Grover Jackson: Hvem er han, og hvad gjorde han for musik?

af Joost Nusselder | Opdateret den:  Maj 25, 2022

Altid det nyeste guitarudstyr og tricks?

Abonner på nyhedsbrevet for håbefulde guitarister

Vi vil kun bruge din e -mail -adresse til vores nyhedsbrev og respektere din Beskyttelse af personlige oplysninger

hej jeg elsker at skabe gratis indhold fyldt med tips til mine læsere, dig. Jeg accepterer ikke betalte sponsorater, min mening er min egen, men hvis du finder mine anbefalinger nyttige, og du ender med at købe noget, du kan lide via et af mine links, kan jeg tjene en kommission uden ekstra omkostninger for dig. Lær mere

Grover Jackson er amerikaner Luthier og en legende i guitar verden. Han er bedst kendt for sit arbejde med Randy Rhoads og skabelsen af ​​de ikoniske Jackson-guitarer.

I disse dage laver Grover Jackson stadig bølger i guitarmiljøet med sin nye linje af Jackson guitarer.

Hvis du er fan af guitaren, så ved du helt sikkert, hvem han er. Men for dem, der ikke ved det, er Grover Jackson en højt respekteret luthier og guitardesigner.

Han er ansvarlig for nogle af de mest ikoniske guitarer i verden, inklusive Randy Rhoads signaturmodellen og Jackson Soloist.

Han fik sin start i musikindustrien med at arbejde i en guitarbutik i Californien. Det var der, han mødte Randy Rhoads, som snart ville blive hans mest berømte samarbejdspartner. Jackson begyndte at bygge guitarer til Rhoads, og de to udviklede hurtigt et tæt samarbejde.

Hvem er Grover Jackson

Introduktion

Grover Jackson er en anerkendt amerikansk luthier, guitardesigner og producent. Han har arbejdet med flere kendte kunstnere, bl.a Randy Rhoads, Zakk Wylde, Tre Cool fra Green Day og medlemmerne af Guns N 'Roses. GJ solgte en af ​​de allerførste produktionsmodeller af den ikoniske Gibson Flying V og kom ud med sine egne modeller som San Dimas Charvel guitarer.

Hans tid hos Charvel var transformerende for både Charvel og Jackson guitarer.

Med en karriere, der har strakt sig over fem årtier, er Grover Jackson blevet døbt "Faderen til moderne metalguitardesign" på grund af hans indflydelse ikke kun på at forme lyd og spilbarhed, men også på at definere, hvad det er at rocke ud med en guitar. Som 'The Father of Modern Metal Guitar Design' ændrede han ansigtet på både studieoptagelser såvel som hårdtrockende live-optrædener af innovative designs, der stadig har indflydelse på den dag i dag. Han tog klassiske designs fra Fender og Gibson og tilføjede en kant til dem, hvilket gjorde dem mere velegnede til tungere rockmusik mht. lyd, udseende og følelse.

Tidligt liv

Guitarist og luthier Grover Jackson blev født i 1948 i Akron, Ohio. Han voksede op med at spille musik med sin far og studerede klassisk guitar. Som teenager begyndte han at bygge instrumenter, og mens han gik på college, lærte han at tilpasse guitarer, så de passer til hans musiksmag. Hans passion for instrumentbygning førte til sidst til, at han blev en legendarisk luthier og ekspert guitarhåndværker.

Lad os udforske Grover Jacksons liv og karriere at forstå hans indflydelse på musikken bedre:

Uddannelse

Grover Jackson blev født i 1959 i San Bernardino, Californien. Han gik på Rincon High School, hvor han fokuserede på musik og lærte at spille saxofon i sine teenageår. Efter gymnasiet meldte han sig ind på Musikere institut i Hollywood, Californien for at videreuddanne sig i musikteori og guitarteori.

På Musicians Institute studerede Grover under en række lærere, herunder Joe Pass og super-kværn Allan Holdsworth hvis indflydelse var central for Grovers spillestil. Senere studerede han jazzimprovisation med Hiroshi Komiyama og klassisk komposition kl Innervision Productions før du til sidst dimitterede med en grad i Musikkomposition og teknologi. Derfra flyttede Grover tilbage til San Bernardino, hvor han spillede rundt i byen og begyndte at udvikle sit eget håndværk som en brugerdefineret instrumentbygger.

Tidlig karriere

Grover Jacksons karriere ville i sidste ende kaste ham til toppen af ​​succes, men det hele startede, da han kun var 15 år gammel. Grover boede i Los Angeles og tog et job som maskinmester på en lokal fabrik til guitardele for at hjælpe sin familie med at få enderne til at mødes. Det virkede dog som om skæbnen havde noget mere planlagt for Grover, da det var på denne fabrik, han først blev udsat for legendariske guitarister, der spiller deres håndværk.

Denne indledende eksponering udløste en intens entusiasme for guitarer, der førte til, at Grover til sidst blev den "gå til fyr" for mange af LAs mest kendte musikere inklusiv BB King, Billy Foggarty og andre. igennem hårdt arbejde og beslutsomhed Grover blev hurtigt en talentfuld guitartekniker - og fik uvurderlig indsigt i guitarernes indre funktioner, som ville komme til at blive afgørende gennem hele hans ekstraordinære karriere.

Med anerkendelse kom flere invitationer fra kendte superstjerner og inden for tre år blev han maskinmester og begyndte at designe prototyper i samarbejde med anerkendte bygherrer som f.eks. Dan Smith fra Fender Musical Instruments Corporation (FMIC). De to var ansvarlige for ikoniske akustiske modeller som f.eks Limited Edition FMIC Artist Series ES-335 sammen med giganter som Doug Petty og Charley Maynad fra Rickenbacker International Corporation (RIC). I senere år ville disse i samarbejde konstruerede modeller definere det lydlige landskab i generationer efter dem.

Karriere i musik

Grover Jackson er en af mest indflydelsesrige personer i musikkens historie. Han er bedst kendt for sit arbejde med at producere nogle af de mest ikoniske rockalbum af 80'erne og 90'erne. Hans karriere i musikken begyndte som guitartekniker for Randy Rhoads, og til sidst grundlagde han Charvel guitarer , Jackson instrumenter som nu er verdenskendte mærker.

Lad os tage et kig på hans berømte karriere inden for musik.

Guitar design

Guitar design var en aktivitet, hvor Grover Jackson udmærker sig. Han hjalp med at skabe den ikoniske "spidse" form af Charvel guitarer og den radikale kropsform af Jackson guitarer. Hans innovationer giver spillere den ultimative spilbare oplevelse, og hans designs er meget eftertragtede for deres unikke blanding af tone og spilbarhed.

Jackson samarbejdede også med Reita Ray, en specialudviklet luthier fra Japan, for at skabe signaturmodeller, der bar Jacksons navn. Hans designs var revolutionerende med hensyn til hardware, elektroniklayout, maling og meget mere. Han modificerede endda low-end guitarer til avanceret lydkvalitet på en omkostningseffektiv måde – et eksempel er den nu kultklassiske Jackson Soloist-serie fra 1985.

Grover havde også en hånd med at designe den indflydelsesrige Dean ML-serie elektriske guitar, som af mange anses for at være et af de vigtigste instrumenter, der nogensinde er udgivet. Han udviklede et nyt halsledssystem, som straks blev rost for dets overlegne styrke og stabilitet, før det blev adopteret af andre mærker som Ibanez og ESP.

Selvom Grover måske ikke har været direkte involveret i at forme musikalske tendenser gennem optræden eller sangskrivning, var hans indflydelse på instrumentdesign kan ikke undervurderes, da moderne musik skylder ham en stor gæld for hans revolutionerende guitardesign!

Music Production

Grover Jackson er musikproducer og ingeniør med en karriere i musikbranchen, der strækker sig over tyve år. Tidligt i sin karriere arbejdede Jackson med mange anerkendte pladekunstnere som f.eks Faith No More, U2 og Def Leppard. Hans indflydelse i produktionens verden går dog langt ud over disse bands; han har haft en stor medvirken til at forme lyden af ​​mange genrer af moderne musik.

Jacksons produktionsmantra handler om at bruge tonal dynamik at skabe en imponerende lyd for hver sang, han arbejder på. Dette indebærer ofte at operere i både store og små skalaer på én gang. For eksempel kan han optage og mixe adskillige instrumenter på én gang, mens han justerer individuelle lyde for at sikre, at de passer perfekt. Denne opmærksomhed på detaljer giver hans produktioner en unik smag, som er umiddelbart genkendelig.

Ud over at være en erfaren producer, er Grover Jackson også en utrolig talentfuld ingeniør, hvis ekspertise ligger i programmerings- og redigeringssoftware, der bruges af de fleste professionelle optagestudier i dag. Han forstår, hvor vigtigt det kan være at foretage justeringer hurtigt under optagelsessessionen og ved, hvordan man bedst sikrer en jævn drift, når det kommer til overgange mellem optagelser eller forskellige spor. Hans viden om teknologi giver ham mulighed for at skabe resultater af høj kvalitet, selv under ekstremt tidspres eller restriktive studieforhold – hvilket viser hans utrolige færdigheder som både producer og ingeniør på samme tid.

Indvirkning på musik

Grover Jackson er et navn, der ofte dukker op i samtaler blandt guitarentusiaster. Han er mest kendt for sit arbejde med Randy Rhoads, der producerer nogle af de bedste guitarlyde nogensinde. Han har også gjort en betydelig indflydelse på musikindustrien i sin egen ret.

Dette afsnit vil undersøge hvordan Grover Jackson har påvirket musikindustrien:

Jackson Guitars popularitet

Siden 1960'erne, Grover Jackson har været en indflydelsesrig figur i udviklingen og væksten af ​​populærmusik og er mest kendt for sit engagement i at skabe nogle af verdens mest ikoniske guitarer. Efter at være blevet en mesterhåndværker af guitarfremstilling, var Grover med til at stifte Jackson guitarer i 1980 med Randy Rhoads. Det mere end tiår lange partnerskab med Rhoads og Jackson ville gå over i historien, hvilket fører til den vildt populære form for mange af nutidens elektriske guitarer.

Udover at se succes fra specialinstrumenter skabt af Randy Rhoads, hjalp Grover med at skabe flere linjer af metalguitarer, der kunne masseproduceres. Disse omfattede rekordskærende modeller som f.eks Solist , Kong V former såvel som populære KV , Refleksion instrumenter, som nu er ikoniske designs, der findes overalt på både scener og i jam rooms. I sin kerne havde disse modeller kun to muligheder; hals gennem kropskonstruktion eller bolt på hals design tilgængelig for mere overkommelige muligheder på grund af dens hurtige produktionstid.

Populariteten, som disse modeller skabte, steg i vejret i løbet af 1980'ernes metal-æra med akter som Van Halen, der spillede dem blandt andre ikoner som Slayer, Megadeth, Dream Theater og andre verden over. Stadig i dag sætter flere generationer pris på alt, hvad Grover har gjort hele vejen igennem for at påvirke heavy metal-tonalitet såvel som over al ekspertise inden for håndværk; at skabe nogle af de mest lette, men lydmæssigt alsidige kvalitetsinstrumenter til guitarspillere over hele verden.

Bidrag til Heavy Metal-musik

Grover Jackson er ofte krediteret som grundlæggeren af heavy metal guitar teknologi. Han skabte og testede det, mens han arbejdede på guitarer til Randy Rhoads og andre guitarister. Hans innovationer inden for toneomfang, ledninger, hulrumsformer, raffinementer til tremolo-systemer og hardwarekombinationer er blevet hæfteklammer i metalmusik i dag.

Hans indflydelse kan høres på stort set alle slags metalmusik, der stammer fra 80'erne og frem. Grover Jacksons arbejde var banebrydende for en æra med meget aggressive lydlag og unikke tonale variationer for genren, der tidligere var blevet forsømt eller børstet til side. Han hjalp med at skabe de nødvendige værktøjer til at udtrykke disse toner på en guitar-centreret måde, såsom forbedret pickup-artikulation og rasende overdrive-muligheder.

De to mest betydningsfulde modeller udgivet af Grover Jackson er den meget populære Super Strat-stil "Randy Rhoads RR1” med en hajfinne vinge pickguard og Jacksons mere konventionelle pseudo-Les Paul design også spillet af Randy Rhoads – begge prydet med 24 båndhalse og låsende tremoloer (men før de blev overtaget af Charvel). Ånden i hans arv lever videre i hver eneste makuleringssang, der er skrevet siden da, hvor spin sætter gang i en utrolig plukkehastighed på tværs af knasende kraftakkorder, drevet af savledninger født fra varme pickupper gennemsyret af rå energi.

Legacy

Grover Jackson er en legendarisk figur i musikkens verden. Han er bedst kendt for sit pionerarbejde indenfor heavy metal guitar design. Han arbejdede med nogle af de mest ikoniske bands i genren, og hjalp med at skabe de signaturlyde, der nu er basis i genren. Hans bidrag har haft en enorm indflydelse på musikkens verden, og han huskes med glæde af dem, der kendte ham.

Lad os udforske hans utrolige arv, og hvordan hans arbejde ændrede musikindustrien:

Arven fra Jackson Guitars

Navnet Grover Jackson er grebet af ærefrygt i musikkens verden. Musikere, samlere og selv dem, der er uden for guitarkulturens sfære, er kommet til at erkende mandens indflydelse på guitarernes verden. Jackson har længe været beundret for sin evne til at skabe levende, kvalitetsinstrumenter - især dem, der bærer hans eget navn: Jackson guitarer.

Fra sin ydmyge begyndelse som en udvidelse til Charvel-guitarer og en del af Bandit Guitars, vandt Grovers Jackson-guitarmærke hurtigt fremtræden, med mange bemærkelsesværdige musikere som f.eks. Randy Rhoads og Adrian Smith vælger at bruge det som deres hovedinstrument.

Jackson er blevet et legendarisk navn, der står for overlegen spilbarhed og konstruktion, der er blevet justerbar til den stil, en musiker har brug for. Siden deres tidlige dannelse af Grover selv, har Jackson-guitarer gennemgået forskellige designændringer og fået tilnavnet "barok" eller "galleri" - ved hjælp af kunstnerisk inspiration på hver model. Mange spillere, der har valgt Jackson som deres hovedøkse, har nu en signaturmodelserie med Grover. Jeff Loomis fortsætter med at skabe præcedens med sin serie mens Rusten Cooley bringer uovertruffen makuleringskraft i hvert stykke. Hvert design fungerer som et udsagn om omfanget af musikalitet, der er i hvert enkelt design, mens de forbliver fuldstændigt tilpassede, så de matcher enhver spillers præferencer og lyd.

Det er klart den efterladte arv groover jackson Gennem hans liv vil arbejdskraft ikke blive glemt med det samme for det, han gjorde for musikken med at skabe sin egen linje af guitarer, der ikke kun var visuelt attraktive, men også musikalsk underholdende! Den passion og hengivenhed, han viste over for guitarspil, var noget få musikere kan matche, og endnu færre arver fra en anden grundlægger som ham. Den dag i dag er Jackson stadig førende med innovation i at skabe fantastiske instrumenter, der passer til alle forskellige niveauer af erfaring lige fra begyndere til veteraner!

Indflydelse på moderne musik

Siden begyndelsen af ​​1970'erne Grover Jackson har været en indflydelsesrig skikkelse i guitarproduktionsmiljøet, der har skabt instrumenter af høj kvalitet og inspireret generationer af spillere. Hans indflydelse kan mærkes i den moderne musikscene med hans to største kompagnier – Jackson Charvel , BC rig – at give moderne musikere karakteristiske guitarer, der adskiller sig fra andre instrumenter af deres type.

Jackson blev først berømt i slutningen af ​​70'erne, da hans guitarer begyndte at blive bemærket af legendariske guitarister som f.eks. Eddie Van Halen, Randy Rhoads, Dave Mustaine og George Lynch – som alle var med til at forme heavy metal-musikken til, hvad den er i dag. Jacksons guitarers fornemme udseende satte også et præg på den visuelle æstetik, som var essentiel for hardrockbands offentlige image – bandlogoer blev ofte malet på instrumenterne.

Jacksons mesterlige håndværk betød, at musikere ikke kun var i stand til at skabe unikke lyde med specialbyggede pickupper, men også nemt ændre deres egne jackson instrumenter uden at bryde dem. Dette tilskyndede til eksperimenter og skabte en DIY mentalitet blandt mange up-and-coming spillere, der søgte Jackson for hans signaturlyd, når de spillede leadsoloer eller definerede knasende rytmelinjer på både elektriske og akustiske guitarer.

Grover Jacksons indflydelse er stadig tydelig i dag, og den giver genlyd gennem moderne kunstnere som f.eks Avenged Sevenfold, Slipknot og Metallica alle hvis medlemmer bruger nogle af grovers særskilte modeller som solist- eller krigerserie at hjælpe med at nå imponerende niveauer af tekniske færdigheder, mens de forbliver kreative i deres artisteri inden for metalgenrer som f.eks groove thrash alternativ or progressiv kerne – skylder meget tak til arv efterladt af denne store håndværker!

Jeg er Joost Nusselder, grundlæggeren af ​​Neaera og indholdsmarketing, far og elsker at prøve nyt udstyr med guitar i hjertet af min passion, og sammen med mit team har jeg lavet dybdegående blogartikler siden 2020 at hjælpe loyale læsere med indspilning og guitartips.

Tjek mig ud på Youtube hvor jeg prøver alt dette gear:

Mikrofonforstærkning vs lydstyrke Tilmeld