del símbolo de arpegio! Esta línea ondulada vertical es su boleto para tocar acordes de forma rápida y dispersa, una nota tras otra. Es como una línea de extensión de trino, pero con un giro. Puede elegir tocar sus acordes hacia arriba o hacia abajo, comenzando desde la nota superior o inferior. Y si quieres tocar todas las notas juntas, solo usa un corchete con líneas rectas. ¡Así que no temas ser creativo y agregar algunos símbolos de arpegio a tu música!
¿Debo aprender escalas o arpegios primero?
Si recién está comenzando con el piano, definitivamente debe aprender las escalas primero. Las escalas son la base de todas las demás técnicas que aprenderás en el piano, como los arpegios. Además, las escalas son más fáciles de tocar que los arpegios, por lo que te acostumbrarás más rápido. Y, la primera escala que debes aprender es Do Mayor, ya que está en la parte superior del Círculo de Quintas. Una vez que lo hayas dominado, puedes pasar a las otras escalas, tanto mayores como menores. Luego, puedes comenzar a aprender arpegios, los cuales se hacen en base a sus respectivas escalas. Entonces, si conoces tus escalas, ¡conoces tus arpegios!
¿El arpegio es melodía o armonía?
Un arpegio es como un acorde roto: en lugar de tocar todas las notas a la vez, se tocan una tras otra. Entonces, es más una armonía que una melodía. Piense en ello como un rompecabezas: todas las piezas están ahí, pero no están ensambladas de la manera habitual. Sigue siendo un acorde, pero se divide en notas individuales que puedes tocar una tras otra. Entonces, si estás buscando una melodía, un arpegio no es el camino a seguir. Pero si lo que buscas es armonía, ¡es perfecto!
¿Cuáles son los 5 arpegios?
Los arpegios son una técnica utilizada por los guitarristas para crear líneas claras y efectivas. Hay cinco tipos principales de arpegios: menor, mayor, dominante, disminuido y aumentado. Los arpegios menores se componen de tres notas: una quinta justa, una séptima menor y una séptima disminuida. Los arpegios mayores se componen de cuatro notas: una quinta justa, una séptima mayor, una séptima menor y una séptima disminuida. Los arpegios dominantes se componen de cuatro notas: una quinta justa, una séptima mayor, una séptima menor y una séptima aumentada. Los arpegios disminuidos se componen de cuatro notas: una quinta justa, una séptima menor, una séptima disminuida y una séptima aumentada. Por último, los arpegios aumentados se componen de cuatro notas: una quinta justa, una séptima mayor, una séptima menor y una séptima aumentada. Entonces, si desea crear algunas líneas de guitarra geniales, querrá familiarizarse con estos cinco tipos de arpegios.
¿Cuál es el arpegio más útil para guitarra?
Aprender guitarra puede ser intimidante, ¡pero no tiene por qué serlo! El arpegio más útil para guitarra es la tríada mayor y menor. Estos dos arpegios son los más comunes y ampliamente utilizados en toda la música. Son el lugar perfecto para comenzar para cualquier aspirante a guitarrista. Además, son súper fáciles de aprender y se pueden usar en una variedad de estilos musicales. ¡Así que no tengas miedo de darles una oportunidad! Con un poco de práctica, estarás jugando como un profesional en muy poco tiempo.
¿Por qué suenan tan bien los arpegios?
Los arpegios son una cosa hermosa. Son como un abrazo musical, envolviéndote en un cálido abrazo de sonido. Pero, ¿por qué suenan tan bien? Bueno, todo se reduce a las matemáticas. Los arpegios se componen de notas del mismo acorde, y las frecuencias entre ellos tienen una relación matemática que simplemente suena genial. Además, no es como si las notas se eligieran al azar: se seleccionan cuidadosamente para crear el sonido perfecto. Entonces, si alguna vez te sientes deprimido, solo escucha un arpegio, te hará sentir como si estuvieras recibiendo un gran abrazo del universo.
Conclusión
Agregue un poco de estilo a sus solos con acordes rotos y es bastante fácil de usar con el sistema CAGED y las cinco formas para cada arpegio que discutimos.
¡Así que no tengas miedo de ROCKEAR y pruébalo! Después de todo, como dicen, la práctica hace al maestro, ¡o al menos 'ARPEGGfect'!
Soy Joost Nusselder, el fundador de Neaera y comercializador de contenido, papá, y me encanta probar nuevos equipos con la guitarra en el corazón de mi pasión, y junto con mi equipo, he estado creando artículos de blog detallados desde 2020 para ayudar a los lectores leales con consejos de grabación y guitarra.
