Οι τεχνητές αρμονικές έχουν γίνει ολοένα και πιο δημοφιλείς στο παίξιμο κιθάρας και έχουν προσθέσει πολύ στο οπλοστάσιο τεχνικών κάθε κιθαρίστα.
Αυτή η τεχνική μπορεί να δημιουργήσει μοναδικούς και δημιουργικούς ήχους που δεν μπορούν να επιτευχθούν με παραδοσιακά μέσα.
Σε αυτό το άρθρο, θα εξερευνήσουμε τις λεπτομέρειες αυτής της ισχυρής τεχνικής και θα δούμε πώς μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να προσθέσετε ένα νέο επίπεδο ήχου στο παίξιμο της κιθάρας σας.
Τι είναι οι τεχνητές αρμονικές;
Οι τεχνητές αρμονικές είναι μια τεχνική που χρησιμοποιείται από κιθαρίστες όλων των στυλ και επιπέδων παιχνιδιού για να προσθέσουν μοναδικούς τόνους και χρώματα σε συγχορδίες και μελωδίες. Οι τεχνητές αρμονικές σχηματίζονται αγγίζοντας ελαφρά μια χορδή σε συγκεκριμένα σημεία, αντί να ταράζετε απευθείας τις χορδές όπως συνήθως. Αυτό παράγει νότες υψηλότερης έντασης, δημιουργώντας έτσι έναν τεχνητό αρμονικό τόνο. Οι τεχνητές αρμονικές μπορούν να χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργία γυάλινων τόνων υψηλής ποιότητας ή «μαστιγίων», όπως είναι επίσης γνωστά. Μπορούν επίσης να συνδεθούν με κανονικές νότες με τάστιχο για να δημιουργήσουν σχήματα χορδών που δεν ήταν προηγουμένως δυνατά. καθώς και την προσθήκη αστραφτερών ανώτερων φωνών σε ασκήσεις με μία νότα.
Σε αυτό το σεμινάριο θα ρίξουμε μια ματιά στην τεχνητή αρμονική θεωρία η οποία περιγράφει τις πιο κοινές προσεγγίσεις για τη δημιουργία αυτών των τόνων στο ταστιλό. Στη συνέχεια, θα δούμε μερικά συγκεκριμένα παραδείγματα για το πώς μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτές τις αρμονικές τεχνικές στο παίξιμό σας, όπως το να παίζετε συγχορδίες με πολλές φωνές ή να δημιουργείτε αρπέτζιο με αστραφτερούς τόνους. Θα ολοκληρώσουμε εξερευνώντας πώς μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτές τις τεχνικές ζωντανά ή/και να τις ενσωματώσετε στις τεχνικές ηχογράφησης για πρόσθετη υφή και ενδιαφέρον για τη μουσική σας.
Διαφορετικοί τύποι τεχνητών αρμονικών
Οι τεχνητές αρμονικές είναι μια μοναδική μέθοδος επέκτασης των ήχων της κιθάρας. Η χρήση της σωστής τεχνικής παρέχει πρόσθετη υφή, πολυπλοκότητα και ενδιαφέρον στον ήχο του παιχνιδιού σας. Γενικά, υπάρχουν δύο κύριοι τύποι τεχνητών αρμονικών — στάνταρ και κρουστών — καθώς και ακουστική-ηλεκτρική υβριδική εφαρμογή.
Τυπικές αρμονικές: Αυτή είναι η πιο κοινή μορφή τεχνητής αρμονικής που δημιουργείται σε μια ηλεκτρική κιθάρα. Περιλαμβάνει τη χρήση του αριστερού σας χεριού για να βουρτσίζετε απαλά επιλεγμένες χορδές, ενώ ταυτόχρονα χρησιμοποιείτε το δεξί σας χέρι για να επιλέξετε αυτές τις ίδιες χορδές. Ο ήχος που δημιουργείται είναι ένα μείγμα μεταξύ της φυσικής παραμόρφωσης και της άρθρωσης που προκύπτει από κάθε ταυτόχρονη δράση.
Χτυπημένες αρμονικές: Με αυτόν τον τύπο τεχνητής αρμονικής θα χρησιμοποιήσετε το ένα δάχτυλο του χεριού σας (συνήθως τον δείκτη) για να χτυπήσετε σε μια χορδή σε ένα συγκεκριμένο τάστα αμέσως μετά τη διαλέξτε με το άλλο σας χέρι. Όταν γίνει σωστά, θα δημιουργήσει διαφορετικό συντονισμό από αυτό που θα προέκυπτε κανονικά με το να διαλέξετε μόνο αυτή τη χορδή και έτσι να δημιουργήσει ένα εναλλακτικό αρμονικό εφέ.
Υβριδική εφαρμογή: Σε αυτήν την προσέγγιση μπορείτε να συνδυάσετε τυπικές και χτυπημένες αρμονικές επιλέγοντας νότες με το χέρι σας, ενώ ταυτόχρονα χτυπάτε τις νότες με τον ελεύθερα τοποθετημένο δείκτη σας σε κοντινές τάστα πάνω ή κάτω από το σημείο που επιλέχθηκαν αυτές οι αρχικές νότες. Ο συνδυασμός δύο διαφορετικών προσεγγίσεων δημιουργεί ένα απρόβλεπτο μείγμα ήχων που μπορεί στη συνέχεια να ενσωματωθεί σε πολλαπλές διασκευές ή αυτοσχεδιαστικά κομμάτια απρόσκοπτα χωρίς να χάσει ούτε ένα ρυθμό!
Προετοιμασία της κιθάρας σας
Το να μάθετε πώς να δημιουργείτε μοναδικούς ήχους κιθάρας χρησιμοποιώντας τεχνητές αρμονικές μπορεί να είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να κάνετε τη μουσική σας να ξεχωρίζει. Ωστόσο, προτού μπορέσετε να το κάνετε αυτό, είναι σημαντικό να βεβαιωθείτε ότι η κιθάρα σας είναι κατάλληλα προετοιμασμένη. Αυτό σημαίνει ότι βεβαιωθείτε ότι οι χορδές και ο συντονισμός έχουν ρυθμιστεί σωστά και ότι τα pickup και τα χειριστήρια σας λειτουργούν σωστά. Μόλις βεβαιωθείτε ότι η κιθάρα σας είναι έτοιμη, μπορείτε να ξεκινήσετε την εξερεύνηση του κόσμου των τεχνητών αρμονικών.
Συντονίζοντας την κιθάρα σας
Τα κουρδίσματα για την κιθάρα μπορεί να κυμαίνονται από ανοιχτά κουρδίσματα (ένα εναλλακτικό κούρδισμα των ανοιχτών χορδών, που χρησιμοποιείται συνήθως για το παίξιμο της κιθάρας) έως διάφορες τροποποιημένες εκδόσεις του τυπικού EADGBE (που αναφέρεται επίσης ως Standard Tuning). Κάθε στυλ ή είδος μπορεί να απαιτεί τη δική του συγκεκριμένη ρύθμιση. Αξίζει να πειραματιστείτε και να δοκιμάσετε διαφορετικά μέχρι να βρείτε αυτό που σας ταιριάζει καλύτερα.
Ο συντονισμός της κιθάρας σας γίνεται πάντα ξεκινώντας από την 6η χορδή, γνωστή και ως χορδή χαμηλής Ε, και χρησιμοποιώντας έναν δέκτη για να διασφαλιστεί η ακριβής ένταση. Όταν ξεκινάτε να κουρδίζετε την κιθάρα σας να θυμάστε ότι μπορεί να μην είναι απόλυτα συντονισμένη, ακόμα κι αν έχει μόλις κουρδιστεί με ένα δέκτη. Με τον καιρό και τη χρήση, όλες οι χορδές αναπόφευκτα θα αποσυντονιστούν ελαφρώς λόγω περιβαλλοντικών παραγόντων, όπως η ζέστη και η υγρασία. Ο έλεγχος του συντονισμού σε κάθε χορδή κάθε φορά που εξασκείτε είναι απαραίτητος! Ακολουθούν μερικά γρήγορα βήματα για το πώς να το κάνετε:
1. Ξεκινήστε πιάνοντας την 6η χορδή σας στο 12ο τάστο ενώ την ανοίγετε (χωρίς να ταράζετε), στη συνέχεια τραβάτε την ξανά ενώ ταράζετε ελαφρά την αρμονική της στο 12ο τάστο.
2. Χρησιμοποιήστε ένα δέκτη ή αναφορά σχετικού τόνου από άλλο όργανο κοντά για να συγκρίνετε τα δύο γήπεδα.
3. Εάν δεν είναι ίσα, τότε προσαρμόστε το μανταλάκι συντονισμού έως ότου και οι δύο τόνοι είναι ίσοι.
4. Μετακινηθείτε σε κάθε νέα συμβολοσειρά χρησιμοποιώντας την ίδια μέθοδο μέχρι να συντονιστούν όλες οι χορδές σας.
Ρύθμιση των πεντάλ των εφέ σας
Η ρύθμιση των πεντάλ των εφέ είναι ουσιαστικό μέρος της δημιουργίας μοναδικών ήχων κιθάρας. Τα πεντάλ εφέ σάς επιτρέπουν να αλλάξετε τον βασικό ήχο της ηλεκτρικής κιθάρας σας με παραμόρφωση, καθυστέρηση, φλάντζα και άλλες συσκευές τροποποίησης ήχου. Για παράδειγμα, εάν θέλετε να δημιουργήσετε έναν κλασικό τόνο μπλε, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα πεντάλ αντήχησης ή ρεφρέν. Αν και η σειρά με την οποία τοποθετείτε τα πεντάλ σας δεν θα κάνει ή θα σπάσει τον τόνο σας, μπορεί να σας βοηθήσει να διαμορφώσετε με διακριτικούς τρόπους.
Όταν ρυθμίζετε και χρησιμοποιείτε πεντάλ εφέ, υπάρχουν ορισμένα βασικά σημεία που πρέπει να έχετε υπόψη:
• Ξεκινήστε απλά: Δεν χρειάζεστε πολύ εξοπλισμό για να ξεκινήσετε. Διατηρήστε το απλό με μερικά βασικά εφέ όπως παραμόρφωση και καθυστέρηση.
• Τοποθέτηση αλυσίδας: Η σειρά των πεντάλ εφέ σας έχει σημασία γιατί τα σήματα από το ένα θα επηρεαστούν από τα άλλα. Ξεκινήστε με εφέ που βασίζονται στο κέρδος, όπως η παραμόρφωση και το overdrive πρώτα για καλύτερα αποτελέσματα, καθώς αυτά τείνουν να παραμορφώνουν το σήμα περισσότερο από άλλα, όπως αντήχηση ή καθυστερήσεις.
• Απομνημόνευση στοιχείων ελέγχου έντασης: Διαφορετικοί τύποι κιθάρες απαιτούν διαφορετικές ποσότητες έντασης που προέρχονται από αυτά, οπότε φροντίστε να προσαρμόσετε ανάλογα τα κουμπιά έντασης. Πολλοί έχουν επίσης ενσωματωμένους ισοσταθμιστές που σας επιτρέπουν να προσαρμόζετε τις συχνότητες μπάσων/μεσαίων/πρίμων καθώς και τα επίπεδα πύλης ανάλογα με τον τύπο ήχου που προσπαθείτε να επιτύχετε.
• Διπλός έλεγχος συνδέσεων: Βεβαιωθείτε ότι όλες οι συνδέσεις είναι ασφαλείς πριν παίξετε, διαφορετικά μπορεί να αντιμετωπίσετε προβλήματα στο δρόμο λόγω κακής επαφής ή να χάσετε εντελώς το σήμα λόγω κακών συνδέσεων μεταξύ πολλών συσκευών ταυτόχρονα. Αυτή η πρόταση είναι ιδιαίτερα σημαντική όταν χρησιμοποιείτε καλώδια επιδιόρθωσης με βρόχους εφέ που χρησιμοποιούν ατελές σχέδιο κυκλώματος (σε αντίθεση με τα κυκλώματα πραγματικής παράκαμψης).
Παίζοντας τεχνητές αρμονικές
Οι τεχνητές αρμονικές είναι μια ειδική τεχνική κιθάρας που μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να δημιουργήσει μοναδικούς και ενδιαφέροντες ήχους. Στην ουσία, είναι τεχνητές αρμονικές που δημιουργούνται με το χέρι συλλογής σας, αντί για την τυπική μέθοδο ταραχοποίησης. Αυτή η τεχνική χρειάζεται λίγη εξάσκηση για να την κατακτήσετε, αλλά μόλις την καταφέρετε, μπορείτε να τη χρησιμοποιήσετε για να δημιουργήσετε μερικούς ενδιαφέροντες ήχους που θα ξεχωρίσουν το παιχνίδι σας από τους άλλους. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στον τρόπο αναπαραγωγής τεχνητών αρμονικών.
Pinch Harmonics
Οι αρμονικές τσιμπήματος είναι ένας τύπος τεχνητής αρμονικής που βασίζεται στο ελαφρύ άγγιγμα του χεριού συλλογής και στην προσεκτική τοποθέτηση για να εξαγάγει συγκεκριμένες νότες από τη χορδή. Γνωστά και ως 'squealies' για την τάση τους να εκπέμπουν ήχους υψηλότερης έντασης, οι αρμονικές τσιμπήματος μπορούν να παράγουν διακριτούς τόνους σαν καμπάνα που έχουν χρησιμοποιηθεί ευρέως στη μουσική ροκ, μπλουζ, μέταλ και τζαζ.
Η ίδια η τεχνική περιλαμβάνει την ελαφρά τοποθέτηση του αντίχειρα σε μια νότα ενώ τοποθετείτε τον δείκτη ελαφρώς πίσω της σαν να 'σφίγγετε' μια νότα έξω από αυτήν. Μπορεί να χρειαστεί λίγη εξάσκηση για να το κάνετε σωστά, αλλά μόλις τελειοποιήσετε θα μπορείτε να δημιουργήσετε μοναδικούς ήχους κιθάρας με μόνο δύο δάχτυλα! Οι δύο θεμελιώδεις αρχές της δημιουργίας αρμονικών τσιμπήματος είναι: η σωστή τοποθέτηση και η σωστή δυναμική (εφαρμοζόμενη δύναμη).
Σχετικά με την τοποθέτηση, δοκιμάστε να πειραματιστείτε σε διαφορετικά μέρη κάθε χορδής. Κρατήστε και τα δύο δάχτυλα πολύ κοντά (σε απόσταση 0.5 χιλιοστών) αλλά μην τα αγγίζετε ενώ τα βουρτσίζετε ελαφρά όταν έρθετε σε επαφή με την κορδέλα/την άκρη του δακτύλου σας. Αυτό θα απαιτήσει λίγη ευαισθησία με τα χέρια σας για να κατακτήσετε αυτήν την τεχνική γρήγορα και με ακρίβεια -- κάθε χορδή συμπεριφέρεται διαφορετικά! Όσον αφορά τη δυναμική -- επιλέξτε ή ανανεώστε αρκετά δυνατά, ώστε να μπορείτε να ακούτε όλες τις νότες που προφέρονται καθαρά από τις χορδές της κιθάρας σας όταν συνδυάζονται με ηλεκτρονικό δέκτη ή μετρονόμο.
Τα αρμονικά pinch μπορούν να προσθέσουν μια ενδιαφέρουσα γεύση σε πολλά στυλ μουσικής! Επομένως, μην φοβάστε να πειραματιστείτε και βρείτε αυτό που σας ταιριάζει καλύτερα όταν πρόκειται να δημιουργήσετε μοναδικούς ήχους κιθάρας μέσω τεχνητών αρμονικών -- μη διστάσετε να ροκάρετε!
Φυσικές Αρμονικές
Οι φυσικές αρμονικές είναι τόνοι που εμφανίζονται φυσικά σε έγχορδα όργανα και γενικά προέρχονται από νότες που παίζονται από ένα αριστερό δάχτυλο. Αυτές οι ίδιες νότες μπορούν να ακούγονται διαφορετικά όταν ο ερμηνευτής δημιουργεί τεχνητές αρμονικές, οι οποίες επιτυγχάνονται πιέζοντας ελαφρά προς τα κάτω τη χορδή σε ορισμένα σημεία κατά μήκος της με το δεξί χέρι αντί να την χτυπάτε ή να την μαδάτε.
Οι φυσικές αρμονικές εμφανίζονται κυρίως ως αποτέλεσμα συμπαθητικών δονούμενων χορδών που δημιουργούν τη συνοδεία της μελωδίας που παίζεται ή απλώς εκπέμποντας φυσικούς τόνους που σχετίζονται με οποιαδήποτε δεδομένη νότα. Οι φυσικές αρμονικές συχνότητες τείνουν να αυξάνονται σε υψηλότερα εύρη οκτάβων όσο πιο μακριά από τη γέφυρα κινείστε και είναι γενικά πιο εύκολο να βρεθούν σε ορισμένες ανοιχτές συντονίσεις όπως το CGDA.
Μερικοί άλλοι τρόποι εύρεσης φυσικών αρμονικών περιλαμβάνουν το «διαλειμματικό picking» στο οποίο δύο διαφορετικές νότες σε διαφορετικές χορδές συγκρατούνται ταυτόχρονα και μετά παίζονται μαζί, δημιουργώντας άλλες αρμονικές σχέσεις. Επιλέγοντας πάνω και κάτω από μια δεδομένη νότα σε μια χορδή. καθώς και απόσβεση ορισμένων χορδών ενώ ηχούν άλλες. Το παιχνίδι με διάφορα κουρδίσματα θα αποφέρει επίσης διαφορετικά αποτελέσματα, καθώς αυτά εισάγουν ειδικές σχέσεις μεταξύ συγκεκριμένων χορδών που αντηχούν διαφορετικά όταν εναρμονίζονται τεχνητά από το απλό χτύπημα ή το μάδημά τους.
Χτυπήθηκε Αρμονικά
Τα χτυπημένα αρμονικά επιτυγχάνονται αγγίζοντας ελαφρά τη χορδή στο τάστα όπου θέλετε να πραγματοποιηθεί η αρμονική, μετά επιλέγοντας την ίδια χορδή και εκτοξεύοντας μια αρμονική από αυτήν, αν ακούσετε δύο τόνους, τότε εκτελείται σωστά. Η κιθάρα είναι συνήθως κουρδισμένη μισό βήμα ψηλότερα, τέλεια τέταρτα και άλλα διαστήματα, οπότε αυτό δεν θα λειτουργήσει σε τυπικό κούρδισμα. Είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε πιο χοντρές χορδές σε μια ηλεκτρική κιθάρα με υψηλότερη δράση.
Αυτό δημιουργεί έναν παράξενα αιθέριο ήχο και μπορεί να χρησιμοποιηθεί σχεδόν σε οποιοδήποτε είδος, από μπλουζ έως σόλο χέβι μέταλ. Μερικοί καλλιτέχνες έχουν βρει τρόπους να δημιουργούν αρμονικές συγχορδίες με χτυπημένες αρμονικές σε μία χορδή και διαφορετικά πρόσθετα τόνους πίσω από αυτήν.
Ένας τρόπος για να εξασκηθείτε στις αρμονικές χτυπήματος είναι να κάνετε σίγαση όλων των χορδών εκτός από μία με τα δάχτυλα του αριστερού χεριού και, στη συνέχεια, επιλέξτε αυτή τη χορδή πολλές φορές που ανεβαίνει ή κατεβαίνει διαδοχικά στο ταστιλό μέχρι να φτάσετε σε έναν ορισμένο αριθμό τάστα (συνήθως γύρω στο 1-4). Όταν το εξασκείτε αυτό, κάθε φορά που το δάχτυλό σας αγγίζει τη χορδή κατά την κίνησή της κατά μήκος της ταστιέρας θα παράγονται πολλαπλοί τόνοι, επομένως δοκιμάστε να προσαρμόσετε την ένταση της επιλογής σας όταν είναι απαραίτητο για περισσότερο έλεγχο του τόνου. Μπορεί να χρειαστεί λίγος χρόνος για να ανακαλύψετε ενδιαφέροντες συνδυασμούς, αλλά συνεχίστε να πειραματίζεστε καθώς αποκτάτε εμπειρία με αυτές τις τεχνικές!
Συμβουλές και τεχνικές πρακτικής
Οι τεχνητές αρμονικές είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να προσθέσετε μοναδικούς ήχους στο παίξιμο της κιθάρας σας. Αυτή η τεχνική μπορεί να σας βοηθήσει να δημιουργήσετε όμορφους, πλούσιους ήχους κιθάρας που θα κάνουν τη μουσική σας να ξεχωρίζει. Η εκμάθηση τεχνητών αρμονικών απαιτεί πολλή εξάσκηση, αλλά με τις σωστές συμβουλές και τεχνικές μπορείτε να έχετε εξαιρετικά αποτελέσματα. Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικές χρήσιμες συμβουλές πρακτικής και τεχνικές που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να βελτιώσετε την τεχνική τεχνητών αρμονικών σας.
Εξάσκηση με Μετρονόμο
Η χρήση μετρονόμου είναι ένα απαραίτητο εργαλείο εξάσκησης για κάθε μουσικό. Ένας μετρονόμος μπορεί να σας βοηθήσει να διατηρήσετε έναν σταθερό ρυθμό, να παίξετε στο χρόνο και να επιτύχετε το ρυθμό που στοχεύετε. Χρησιμοποιείται επίσης για να εργαστεί στη συνολική αίσθηση του ρυθμού σας και μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την ανάπτυξη σύνθετων φράσεων ή προκλητικών χρονικών υπογραφών.
Όταν χρησιμοποιείτε έναν μετρονόμο, είναι σημαντικό να ρυθμίζετε το ρυθμό σε βήματα που είναι άνετα για εσάς και να ασκείτε αρκετά αργά ώστε να μπορείτε να παίξετε κάθε νότα καθαρά και με ακρίβεια. Καθώς οι δεξιότητές σας βελτιώνονται, αυξήστε αργά τον ρυθμό των ασκήσεων σας μέχρι να μπορέσετε να τις εκτελέσετε με την προβλεπόμενη ταχύτητα. Το πιο σημαντικό σημείο κατά την εξάσκηση με έναν μετρονόμο είναι να είστε συνεπείς—αν χάσετε έναν ρυθμό ή γίνετε ατημέλητος, σταματήστε εντελώς και ξεκινήστε ξανά από την αρχή, ώστε να μην αναπτύξετε κακές συνήθειες παιχνιδιού που δύσκολα κόβετε αργότερα.
Για μέγιστη αποτελεσματικότητα, εξασκηθείτε τόσο με συνοδευτικό κομμάτι όσο και χωρίς, όταν χρησιμοποιείτε μετρονόμο, καθώς βοηθά στην ανάπτυξη καλών δεξιοτήτων διατήρησης χρόνου που θα επιτρέψουν τον καλύτερο συγχρονισμό ανάμεσα σε εσάς και άλλους μουσικούς ή όταν παίζετε ζωντανά. Με ασκήσεις ώμου όπου τραγουδάτε ή παίζετε μέρος μιας φράσης ενώ μετράτε στο κεφάλι σας με έναν φανταστικό μετρονόμο, ορισμένοι άνθρωποι βρίσκουν αυτή την άσκηση χρήσιμη για την αύξηση της ρυθμικής τους ανάπτυξης καθώς και για την εσωτερίκευση των beats με στοιχεία αυτοσχεδιαστικών προκλήσεων για πιο έμπειρους παίκτες .
Χρησιμοποιήστε μια επιλογή
Η δημιουργία μιας τέλειας τεχνητής αρμονικής απαιτεί ακριβή χρονισμό και ακρίβεια, κάτι που το κάνει καλύτερα με μια επιλογή. Με ένα pick, μπορείτε εύκολα να χτυπήσετε τη χορδή με αρκετή δύναμη για να πετύχετε τον επιθυμητό ήχο. Όταν χρησιμοποιείτε τα δάχτυλά σας, μπορεί να αφαιρεθεί μέρος της εστίασης από το να χτυπήσετε τη χορδή όσο το δυνατόν πιο δυνατά, με αποτέλεσμα ασθενέστερη απόδοση. Ένας καλός τρόπος για να εξασκήσετε αυτήν την τεχνική είναι να τη δοκιμάσετε πρώτα χωρίς ενισχυτή, ώστε να μπορείτε να εστιάσετε ακριβώς πού και πόσο δυνατά χτυπάτε τη χορδή.
Πειραματιστείτε με διαφορετικά εφέ
Όταν πρόκειται να δημιουργήσετε μοναδικούς ήχους κιθάρας με τεχνητές αρμονικές, ο πειραματισμός με διαφορετικά εφέ μπορεί να βοηθήσει πολύ. Εφέ όπως η καθυστέρηση, το ρεφρέν και ακόμη και η φλάντζα μπορούν να κάνουν τεράστια διαφορά στον τρόπο που ακούγονται οι αρμονικές. Η χρήση ενός συνδυασμού αυτών των εφέ μπορεί να δημιουργήσει πραγματικά εκπληκτικούς ήχους που κάποτε θεωρούνταν αδύνατος.
Η καθυστέρηση χρησιμοποιείται συχνά για τη δημιουργία αρμονικών περιβάλλοντος που ακούγονται πλούσια και περίπλοκα. Οι στερεοφωνικές καθυστερήσεις σε συνδυασμό με το ρεφρέν είναι ιδιαίτερα αποτελεσματικές για τη δημιουργία γεμάτων περασμάτων που νιώθουν ότι αλλάζουν συνεχώς και αλλάζουν με μοναδικούς τρόπους. Συνδέστε την καθυστέρηση στη μία πλευρά σε μια οκτάβα προς τα πάνω ή προς τα κάτω και αφήστε την να πέσει στα σύννεφα της ζεστής ατμόσφαιρας.
Το Reverb ενισχύει τις μακριές νότες και τις συγχορδίες, ενώ ταυτόχρονα προσθέτει βάθος και χαρακτήρα σε σύντομες νότες όταν χρησιμοποιείται με γούστο. Η φλάντζα είναι ιδανική για την προσθήκη σαρώσεων που μοιάζουν με vibrato σε νότες μονής ή διπλής επιλογής που δίνουν στη μουσική σας μια κλασική ψυχεδελική αίσθηση. Πειραματιστείτε με διαφορετικές ρυθμίσεις μέχρι να πετύχετε τον σωστό τόνο υπογραφής που αναζητάτε!
Συμπέρασμα
Συμπερασματικά, οι τεχνητές αρμονικές μπορούν να είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να δημιουργήσετε μοναδικούς και ενδιαφέροντες ήχους στην κιθάρα σας. Μπορούν να φέρουν ένα εντελώς νέο στοιχείο στα σόλο κιθάρας σας και να τους δώσουν μια μοναδική γεύση. Με εξάσκηση και πειραματισμό, μπορείτε να πετύχετε μερικούς πραγματικά εκπληκτικούς ήχους από την κιθάρα σας.
Τα οφέλη των τεχνητών αρμονικών
Οι τεχνικές τεχνητής αρμονικής επιτρέπουν στους κιθαρίστες να γίνουν δημιουργικοί και να προσθέσουν μια αίσθηση μελωδίας και κίνησης στη μουσική τους. Δημιουργώντας αυτούς τους μοναδικούς τόνους, οι κιθαρίστες μπορούν να εξερευνήσουν μια μεγάλη γκάμα ήχων, από συγχορδίες εμπνευσμένες από την κλασική μουσική έως άγριους οδηγούς. Η τεχνική είναι επίσης σχετικά εύκολη στην εκτέλεση. Μόλις ο παίκτης μπορέσει να βρει και να παίξει με ακρίβεια φυσικές αρμονικές, η δημιουργία τεχνητών αρμονικών είναι απλώς θέμα βελτίωσης της τεχνικής.
Η αναπαραγωγή τεχνητών αρμονικών όχι μόνο βοηθά τους κιθαρίστες να αναπτύξουν τις δεξιότητές τους, αλλά αυξάνει επίσης το μουσικό τους βάθος και τη δημιουργικότητά τους. Οι παίκτες μπορούν να δημιουργήσουν πολύπλοκες γραμμές μολύβδου ή συνοδεία φόντου με ευκολία — όλα χτυπώντας τις χορδές με το χέρι σε ειδικές θέσεις. Επιπλέον, οι τεχνητές αρμονικές παίζουν σημαντικό ρόλο σε ορισμένα στυλ μουσικής που θα μπορούσε να είναι δύσκολο να αναδημιουργηθούν χρησιμοποιώντας μόνο φυσικές τεχνικές. Για παράδειγμα, το progressive rock ή το metal συχνά χρησιμοποιούν αυτούς τους ήχους εν μέρει λόγω του ευρέος φάσματος τονικών τους που μπορούν να δημιουργήσουν ένα απρόβλεπτο στοιχείο — σε συνδυασμό με φυσικές τεχνικές.
Συμπερασματικά, οι τεχνητές αρμονικές προσφέρουν στους κιθαρίστες έναν τρόπο να δημιουργούν μοναδικούς τόνους με σχετική ευκολία χωρίς να θυσιάζουν πάρα πολλές τεχνικές δεξιότητες. Παρόλο που η εύρεση των κατάλληλων νότων σε οποιοδήποτε όργανο μπορεί να είναι δύσκολη με την πρώτη προσπάθεια - η γνώση της χρήσης τεχνητών αρμονικών σάς παρέχει πρόσβαση σε έναν συναρπαστικό νέο κόσμο που αναβλύζει πίσω από αυτό!
Πού να πάτε από εδώ
Τώρα που έχετε κατανοήσει καλύτερα τι είναι οι τεχνητές αρμονικές και τι μπορούν να κάνουν για εσάς ως κιθαρίστα, οι δυνατότητες είναι ατελείωτες. Από τη χρήση βασικών τεχνικών για τη μεγιστοποίηση του ήχου σας έως την ενσωμάτωση εναλλακτικών στυλ όπως το χτύπημα με τα δάχτυλα και το χτύπημα με τα δύο χέρια, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτές τις τεχνικές για να δημιουργήσετε μοναδική μουσική.
Αφού εξασκήσετε τα βασικά και πειραματιστείτε με τις διαθέσιμες τεχνικές, γίνετε δημιουργικοί μαζί του — ηχογραφήστε ή μπλοκάρετε μαζί με κομμάτια υποστήριξης, εφαρμόστε τεχνητές αρμονικές σε συγκεκριμένες κλίμακες ή περιοχές του ταστιχοφόρου και προχωρήστε πέρα από τις νότες στη σελίδα. Με λίγη εξάσκηση, πειραματισμό και δημιουργικότητα θα μπορείτε να κάνετε υπέροχους ήχους στην κιθάρα — δοκιμάστε μερικές από αυτές τις ιδέες στην πράξη σήμερα!
Είμαι ο Joost Nusselder, ο ιδρυτής της Neaera και έμπορος περιεχομένου, ο μπαμπάς και λατρεύω να δοκιμάζω νέο εξοπλισμό με κιθάρα στο επίκεντρο του πάθους μου, και μαζί με την ομάδα μου, δημιουργώ σε βάθος άρθρα ιστολογίου από το 2020 για να βοηθήσει τους πιστούς αναγνώστες με συμβουλές ηχογράφησης και κιθάρας.
