Bluesmusik er en unik musikstil, der har eksisteret i generationer. Den er kendt for sin melankolske lyd og dens evne til at få dig til at føle alle slags følelser. Men hvad gør det så specielt? Her er nogle af hovedtrækkene ved bluesmusik, der får den til at skille sig ud:
- Specifikke akkordforløb, der giver den en unik lyd
- En gående baslinje, der tilføjer en groovy rytme
- Opkald og svar mellem instrumenterne
- Dissonante harmonier, der skaber en interessant lyd
- Synkopation, der holder dig på tæerne
- Melisma og fladtrykte "blå" noter, der giver den en bluesagtig følelse
- Kromatik, der tilføjer en unik smag
Bluesmusikkens historie
Bluesmusik har eksisteret i århundreder. Det opstod i de afroamerikanske samfund i det sydlige USA og har siden spredt sig til andre dele af verden. Det har været stærkt påvirket af jazz, gospel og rock and roll. Det er en musikstil, som er i konstant udvikling og er blevet tilpasset til at passe til forskellige genrer og kulturer.
Fordelene ved at lytte til bluesmusik
At lytte til bluesmusik kan være en fantastisk måde at slappe af og slappe af. Det kan hjælpe dig med at rense dit sind og komme i kontakt med dine følelser. Det kan også være med til at booste din kreativitet og inspirere dig til at skrive eller skabe noget nyt. Så hvis du føler dig nede eller bare har brug for en lille pick-me-up, hvorfor så ikke give bluesmusik en chance?
Det grundlæggende i Blues-formen
12-bar-ordningen
Bluesformen er et cyklisk musikalsk mønster, der har været brugt i århundreder i afrikansk og afroamerikansk musik. Det hele handler om akkorderne! I det tidlige 20. århundrede havde bluesmusik ikke en fast akkordprogression. Men efterhånden som genren vandt popularitet, blev 12-takters blues go-to.
Her er hvad du behøver at vide om 12-takts blues:
- Det er en 4/4 taktart.
- Den består af tre forskellige akkorder.
- Akkorderne er mærket med romertal.
- Den sidste akkord er den dominante (V) turnaround.
- Teksterne slutter normalt på 10. eller 11. takt.
- De sidste to takter er for instrumentalisten.
- Akkorderne spilles ofte i den harmoniske syvende (7.) form.
Melodien
Blues handler om melodien. Det er kendetegnet ved brugen af den fladtrykte terts, kvint og syvende af den tilhørende durskala. Så hvis du vil spille blues, skal du vide, hvordan du spiller disse toner!
Men det handler ikke kun om noderne. Du skal også vide, hvordan man spiller blues shuffle eller walking bas. Det er det, der giver bluesen sin trance-lignende rytme og call-and-response. Det er også det, der skaber rille.
Så hvis du vil mestre blues, skal du øve dine shuffles og gåbas. Det er nøglen til at skabe den bluesagtige følelse.
Sangteksten
Blues handler om følelserne. Det handler om at udtrykke sorg og melankoli. Det handler om kærlighed, undertrykkelse og hårde tider.
Så hvis du vil skrive en bluessang, skal du bruge disse følelser. Du skal bruge vokale teknikker som melisma og rytmiske teknikker som synkopering. Du skal også bruge medvirkende teknikker som kvælning eller bøjning af guitarstrenge.
Men vigtigst af alt skal du fortælle en historie. Du skal udtrykke dine følelser på en måde, der giver genlyd hos dit publikum. Det er nøglen til at skrive en fantastisk bluessang.
Hvad er sagen med Blues Scale?
Grundlæggende
Hvis du ønsker at få din blues på, skal du kende blues-skalaen. Det er en sekstoners skala, der består af den mol pentatoniske skala plus en fladtrykt kvint. Der er også længere versioner af blues-skalaen, der tilføjer noget ekstra kromatisme, som f.eks. at udjævne tredje, kvint og septim.
Den mest populære bluesform er tolvtakts blues, men nogle musikere foretrækker otte eller seksten takters blues. Tolvtakters blues bruger en grundlæggende akkordprogression af:
- IIII
- IV IV II
- V IV II
Plus, det er normalt ledsaget af en AAB-struktur for dens tekster, hvilket er hvor det populære call-and-response-element kommer ind.
Undergenrerne
Som blues har udviklet sig gennem årene, har den født en masse undergenrer. Du har bluesrock, country blues, Chicago blues, Delta blues og meget mere.
The Bottom Line
Så hvis du søger at få din groove på, bliver du nødt til at kende blues-skalaen. Det er grundlaget for det meste af melodien, harmonien og improvisationer. Derudover har det affødt en masse undergenrer, så du kan finde den stil, der passer bedst til dit humør.
Blues' fascinerende historie
Origins
Blues har eksisteret i lang tid, og det går ingen vegne! Det hele startede helt tilbage i 1908 med udgivelsen af "I Got the Blues" af New Orleans-musikeren Antonio Maggio. Dette var det første udgivne musikstykke nogensinde, der knyttede blues til den musikalske form, vi kender i dag.
Men bluesens egentlige oprindelse går endnu længere tilbage, til omkring 1890. Desværre er der ikke meget information om denne tidsperiode på grund af racediskrimination og den lave læsefærdighed blandt afroamerikanere på landet.
De tidlige 1900'ere
I begyndelsen af 1900-tallet begyndte rapporter om bluesmusik at dukke op i det sydlige Texas og Deep South. Charles Peabody nævnte udseendet af bluesmusik i Clarksdale, Mississippi, og Gate Thomas rapporterede om lignende sange i det sydlige Texas omkring 1901-1902.
Disse rapporter stemmer overens med minderne om Jelly Roll Morton, Ma Rainey og WC Handy, som alle sagde, at de første gang hørte bluesmusik i 1902.
De første ikke-kommercielle optagelser af bluesmusik blev lavet af Howard W. Odum i begyndelsen af 1900-tallet, selvom disse optagelser nu er tabt. Lawrence Gellert lavede nogle optagelser i 1924, og Robert W. Gordon lavede nogle til Archive of American Folk Songs of the Library of Congress.
De 1930s
John Lomax og hans søn Alan lavede et væld af ikke-kommercielle bluesindspilninger i 1930'erne. Disse optagelser viser det store udvalg af proto-blues-stilarter, såsom feltråb og ringråb.
Bly Belly og Henry Thomas lavede også nogle optagelser, der giver os et glimt af bluesmusik før 1920.
De sociale og økonomiske grunde
Det er svært at sige præcis, hvorfor bluesen dukkede op, da den gjorde det. Men det menes at være startet omkring samme tid som Emancipation Act af 1863, mellem 1860'erne og 1890'erne. Dette var en tid, hvor afroamerikanere gik fra slaveri til sharecropping, og juke joints dukkede op overalt.
Lawrence Levine argumenterede for, at bluesens popularitet var forbundet med afroamerikanernes nyerhvervede frihed. Han sagde, at blues afspejlede den nye vægt på individualisme, såvel som Booker T. Washingtons lære.
Blues i populærkulturen
En genoplivning af interesse
Blues har eksisteret i lang tid, men det var først i filmen Sounder fra 1972, at den fik en større genoplivning. WC Handy var den første, der gjorde opmærksom på den hos ikke-sorte amerikanere, og så skrev og fremførte Taj Mahal og Lightnin' Hopkins musik til filmen, der gjorde den endnu mere populær.
The Blues Brothers
I 1980 udgav Dan Aykroyd og John Belushi filmen The Blues Brothers, som indeholdt nogle af de største navne inden for bluesmusik, som Ray Charles, James Brown, Cab Calloway, Aretha Franklin og John Lee Hooker. Filmen var så succesfuld, at bandet, der blev dannet til den, gik på turné, og i 1998 udgav de en efterfølger, Blues Brothers 2000, som indeholdt endnu flere blueskunstnere, som BB King, Bo Diddley, Erykah Badu, Eric Clapton, Steve Winwood, Charlie Musselwhite, Blues Traveler, Jimmie Vaughan og Jeff Baxter.
Martin Scorsese's forfremmelse
I 2003 gjorde Martin Scorsese en kæmpe indsats for at promovere blues til et bredere publikum. Han bad nogle af de største instruktører rundt om at lave en serie dokumentarer til PBS kaldet The Blues, og han sammensatte også en række cd'er af høj kvalitet med nogle af de største blueskunstnere.
Under optræden i Det Hvide Hus
I 2012 var blues med i et afsnit af In Performance at the White House, med Barack og Michelle Obama som vært. Showet inkluderede optrædener af BB King, Buddy Guy, Gary Clark Jr., Jeff Beck, Derek Trucks, Keb Mo og flere.
The Blues: A Funky Good Time
Blues er en af de mest ikoniske musikgenrer, der findes, og den har eksisteret i lang tid. Men det var først i filmen Sounder fra 1972, at den fik en større genoplivning. Derefter udgav Dan Aykroyd og John Belushi filmen The Blues Brothers, som indeholdt nogle af de største navne inden for bluesmusikken, og så gjorde Martin Scorsese en kæmpe indsats for at promovere bluesen til et bredere publikum. Og i 2012 var blues med i et afsnit af In Performance at the White House, med Barack og Michelle Obama som vært. Så hvis du leder efter en funky god tid, er blues vejen at gå!
The Blues: Still Alive and Kicking!
En kort historie
Blues har eksisteret i lang tid, og det går ingen vegne! Det har eksisteret siden slutningen af 1800-tallet, og det lever stadig i bedste velgående i dag. Du har måske hørt om et udtryk kaldet 'Americana', som bruges til at beskrive den moderne version af blues. Det er en blanding af al slags amerikansk rootsmusik, som country, bluegrass og meget mere.
Den nye generation af blueskunstnere
Blues er stadig under udvikling, og der er en helt ny generation af blueskunstnere derude! Vi har Christone "Kingfish" Ingram og Gary Clark Jr., som begge er en del af den nyeste bølge af bluesmusikere. De holder bluesen i live og frisk, mens de stadig hylder klassikerne. Du kan høre bluesindflydelsen i musik fra hele verden, hvis du lytter nøje nok!
Så hvad nu?
Hvis du ønsker at komme ind i blues, er der ikke noget bedre tidspunkt end nu! Der er et stort udvalg af bluesmusik derude, så du er sikker på at finde noget, du kan lide. Uanset om det er old-school klassikerne eller new-school Americana, er blues kommet for at blive!
Blues' rige historie
Musikken og musikerne
Blues er en musikgenre, der har eksisteret i århundreder, og den er stadig i gang i dag! Det er en unik blanding af afroamerikansk folkemusik, jazz og spirituals, der har påvirket andre musikgenrer siden begyndelsen af det 20. århundrede. Det er ikke underligt, at nogle af de mest indflydelsesrige musikere gennem tiderne, som BB King og Muddy Waters, har været bluesmusikere.
The Origins of the Blues
Blues har sine rødder i afroamerikansk kultur, og dens indflydelse kan spores tilbage til slutningen af det 19. århundrede. Det var i løbet af denne tid, at afroamerikanere begyndte at bruge blues til at udtrykke deres følelser og oplevelser på en måde, der var unik for deres kultur. Blues blev ofte brugt som en form for protest mod den undertrykkelse, de stod over for, og den spredte sig hurtigt over hele USA.
The Impact of the Blues
Blues har haft en enorm indflydelse på musikindustrien, og den påvirker stadig musikere i dag. Det har været inspirationen til utallige musikgenrer, herunder rock and roll, jazz og hiphop. Blues er også blevet krediteret for at være med til at forme lyden af populærmusik i det 20. århundrede.
Så næste gang du lytter til dine yndlingssange, skal du bruge et øjeblik på at værdsætte bluesens rige historie og den indflydelse, den har haft på musikindustrien. Hvem ved, du kan bare finde på at slå dine fødder i takt med en bluessang!
Forskelle
Blues vs jazz
Blues og jazz er to forskellige musikalske stilarter, der har eksisteret i århundreder. Blues er en musikgenre, der er forankret i afroamerikansk kultur og er kendetegnet ved dens melankolske, skarpe og langsomme toner. Den har ofte en enkelt guitarspiller/vokalist, og sangens lyriske indhold er normalt personligt. Jazz, på den anden side, er en meget mere livlig og optimistisk musikstil, der er kendt for sine svingende og svajende bevægelser, livlige atmosfærer og endda abstrakte, uforudsigelige støj. Det er fokuseret på dynamikken og improvisationerne i et ensemble og er normalt rent instrumental. Mens blues kan betragtes som et element af jazz, er jazz ikke en del af bluesmusikken. Så hvis du leder efter en aften med tåskærende og sjælfuld musik, er blues vejen at gå. Men hvis du er i humør til noget mere optimistisk og spændende, er jazz det perfekte valg.
Blues vs soul
Southern soul- og bluesmusik har nogle tydelige forskelle. Til at begynde med har bluesmusikken en unik tone, kendt som den blå tone, som normalt er en let fladtrykt 5. tone på skalaen. Soulmusik, på den anden side, har en tendens til at være store skalaer og skylder meget jazzbaggrunden i sin arv. Soul blues, en stil indenfor bluesmusik udviklet i slutningen af 1960'erne og begyndelsen af 1970'erne, kombinerer elementer af både soulmusik og urban samtidsmusik.
Når det kommer til lyden, har blues en mol-skala spillet over en dur-akkordprogression, mens soulmusik er mere tilbøjelig til at have dur-skalaer. Soul blues er et godt eksempel på, hvordan disse to genrer kan blandes sammen for at skabe noget nyt og unikt. Det er en fantastisk måde at opleve det bedste fra begge verdener.
Jeg er Joost Nusselder, grundlæggeren af Neaera og indholdsmarketing, far og elsker at prøve nyt udstyr med guitar i hjertet af min passion, og sammen med mit team har jeg lavet dybdegående blogartikler siden 2020 at hjælpe loyale læsere med indspilning og guitartips.
