Musikalische Improvisation (auch als musikalische Extemporisierung bekannt) ist die kreative Aktivität der unmittelbaren („im Moment“) musikalischen Komposition, die Darbietung mit der Kommunikation von Emotionen verbindet und instrumental Technik sowie spontane Reaktion auf andere Musiker.
Daher sind musikalische Ideen in der Improvisation spontan, können aber auf Akkordwechseln in der klassischen Musik und in vielen anderen Arten von Musik basieren.
- Eine Definition ist eine „aus dem Stegreif erbrachte Leistung ohne Planung oder Vorbereitung“.
- Eine andere Definition ist „aus dem Stegreif spielen oder singen (Musik), insbesondere durch das Erfinden von Variationen einer Melodie oder das Erstellen neuer Melodien in Übereinstimmung mit einer festgelegten Akkordfolge“.
Encyclopedia Britannica definiert es als „die spontane Komposition oder freie Aufführung einer musikalischen Passage, normalerweise in einer Weise, die bestimmten stilistischen Normen entspricht, aber nicht durch die vorgeschriebenen Merkmale eines bestimmten musikalischen Textes eingeschränkt wird.
Musik entstand als Improvisation und wird immer noch ausgiebig in östlichen Traditionen und in der modernen westlichen Tradition des Jazz improvisiert.“
Während des Mittelalters, der Renaissance, des Barock, der Klassik und der Romantik war Improvisation eine hoch geschätzte Fähigkeit. JS Bach, Händel, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt und viele andere berühmte Komponisten und Musiker waren vor allem für ihre Improvisationsfähigkeiten bekannt.
Improvisation mag in der monophonen Periode eine wichtige Rolle gespielt haben.
Die frühesten Abhandlungen über Polyphonie, wie die Musica enchiriadis (XNUMX. Jahrhundert), machen deutlich, dass hinzugefügte Stimmen jahrhundertelang vor den ersten notierten Beispielen improvisiert wurden.
Allerdings begannen Theoretiker erst im XNUMX. Jahrhundert, streng zwischen improvisierter und geschriebener Musik zu unterscheiden.
Viele klassische Formen enthielten Abschnitte für die Improvisation, wie die Kadenz in Konzerten oder die Präludien einiger Klaviersuiten von Bach und Händel, die aus Ausarbeitungen einer Akkordfolge bestehen, die die Interpreten als Grundlage für ihre Improvisation verwenden sollen.
Händel, Scarlatti und Bach gehörten alle zu einer Tradition der Solo-Keyboard-Improvisation. In der klassischen Musik Indiens, Pakistans und Bangladeschs ist Raga der „tonale Rahmen für Komposition und Improvisation“.
Die Encyclopedia Britannica definiert einen Raga als „melodischen Rahmen für Improvisation und Komposition“.
Ich bin Joost Nusselder, der Gründer von Neaera und Content-Marketer, Papa, und liebe es, neues Equipment auszuprobieren, wobei die Gitarre das Herzstück meiner Leidenschaft ist, und zusammen mit meinem Team erstelle ich seit 2020 ausführliche Blogartikel um treuen Lesern mit Aufnahme- und Gitarrentipps zu helfen.
