Celý krok, také známý jako tón, je druhý největší interval nalezený v hudbě. Jedná se o dva půltóny, popř poloviční kroky, široký a obsahuje dva tóny diatoniky stupnice. Tento interval se nachází v mnoha různých hudebních žánrech a je nezbytný pro porozumění a vytváření melodií.
V tomto článku budeme diskutovat o Celý krok a všechny jeho související prvky.
Definice celého kroku
Celý krok, také známý jako 'celá poznámka' or 'hlavní sekunda', je interval v hudbě vytvořený dvěma sousedními tóny, které jsou dva půltóny (aka poloviční kroky) odděleně. Je to největší vzdálenost, kterou můžete na klavíru posunout pomocí jediné klávesy, než budete muset stisknout jinou klávesu, abyste se dostali dále v obou směrech.
Pokud jde o konvenční stupnice, při vzestupu by tento interval popisoval pohyb od prvního tónu k názvu druhého písmene v jakékoli dané stupnici. Například a celý krok nahoru od F by byl G. Při sestupu by popisoval pohyb z jedné noty na druhou pod ní abecedně v měřítku – přesun z C do B by byl považován za celý krok dolů. Ve většině případů budou mít tyto intervaly identické názvy písmen bez ohledu na to, kterým směrem stoupají nebo klesají, ale mohou se lišit v závislosti na náhodném umístění a chromatickém pohybu v kontextu určitých progresí akordů nebo stupnic používaných v hudbě, která se hraje v daném daném okamžiku. okamžik.
Z hlediska zápisu se nejčastěji tento interval zapisuje jako buď dvě tečky stojící vedle sebe or jedna obří tečka který zahrnuje oba tyto názvy písmen – znamenají přesně totéž hudebně a mění se pouze esteticky jako pohodlí pro účely čtení zraku a/nebo stylistické preference pro vizuální přitažlivost, když jsou tištěné notace konzultovány během konkrétních hudebních snah, jako jsou recitály a zkoušky atd…
Co to znamená v hudební teorii
V hudební teorii, je celý krok je způsob, jak měřit výšku tónu v sekvenci. Někdy se označuje jako a plný tón, a je to v podstatě hudební interval rovný dvěma půltónům. Jinými slovy, je to interval mezi dvěma tóny, které jsou odděleny dvěma klávesami na klaviatuře nebo hmatníku. Celý krok lze použít k vytvoření melodií a akordů nebo k identifikaci akordových a harmonických průběhů.
Pojďme se ponořit hlouběji do porozumění celé kroky v hudební teorii:
Interval celého kroku
V hudební teorii, je celý krok je interval, jehož velikost je dva poloviční kroky (nebo půltóny). Označuje se také jako a hlavní sekunda, protože tento interval odpovídá šířce sekundy na durové stupnici. Tento druh kroku se nazývá a rod atius: obsahuje dvě černé klávesy na klavíru.
Celý krok je jedním z nejběžnějších intervalů nalezených v západní harmonické hudbě. Vzhledem k tomu, že je dvakrát širší než nejbližší nejmenší interval, půlkrok (nebo menší sekunda), je důležité jej používat k vytváření komplexních harmonií a melodií. Je také důležité, aby hudebníci byli schopni rozpoznat a dokonce zazpívat tento interval, aby se mohli rychle a přesně pohybovat mezi akordy a stupnicemi. Jeho tóny se odehrávají současně, takže když slyšíte dva tóny v různých výškách, lze to nazvat „interval", nebo "čekání".
Intervaly jsou obvykle definovány podle vašeho závislého vztahu mezi dvěma hudebně souvisejícími notami; což znamená, že při definování hudebního intervalu, jako je celý krok, berete v úvahu, zda obě noty slyšíte společně nebo odděleně. Pokud například zahrajete jednu notu následovanou jinou notou oddělenou délkou trvání, která představuje celý krok, bude to považováno za an ascending (Additive) Whole Step Interval; kde hraní dvou simultánních tónů a zvýšení jejich intervalů o jeden celý krok z jejich původní výšky by bylo klasifikováno jako vzestupně (multiplikativní) celý interval kroku (tj. 5. – 7.). Podobně všechny Sestupné intervaly celých kroků by se choval podobně, ale s opačnými vztahy ze všech Vzestupných, odečtením jednoho celého kroku místo přidáním jednoho plného.
Jak se používá v hudbě
V hudební teorii a celý krok (celý tón nebo hlavní sekunda) je interval, ve kterém jsou mezi tóny dva půltóny (pražce na kytaře). Například při hře na kytaru by pražce na dvou po sobě jdoucích strunách byly považovány za celý krok. Totéž lze říci o dvou černých klávesách na klavíru – i ty jsou považovány za celý krok.
Celé kroky se v hudební teorii a kompozici používají mnoha různými způsoby. Harmonie lze dosáhnout použitím intervalů různých typů, včetně poloviční kroky a celé kroky. Kromě toho lze melodie konstruovat pomocí různých velikostí intervalů – jako jsou skoky sedmé v jazzu a klasické hudbě nebo menší intervaly pro styly Pop/Retro.
Například, pokud někdo vytvářel melodii s využitím intervalů od půl kroků až sedmý; to by mohlo potenciálně vytvořit zajímavé rytmy a melodie, které zahrnují krátkodobé i dlouhodobé změny. Navíc akordy často hodně spoléhají na jejich vyjadřování konkrétně na použití umístění tercie (dur nebo moll), kvinta a septima postaven z celé kroky nebo půlkroky za účelem vytvoření poutavých harmonických kombinací melodických prvků, jako je např pedálové tóny nebo zavěšené akordy lze prozkoumat omezením použití pouze půlkrokové intervaly mezi notami po celou dobu; vytváření zvýšeného pocitu napětí pod melodií, aniž by se příliš odchýlilo od konečného cíle harmonie v těchto specifických sekcích.
Pochopením toho, jak snadné je pohybovat se po klávesových nástrojích pouze pomocí půlkrok a celý krok pohybů pomocí výukových technik jako např drobné pohyby – počítání pražců nahoru/dolů jeden po druhém během hraní, pro studenty je mnohem snazší začít skládat jednoduché kousky, které dodržují principy, které byly stanoveny po staletí, plně chápou, jak půlkrok/celé kroky korelovat s konkrétními stupnicemi/intervaly, jakmile si studenti osvojí tyto základní pojmy, jejich potenciál pro zkoumání různých typů žánrů se výrazně zvýší!
Příklady celých kroků v hudbě
Celý krok, známý také jako „celý tón“ je hudební interval, který je od sebe vzdálený dva půltóny (půl kroků). Celé kroky jsou obvykle velmi nápadnou součástí hudby, protože označují změnu celkového zvuku melodie. Tento článek bude diskutovat o některých příkladech celé kroky v hudbě, abyste mohli lépe porozumět tomu, co jsou a jak se používají v různých žánrech.
Příklady v hlavních měřítcích
Celé kroky jsou hudební intervaly, které zahrnují dvě po sobě jdoucí noty postupující o dva plné tóny. Při poslechu hudby je často poznáte vzory hlavních měřítek. Durová stupnice se skládá z osmi celých kroků, kromě mezi třetí a čtvrtou notou a také mezi sedmou a osmou notou – tam najdete poloviční kroky. Celé kroky se běžně používají v různých hudebních žánrech, jako je klasická hudba, jazz a rokenrol.
Snadný způsob, jak porozumět celým krokům, je hrát durovou stupnici na klavír nebo kytaru – počínaje libovolnou notou na stupnici C dur. Například:
- počáteční nota C (celý krok k D)
- D (celý krok k E)
- E(celý krok k F)
- F (půl kroku do G)
- G(celý krok k A)
- A(celý krok k B)
- B(půlkrok k C).
Výsledná kompozice je známá jako an vzestupná durová stupnice – usilování o vyšší tóny v 8 po sobě jdoucích notách. Stejný koncept lze použít pomocí různých klíčových podpisů, jako je např mollové stupnice – jen si pamatujte, že každá druhá nota by se měla posouvat nahoru o jeden celý tón alias jeden celý krok!
Příklady v malých měřítcích
V hudbě celý krok (také známý jako hlavní sekunda) je definován jako interval dvou po sobě jdoucích tónů. Tento interval je základním stavebním kamenem několika různých druhů hudby, včetně mollových stupnic. Noty v mollové stupnici se spojují a tvoří celý krok, když jedna nota postupuje nahoru o dva tóny na stupnici namísto jednoho.
Posloupnost celých kroků a polovičních kroků v jakémkoli konkrétním druhu mollové stupnice vytváří svůj jedinečný zvuk, ale všechny běžně používané stupnice obsahují dva úplné celé kroky a dva poloviční kroky v nich. Pro jasnější ilustraci tohoto konceptu uvádíme několik příkladů běžných mollových stupnic, které demonstrují, jak se interval objevuje v různých typech hudby:
- Přirozené malé měřítko: ABCDEFGA – V tomto případě jsou nad A dvě dvojice po sobě jdoucích celých kroků, které tvoří přirozenou mollovou stupnici; po A až B a D až E.
- Malá harmonická stupnice: ABCDEFG#A – Harmonická mollová stupnice obsahuje tři po sobě jdoucí celé kroky v jedné sekci; pokrývající F až G# přímo před dosažením konečného tónu A.
- Melodická mollová stupnice: AB-(C)-D-(E)-F-(G)-A – Tento typ mollové stupnice obsahuje pouze dvě úplné dvojice celých kroků mezi jejím začátkem a koncem; postupuje z B do C, než přejde na E a poté G, než zakončí svou „domovskou“ notou v A. Kromě toho je třeba poznamenat, že když se postupuje ze směru nahoru, tóny C i E se posunou nahoru jen o jeden půl kroku místo plného tónu pro melodické účely místo toho.
Proč investovat do čističky vzduchu?
Na závěr pochopení celé kroky (nebo celé tóny) je nezbytnou součástí zvládnutí hudební teorie. Celé kroky vám pomohou vytvořit větší melodické intervaly a mohou vám pomoci vytvořit složitější akordové postupy. Znalost základů celých kroků vám může pomoci efektivněji skládat, přehrávat a aranžovat hudbu.
Shrnutí celého kroku v hudbě
Celý krok, také známý jako hlavní sekunda, je jedním z nejdůležitějších hudebních intervalů, které se můžete naučit. V západní hudbě je tento interval známý jako půltón a často se používá k vytváření melodií a harmonií. Celý krok lze definovat jako vzdálenost mezi dvěma notami na klavírní klaviatuře, které jsou od sebe vzdáleny dvě půlkroky. Jinými slovy, pokud položíte prst na prostřední C a poté jej posunete o další dvě černé klávesy výš, bude to považováno za celý krok.
Význam celého kroku spočívá v jeho schopnosti vytvářet harmonický pohyb mezi různými tóninami nebo akordy. Tento interval obsahuje bohaté tonální kvality a při správném použití vytváří silné hudební pasáže. Při kombinaci s dalšími intervaly jako např půlkroky a třetiny, mohou hudebníci vytvářet jedinečné motivy nebo dokonce celé kompozice pomocí složitých kombinací stupnic a akordů.
Celé kroky jsou také nezbytné pro pochopení toho, jak transpozice funguje v hudební teorii – myšlenka, že libovolnou notu nebo akord v jakémkoli klíčovém podpisu lze posunout o jeden celý krok výše nebo níže, aniž by se změnila její základní kvalita nebo zvuk. Pochopení toho, jak tento interval rozpoznat, vám nejen pomůže lépe porozumět hudební teorii, ale také vám to usnadní hraní a psaní hudby.
Jsem Joost Nusselder, zakladatel společnosti Neaera a obsahový marketér, táta a rád zkouším nové vybavení s kytarou v srdci mé vášně a společně se svým týmem tvořím od roku 2020 podrobné články na blogu. pomoci věrným čtenářům s nahráváním a kytarovými tipy.
