12 erschwingliche Blues-Gitarren, die tatsächlich diesen erstaunlichen Sound haben

Sie können die Stratocaster wirklich nicht schlagen wenn es darum geht, einen Blues-Rock-Sound zu bekommen, da Fender einige der kultigsten E-Gitarren herstellt.

Fender-Gitarren sind bekannt für ihr glockenartiges oberes Ende, ihre druckvollen Mitten und ihre rauen und bereiten Tiefen. Es wird für Blues-Gitarristen empfohlen, ist aber vielseitig genug für jede Art von Gitarrenmusik.

Diese besondere Stratocaster hat ein Griffbrett aus Pau Ferro, das sie von anderen abhebt. Dies ist ein südamerikanisches Tonholz, das sich weich anfühlt und einen ähnlichen Ton hat Rosenholz.

Die Strat wird in Mexiko hergestellt, was den Preis senkt, aber in vielerlei Hinsicht ist sie im Vergleich zu amerikanischen Fendern gut.

Sie hat vielleicht nicht den letzten Schliff einer Fender American Special Stratocaster, aber sie hat sicherlich auch nicht den hohen Preis.

Der größte Unterschied kann das Fehlen von Rollkanten auf dem Griffbrett sein, die beim Spielen ein schärferes Spielgefühl bieten. Es gibt jedoch Techniken, mit denen Sie das Griffbrett nach dem Kauf rollen können:

Die Gitarre ist mit einer 2-Punkt Tremolo-Designleiste ausgestattet, die ihr zusätzliche Wah-Power verleiht.

Es hat die charakteristischen drei Single-Coil-Pickups, die insgesamt ziemlich gut sind:

der Steg-Pickup ist für meinen Geschmack etwas dünn, aber ich spiele gerne mehr Blues-Rock
der mittlere Pickup, und vor allem die phasenverschobene zum Hals-Pickup, gefällt mir am besten, für einen etwas funky Twangy-Sound
mit dem Hals-Pickup, der außergewöhnlich gut für diese grummelnden Blues-Soli klingt

und es hat einen modernen "C-förmigen" Hals, der tolle Konturen bietet. Seine 22 Bünde sorgen dafür, dass Ihnen der Hals nie ausgeht.

Es verfügt außerdem über Lautstärke- und Tonregler, einen Fünf-Wege-Pickup-Schalter, einen synthetischen Knochensattel, einen Doppelflügel-Saitenbaum und einen gestanzten Hals mit vier Schrauben, der eine hohe Qualität gewährleistet.

Es hat einen tollen 3-Farben-Sunburst-Look und das Set enthält einen Hartschalenkoffer, ein Kabel, ein Stimmgerät, einen Riemen, Saiten, Plektren, einen Kapodaster, Fender Play Online-Lektionen und eine Lehr-DVD.

Wie bereits erwähnt, war Jimi Hendrix ein Bluesrock-Gitarrist, der die Fender Stratocaster bevorzugte.

Den größten Teil seines Sounds verdankte er den eigens angefertigten schweren Saiten, die er spielte, aber er verwendete auch spezielle Verstärker und Effekte, um die Töne zu erreichen, die er mochte.

Zu den Pedalen gehörten ein VOX Wah, ein Dallas Arbiter Fuzz Face und ein Uni-Vibe Expression.

Beste Bluesgitarre für Anfänger: Squier Classic Vibe 50's Stratocaster

Diese Gitarre basiert auf der Fender Stratocaster, ist aber eine günstigere Version.

Der reduzierte Preis macht es ideal für Gitarristen, die am Anfang stehen und sich nicht sicher sind, ob sie bereit sind, das Gitarrenspiel auf die nächste Stufe zu heben. Sein von den 50er Jahren inspiriertes Design macht es perfekt für diejenigen mit einem Retro-Stil.

Die Gitarre ist zu 100% von Fender entworfen. Sie verfügt über 3 Alnico-Single-Coil-Pickups, die einen authentischen Fender-Sound liefern, der zum Blues passt und dennoch eine sehr vielseitige Gitarre ist.

Es hat ein Vintage-Tönung-Glanz-Finish und vernickelte Hardware. Die C-Form bietet einfachen Zugang zu den Noten hoch oben auf dem Griffbrett.

Die Tremolo-Brücke sorgt für ein großartiges Wah-Sustain. Die Stimmwirbel im Vintage-Stil zeichnen sich durch eine solide Konstruktion und einen Old-School-Look aus, der Sie zurückversetzt. Der Korpus besteht aus Pappel und Kiefer und der Hals ist aus Ahorn.

Obwohl dieser Fender Squier ideal für Anfänger ist, gibt es auch fortgeschrittene Modelle, die für einige der ganz Großen geeignet sind. Jack White zum Beispiel wurde mit dem Namen Fender Squier in Verbindung gebracht.

White mag diesen unscharfen Vintage-Sound, daher sollte es nicht überraschen, dass er Fender Twin Reverb-Verstärker bevorzugt.

Er akzentuiert seinen Ton mit Pedalen wie dem Electro Harmonix Big Muff, dem Digital Whammy WH-4, dem Electro Harmonix Poly Octave Generator und dem MXR Micro Amp, den er zur Klangverstärkung einsetzt.

Beste Gitarre für Blues-Rock: Gibson Les Paul Slash Standard

Der Blues legte den Grundstein für Rockbands, die diesen einfachen bluesigen Sound gerne in ein schwereres Musikgenre integrieren.

Slash, der Gitarrist von Guns N' Roses, ist dafür bekannt, diesen warmen bluesigen Sound in alles zu bringen, was er spielt.

Sehen Sie, wie er es hier selbst vorstellt:

Wenn Sie einen Slash-ähnlichen Ton in Ihr Spiel integrieren möchten, ist die Les Paul Slash Standard möglicherweise die Gitarre Ihrer Träume.

Aufgrund seines hohen Preises ist es jedoch am besten für fortgeschrittene Spieler geeignet, die äußerst vorsichtig mit ihren Instrumenten umgehen!

Die Slash Standard verfügt über einen massiven Mahagoni-Korpus und -Hals mit einer Appetite Amber-Decke aus geflammtem AAA-Ahorn, die eine lebendige Sunburst-Optik bietet.

Das Griffbrett besteht aus Palisander und hat 22 Bünde. Der dicke Hals bedeutet, dass Sie wirklich Ihre Hände darum legen müssen, um diese großartigen Slash-Töne zu erhalten.

Die tune-o-matic-Brücke ist ziemlich stabil, selbst wenn sie mit einigen Powerchords oder dem charakteristischen Solospiel wirklich in die Saiten greift.

Es ist auch großartig für diese Gary Moore-Esque schreienden Soli, wenn Sie diese Art von Spiel mögen.

Ich denke, diese offizielle Gibson hat viel mehr zu bieten als eine Epiphone Les Paul Standard, obwohl diese auch ziemlich großartig sind.

Aber wenn Sie nach einer billigeren Gibson-Gitarre suchen und sich darum kümmern Epiphone als Alternative, ich fordere Sie dringend auf, sich stattdessen die Semi-Hollow-Gitarren Epiphone ES-339 anzusehen.

Es kommt mit 2 Slash Bucker Zebra Humbuckern. Zu den hinzugefügten Zubehörteilen gehören ein Koffer, ein Zubehörset und ein Slash-Pick-Set.

Wenn Sie eine Slash-Gitarre haben, sollten Sie alles tun, um diesen Slash-Signatur-Sound zu erhalten. Dies kann erreicht werden, indem man durch Marshall-Heads und -Boxen spielt.

Slash hat eine Vielzahl von Marshall Fellen verwendet, darunter das 1959T Super Tremolo, das Silver Jubilee 25/55 100W und das JCM 2555 Slash Signature Fell.

Bei den Boxen bevorzugt er die Marshall 1960 AX, die Marshall 1960BX und die BV 100s 4×12 Boxen.

Der Gitarrist verbessert seinen Sound durch die Verwendung einer Vielzahl von Pedalen, darunter ein CryBaby, ein Boss DD-5, ein Boss GE7 und eine Dunlop TalkBox.

Bester Twang: Rickenbacker 330 MBL

Beste Gitarre für Twang Rickenbacker MBL

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Blues ist oft ein bisschen schrill. Je nach Musikstil, den Sie spielen, werden Sie vielleicht eher einen bluesigen Country-Sound mit viel Twang bevorzugen.

Wenn Sie diesen Ton erreichen möchten, können Sie die Gitarre spielen, die John Fogerty macht, wenn er in seiner Country- und Blues-beeinflussten Rockband Creedence Clearwater Revival auftritt.

Wie viel ihm diese Gitarre bedeutete, könnt ihr hier sehen!

Die Gitarre ist jedoch ziemlich teuer und nur für Experten zu empfehlen.

Die Gitarre hat einen Korpus und Hals aus Ahorn. Das Griffbrett hat 21 Bünde und ein Griffbrett aus karibischem Palisander mit Dot-Inlays. Es verfügt über luxuriöse Vintage-Repro-Mechaniken und 3 Vintage-Single-Coil-Toaster-Top-Pickups.

Die Gitarre wiegt knapp über 8 lbs. was es zu einem relativ leichten Modell macht. Die Farbe ist ein glänzendes Jetglo-Schwarz. Der Koffer ist im Lieferumfang enthalten.

Fogerty verwendet einzigartige Methoden, um seinen charakteristischen Gitarrenton zu erhalten. Er fährt einen Diezel VH4 eines Diezel Herbert in ein angepasstes Ampeg 2 x 15 Fahrerhaus.

Effektpedale gehören ein Keeley Compressor 2-Knopf-Effektpedal und ein Electro-Harmonix EH-4600 Small Clone und ein Zeta Systems Tremolo Vibrato.

Beste Gitarre für Blues und Jazz: Ibanez LGB30 George Benson Hollowbody

Wenn Sie Jazz spielen, möchten Sie einen bassigen, fleischigen, warmen Ton haben. Viele Gitarristen verwenden lieber Hohlkörper oder sogar einen halbhohen Körper, da diese gut für verzerrte Sounds geeignet sind.

Dies sind einige der Gründe, warum der Ibanez George Benson Hollowbody eine großartige Wahl ist.

Die Gitarre verfügt über Super 58 Custom Pickups, die einen weichen Ton und eine bissige Kante liefern, wenn Sie es brauchen. Der Ebenholz Das Griffbrett ist glatt und lässt sich leicht mit den Fingern bewegen und bietet eine hervorragende Ansprache.

Der Knochensattel sorgt für satte Höhen und Tiefen und verfügt sowohl über einen Holz- als auch über einen verstellbaren Metallsteg, der es leicht macht, die Aktion zu kontrollieren.

Die Ibanez hat einen attraktiven Korpus aus geflammtem Ahorn und eine Old-School-Form, die sie perfekt für Jazzkatzen macht. Der Custom-Saitenhalter ist ein toller Abschluss.

Die Gitarre wurde nach George Benson, einem amerikanischen Jazzgitarristen, benannt. Um den gleichen warmen jazzigen Klang zu erhalten, den er hat, versuchen Sie es mit Fender-Verstärkern wie dem Twin Reverb oder Hot Rod Deluxe.

Sehen Sie, wie der Mann hier diese fantastische Gitarre vorstellt:

Er ist auch dafür bekannt, einen Gibson EH-150-Verstärker zu verwenden.

Beste Gitarre für Delta Blues: Gretsch G9201 Honey Dipper

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Delta Blues ist eine der ältesten Formen der Bluesmusik. Es zeichnet sich durch seinen starken Einsatz von Slide-Gitarren aus und ist eine Mischung aus Blues und Country.

Gretsch ist eine Gitarrenmarke, die gleichbedeutend mit Slide-Gitarre ist. Es bietet bassige Bässe und klare Höhen sowie ausreichend Sustain.

Die Gretsch G9201 Honey Dipper ist ein großartiges Resonatorgitarrenmodell für diese Art von Sound.

Sehen Sie es hier vorgeführt:

Wie Sie sehen können, hat es einen wunderschönen, herausragenden metallischen Messingkorpus und einen Mahagonihals.

Sein runder Hals ist gleitender, da er die Gitarre horizontal stützt, im Gegensatz zu einem Cutaway-Hals, der für das Solospiel optimiert ist. Es verfügt über 19 Bünde.

Die Gitarre hat keine Tonabnehmer und lässt sich nicht anschließen. Sie kann akustisch gespielt werden oder sie kann auf dem Schoß eines Spielers abgestützt und abgenommen werden, wenn sie in einer Live-Umgebung gespielt wird.

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Es verfügt über einen Ampli-Sonic-Konus, der den Klang projiziert, und eine Biskuitbrücke mit Mechaniken im Vintage-Stil.

Ry Cooder gehört zu den bekanntesten Gitarristen dieser Spielweise. Sein Setup ist ungewöhnlich und Sie können einige der Geräte, die er heute verwendet, möglicherweise nicht finden.

Er spielt gerne das Dumble Borderline Special. Kombinieren Sie das mit Effektpedalen wie dem Valco für Overdrive und dem Telsco für einen schönen, sauberen Slide-Sound.

Beste Gretsch-Gitarre für Blues: Gretsch Players Edition G6136T Falcon

Während der oben aufgeführte Gretsch hervorragend für Delta-Blues geeignet ist, ist er aufgrund seines Resonatorstils nicht ideal für traditionelle Blues-Settings.

Wenn Sie mit Ihrer Bluesband Gitarre spielen, ist der Falcon Hollowbody vielleicht eher Ihr Stil. Sie ist eine der begehrtesten Gitarren von Bluesmusikern und hat den Preis, um dies zu beweisen.

Es ist ein Ahorn-Hohlkörper mit einem U-förmigen Hals, der sich hervorragend zum Eingraben für diese Soli eignet. Es hat einen komplexen Klang, der ideal für fortgeschrittene Spieler ist.

Es hat ein 22 Bünde Ahorn Griffbrett und zwei High Sensitive Filter Tron Humbucker Pickups, die außergewöhnliche Höhen und Tiefen erzeugen.

Mit den separaten Klangreglern für Steg und Hals können Sie eine Vielzahl von Klangfarben erzeugen.

Auch die Gitarre ist ein Hingucker. Es hat ein glänzendes, schwarz laminiertes Gehäuse mit F-Löchern und goldbesetzten Bedienknöpfen. Ergänzt wird dies durch ein goldenes, flexibles Schlagbrett mit eingraviertem Gretsch-Logo.

Sie hat jedoch eine ziemlich große Korpusform, sodass ich nicht dachte, dass sie die beste Gitarre zum Spielen im Sitzen ist. Es ist recht leicht, sodass Sie es problemlos über längere Zeit im Stehen spielen können.

Neil Young ist ein Gitarrist, der dafür bekannt ist, einen Gretsch Falcon zu benutzen, sehen Sie ihn hier in seinen fähigen Händen in Aktion:

Um seinen klirrenden Sound zu erhalten, spielen Sie die Gitarre über einen Fender Custom Deluxe-Verstärker. Ein Magnatone- oder ein Mesa Boogie-Kopf kann auch den Zweck erfüllen.

Bei den Pedalen favorisiert Young den Mu-Tron Octave Divider, das MXR Analog Delay und den Boss BF-1 Flanger.

Bestes PRS für Blues: PRS McCarty 594 Hollowbody

PRS-Gitarren haben sich schnell von ihrem Status als Boutique-Marke zu einem Spitzenreiter unter den großen Playern entwickelt.

Die Marke ist dafür bekannt, gut aussehende Gitarren herzustellen, die ideal für Metal-Spieler sind, aber die McCarty 594 ist aufgrund ihrer Hollowbody-Struktur und ihrer schönen warmen Töne für Blues geeignet.

Die Gitarre hat sowohl einen Ahornhals als auch einen Korpus. Die Pickups sind 85/15 Humbucker und der Pattern Vintage Hals eignet sich hervorragend zum Eingraben und Solo. Die drei Klangregler machen es leicht, den gewünschten Sound zu finden.

Aufgrund der etwas heißeren Tonabnehmer als die meisten auf dieser Liste ist es ein großartiges Instrument, um zeitgenössischen elektrischen Blues mit etwas Verzerrung zu spielen, Chicago Blues vielleicht sogar, um den Verstärker ohne Pedal auf Verzerrung zu treiben.

Wie bei den meisten PRS ist das Aussehen dieser Gitarre wirklich bemerkenswert. Es hat eine geflammte Decke und Boden aus Ahorn, eine Aquamarin-Lackierung und F-Löcher, die ihm die perfekte Mischung aus Modern und Vintage verleihen.

Das Griffbrett hat vogelförmige Perlmutteinlagen.

Zach Myers von Shinedown ist dafür bekannt, einen Paul Reed Smith McCarty zu spielen. Sehen Sie hier, wie er „Cut the Cord“ spielt:

Sie können seinen Ton erhalten, indem Sie durch Verstärker wie ein Diezel Herbert 180W-Röhrengitarrenfell, ein Fender Bassman-Amp-Top oder ein Diamond Spitfire II-Top in Kombination mit einem Diamond 4×12-Gehäuse spielen.

Das Pedalset von Myers umfasst den Voodoo Lab GCX Guitar Audio Switcher, einen Whirlwind Multi-Selector, einen Boss DC-2 Dimension C und einen DigiTech X-Series Hyper Phase.

Beste E-Gitarre für Fingerstyle-Blues: Fender AM Acoustosonic Strat

Fingerstyle-Blues wird mit den Fingern anstelle eines Plektrums gespielt, um die Saiten zu zupfen. Es bietet schöne klare Töne und ermöglicht es Ihnen, Bass- und Melodieparts gleichzeitig zu spielen, ähnlich wie bei einem Klavier.

Fingerstyle klingt am besten auf einer Akustik, da es für einen großartigen klaren Ton sorgt, aber wenn Sie in einer Band spielen, müssen Sie diesen Sound verstärken.

Die Fender Am Acoustonic Strat ist eine ideale Lösung, wenn Sie nach den Vorteilen von suchen E-Gitarren mit der Klangtiefe einer Akustik.

Sehen Sie sich diese schöne Molly Tuttle-Demo an, um eine Vorstellung davon zu bekommen, was diese Gitarre kann:

Die Strat hat einen Mahagoni-Korpus und -Hals und eine massive Fichtendecke. Es hat ein Ebenholzgriffbrett mit 22 Bünden und weißen Griffbretteinlagen. Das Halsprofil ist ein modernes Deep C, mit dem Sie bei Bedarf in diese Bünde graben können.

Es verfügt über ein Drei-Pickup-System mit Piezo-System unter dem Sattel, einen internen Körpersensor, der einer der besten für diese Art von ist akustisch elektrisch Gitarren und interne N4 Tonabnehmer.

Der Fünf-Wege-Kippschalter ermöglicht es Ihnen, benutzerdefinierte Töne zu erhalten.

Es hat ein Schwarz-Holz-Finish und verchromte Hardware und wird mit einem eigenen Gigbag geliefert.

Es gibt mehrere Fingerstyle-Gitarristen, die elektrisch spielen akustische Gitarren. Chet Atkins ist einer der berühmtesten.

Atkins spielt durch eine Vielzahl von Verstärkern, darunter den 1954 Standel 25L 15 Combo, den Gretsch Nashville Verstärker und den Gretsch 6163 Chet Atkins Piggyback Tremolo & Reverb.

Beste Budgetgitarre für Blues: Yamaha Pacifica Series 112V

Beste Fender (Squier) Alternative: Yamaha Pacifica 112V Fat Strat

Yamaha ist dafür bekannt, erschwingliche Gitarren herzustellen, die sich hervorragend für Anfänger eignen. Wenn Sie Ihren Weg als Bluesmusiker beginnen, ist das Yamaha Pac112 eine gute Wahl.

Die Gitarre hat einen Korpus aus Erle, einen geschraubten Ahornhals und ein Palisandergriffbrett. Das Vintage-Tremolo ist ideal, um diesen großartigen Wah-Sound zu erzielen.

Es hat 24 Bünde und einen Cutaway-Hals, mit dem Sie in diese höheren Solopositionen graben können.

Es verfügt über zwei Single-Coil-Pickups und einen Humbucker sowie einen Tone-Regler, der Ihnen hilft, den gewünschten Sound zu erzielen. Die Farbe Seeblau ist eine attraktive Wahl. Andere lustige Farben sind verfügbar.

Während der Yamaha PAC112 ideal für Anfänger ist, stellt das Unternehmen auch fortgeschrittene Modelle her, die von vielen berühmten Musikern gespielt wurden.

Mick Jones von Foreigner zum Beispiel ist ein Killergitarrist, der auf einer Yamaha spielt.

Ich habe die Pacifia 112J & V hier überprüft:

Um seinen Sound zu erhalten, versuchen Sie es mit Verstärkern wie dem Vintage Ampeg V4 Topteil, dem Mesa Boogie Mark I Combo Amp, dem Mesa Boogie Mark II oder dem Mesa Boogie Lone Star 2×12 Combo Amp.

Ich mag den Sound eigentlich für einen Texas-Blues-Stil, bei dem man vielleicht tatsächlich den Humbucker verwenden und einige moderne Blues-Sounds machen kann.

Kombiniere sie mit Gitarrenpedale wie das MXR M101 Phase 90, das MXR M107 Phase 100, das Man King of Tone Overdrive Effektpedal oder das Analog Man Standard Chorus Pedal.

Beste leichte Gitarre für Blues: Epiphone ES-339 Semi Hollowbody

Wenn Sie lange Zeit Gitarre spielen, kann dies auf Nacken und Schultern lasten. Eine leichte Gitarre kann ein Segen sein, wenn Ihre Band im Laufe einer Nacht mehrere lange Sets spielt.

Die Epiphone ES-339 ist eine großartige, leichte Option.

Die Gitarre wiegt nur 8.5 kg. Dies liegt an seinem halbhohlen Innenraum und seinen geringeren Abmessungen.

Obwohl die Gitarre leichter ist, produziert sie immer noch schwere Bässe und knackige klare hohe Töne. Es verfügt über Epiphone Probucker Humbucker-Pickups.

Durch das Push-Pull-Coil-Tapping können Sie für jeden Pickup Single-Coil- oder Humbucker-Sounds auswählen.

Es hat einen Mahagonihals, einen Ahornkorpus, einen Palisanderboden und vernickelte Hardware. Der schmal zulaufende D-Hals lässt dich eintauchen, wenn du solo bist.

Es ist eine ziemlich erschwingliche Option, wenn Sie etwas wollen, das BB King gespielt hätte, oder sich für diese ältere Art von Blues entscheiden möchten.

Es verfügt über eine attraktive Vintage-Form, die durch eine Sunburst-Lackierung und F-Löcher ergänzt wird.

Tom Delonge ist vor allem als ehemaliger Gitarrist von Blink 182 bekannt. Er spielt eine Epiphone 333, die einer 339 ähnelt.

Um seinen Sound zu erhalten, spielen Sie Ihre Epiphone über Verstärker wie das Marshall JCM900 4100 100W Topteil in Kombination mit einem Jackson 4×12 Stereo Halfstack oder entscheiden Sie sich für den Vox AC30 Combo Amp.

Pedale wie der MXR EVH-117 Flanger, der Fulltone Full Drive 2 Mosfet, der Voodoo Lab GCX Guitar Audio Switcher und das Big Bite Pedal werden ihn nach Hause bringen.

Beste Bluesgitarre für kleine Finger: Fender Squier Short Scale Stratocaster

Beim Gitarrespielen geht es darum, diese schöne große Dehnung zu bekommen. Spieler mit langen Fingern sind im Vorteil. Wenn Sie kleinere Finger haben, sollten Sie sich für eine Short-Scale-Gitarre entscheiden.

Gitarren mit kurzer Mensur haben kürzere Hälse, sodass die Bünde näher beieinander liegen. Dies macht es einfacher, die Noten zu treffen, die Sie treffen müssen, und hilft Ihnen, einen klaren, sauberen und präzisen Klang zu erzeugen.

Es gibt mehrere Short-Scale-Gitarren, aber die Fender Squier ist eine beliebte Wahl, insbesondere für Anfänger.

Seine geringe Größe, sein geringes Gewicht und sein erschwinglicher Preis machen es perfekt für Kinder, die ihre Dehnung lernen und entwickeln möchten.

Der hier getestete Fender Squier hat einen 24-Zoll-Hals, der ihn 1.5 Zoll kleiner als Standardgitarren und eine Gesamtlänge von 36 Zoll macht, die 3.5 Zoll kürzer ist als Standardgitarren.

Sein C-förmiger Ahornhals erleichtert den Zugriff auf die Noten hoch oben auf dem Griffbrett. Es hat ein Griffbrett mit 20 Bünden und drei Single-Coil-Pickups mit einem Tone-Regler, mit dem Sie zwischen ihnen wählen können.

Es hat eine Hardtail-6-Sattelbrücke, aber ich muss sagen. Wenn Sie sich wirklich vertiefen möchten die Saiten wie Steve Ray Vaughn, diese Gitarre hat einfach nicht die Stimmstabilität des Fender Players oder sogar des Squier Classic Vibe.

Ich fand die Single-Coil-Pickups für den Preis dieser Gitarre ziemlich anständig und das macht sie zu einer der besten Bluesgitarren, wenn man ein knappes Budget hat.

Die Gitarre ist Teil eines Sets, das alles enthält, was Sie brauchen, um mit dem Gitarrespielen zu beginnen. Dazu gehören ein Squier Übungsverstärker, ein Gurt, Plektren, ein Stimmgerät, ein Kabel und eine Lehr-DVD.

Obwohl es nicht viele professionelle Gitarristen gibt, die eine kurze Tonleiter spielen, gibt es einige, die einen Squier spielen.

Dazu gehört Troy Van Leeuwen von Queens of the Stone Age, der einen Squier Vintage Modified Jazzmaster spielt.

Troy perfektioniert seinen Blues-Sound, indem er über einen Fractal Ax Fx-II-Gitarreneffektprozessor und einen Fender Bassman-Verstärkerkopf projiziert durch ein Marshall 1960A 4 × 12-Zoll-Gehäuse spielt.

Als Combo wählt er den Vox AC30HW2. Zu seinen Pedalen gehören ein DigiTech Wh-4 Whammy, ein Way Huge Electronics Aqua-Puss MkII Analog Delay, ein Fuzzrocious Demon und ein Way Huge WHE-707 Supa Puss.