Transposed: Τι σημαίνει στη μουσική;

από τον Joost Nusselder | Ενημερώθηκε στις:  24 Μαΐου 2022

Πάντα τα τελευταία εργαλεία και κόλπα κιθάρας;

Εγγραφείτε στο THE newsletter για επίδοξους κιθαρίστες

Θα χρησιμοποιήσουμε μόνο τη διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου σας για το ενημερωτικό μας δελτίο και θα σεβαστούμε το δικό σας μυστικότητα

Γεια σας Μου αρέσει να δημιουργώ δωρεάν περιεχόμενο γεμάτο συμβουλές για τους αναγνώστες μου, εσάς. Δεν δέχομαι αμειβόμενες χορηγίες, η γνώμη μου είναι δική μου, αλλά αν βρείτε χρήσιμες τις συστάσεις μου και καταλήξετε να αγοράσετε κάτι που σας αρέσει μέσω ενός από τους συνδέσμους μου, θα μπορούσα να κερδίσω μια προμήθεια χωρίς επιπλέον κόστος για εσάς. Μάθε περισσότερα

Μετάθεση είναι μια σημαντική έννοια στη μουσική θεωρία και σύνθεση. Στη μουσική, η μεταφορά αναφέρεται στη διαδικασία επανεγγραφής ενός μουσικού κομματιού σε διαφορετικό κλειδί. Η μεταφορά αλλάζει το τον τόνο ενός μουσικού κομματιού, αλλά τα διαστήματα μεταξύ των σημειώσεων και των η αρμονική δομή παραμένει η ίδια.

Σε αυτό το άρθρο, θα διερευνήσουμε τι είναι η μεταφορά και πώς χρησιμοποιείται στη μουσική.

Τι μεταφέρεται

Τι είναι η μεταφορά;

Μετάθεση, συχνά αναφέρεται ως «Αλλαγή κλειδιού» or "τροποποιητικό", είναι ένας μουσικός όρος που αναφέρεται στην αλλαγή του κλειδί ενός τραγουδιού χωρίς αλλαγή της αρχικής δομής της συγχορδίας ή των μελωδικών ποιοτήτων. Με άλλα λόγια, μετατόπιση σημαίνει μετατόπιση του σχετικού τόνου όλων των νότων στο τραγούδι πάνω ή κάτω κατά έναν ορισμένο αριθμό τόνων και ημιτονίων.

Ενώ αυτό μπορεί να γίνει με ολόκληρες συνθέσεις, μπορεί επίσης να εφαρμοστεί νότα προς νότα. Για παράδειγμα, αν ένας μουσικός μεταφέρει μια μελωδία από τη Σολ μείζονα στην Α♭ μείζονα, θα σύρει κάθε νότα του κομματιού ένα ολόκληρο βήμα προς τα πάνω (δύο ημιτόνια) εκτός από αυτές που βρίσκονται στο F♯ (που θα γίνει G♭). Αντίθετα, η μετατόπιση προς τα κάτω δύο ημιτόνων θα τα επέστρεφε όλα στην αρχική τους ένταση. Η μεταφορά γίνεται συνήθως στη φωνητική μουσική όταν οι τραγουδιστές πρέπει να προσαρμόσουν τις δικές τους φωνές και εύρος.

Μετάθεση είναι ένα απαραίτητο εργαλείο για τη διατήρηση του ενδιαφέροντος για κομμάτια που εκτελούνται συχνά. Με την αλλαγή των πλήκτρων και των ρυθμών και την εναλλαγή μεταξύ των οργάνων, οι ερμηνευτές μπορούν να διατηρήσουν τα πράγματα συναρπαστικά ανεξάρτητα από το πόσο συχνά εξασκείται και εκτελείται κάτι.

Πώς λειτουργεί η μεταφορά;

Μετάθεση είναι μια κοινή τεχνική που χρησιμοποιείται στη σύνθεση και τη διασκευή μουσικής που περιλαμβάνει την αλλαγή του τόνου, ή του πλήκτρου, μιας μελωδίας. Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει τη μετατόπιση μιας νότας σε μια υψηλότερη ή χαμηλότερη οκτάβα ή την εναλλαγή των νότων σε δύο διαφορετικά μέρη του ίδιου τραγουδιού. Η μεταφορά μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να κάνει ένα κομμάτι πιο εύκολο στην αναπαραγωγή και επιτρέπει στους μουσικούς να δημιουργήσουν διαφορετικές εκδοχές ενός οικείου κομματιού που είναι πιο κατάλληλες για τα όργανά τους.

Κατά τη μεταφορά, οι μουσικοί πρέπει να λάβουν υπόψη τους αρμονική δομή, μορφή και ρυθμός προκειμένου να βεβαιωθείτε ότι η μουσική έχει μεταφραστεί σωστά μέσα στο νέο της κλειδί. Για παράδειγμα, εάν οι συγχορδίες μεταφερθούν σε ένα διάστημα (όπως ένα τρίτο μείζονα), τότε όλες οι συγχορδίες πρέπει να αλλάξουν έτσι ώστε να εξακολουθούν να λειτουργούν σωστά αρμονικά. Τα άλλα στοιχεία μιας διάταξης θα πρέπει επίσης να προσαρμοστούν ανάλογα για να διασφαλιστεί ότι θα εξακολουθεί να ακούγεται σαν την αρχική σύνθεση μετά τη μεταφορά της.

Η μεταφορά είναι μια σημαντική δεξιότητα για τους συνθέτες και τους διασκευαστές που εργάζονται με διαφορετικά όργανα, καθώς τους επιτρέπει να δημιουργούν κομμάτια που ταιριάζουν πιο εύκολα σε συγκεκριμένα όργανα χωρίς να χρειάζεται να μάθουν νέα μοτίβα δακτυλίου. Είναι επίσης χρήσιμο για τη μετάδοση τραγουδιών σε διάφορα είδη – που σημαίνει ότι η μουσική που έχει γραφτεί για κλασικά όργανα μπορεί να προσαρμοστεί σε συγκροτήματα τζαζ εξίσου εύκολα όπως οι λαϊκές μελωδίες μπορούν να μετατραπούν σε ροκ τραγούδια. Η μεταφορά καθιστά πολύ πιο εύκολη την τακτοποίηση των κομματιών από το να τα ξαναγράψετε από την αρχή, ενώ επιτρέπει επίσης στους μουσικούς να κάνουν ένεση με το δικό τους μοναδικές ευαισθησίες σε κάθε μελωδία που πλησιάζουν.

Τύποι Μεταφοράς

Μετάθεση είναι μια έννοια της μουσικής θεωρίας που περιλαμβάνει την αλλαγή του τόνου ή του κλειδιού ενός μουσικού κομματιού μεταφέροντας τις υπάρχουσες νότες. Η μεταφορά μπορεί να γίνει με μια σειρά διαστημάτων, από μείζονα και ελάσσονα τρίτα προς την τέλεια πέμπτα και οκτάβες.

Σε αυτό το άρθρο, θα εξετάσουμε διάφορους τύπους μεταφοράς, όπως:

  • Διαθωνική μετάθεση
  • Χρωματικός μετάθεση
  • Εναρμονικό μετάθεση

Ενδιάμεση μεταφορά

Ενδιάμεση μεταφορά είναι ένας τύπος μουσικής μετάθεσης και περιλαμβάνει την αλλαγή των μουσικών διαστημάτων μεταξύ των νότων προσαρμόζοντας τους αριθμούς της διατονικής κλίμακας. Αυτό σημαίνει ότι ένα μουσικό κομμάτι γραμμένο σε ένα πλήκτρο μπορεί να ξαναγραφτεί σε διαφορετικό πλήκτρο χωρίς να αλλάξει καμία από την αρμονική του δομή ή το μελωδικό του σχήμα. Αυτός ο τύπος μεταφοράς χρησιμοποιείται όταν ένα τραγούδι χρειάζεται να παιχτεί από ένα σύνολο του οποίου τα μέλη δεν έχουν το ίδιο εύρος ή εγγραφή, καθώς και όταν διασκευάζονται μεγάλα φωνητικά έργα.

Τα πιο συνηθισμένα μεσοδιαστήματα που εντοπίζονται μεταξύ των τονικών κέντρων τυπικά θα είναι είτε κύρια ή δευτερεύοντα δευτερόλεπτα (ολόκληρο και μισό βήμα), τρίτες, τέταρτες, πέμπτες, έκτες και οκτάβες. Αυτά τα διαστήματα μπορεί να γίνουν πιο περίπλοκα όταν λαμβάνονται πάνω από πολλές ράβδους ή μέτρα, με αποτέλεσμα αυξημένα επίπεδα δυσκολίας για όσους επιχειρούν να μεταφέρουν σύνθετα κομμάτια.

Παρά τη σύγχυση που προκαλείται από το γεγονός ότι οι υπογραφές των πλήκτρων δεν φέρουν πάντα ακριβείς ετικέτες στις παρτιτούρες, η ενσωμάτωση στο διάστημα έχει στην πραγματικότητα λίγες πρακτικές επιζήμιες επιπτώσεις στην ποιότητα της τελικής απόδοσης. Εφόσον όλοι οι μουσικοί που συμμετέχουν γνωρίζουν σε ποιο πλήκτρο παίζουν, ποια διαστήματα ισχύουν για κάθε μέρος και πόσο πρέπει να αλλάξει μουσικά ανά νότα, δεν χρειάζεται να γίνει περαιτέρω προσαρμογή για επιτυχημένη απόδοση.

Χρωματική μετάθεση

Χρωματική μετάθεση είναι ένας τύπος μεταφοράς στη θεωρία της μουσικής όπου η υπογραφή του κλειδιού αλλάζει και χρησιμοποιείται ένα διαφορετικό σύνολο ατυχημάτων. Αυτό επιτυγχάνεται μετακινώντας κάθε νότα πάνω ή κάτω στο χρωματική κλίμακα με την ίδια ποσότητα, που διατηρεί την αρχική μελωδία αλλά παράγει διαφορετικό ήχο.

Η χρωματική μεταφορά μπορεί να έχει πολλές πρακτικές εφαρμογές, όπως να βοηθάει στην ανάγνωση μουσικής ή να απλοποιεί πολύπλοκες συγχορδίες και φωνές. Όταν το χρησιμοποιείτε σε υπάρχουσα μουσική, μπορεί επίσης να δημιουργήσει όμορφες παραλλαγές σε γνωστά θέματα καθώς και να προσθέσει αρμονική πολυπλοκότητα σε νέα κομμάτια.

Η χρωματική μετάθεση μπορεί να εφαρμοστεί σε οποιοδήποτε βασικό ή δευτερεύον πλήκτρο και λειτουργεί ιδιαίτερα καλά όταν συνδυάζεται με άλλους τύπους μουσικής μεταμόρφωσης όπως:

  • Επέκταση
  • Συστολή
  • Παλινδρόμηση

Εναρμονική μεταφορά

Εναρμονική μεταφορά είναι μια προηγμένη έννοια στη θεωρία της μουσικής που περιλαμβάνει τον εντοπισμό δύο ή περισσότερων μουσικών ρυθμών μέσα σε ένα συγκεκριμένο πλήκτρο που έχουν διαφορετικά ονόματα σημειογραφίας αλλά παράγουν τον ίδιο ακριβώς ήχο. Όταν πρόκειται για εναρμονική μεταφορά, είναι σημαντικό να έχουμε κατά νου ότι το Τα πραγματικά γήπεδα παραμένουν αμετάβλητα; απλά έχουν διαφορετικά ονόματα επιστολών. Αυτή η ιδέα μπορεί να είναι εξαιρετικά χρήσιμη για την ανάλυση της μουσικής, ιδιαίτερα κατά τη δημιουργία φύλλων μεταφοράς για να βοηθήσει στην αναπαραγωγή διαφορετικών οργάνων ή φωνητικών μερών. Η εναρμονική μετάθεση χρησιμοποιείται επίσης για τη δημιουργία τροπικών ρυθμών και χρωματικών προόδων, που προσθέτουν μεγαλύτερο βάθος και πολυπλοκότητα στις συνθέσεις.

Στην απλούστερη μορφή της, η εναρμονική μετάθεση αποτελείται από μια νότα που ανυψώνεται σε τόνο με α μισό βήμα (ή ένα ημίτονο). Το αποτέλεσμα είναι μια «ανοδική» μεταφορά κατά μισό βήμα. ΕΝΑ καθοδική μεταφορά μισού βήματος λειτουργεί με τον ίδιο τρόπο, αλλά με τη νότα χαμηλωμένη αντί για ανύψωση. Προσθέτοντας μειωμένα ή επαυξημένα διαστήματα στη μίξη, πολλές νότες μπορούν να αλλαχθούν ταυτόχρονα μέσω εναρμονικής μετάθεσης – αν και αυτή η πρακτική παράγει συχνά πιο περίπλοκα μουσικά αποτελέσματα από την απλή προσαρμογή του τόνου μιας νότας με ένα ημιτόνιο προς τα πάνω ή προς τα κάτω.

Παραδείγματα εναρμονικών μεταθέσεων περιλαμβάνουν D#/Eb (από D απότομη σε E επίπεδη), G#/Ab (από απότομο G σε A επίπεδο) και C#/Db (από C σε ευκρινή σε D επίπεδη).

Οφέλη από τη μεταφορά

Μετάθεση είναι μια μουσική διαδικασία όπου μεταφέρετε, ή μετακινείτε, ένα κομμάτι μουσικής από το ένα κλειδί στο άλλο. Η μεταφορά μπορεί να είναι ένα χρήσιμο εργαλείο για τη δημιουργία μοναδικών ηχοτοπίων και βοηθά στην ευκολότερη αναπαραγωγή ενός μουσικού κομματιού. Αυτό το άρθρο θα συζητήσει τα οφέλη της μεταφοράς και πώς μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να βελτιώσετε τις μουσικές σας συνθέσεις.

Ενισχύει τη μουσική δημιουργικότητα

Μετάθεση μπορεί να είναι ένα ανεκτίμητο εργαλείο όταν γράφετε ή διασκευάζετε μουσική. Αλλάζοντας το κλειδί ενός κομματιού, ένας συνθέτης αξιοποιεί νέες ηχητικές δυνατότητες και μπορεί να εξερευνήσει πιο ενδιαφέρουσες φωνές και υφές συγχορδίας. Η μεταφορά παρέχει μια σειρά από ευέλικτες επιλογές για την αναθεώρηση ενός κομματιού – για παράδειγμα, εάν η υπάρχουσα αρμονία είναι πολύ απασχολημένη για μια συγκεκριμένη ενότητα, δοκιμάστε να μεταφέρετε αυτήν την ενότητα προς τα πάνω ή προς τα κάτω για να την απλοποιήσετε. Η πρόβα σε διαφορετικά πλήκτρα είναι ένας άλλος πολύ καλός τρόπος για να προσθέσετε αντίθεση και ενθουσιασμό στις συνθέσεις σας. απλά δοκιμάστε αλλάζοντας τις βασικές υπογραφές στα τραγούδια τους από μείζονα σε ελάσσονα ή το αντίστροφο.

Η μεταφορά ενός τραγουδιού σάς επιτρέπει επίσης να ταιριάξετε καλύτερα το φωνητικό σας εύρος και την ικανότητα αναπαραγωγής. Για παράδειγμα, αν δυσκολεύεστε με μεγάλες φωνητικές γραμμές που μεταπηδούν σε άβολα αρχεία, δοκιμάστε να μεταφέρετε το τραγούδι προς τα πάνω, έτσι ώστε όλα τα μέρη σας να βρίσκονται σε πιο εύκολο εύρος. Ομοίως, εάν θέλετε πειραματική ενορχήστρωση, δοκιμάστε να μεταφέρετε ένα ή δύο όργανα προς τα πάνω ή προς τα κάτω για να προσαρμόσετε τις μη συμβατικές τοποθετήσεις νότων – αυτό που ακούγεται περίεργο σε ένα πλήκτρο μπορεί να ακούγεται όμορφο σε ένα άλλο.

Τέλος, μην ξεχνάτε ότι η μεταφορά μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως πρακτικό εργαλείο όταν παίζετε με άλλους ή κάνετε πρόβες κομματιών μεταξύ διαφορετικών συγκροτημάτων και συνδυασμών οργάνων. Η δυνατότητα γρήγορης αλλαγής κομματιών σε πλήκτρα κατάλληλα για πολλές ιδέες μπορεί να οδηγήσει σε διασκεδαστικά jam sessions και δημιουργικές συνεργασίες – προσθέτοντας καύσιμο για κάθε μουσικό έργο!

Διευκολύνει την αναπαραγωγή σε διαφορετικά πλήκτρα

Μετάθεση είναι ένα χαρακτηριστικό στη μουσική που σας δίνει τη δυνατότητα να αλλάζετε τον τόνο των νότων μέσα σε ένα κομμάτι και να τις τοποθετείτε σε ένα πιο εύκολο στην εκτέλεση πλήκτρο. Η μεταφορά λειτουργεί αλλάζοντας τη μουσική σημειογραφία, έτσι ώστε κάθε νότα να βελτιώνει την αξία της για να επιτύχει μεγαλύτερη ευκολία στην εκτέλεση. Αυτή η διαδικασία εξοικονομεί χρόνο από την ανάγκη να μάθετε πώς λειτουργούν τα διαφορετικά πλήκτρα και σας επιτρέπει να παίζετε κομμάτια σε πολλά πλήκτρα χωρίς να χρειάζεται να απομνημονεύσετε ξανά το καθένα.

Στις περισσότερες περιπτώσεις, η μετάθεση σάς επιτρέπει να αλλάζετε συγχορδίες σε όργανα με τάστα (όπως κιθάρα, γιουκαλίλι, μπάντζο κ.λπ.), προσαρτώντας συγκεκριμένες αριθμητικές τιμές σε μεμονωμένες χορδές αντί να εμφανίζονται συγχορδίες σε συγκεκριμένες θέσεις στο ταστιλό. Με κάθε κίνηση προς τα πάνω ή προς τα κάτω, είτε ένα πλήκτρο είτε μια ολόκληρη συγχορδία αλλάζει σε μικρές αυξήσεις. Αυτό εξαλείφει την ανάγκη εκμάθησης πολλαπλών εκδόσεων της θεωρίας χορδών και της τοποθέτησης των δακτύλων, ενώ δημιουργείται ένα εύκολο σύστημα αναγνώρισης και προσαρμογής τονικών - απλώς μετακινήστε τις νότες προς τα πάνω ή προς τα κάτω ανάλογα!

Η μετατιθέμενη μουσική διευκολύνει επίσης τους συνθέτες και τους ενορχηστρωτές που χρειάζονται να γράφουν μουσική γρήγορα σε διάφορα πλήκτρα. Η δυνατότητα γρήγορης εναλλαγής των νότων μεταξύ των οργάνων το καθιστά πολύ πιο απλό για τους μουσικούς σε ορχήστρες ή άλλα μεγάλα σύνολα – αντί να απομνημονεύουν αμέτρητες διαφορετικές ρυθμίσεις για διαφορετικά όργανα που παίζουν μεταξύ τους, οι μουσικοί μπορούν να συνεργαστούν καλύτερα χρησιμοποιώντας μετατοπισμένα κομμάτια που προσφέρουν σημαντική εξοικονόμηση χρόνου κατά τη διάρκεια πρόβα και προώθηση πιθανών ζωντανών παραστάσεων ή ηχογραφήσεων. Η μεταφορά είναι επομένως ευεργετική κατά την προετοιμασία παρτιτούρων ή ρυθμίσεων μουσικής συνόλου, καθώς και κατά τη συγγραφή σόλο κομματιών, μελωδιών για παραγωγές μουσικού θεάτρου, ορχηστρικά έργα κ.λπ., ιδιαίτερα επειδή μειώνει σημαντικά τη σύγχυση σχετικά με τις βασικές υπογραφές στα όργανα με τις αντίστοιχες σημειώσεις τους.

Βελτιώνει τις ακουστικές δεξιότητες

Η μεταφορά μουσικής παρουσιάζει πολλά οφέλη στους ερμηνευτές. Ένα από τα πιο ευρέως επαινετικά οφέλη της μεταφοράς είναι ότι βοηθά στην ανάπτυξη του μουσικού δεξιότητες ακουστικής και όρασης ανάγνωσης. Η μεταφορά εκπαιδεύει τόσο τον εγκέφαλο όσο και το αυτί να παρατηρούν μουσικές πληροφορίες σε πολλαπλά επίπεδα. Μεταφέροντας κάτι, μπορούμε να δημιουργήσουμε ένα επίπεδο ποικιλίας και πολυπλοκότητας που είναι ευκολότερο να κατανοήσουμε και να απομνημονεύσουμε, ενώ ταυτόχρονα είναι επίσης ευκολότερο εμβαθύνοντας την κατανόησή μας για τη μουσική δομή.

Δεδομένου ότι η μεταφορά περιλαμβάνει την εξοικείωση με τα μουσικά μοτίβα σε διαφορετικά πλήκτρα, οι ερμηνευτές μπορούν να μάθουν πώς να το κάνουν καλύτερα ακούνε μουσική καθώς παίζουν, αντί να βασίζονται απλώς σε παρτιτούρες ή γραπτή σημειογραφία ως τη μοναδική πηγή αναφοράς τους. Αυτή η διαδικασία βοηθά στη βελτίωση όραμα-ανάγνωση Επίσης, καθώς οι παίκτες γνωρίζουν ακριβώς ποιες νότες πρέπει να παίζουν σε κάθε πλήκτρο αφού έχουν παίξει το κομμάτι σε πολλαπλές μεταθέσεις.

Επιπλέον, η δυνατότητα γρήγορης μεταφοράς τραγουδιών μπορεί να βοηθήσει τους μουσικούς να συνδέσουν γρηγορότερα συγχορδίες, προόδους, μελωδίες, ακόμη και ολόκληρα τμήματα μουσικής, καθώς η ανάλυση που απαιτείται για την κατανόηση θα παραμείνει ως επί το πλείστον σταθερή ανεξάρτητα από το κλειδί στο οποίο βρίσκεται. Γενικά, μαθαίνουμε πώς να χρησιμοποιούν αποτελεσματικά τις μεταθέσεις επιτρέπει στους μουσικούς να γίνουν πιο άπταιστα μουσικά κατακτώντας αυτές τις μετασχηματιστικές δεξιότητες σε διάφορα πλαίσια βελτιώνοντας την κατανόησή τους για τη μουσική στο σύνολό της.

Παραδείγματα Μεταφοράς

Μετάθεση στη μουσική είναι η διαδικασία αλλαγής του τόνου ενός τραγουδιού ή ενός μουσικού κομματιού. Περιλαμβάνει τη λήψη των νότων μιας σύνθεσης και τη μετατόπισή τους είτε προς τα πάνω είτε προς τα κάτω κατά έναν ορισμένο αριθμό ημιτονίων. Αυτή η διαδικασία μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να διευκολύνει έναν τραγουδιστή ή ένα όργανο να παίξει ένα μουσικό κομμάτι.

Σε αυτό το άρθρο, θα εξερευνήσουμε μερικά από αυτά παραδείγματα μεταφοράς:

Μεταφορά μιας μόνο μελωδίας

Μετάθεση είναι η διαδικασία μετακίνησης ενός μουσικού κομματιού προς τα πάνω ή προς τα κάτω στον τόνο χωρίς αλλαγή του πλήκτρου. Είναι μια χρήσιμη τεχνική που μπορεί να εφαρμοστεί σε οποιοδήποτε είδος μουσικού κομματιού, συμπεριλαμβανομένων των συγχορδιών, των κλιμάκων και των μελωδιών.

Όταν μεταφέρετε μια μεμονωμένη μελωδία, ο στόχος είναι να την μετακινήσετε προς τα πάνω ή προς τα κάτω ίσο αριθμό ημιτόνων χωρίς να αλλάξετε κανένα από τα άλλα στοιχεία του κομματιού. Για να γίνει αυτό, κάθε νότα της αρχικής μελωδίας πρέπει να προσαρμοστεί σύμφωνα με την αρχική της σχέση με όλες τις άλλες νότες. Για παράδειγμα, εάν μια κλίμακα Σολ μείζονα που ξεκινά από το μέσο C μεταφερθεί προς τα πάνω από τέσσερα ημιτόνια, όλα τα πίσσα θα μετατοπιστούν ανάλογα (CDEF#-GAB). Η μεταφορά σε αυτό το επίπεδο θα έχει ως αποτέλεσμα μια νέα και μοναδική μελωδία.

Η μεταφορά μπορεί επίσης να εφαρμοστεί σε πολλά όργανα που παίζουν μαζί σε κομμάτια συνόλου. Σε αυτήν την περίπτωση, το μέρος ενός οργάνου πρέπει να μετακινηθεί ίσο αριθμό ημιτόνων με όλα τα άλλα, έτσι ώστε να συνεχίζουν να παίζουν σε ομοφωνία ή αρμονία μεταξύ τους όταν μεταφέρονται. Αυτή η τεχνική επιτρέπει σε πολλές ομάδες μέσα σε ένα σύνολο να εκτελούν διαφορετικές φωνητικές ή/και οργανικές υφές διατηρώντας παράλληλα ακριβείς σχέσεις τόνου μεταξύ τους.

Όπως μπορείτε να δείτε, η μεταφορά είναι ένα ισχυρό εργαλείο για τη δημιουργία νέας και ενδιαφέρουσας μουσικής γρήγορα και εύκολα! Είναι σημαντικό να κατανοήσετε πώς λειτουργεί όταν συνθέτετε και διασκευάζετε μουσική, ώστε να μπορείτε να εκμεταλλευτείτε τις πολλές δυνατότητές της.

Μεταφορά μιας προόδου χορδής

Οι προόδους των χορδών είναι ένα ζωτικό στοιχείο μιας μουσικής σύνθεσης, ωστόσο μπορεί να είναι δύσκολο να γνωρίζουμε πότε και πώς να παίξουμε σωστά αυτά τα κορδόνια. Μετάθεση είναι μια ουσιαστική διαδικασία στον κόσμο της θεωρίας της μουσικής και χρησιμοποιείται από συνθέτες όλων των ειδών για να αλλάζουν ή αναδιατάσσουν συγχορδίες ή μελωδίες για το επιθυμητό αποτέλεσμα.

Με απλά λόγια, η μετατόπιση σημαίνει μετακίνηση των προόδων της χορδής προς τα πάνω ή προς τα κάτω στο εύρος, χρησιμοποιώντας τις ίδιες συγχορδίες αλλά σε διαφορετικά σημεία εκκίνησης. Αυτό μπορεί να γίνει για οποιοδήποτε χρονικό διάστημα. θα μπορούσατε να μετακινήσετε μόνο μία συγχορδία, μια μπάρα τεσσάρων συγχορδιών ή ακόμα και πολλές μπάρες. Η μεταφορά μπορεί να έχει ποικίλα αποτελέσματα για τον χαρακτήρα του τραγουδιού σας. Για παράδειγμα, η μεταφορά μιας προόδου προς τα πάνω στο εύρος μπορεί να του δώσει περισσότερη ενέργεια, ενώ η μεταφορά προς τα κάτω θα απαλύνει τον συνολικό του ήχο. Επιπλέον, διαφορετικές υπογραφές πλήκτρων μπορούν να αλλάξουν τον τρόπο με τον οποίο μεμονωμένες νότες αλληλεπιδρούν μεταξύ τους και να δημιουργήσουν ορισμένες μουσικές ιδιότητες όπως ένταση και ανάλυση.

Ειδικά όσον αφορά τις προόδους των συγχορδιών, η μουσική ποιότητα που δημιουργείται με τη χρήση διαφορετικών πλήκτρων προέρχεται συχνά από αντίθεση μείζονες και δευτερεύουσες τονικότητες όπως από ρε μείζονα σε ρε ελάσσονα ή από ένα ελάσσονα σε ένα μείζονα μέσα σε ένα συγκεκριμένο μοτίβο συγχορδίας ή σύνολο ράβδων. Εξάλλου, μετατροπή αναφέρεται στην αλλαγή μιας τονικότητας σε μια άλλη χωρίς να επηρεάζεται η αρμονική της ποιότητα – για παράδειγμα η μείζονα σε Σολ ελάσσονα (ή το αντίστροφο). Αυτός ο τύπος δημιουργικής επανερμηνείας σάς δίνει νέα εικόνα για το πώς οι συγχορδίες αλληλεπιδρούν μεταξύ τους στη μουσική σας, κάτι που μπορεί να οδηγήσει σε διασκεδαστικές αρμονίες και μοναδικούς ήχους που αιχμαλωτίζουν τους ακροατές. Ακόμη και κλασικοί συνθέτες όπως ο Debussy συχνά εξερευνούσαν νέους τρόπους συνδυασμού προόδου επιπέδων με ενδιαφέροντα αποτελέσματα!

Μεταφορά αρμονικής προόδου

Μετάθεση είναι η διαδικασία αναδιάταξης μουσικών στοιχείων, όπως τόνους και νότες, για να επιτευχθεί το επιθυμητό αποτέλεσμα. Η μεταφορά περιλαμβάνει την αναδιάταξη ή αλλάζοντας τη σειρά των μουσικών στοιχείων χωρίς να αλλάζουν τα χαρακτηριστικά ή οι ιδιότητες κάθε επιμέρους στοιχείου. Στη θεωρία της μουσικής, η μετατόπιση αναφέρεται στη διαδικασία αλλαγής ενός κομματιού από το τονικό του κέντρο / την υπογραφή του κλειδιού μετακινώντας όλα τα στοιχεία πάνω ή κάτω μέσα σε μια οκτάβα κατά οποιοδήποτε διάστημα. Αυτό δημιουργεί μια διαφορετική εκδοχή του ίδιου κομματιού που μπορεί να ακούγεται σημαντικά διαφορετική από την αρχική, αλλά εξακολουθεί να έχει αναγνωρίσιμες ιδιότητες.

Όταν πρόκειται για αρμονικές προόδους, η μετάθεση μπορεί να δημιουργήσει πλουσιότερες υφές, να προσθέσει πιο ενδιαφέρουσες και πολύπλοκες αρμονίες και να βοηθήσει στη δημιουργία μιας μεγαλύτερης αίσθησης ενότητας μεταξύ των τμημάτων ενός τραγουδιού. Μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για τη χάραξη διαμορφώσεων – όταν μετακινείστε μεταξύ πλήκτρων μέσα σε ένα μόνο κομμάτι – με ευκολία, παρέχοντας παράλληλα ηχητικές αλλαγές για να επιτύχετε τα επιθυμητά εφέ όπως το χρώμα ή η υφή στη διάταξή σας.

Η πιο συνηθισμένη προσέγγιση είναι η μεταφορά είτε ονομάτων συγχορδιών (γραμμένες ως λατινικοί αριθμοί) είτε μεμονωμένων συγχορδιών πάνω ή κάτω από μισά βήματα. Αυτό δημιουργεί νέες αρμονικές δυνατότητες που βασίζονται σε συγχορδίες που είναι ελαφρώς «εκτός κλειδιού» όσον αφορά τη συνολική σας σύνθεση, αλλά εξακολουθούν να σχετίζονται και επιλύονται σωστά μέσα στο κλειδί σας. με αποτέλεσμα μοναδικές παραλλαγές για περαιτέρω εξερεύνηση και περαιτέρω αύξηση της πολυπλοκότητας όταν είναι απαραίτητο.

Συμπέρασμα

Εν κατακλείδι, μεταφορά μουσικής είναι ένα σημαντικό εργαλείο για τους μουσικούς, καθώς μπορεί να διευκολύνει την εκμάθηση ενός άγνωστου τραγουδιού, καθώς και να επιτρέψει στους μουσικούς να παίζουν τραγούδια μαζί χωρίς να είναι στο ίδιο πλήκτρο. Είναι επίσης ένα χρήσιμο εργαλείο για μεταφέροντας τραγούδια από ένα πιο δύσκολο κλειδί σε ένα πιο διαχειρίσιμο.

Η μεταφορά μουσικής μπορεί να είναι μια πολύπλοκη διαδικασία, αλλά με εξάσκηση και αφοσίωση, οποιοσδήποτε μουσικός μπορεί να την κατακτήσει.

Περίληψη της μεταφοράς

Μετάθεση, στη μουσική, είναι η διαδικασία μετακίνησης ενός γραπτού μουσικού κομματιού, ή μέρους αυτού, σε άλλο κλειδί χωρίς να αλλάξει καμία από τις νότες. Μεταφορά σημειώσεων είναι μια χρήσιμη και συχνά απαραίτητη δεξιότητα που πρέπει να διαθέτουν όλοι οι μουσικοί.

Στην πιο συνηθισμένη της μορφή, η μετάθεση περιλαμβάνει τη συγγραφή ενός μουσικού κομματιού ή μελωδίας σε ένα πλήκτρο και στη συνέχεια την επανεγγραφή του σε άλλο πλήκτρο. Ωστόσο, με τη γνώση της εναρμόνισης των διαστημάτων και των προόδων συγχορδίας είναι δυνατό να μεταφερθεί οποιοδήποτε τμήμα ενός μεγαλύτερου έργου με αλλαγές τόσο στο ρυθμό όσο και στην αρμονία.

Η μεταφορά μπορεί να είναι ένας πολύ προσεγμένος τρόπος για να αλλάξετε το διάθεση ενός κομματιού να αντικατοπτρίζει διαφορετικά συναισθήματα. Μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για να χωρέσει τη μελωδία σε ένα πιο κατάλληλο φωνητικό εύρος για ζωντανή εκτέλεση ή ηχογράφηση. Πολλές παρτιτούρες ταινιών και κλασικά κομμάτια έχουν μεταφερθεί για να αλλάξουν τον χαρακτήρα τους. Για παράδειγμα, ο Κανόνας του Pachelbel γράφτηκε αρχικά σε ρε μείζονα αλλά όταν αναδιατάχθηκε από τον Johann Sebastian Bach άλλαξε σε A minor. Αυτή η αλλαγή έκανε το τραγούδι πιο προσιτό για απόδοση πληκτρολογίου για τεχνικούς λόγους αλλά δημιούργησε και ένα εντελώς νέο συναισθηματική διάσταση για το κοινό της εποχής (και εξακολουθεί να ισχύει σήμερα!).

Συνολικά, η μεταφορά μπορεί να προσφέρει εξαιρετικές δυνατότητες προσαρμογής και ποικιλομορφίας κατά τη σύνθεση ή την εκτέλεση μουσικής. Ωστόσο, είναι σημαντικό να θυμάστε ότι δεν είναι δυνατή η μεταφορά όλων των μέσων – ξύλινα πνευστά όπως φλάουτα είναι όργανα σταθερού τόνου, επομένως δεν μπορούν να παίξουν σε κανένα άλλο εύρος γηπέδου από αυτό για το οποίο σχεδιάστηκαν αρχικά!

Οφέλη από τη μεταφορά

Η μεταφορά μουσικής είναι μια τεχνική που χρησιμοποιείται από τους τραγουδοποιούς και τους διασκευαστές για να ανεβάσουν ή να χαμηλώσουν το κλειδί ενός μουσικού κομματιού. Η μεταφορά μπορεί να ανοίξει νέες δυνατότητες για να παίξετε και να εκτελέσετε τα ίδια κομμάτια σε διαφορετικά πλήκτρα. Σας επιτρέπει επίσης να προσαρμόζεστε γρήγορα δυναμικά σε διαφορετικούς τραγουδιστές, όργανα και σύνολα.

Όταν χρησιμοποιείται σωστά, η μεταφορά μπορεί να διευκολύνει την αναπαραγωγή των τραγουδιών, μεταφέρουν μελωδίες σε υψηλότερους ή χαμηλότερους καταχωρητές, προσαρμόστε τις ρυθμίσεις ώστε να ταιριάζουν καλύτερα στο όργανό σας ή ακόμα και να δημιουργήσετε μοναδικούς ήχους. Η μεταφορά μπορεί επίσης να σας διευκολύνει ως οργανοπαίκτη ή τραγουδιστή φτάσετε ορισμένες σημειώσεις που διαφορετικά δεν θα μπορούσατε να φτάσετε στο αρχικό τους κλειδί, επεκτείνοντας έτσι τη γκάμα σας και βελτιώνοντας την κατανόηση των μουσικών πλήκτρων και της αρμονίας.

Δεδομένου ότι η μεταφορά περιλαμβάνει μια αλλαγή στον τόνο και όχι στο ρυθμό (η ταχύτητα της μουσικής), είναι ένα ουσιαστικό εργαλείο που βοηθά τους τραγουδοποιούς και τους μουσικούς σπρώχνουν τον εαυτό τους πέρα ​​από τις ζώνες άνεσής τους μουσικά μιλώντας, καθώς κάθε νότα κινείται προοδευτικά σε ένα βαθύτερο επίπεδο μέσα σε κάθε δεδομένη δομή συγχορδίας. Το Transposition δίνει στους μουσικούς την ευκαιρία να βρουν δημιουργικές ιδέες καθώς και να δημιουργήσουν ενδιαφέρουσες παραλλαγές μέσα σε συνθέσεις που ακούγονται οικεία αλλά ακούγονται ακόμα φρέσκες κάθε φορά που εκτελούνται.

Είμαι ο Joost Nusselder, ο ιδρυτής της Neaera και έμπορος περιεχομένου, ο μπαμπάς και λατρεύω να δοκιμάζω νέο εξοπλισμό με κιθάρα στο επίκεντρο του πάθους μου, και μαζί με την ομάδα μου, δημιουργώ σε βάθος άρθρα ιστολογίου από το 2020 για να βοηθήσει τους πιστούς αναγνώστες με συμβουλές ηχογράφησης και κιθάρας.

Ρίξτε μια ματιά στο Youtube όπου δοκιμάζω όλο αυτό το εργαλείο:

Αύξηση μικροφώνου έναντι έντασης Εγγραφείτε