Der ganze Schritt, auch bekannt als Ton, ist das zweitgrößte Intervall in der Musik. Es sind zwei Halbtöne, oder halbe Schritte, breit und enthält zwei Noten der Diatonik Treppe. Dieses Intervall findet sich in vielen verschiedenen Musikgenres und ist für das Verständnis und die Erstellung von Melodien unerlässlich.
In diesem Artikel besprechen wir die Ganzer Schritt und alle damit verbundenen Elemente.
Definition von Ganzer Schritt
Ein ganzer Schritt, auch bekannt als 'komplette Notiz' or 'große Sekunde', ist ein Intervall in der Musik, das durch zwei benachbarte Noten erzeugt wird, die zwei Halbtöne sind (auch bekannt als halbe Schritte) auseinander. Dies ist die größte Entfernung, die Sie mit einer einzigen Taste auf dem Klavier zurücklegen können, bevor Sie eine andere Taste drücken müssen, um in eine der beiden Richtungen weiterzugehen.
In Bezug auf herkömmliche Tonleitern würde dieses Intervall beim Aufsteigen das Bewegen von der ersten Note zum zweiten Buchstabennamen in einer bestimmten Tonleiter beschreiben. Zum Beispiel ein Ein ganzer Schritt nach oben von F wäre G. Beim Absteigen würde es beschreiben, sich alphabetisch in einer Tonleiter von einer Note zur anderen darunter zu bewegen – die Bewegung von C nach B würde als ganzer Schritt nach unten betrachtet. In den meisten Fällen haben diese Intervalle identische Buchstabennamen, egal in welche Richtung sie aufsteigen oder absteigen, können sich jedoch je nach zufälliger Platzierung und chromatischer Bewegung im Kontext bestimmter Akkordfolgen oder Tonleitern unterscheiden, die in der jeweils gespielten Musik verwendet werden Moment.
In Bezug auf die Notation wird dieses Intervall meistens als entweder geschrieben zwei nebeneinander stehende Punkte or ein riesiger Punkt die sich über beide Buchstabennamen erstreckt – sie bedeuten musikalisch genau dasselbe und ändern sich nur ästhetisch als Bequemlichkeit für das Blattlesen und/oder stilistische Vorlieben für die visuelle Attraktivität, wenn gedruckte Notationen während bestimmter musikalischer Bemühungen wie Konzerte und Proben usw. zu Rate gezogen werden.
Was es in der Musiktheorie bedeutet
In der Musiktheorie, eine ganzen Schritt ist eine Möglichkeit, die Tonhöhe in einer Sequenz zu messen. Es wird manchmal auch als bezeichnet voller Ton, und es ist im Wesentlichen ein musikalisches Intervall, das zwei Halbtönen entspricht. Mit anderen Worten, es ist das Intervall zwischen zwei Noten, die durch zwei Tasten auf einer Tastatur oder einem Griffbrett getrennt sind. Ein ganzer Schritt kann verwendet werden, um Melodien und Akkorde zu erstellen oder um Akkordfolgen und harmonische Folgen zu identifizieren.
Lassen Sie uns tiefer in das Verständnis eintauchen ganze Schritte in Musiktheorie:
Intervall eines ganzen Schrittes
In der Musiktheorie, eine ganzen Schritt ist ein Intervall, dessen Größe zwei Halbschritte (oder Halbtöne) beträgt. Es wird auch als bezeichnet große Sekunde, denn dieses Intervall entspricht der Breite einer Sekunde auf der Dur-Tonleiter. Diese Art von Schritt wird als a bezeichnet Gattung atius: Es enthält zwei schwarze Tasten auf dem Klavier.
Ein Ganztonschritt ist eines der häufigsten Intervalle in der westlichen harmonischen Musik. Da es doppelt so breit ist wie das nächstkleinere Intervall, ein Halbton (oder eine kleine Sekunde), ist es wichtig, es zu verwenden, um komplexe Harmonien und Melodien zu erzeugen. Für Musiker ist es auch wichtig, dieses Intervall zu erkennen und sogar zu singen, um sich schnell und genau zwischen Akkorden und Tonleitern bewegen zu können. Seine Noten treten gleichzeitig auf, wenn Sie also zwei Noten in unterschiedlichen Tonhöhen hören, kann dies als „Intervall" oder "gewartet".
Intervalle werden normalerweise entsprechend Ihrer abhängigen Beziehung zwischen zwei musikalisch verwandten Noten definiert; Das bedeutet, dass Sie beim Definieren eines musikalischen Intervalls wie z. B. eines Ganztons berücksichtigen, ob beide Noten zusammen oder getrennt gehört werden. Wenn Sie beispielsweise eine einzelne Note spielen, gefolgt von einer weiteren Note, die durch die Dauer getrennt ist, die einen vollständigen Schritt darstellt, wird dies als ein betrachtet aufsteigendes (additives) Ganzschrittintervall; wobei das Spielen von zwei gleichzeitigen Noten und das Erhöhen ihrer Intervalle um einen vollen Schritt von ihrer ursprünglichen Tonhöhe als ein klassifiziert würde aufsteigendes (multiplikatives) Ganzschrittintervall (dh 5. – 7.). Ebenso alle Absteigende Ganzschrittintervalle würde sich ähnlich verhalten, aber mit umgekehrten Beziehungen von allen Aufsteigenden, wobei ein ganzer Schritt subtrahiert wird, anstatt einen vollen hinzuzufügen.
Wie es in der Musik verwendet wird
In der Musiktheorie, a ganzen Schritt (Ganzton oder große Sekunde) ist ein Intervall, in dem zwei Halbtöne (Bünde auf einer Gitarre) zwischen den Noten liegen. Wenn Sie beispielsweise eine Gitarre spielen, würden die Bünde auf zwei aufeinanderfolgenden Saiten als Ganzton betrachtet. Dasselbe gilt für zwei schwarze Tasten auf einem Klavier – auch diese werden als Ganzton betrachtet.
Ganze Schritte werden in der Musiktheorie und Komposition auf vielfältige Weise verwendet. Harmonie kann durch die Verwendung von Intervallen verschiedener Art erreicht werden, einschließlich halbe Schritte und ganze Schritte. Darüber hinaus können Melodien mit unterschiedlich großen Intervallen konstruiert werden – z. B. Septimensprünge in Jazz und Klassik oder kleinere Intervalle für Pop/Retro-Stile.
Wenn man zum Beispiel eine Melodie mit Intervallen im Bereich von erstellt halbe Schritte bis zur siebten; Dies könnte möglicherweise interessante Rhythmen und Melodien erzeugen, die sowohl kurzfristige als auch langfristige Änderungen beinhalten. Darüber hinaus verlassen sich Akkorde oft stark auf ihre Stimmgebung, insbesondere auf die Verwendung von Platzierungen Terzen (Dur oder Moll), Quinten und Septimen gebaut aus ganze Schritte oder halbe Schritte um faszinierende harmonische Kombinationen zu schaffen, melodische Merkmale wie z Pedaltöne oder suspendierte Akkorde könnte untersucht werden, indem die Verwendung von nur eingeschränkt wird Halbtonintervalle zwischen den Noten jederzeit; ein erhöhtes Spannungsgefühl unter der Melodie erzeugen, ohne zu weit vom ultimativen Ziel der Harmonie in diesen spezifischen Abschnitten abzuweichen.
Indem Sie verstehen, wie einfach es ist, nur mit Tasteninstrumenten zu navigieren Halbton und Ganzton Bewegungen durch den Einsatz von Unterrichtstechniken wie z kleinere Bewegungen – Durch das Zählen der Bünde nacheinander nach oben/unten während des Spielens wird es für die Schüler viel einfacher, mit dem Komponieren einfacher Stücke zu beginnen, die sich an Prinzipien halten, die über Jahrhunderte etabliert wurden, und vollständig verstehen, wie Halbton/Ganztonschritt mit bestimmten Tonleitern/Intervallen korrelieren, sobald die Schüler diese Grundkonzepte gemeistert haben, erhöht sich ihr Potenzial für die Erforschung verschiedener Arten von Genres erheblich!
Beispiele für ganze Schritte in der Musik
Ein ganzer Schritt, auch bekannt alsganzen Ton“ ist ein musikalisches Intervall, das zwei Halbtöne (halbe Schritte) voneinander entfernt ist. Ganze Schritte sind normalerweise ein sehr auffälliger Teil der Musik, da sie eine Veränderung im Gesamtklang einer Melodie bezeichnen. In diesem Artikel werden einige Beispiele für diskutiert ganze Schritte in der Musik, damit Sie besser verstehen, was sie sind und wie sie in verschiedenen Genres verwendet werden.
Beispiele in Dur-Tonleitern
Ganze Schritte sind musikalische Intervalle, die zwei aufeinanderfolgende Noten umfassen und um zwei Volltöne fortschreiten. Wenn du Musik hörst, identifizierst du sie oft in Muster in großen Tonleitern. Eine Dur-Tonleiter besteht aus acht Ganztonschritten, außer zwischen der dritten und vierten Note sowie zwischen der siebten und achten Note – dort finden Sie halbe Schritte. Ganze Schritte werden häufig in einer Vielzahl von Musikgenres wie klassischer Musik, Jazz und Rock'n'Roll verwendet.
Eine einfache Möglichkeit, ganze Schritte zu verstehen, besteht darin, eine Dur-Tonleiter auf einem Klavier oder einer Gitarre zu spielen – beginnend mit einer beliebigen Note auf dem Muster der C-Dur-Tonleiter. Zum Beispiel:
- Anfangsnote C (Ganzer Schritt zu D)
- D (Ganzer Schritt zu E)
- E(Ganzer Schritt zu F)
- F (halber Schritt zu G)
- G(Ganzer Schritt zu A)
- A(ganzer Schritt nach B)
- B(Halbschritt zu C).
Die resultierende Zusammensetzung ist als bekannt aufsteigende Dur-Tonleiter – Streben nach höheren Tönen in 8 aufeinanderfolgenden Tönen. Das gleiche Konzept kann mit unterschiedlichen Schlüsselsignaturen angewendet werden, z Moll-Tonleitern – Denken Sie nur daran, dass jede zweite Note um einen vollen Ton, alias einen, nach oben gehen sollte ganzer Schritt!
Beispiele in Moll-Tonleitern
In der Musik a ganzen Schritt (auch bekannt als große Sekunde) ist definiert als ein Intervall von zwei aufeinanderfolgenden Tönen. Dieses Intervall ist ein grundlegender Baustein für verschiedene Arten von Musik, einschließlich Moll-Tonleitern. Die Noten in einer Moll-Tonleiter verbinden sich zu einem Ganztonschritt, wenn eine Note auf der Tonleiter um zwei statt um einen Ton nach oben geht.
Die Abfolge von Ganztonschritten und Halbtonschritten in einer bestimmten Art von Moll-Tonleiter erzeugt ihren einzigartigen Klang, aber alle allgemein verwendeten Tonleitern enthalten zwei vollständige Ganztonschritte und zwei Halbtonschritte. Um dieses Konzept deutlicher zu veranschaulichen, sind hier einige Beispiele gängiger Moll-Tonleitern, die zeigen, wie das Intervall in verschiedenen Arten von Musik erscheint:
- Natürliche Moll-Tonleiter: ABCDEFGA – In diesem Fall gibt es zwei Paare aufeinanderfolgender Ganztonschritte über A, die die natürliche Moll-Tonleiter bilden; A nach B und D nach E folgen.
- Harmonische Moll-Tonleiter: ABCDEFG#A – Die harmonische Moll-Tonleiter besteht aus drei aufeinanderfolgenden Ganztonschritten in einem Abschnitt; Abdeckung von F bis G # direkt vor dem Erreichen des letzten A-Tons.
- Melodische Moll-Tonleiter: AB-(C)-D-(E)-F-(G)-A – Diese Art von Moll-Tonleiter enthält nur zwei vollständige Paare ganzer Schritte zwischen ihrem Anfangs- und Endpunkt; von B nach C fortschreitend, bevor es zu E und dann zu G übergeht, bevor es mit seiner „Ausgangs“-Note bei A endet. Außerdem sollte beachtet werden, dass, wenn von einer Aufwärtsrichtung fortgefahren wird, sowohl der C- als auch der E-Ton um nur einen Ton nach oben verschoben werden halber Schritt anstelle eines vollen Tons für melodische Zwecke.
Zusammenfassung
Fazit: Verständnis ganze Schritte (oder ganze Töne) ist ein wesentlicher Bestandteil der Beherrschung der Musiktheorie. Ganze Schritte helfen Ihnen, größere melodische Intervalle zu erstellen und können Ihnen helfen, komplexere Akkordfolgen zu konstruieren. Wenn Sie die Grundlagen ganzer Schritte kennen, können Sie Musik effektiver komponieren, spielen und arrangieren.
Zusammenfassung von Whole Step in Music
Ein ganzer Schritt, auch bekannt als große Sekunde, ist eines der wichtigsten musikalischen Intervalle, die Sie lernen können. In der westlichen Musik ist dieses Intervall als Halbton bekannt und wird oft verwendet, um Melodien und Harmonien zu erzeugen. Ein Ganzton kann als der Abstand zwischen zwei Noten auf einer Klaviertastatur definiert werden, die zwei Halbtöne voneinander entfernt sind. Mit anderen Worten, wenn Sie Ihren Finger auf das mittlere C legen und ihn dann um zwei weitere schwarze Tasten in der Tonhöhe nach oben bewegen, wird dies als Ganzton betrachtet.
Die Bedeutung des ganzen Schritts liegt in seiner Fähigkeit, eine harmonische Bewegung zwischen verschiedenen Tonarten oder Akkorden zu erzeugen. Dieses Intervall enthält reiche tonale Qualitäten und erzeugt bei richtiger Anwendung starke musikalische Passagen. In Kombination mit anderen Intervallen wie z Halbtöne und Terzenkönnen Musiker einzigartige Motive oder sogar ganze Kompositionen mit komplexen Kombinationen von Tonleitern und Akkorden erstellen.
Ganze Schritte sind auch wesentlich für das Verständnis des Wie Transposition funktioniert in der Musiktheorie – die Idee, dass jede gegebene Note oder jeder Akkord in jeder Tonart einen ganzen Schritt nach oben oder unten bewegt werden kann, ohne ihre Kernqualität oder ihren Klang zu verändern. Zu verstehen, wie man dieses Intervall erkennt, wird dir nicht nur dabei helfen, die Musiktheorie besser zu verstehen, sondern es wird dir auch viel leichter fallen, Musik zu spielen und zu schreiben.
Ich bin Joost Nusselder, der Gründer von Neaera und Content-Marketer, Papa, und liebe es, neues Equipment auszuprobieren, wobei die Gitarre das Herzstück meiner Leidenschaft ist, und zusammen mit meinem Team erstelle ich seit 2020 ausführliche Blogartikel um treuen Lesern mit Aufnahme- und Gitarrentipps zu helfen.
