Skordaturo estas tekniko uzita por ŝanĝi la agordadon de kordinstrumentoj uzante alternajn agordadojn. Tio enkalkulas malsamajn harmoniajn eblecojn de la origina agordado. Muzikistoj de ĉiuj fonoj uzis scordatura por krei unikan kaj interesaj sonoj.
Ni rigardu pli profunde en kio estas skordaturo kaj kiel ĝi povas esti uzata en muzikismo.
Kio estas skordaturo?
Skordaturo estas alterna agordtekniko uzita plejparte sur kordinstrumentoj kiel ekzemple violonoj, violonĉeloj, gitaroj, kaj aliaj. Ĝi estis evoluigita dum la Baroka periodo de klasika eŭropa muziko (1600–1750) kiel rimedo por pliigi la tonan gamon de ĉeno instrumentoj. La celo de scordatura estas ŝanĝi la normalajn agordadojn aŭ intervalojn inter kordoj por krei specifajn harmoniajn efikojn.
Kiam muzikisto aplikas skordaturon al arĉinstrumento, ĝi ofte rezultigas ŝanĝojn al la norma agordado de la instrumento. Tio kreas novajn tonajn kaj harmoniajn eblecojn kiuj eble ne estis disponeblaj antaŭe. De ŝanĝado de la karaktero de notoj ĝis emfazado de specifaj tonoj aŭ akordoj, ĉi tiuj ŝanĝitaj agordoj povas malfermi novajn vojojn por muzikistoj, kiuj interesiĝas pri esplorado de kreaj aŭ unikaj sonoj per siaj instrumentoj. Plie, scordatura povas esti uzata por doni al ludantoj aliron al malfacilaj trairejoj igante ilin pli komfortaj aŭ regeblaj per siaj instrumentoj.
La skordaturo ankaŭ malfermas ekscitajn spektakloeblecojn por komponistoj kaj aranĝantoj serĉantaj malsamajn kaj novigajn manierojn skribi por kordoj. Komponistoj kiel ekz JS Bach ofte skribis muzikon kiu devigis ludantojn uzi skordaturajn teknikojn por krei specifajn kaj ofte defiajn muzikajn efikojn-efektojn kiuj alie estus maleblaj sen tiu alterna agorda tekniko.
La avantaĝoj asociitaj kun uzado de scordatura ne povas esti subtaksita; ĝi disponigas ilaron kiu permesas al muzikistoj, komponistoj kaj muzikaranĝantoj esplori sian kreivon kun respekto al sondezajno kaj kunmetaĵo sen havi iujn ajn limigojn metitajn sur ilin pro tradiciaj instrumentaj agordkonvencioj aŭ antaŭdifinitaj intervaloj inter kordoj kiuj ne nepre havas ion ajn. sone interesa pri ili en si mem de kompona vidpunkto...
Historio de scordatura
Skordaturo estas la praktiko de reagordado de kordinstrumento por produkti muzikon en nekutimaj agordadoj, aŭ por ŝanĝi ĝian intervalon. Tiu praktiko devenas de la Renesanca periodo kaj povas esti trovita en multaj kulturoj ĉirkaŭ la mondo, de historiaj kortegaj komponistoj kiel ekzemple Jean Philippe Rameau, Arcangelo Corelli, kaj Antonio Vivaldi ĝis diversaj popolmuzikistoj. La uzo de skordaturo estis dokumentita por gitaroj, violonoj, aldviolonoj, liutoj kaj aliaj kordinstrumentoj dum muzikhistorio.
Kvankam la plej fruaj signoj de skordatura uzokutimo estis de malfruaj dekses-jarcentaj italaj operkomponistoj kiel ekzemple la 1610 opero de Monteverdi "L'Orfeo", referencoj al scordatura ankaŭ povas esti trovitaj same malproksime reen kiel la dekdu-jarcentaj skribaĵoj de Johannes de Grocheio en lia manuskripto pri muzika instrumentado nomita Musica Instrumentalis Deudsch. Estis dum tiu periodo ke muzikistoj komencis eksperimenti kun malsamaj agordadoj por siaj instrumentoj, kie kelkaj utiligas alternajn agordajn sistemojn kiel ekzemple nur intonacio kaj vibratotekniko.
Tamen, malgraŭ ĝia longa historio kaj uzo de famaj komponistoj kiel Vivaldi, ekde la frua dudeka jarcento scordatura plejparte falis el ĝenerala uzo. Tamen lastatempe ĝi spertis iom da reviviĝo kun eksperimentaj grupoj kiel Circular Ruins bazitaj en Seatlo esplorantaj alternativajn agordadojn en siaj albumoj. Kun la progresoj de la teknologio pli kaj pli da muzikistoj malkovras ĉi tiun unikan metodikon kiu produktas unikaj nuancoj ne havebla dum ludado de instrumentoj konvencie agorditaj!
Avantaĝoj de Scordatura
Skordaturo estas agorda tekniko, kiun kordinstrumentoj povas uzi por krei novajn, interesajn sonojn kaj efikojn. Ĝi konsistas el ŝanĝado de la agordado de la kordoj, kiu estas kutime farita per reagordado de iuj aŭ ĉiuj kordoj de la instrumento. Ĉi tiu tekniko povas provizi vastan gamon de novaj sonoraj eblecoj, kiuj povas esti uzataj por krei unikajn muzikaĵojn.
Ni plonĝu en la profitoj de scordatura:
Pliigita gamo de esprimo
Unu el la pli interesaj avantaĝoj de scordatura estas ke ĝi permesas al prezentistoj malŝlosi vastigitan gamon de muzika esprimo. Ĉi tiu muzika gamo povas varii depende de la instrumento, sed povas inkludi efikojn kiel subtilaj ŝanĝoj de melodio kaj harmonio, plifortigitaj dekstraj teknikoj, malsamaj tonaj koloroj kaj pli granda kontrolo de intervalo. Kun scordatura, muzikistoj havas plian flekseblecon kiam temas pri kontrolado de intonacio. Agordado de certaj kordoj pli alta aŭ pli malalta igas certajn notojn pli facile ludi agorde ol ili estus se la instrumento estus agordita tradicie.
Krom ĉi tiuj avantaĝoj, scordatura ankaŭ ofertas unikan manieron por muzikistoj minimumigi oftajn problemojn kun kordinstrumentoj - intonacio, respondtempo kaj korda streĉiĝo – ĉio sen ŝanĝi la norman agordon de instrumento. Eĉ kvankam ludi neagordita ofte estas parto eneca parto de la stilo kaj esprimo de iu muzikisto, kun skordaturaj teknikoj kaj studentaj kaj majstraj ludantoj nun havas kromajn ilojn por fajnagordi ilian agadon.
Novaj tonaj eblecoj
Skordaturo aŭ "misagordado" de kordinstrumentoj ofertas al ludantoj la ŝancon esplori novaj sonoj, same kiel malsamaj kaj foje strangaj tonaj eblecoj. Tiu metodo de agordado implikas ŝanĝi la intervalojn de kordoj sur gitaro, violono aŭ baso por produkti ekscitajn novajn efikojn. Uzante scordaturan, muzikistoj povas krei viglajn kaj nekutimajn harmoniajn kombinaĵojn, kiuj povas porti eĉ la plej oftajn melodiojn al neatenditaj lokoj.
La avantaĝo de scordatura estas ke ĝi permesas al la muzikisto elekti siajn proprajn intervalojn kaj agordajn padronojn kiuj kreas tute novaj sonaj pejzaĝoj kun alternaj notoj en la skalo - notoj kiuj eble ne normale estos disponeblaj krom se vi tute agordas vian instrumenton. Ankaŭ, ĉar vi ludas reagorditan instrumenton, multaj pli da ebloj estas disponeblaj por kordkurboj kaj glitado ol eblas ĉe norma agordita gitaro aŭ baso.
Uzado de scordatura povas malfermi eblecojn por stila eksperimentado ankaŭ. Ludantoj havas tutan gamon da ludteknikoj je sia dispono por integriĝi en tute novajn aranĝojn. Plej precipe, glitteknikoj fariĝis precipe favorataj dum utiligado de scordatura en blusaj melodioj kaj usonaj popolmuzikaj ĝenroj kiel bluegrass kaj country. Krome vi povas trovi pli modernajn muzikstilojn kiel metalo profitantan ankaŭ de ĉi tiu tekniko; Slayer uzis malpeze agorditajn scordaturajn gitarojn en 1981 plu Montru Neniun Kompatemon!
Per aplikado de ĉi tiuj malsamaj aliroj per alternaj agordaj metodoj uzantaj scordatura, muzikistoj povas krei sonojn kiuj diferencas draste de kiam ili uzas norman agordan teknikon sen devi aĉeti kroman instrumenton - ekscita perspektivo por iu ajn ludanto serĉanta ion. vere unika!
Plibonigita intonacio
Skordaturo estas agordmetodo utiligita en kordinstrumentoj, en kiu la kordoj de la instrumento agordas al noto krom kio estas atendita. Ĉi tiu tekniko influas ambaŭ la instrumenton gamo, sonkoloro kaj intonacio.
Por violonistoj kaj aliaj klasikaj ludantoj, scordatura povas esti uzata plibonigi la muzikajn kapablojn de peco, plibonigi intonacian precizecon, aŭ simple por doni al muziko malsaman sonon aŭ teksturon.
Per aplikado de scordatura, violonistoj povas draste plibonigi intonacion. Ekzemple, pro la fiziko de arĉinstrumentoj, ludi certajn intervalojn povas esti malfacila je taktoj pli altaj ol 130 taktoj je minuto (BPM). Ludi certajn kordojn sur la instrumento iĝas pli facila se tiuj samaj gradoj estas agorditaj alimaniere. Agordi malferman A-kordon malsupren al F♯ ebligas A-minoran kordon en unu ĉagreno kontraste al du ĉagrenoj kun norma agordado. Ĉi tio multe reduktas fingrostreĉadon sur kelkaj fingrumaj ŝablonoj kiuj alie streĉus la teknikon kaj intonacian precizecon de ludanto.
Plie, alĝustigi la regulan agordon de instrumento kreas novajn ŝancojn kun ĝiaj interkomponentaj harmonioj. Kun zorgema eksperimentado, ludantoj povas trovi unikajn agordojn, kiuj donas interesajn tonajn efikojn kiam ili estas faritaj kune kun aliaj instrumentoj aŭ vokaligoj!
Specoj de Skordaturo
Skordaturo estas fascina praktiko en muziko kie kordinstrumentoj estas agordita malsame ol regula agordado. Ĉi tio povas krei unikan sonon, kaj ĝi estas plejparte uzata en klasika kaj ĉambra muziko. Malsamaj specoj de skordaturo povas esti uzataj por krei unikajn kaj interesajn sonpejzaĝojn.
Ni rigardu la diversajn specojn de skordaturo disponeblaj por muzikistoj:
Norma skordaturo
Norma skordaturo troviĝas en instrumentoj kiuj havas pli ol unu kordon, inkluzive de violonoj, gitaroj kaj liutoj. Norma skordaturo estas la praktiko ŝanĝi la agordon de la kordoj por atingi dezirindan efikon. Ĉi tiu formo de agordado estas uzata dum jarcentoj kaj povas signife ŝanĝi la sonon de instrumento. Ĝia varia uzo varias de simple ŝanĝado de la tonalto de noto levante aŭ malaltigante la perfektan kvinton de kordo supren aŭ malsupren, ĝis tute agordi instrumenton alimaniere dum ludado de rapidpaŝaj kantoj aŭ solooj.
La plej ofta speco de skordaturo estas nomita "normo" (aŭ foje "moderna normo") kiu rilatas al la tipa sono farita per instrumento kun kvar kordoj kiuj estas agordita al. EADG (la plej malsupra kordo estas plej proksima al vi dum ludado). Ĉi tiu speco de skordaturo postulas neniun ŝanĝon en ordo kvankam kelkaj ludantoj povas elekti ŝanĝi inter malsamaj notoj por krei pli interesajn harmoniojn kaj melodiojn. Oftaj varioj inkluzivas:
- EAD#/Eb-G#/Ab – Norma alterna agorda maniero por akrigi la kvaran
- EA#/Bb-D#/Eb-G – Malgranda variaĵo
- C#/Db-F#/Gb–B–E – Alterna maniero por kvinkorda elektra gitaro
- A–B–D–F#–G – Norma baritona gitaragordado
Etendita scordatura
Etendita scordatura rilatas al la tekniko de agordi certajn notojn alimaniere sur la sama instrumento por produkti malsamajn sonojn. Tio estas kutime farita sur arĉinstrumentoj, kiel ekzemple la violono, aldviolono, violonĉelo, aŭ kontrabaso kaj ankaŭ estas uzita per kelkaj plukinstrumentoj, kiel ekzemple la mandolino. Ŝanĝante kelkajn el la tonaltoj de unu aŭ pluraj kordoj, komponistoj povas krei multifonics kaj aliajn interesajn sonajn kvalitojn kiuj ne estas haveblaj kun normaj agordoj. La fina rezulto povas esti tre kompleksa kaj dinamika, enkalkulante pli grandan gamon de esprimo ol kun malferma agordado.
Kiel rezulto, plilongigita skordaturo estis uzita dum jarcentoj fare de komponistoj de diversaj ĝenroj kaj stiloj, kiel ekzemple:
- Johann Sebastian Bach kiu ofte skribis pecojn kiuj utiligas plilongigitan scordaturan por krei unikajn teksturojn.
- Domenico Scarlatti kaj Antonio Vivaldi.
- Ĵazmuzikistoj kiuj eksperimentis kun ĝi por improvizoceloj; John coltrane estis precipe konata pro utiligado de neatenditaj sonoj de malsamaj kordagordoj en siaj solooj.
- Kelkaj modernaj orkestroj eĉ enriskiĝas en ĉi tiun sfero integrigante elektronikan instrumentadon en siaj kunmetaĵoj, kiel ekzemple "Become Ocean" de komponisto John Luther Adams kiu uzas skordaturon specife por elvoki impreson de tajdaj ondoj tra la neverŝajnaj akordoj kaj notoj de orkestro.
Speciala scordatura
Skordaturo estas kiam la kordoj de kordinstrumento estas agordita malsame ol ĝia konvencia agordado. Tiu metodo de agordado estis uzita en Barok-epoka ĉambro kaj solmuziko same kiel en tradiciaj muzikstiloj de ĉirkaŭ la mondo. Specialaj scordaturaj havas malsamajn kaj foje ekzotikajn agordojn, kiuj povas esti uzataj por elvoki tradiciajn popolajn sonojn aŭ simple por esplori kaj vastigi kreivon.
Ekzemploj de speciala skordaturo inkludas:
- Gutigi A: Faligita Agordado rilatas al la ofta praktiko de agordado de unu aŭ ĉiuj kordoj plena paŝo malsupren de la konvencia norma agordado, kutime rezultigante pli malaltan gamon de sono. Eblas faligi ajnan kordon de E, A, D, G malsupren unu paŝon - ekzemple DROP D povas esti farita sur gitaro malakordigante ĉiujn kordojn du fretojn pli malaltaj ol normalo (en kiu kazo kvara kordo devus resti senŝanĝa). Sur violonĉelo ĝi estus malakordigi G-kordon per unu freto (aŭ pli).
- 4-a Agordado: 4ths Agordado priskribas la praktikon de reagordado de du oktavinstrumento tiel ke ĉiu kordo estas perfekta kvarono sub la antaŭa (minus du duontonoj se la sinsekvo estas pli ol du notoj dise). Ĉi tiu agordado povas produkti iujn unikajn kaj agrablajn sonajn kordojn, kvankam ĝi povas sentiĝi mallerta al iuj ludantoj komence ĉar ĝi postulas nekutiman kroĉan ŝablonon. La ĉefa avantaĝo por uzi ĉi tiun teknikon sur kvar- aŭ kvin-korda instrumento estas ke ĝi permesas facilan kunordigon inter ĉiuj kordoj dum ludado de skaloj kaj arpeĝoj en apartaj pozicioj supren kaj malsupren kolo.
- Oktava Kordo: Octave Stringing implicas anstataŭigi unu aŭ plurajn kursojn de regulaj kordoj kun plia ununura kurso kiu estas agordita oktavo super sia origina ekvivalento; tiamaniere ludantoj povas atingi pli grandan basresonancon kun malpli da notoj. Ekzemple se vi havas kvinkordan instrumenton, tiam vi povus anstataŭigi aŭ vian plej malaltan aŭ plej altan noton per iliaj pli altaj oktavoj - G-kordo sur gitaro fariĝas 2-a oktavo G dum 4-a ĉe violonĉelo nun ludas 8-a oktavo C# ktp. Ĉi tiu tipo ankaŭ povas impliki interŝanĝi. ordo de naturaj notoj ene de sama familio - tiel kreante inversajn arpeĝsekvencojn aŭ "slurkordojn" kie similaj intervaloj estas luditaj trans multoblaj frettabuloj samtempe.
Kiel Agordi Vian Instrumenton
Skordaturo estas unika agorda tekniko uzata sur kordinstrumentoj kiel violono kaj gitaro. Ĝi implikas ŝanĝi la normalan agordon de la kordoj por malsama sono. Ĝi estas kutime uzata por specialaj efektoj, ornamado kaj spektaklostiloj.
En ĉi tiu artikolo, ni rigardos kiel agordi vian instrumenton uzante teknikon nomatan scordatura.
Agordo al specifa klavo
Skordaturo estas la praktiko agordi kordinstrumenton al specifa klavo. Ĉi tiu metodo estas ofte uzata por krei unikajn tonajn kvalitojn aŭ por produkti deziratan sonon dum ludado de apartaj muzikaĵoj. Ŝanĝante la agordon, ĝi malfermas novajn eblecojn por harmoniaj kaj melodiaj rilatoj en tradicia muzika notacio kaj ankaŭ havigante ŝancojn por pli aventuraj kaj netradiciaj sonoj por senpreparaj prezentoj.
En nuntempa praktiko, skordaturo estas vaste uzita en ĵazo kaj pop-muziko por diferenciĝi de tradicia okcidenta tonaleco. Ludantoj ankaŭ povas uzi ĝin por aliri pli plilongigitajn kordvoĉojn aŭ por starigi certajn ŝablonojn uzante malfermajn kordojn kiuj povas esti precipe utilaj por agado sur akustika gitaro.
Scordatura povas esti aplikata laŭ du malsamaj manieroj:
- Unue malakordigante la malfermajn kordojn de instrumento tiel ke ili kongruas kun la tonalto de apartaj notoj asociitaj kun la elektita klavsignaturo;
- Aŭ due reagordante individuajn fretitajn notojn kaj lasante ĉiujn aliajn kordojn ĉe sia origina tonalto tiel ke kordoj havas malsaman voĉadon ol kutime sed daŭre restas ene de la establita klavsignaturo.
Ambaŭ aliroj efike produktos malsamajn sonojn ol tiuj normale asociitaj kun instrumento agordita tradicie same kiel kreante kelkajn nekutimajn harmoniajn eblecojn kiuj ofte estas esploritaj dum improvizaj kursoj aŭ improvizaj sesioj.
Agordado al specifa intervalo
Agordi kordinstrumenton al specifa intervalo estas nomita scordatura kaj estas foje uzata por produkti nekutimajn efikojn. Por agordi kordinstrumenton al unika aŭ pli alta tono, estos necese alĝustigi la agordon de la kordoj sur ĝia kolo. Alĝustigante la longon de ĉi tiuj kordoj, estas grave noti, ke necesas tempo por ili plene streĉi kaj ekloĝi en sian novan streĉiĝon.
Skordaturo ankaŭ povas esti uzita por alternaj agordadoj en malsamaj muzikstiloj, kiel ekzemple popolmuziko aŭ bluso. Ĉi tiu tipo de agordado permesas, ke ĉiu malferma kordo sur via instrumento kreu malsamajn kordojn, intervalojn aŭ eĉ skalojn. Kelkaj oftaj alternaj agordadoj inkludas 'faligu D' agordon kiel uzite fare de Metallica kaj Rage Against the Machine kaj 'duobla guto D' agordado kiu provizas pli da fleksebleco en ŝlosilaj ŝanĝoj.
Esplori alternajn agordojn povas helpi vin evoluigi malsaman sonon dum verkado de muziko kaj ludado ĉe koncertoj; ĝi ankaŭ povas doni al via instrumento tute novan karakteron kiam miksite kun norma (EADGBE) agordaj partoj. Skordaturo estas amuza maniero esplori la ĉiuflankecon de via instrumento; kial ne provi ĝin?
Agordado al specifa akordo
Kiel ĉe aliaj kordinstrumentoj, scordatura povas esti uzata por krei certan sonkvaliton. Agordante la instrumenton al specifaj akordoj, la komponistoj kaj prezentistoj de la Ayala Baroque-epoko ekspluatis tiun teknikon. Tiu speco de agordado daŭre estas populara hodiaŭ, ĉar ĝi permesas al ludantoj produkti unikajn sonkolorojn kiuj alie estus neatingeblaj.
Estas multoblaj manieroj por agordi instrumenton laŭ akordo. Spertaj ludantoj povas generi multajn malsamajn sonojn skizante arpeĝojn kaj apartajn intervalojn bazitajn sur malsamaj akordoj (ekz. I–IV–V) aŭ ŝanĝante registrointervalojn aŭ ŝanĝante kordstreĉnivelojn rilate al ilia speciala instrumentado aŭ kunmetaĵo dezirata en iu antaŭfiksita momento en la peco estanta prezentita.
Por agordi vian instrumenton laŭ specifa akordo, vi devos:
- Familiariĝu kun la notoj necesaj por tiu aparta akordo.
- Reŝnu vian instrumenton laŭe (kelkaj instrumentoj havas specialajn kordojn disponeblaj por ĉi tiu celo).
- Kontrolu taŭgan intonacion - etaj varioj en tonalto povas postuli plian atenton.
- Kontrolu precizan temperamenton tra la tuta gamo kaj faru ajnajn malgrandajn ĝustigojn se necese.
- Finigu vian scordatura agorda agordo.
konkludo
Konklude, scordatura estas utila ilo por kordinstrumentistoj tio permesas al ili ŝanĝi la tonalton de ilia instrumento. Ĝi estis uzata en klasika, popola kaj populara muziko dum jarcentoj. Ĝi eĉ povas esti uzata por kreiva esprimo en improvizo kaj komponado.
Kiel rezulto, scordatura povas esti an ege efika ilo por la moderna muzikisto.
Resumo de scordatura
Skordaturo estas agorda tekniko uzata ĉefe per arĉinstrumentoj, kiel violono, gitaro kaj baso. Tiu tekniko povas esti uzita por doni al la instrumento unikan sonon dum daŭre ludante en norma notacio. De reagordante la kordojn de instrumento, ludantoj povas atingi malsamajn sonkolorojn kiuj malfermas alie nedisponeblajn eblecojn por sia repertuaro kaj kunmetaĵoj.
Skordaturo povas esti uzata por adapti ajnan instrumenton al alterna agorda sistemo aŭ eĉ permesi novajn akordojn kaj fingrumojn sur malsama aro de kordoj. La ĉefa celo por scordatura estas krei novajn harmoniaj teksturoj kaj melodiaj ŝancoj per konataj instrumentoj. Dum tiu tekniko estis ofte utiligita fare de klasikaj muzikistoj, ĝi ĵus fariĝis populara inter ludantoj de diversaj ĝenroj de muziko ankaŭ.
Skordaturo foje povas ŝanĝi agordadojn pli for de normo ol kelkaj muzikistoj estas komfortaj kun; tamen ĝia uzo ofertas nekredeblan flekseblecon kaj spacon por kreivo kiam aplikite ĝuste. Muzikistoj kiuj komencas ĉi tiun vojaĝon estas rekompencitaj per nova maniero esplori la sonajn kapablojn de sia instrumento per eksperimentado kun neortodoksaj agordadoj kaj voĉoj!
Profitoj de scordatura
Skordaturo povas havi multajn muzikajn avantaĝojn, kiel oferti al la ludanto pli da libereco por esti kreiva en siaj muzikaj prezentoj, aŭ malfermi novajn eblecojn por unikaj muzikaj ideoj. Ĝi ankaŭ permesas al muzikistoj produkti interesajn tonkolorojn per 'agordi' la kordojn de kordinstrumento alimaniere.
La agordado de certaj intervaloj eble disponigos pli grandan dinamikan gamon kaj flekseblecon, aŭ eĉ ebligos nekutimajn akordojn. Tiu speco de "alterna" agordado estas precipe utila por arĉinstrumentoj kiel la violono kaj violonĉelo - kie progresintaj ludantoj povas rapide alterni inter skordaturo kaj norma agordado por aliri pli larĝan gamon da sonorecoj.
La tekniko ankaŭ ofertas al komponistoj multe pli grandan amplekson por kreivo ĉar ili povas skribi muzikon specife dizajnitan por skordaturo. Certaj pecoj povas profiti el havado de specifaj notoj agorditaj pli alte aŭ pli malaltaj ol kutime sur unu speciala instrumento, permesante al ili atingi sonojn kiuj ne povus esti kreitaj per konvencia pianskribo aŭ orgenaranĝaj metodoj.
Finfine, la pli aventurema muzikisto povas uzi skordaturan por krei atonajn improvizojn inter pli tradiciaj tonaj verkoj - ekzemple, arĉaj kvartetoj en kiuj nur unu ludanto uzas alternan agordadon povas krei ludajn misprezentojn de perceptitaj harmoniaj strukturoj.
Mi estas Joost Nusselder, la fondinto de Neaera kaj enhavvendisto, paĉjo, kaj amas provi novajn ekipaĵojn kun gitaro ĉe la koro de mia pasio, kaj kune kun mia teamo, mi kreas profundajn blogartikolojn ekde 2020. helpi fidelajn legantojn kun registradoj kaj gitaraj konsiletoj.
