Smyčcové nástroje: Co to je a jaké existují?

od Joosta Nusseldera | Aktualizováno dne:  24

Vždy nejnovější kytarové vybavení a triky?

Přihlaste se k odběru zpravodaje THE aspirující kytaristé

Vaši e -mailovou adresu použijeme pouze k odběru našeho zpravodaje a budeme respektovat vaše soukromí

ahoj, rád vytvářím bezplatný obsah plný tipů pro mé čtenáře, vás. Nepřijímám placené sponzorství, můj názor je můj vlastní, ale pokud vám moje doporučení budou užitečná a nakonec si koupíte něco, co se vám líbí, prostřednictvím některého z mých odkazů, mohu získat provizi bez dalších nákladů pro vás. Přečtěte si více

Smyčcové nástroje jsou hudební nástroje vyznačující se řetězce natažený přes rám a znějící škubáním, brnkáním nebo ukláněním. Tyto nástroje slouží jako základ pro mnoho stylů moderní hudby a používají se po staletí v nesčetných kulturách.

V tomto článku prozkoumáme mnoho různých typů smyčcové nástroje, jejich součásti a aplikace:

Co jsou to strunné nástroje

Definice strunných nástrojů

Smyčcové nástroje jsou nástroje, které vydávají hudební tóny pomocí vibrující struny pod napětím, na rozdíl od dechových nebo bicích nástrojů. Smyčcové nástroje se vyskytují ve většině kultur, od staroegyptských lyr a harf až po moderní smyčcové orchestry a kapely.

Obecně lze tyto nástroje rozdělit do dvou širokých kategorií: rozčileně (pražce) a nerušený (nevzrušovaný). Fretované nástroje jsou nástroje s kovovými pásy nazývanými pražce, které pomáhají určit výšku tónu. Příklady nervózní strunné nástroje patří kytara, baskytara a banjo; zatímco některé příklady bezpražcové strunné nástroje patří housle a violoncello. Orchestrální smyčcové sekce v klasické hudbě se obvykle skládají ze smyčcových i nefretovaných smyčců.

Typy strunných nástrojů

Smyčcové nástroje jsou starobylým a fascinujícím způsobem tvorby hudby. Od houslí symfonie až po bluesovou elektrickou kytaru tyto nástroje produkují nádherné zvuky všeho druhu. Existuje mnoho druhů strunných nástrojů – každý má svůj vlastní odlišný zvuk a styl. Podívejme se na některé z různých typů strunných nástrojů:

  • Housle
  • Kytary
  • Banjos
  • Mandolíny
  • Harfy
  • Loutny
  • Cimbálovky
  • Autoharfy

Akustické kytary

Akustické kytary jsou nejběžnějším typem strunných nástrojů a lze je nalézt v mnoha různých stylech, tvarech a velikostech. Obvykle mají šest strun, z nichž každá je naladěna na jinou notu nebo výšku, i když existují 12-strunné modely k dispozici také. Akustické kytary fungují tak, že vibrují struny vyrobené z oceli nebo nylonu, které jsou nataženy přes tělo kytary, což má za následek zesílení zvuku uvnitř duté komory kytary.

Dva hlavní typy akustických kytar jsou klasický kytary a akustické kytary s ocelovými strunami. Klasické kytary mají nylonové struny, které jim dodávají jemnější zvuk ve srovnání s ocelovými strunami, zatímco ocelové struny poskytují jasnější zvuk spolu s větší silou pro styly rockové hudby. Většina akustických kytar se nezapojuje do zesilovače, ale spíše se spoléhá na přirozený dozvuk v jejich těle, aby byly slyšitelné. To lze vylepšit přídavnými zařízeními, jako jsou:

  • Snímače
  • Převodníky
  • Mikrofony

používá se při živém hraní nebo při nahrávání ve studiu.

Elektrické kytary

Elektrické kytary jsou snad nejoblíbenějším typem strunných nástrojů. Zapojují se do zesilovače, který se používá ke zvětšení zvuku a poté se zesílí na požadovanou úroveň. Elektrické kytary přicházejí v mnoha různých modelech a mají svůj vlastní unikát tónové charakteristiky.

Elektrické kytary obecně funkce magnetické snímače které ‚snímají‘ vibrace ze strun a posílají je jako elektrické signály do zesilovače.

Typy stylů těla elektrické kytary se mohou lišit podle výrobce, ale všechny mají obecně dutá těla. Některé příklady:

  • Archtop
  • Plochý vršek
  • Jazzový box
  • Pevné tělo s dvojitým výřezem
  • Poloakustická elektrická kytara (běžně známé jako poloduté tělo)
  • Vícestupňový krk elektrický nebo design s rozšířeným rozsahem.

Nejběžnější typy snímačů elektrické kytary jsou single coil snímače (nejčastěji se vyskytuje na elektrických kytarách Fender) a dvoucívkové snímače (nejčastěji se vyskytuje na kytary Gibson). Snímače se mohou lišit v tónu od teplých a kulatých tónů vydávaných jednoduchými cívkami až po jasnější tóny s vyšší výškou vydávané snímači se dvěma cívkami. Oba typy snímačů však lze kombinovat dohromady pro řadu různých zvuků ideálních pro jakýkoli hudební styl.

Baskytary

Baskytary jsou typem strunného nástroje, který produkuje nízké tóny a používají se k zajištění nízké harmonie a rytmu v mnoha hudebních stylech. Na baskytaru se hraje prsty nebo trsátkem. Většina baskytar má čtyři struny, i když je k dispozici pět nebo šest strunných nástrojů. Standardní ladění pro čtyřstrunné baskytary je EADG, s odkazem na nejnižší strunu nahoře (E) a postupující k nejvyšší (G). U pětistrunných basů poskytují další struny širší rozsah tónů s nižším B přidaným pod E.

Baskytary se dodávají ve dvou hlavních typech: elektrické basy a akustické basy. Elektrické používají magnetické snímače k ​​převodu svých tónů na elektrické signály, které lze zesílit a integrovat do jakéhokoli zvukového systému. Akustické nástroje jsou nástroje, na které se hraje bez zesilovače nebo reproduktorové skříně; místo toho používají své duté tělo k rezonování zvuku vzduchem a spoléhají na přirozené snímače podobné těm, které se nacházejí u elektrických modelů.

Skutečně naučit se hrát na basovou kytaru vyžaduje oddaný trénink, stejně jako jakýkoli jiný nástroj, ale mnoho lidí zjistí, že je to baví víc, než čekali! Na internetu jsou snadno dostupná výuková videa, která poskytují rady a instrukce týkající se základů, jako je např prstokladové techniky a akordy. Znalost řady stylů z od jazzu po rock, reggae, country a další baskytaristům jakékoli úrovně také usnadňuje prozkoumávání všech druhů hudebních dovedností – samostatně i v kapelách!

Housle

Housle, často označované jako housle v kruzích lidové hudby jsou malé dřevěné strunné nástroje, které se drží mezi ramenem a bradou. Tyto nástroje se vyznačují čtyřmi strunami, které se obvykle skládají z G, D, A a E. Housle jsou velmi univerzální nástroje, které se používají nejen v klasické hudbě od baroka, ale také pro řadu různých stylů, jako např. jazz a bluegrass.

Housle jsou považovány za jedny z nejjednodušší smyčcové nástroje na naučení kvůli jeho velikosti a rozsahu rozteče. Ačkoli může chvíli trvat, než si vyvinete správnou techniku ​​při hře na housle, obecně vyžadují méně údržby než větší nástroje, jako je violoncello nebo kontrabas. Housle se dodávají ve všech tvarech, velikostech a barvách, přičemž mnoho hráčů využívá přizpůsobené kusy, které mohou zahrnovat exotický tvar těla nebo unikátní skříň.

Houslisté tradičně používají kalafuna na jejich smyčce, aby byla zajištěna rovnoměrná zvuková produkce napříč strunami a hmatníky. Mnoho začátečníků také používá elektronickou ladičku, která jim pomáhá zůstat ve standardních rozsazích výšky tónu, zatímco si časem vyvíjejí sluch pro ladění. Všichni začínající hráči by měli začínat s a správně nasazená opěrka brady pro pohodlí před dalším rozvojem svých herních schopností!

Violoncella

Violoncello, někdy označované jako cello, je nástroj z rodiny smyčcových. Je to větší a hlubší verze houslí, která produkuje nižší tón. Na violoncello se hraje smyčcem a má čtyři struny naladěné v dokonalých kvintách – od nízkých po vysoké: C, G, D a A.

Tělo violoncella připomíná tělo houslí, ale je mnohem větší – měří přibližně 36-44 palců (liší se podle nástroje). Struny jsou laděny v kvintách podobně jako housle, ale na prostředních dvou strunách (G a D), interval mezi nimi je oktáva místo dokonalé kvinty. Violoncella produkují různé tónové barvy v závislosti na tom, jak daleko nahoru nebo dolů jsou umístěny kobylky s velkou délkou strun pro každou notu.

Violoncella jsou obecně kategorizována podle jejich velikosti – od nejmenšího po největší: Piccolo/Fancy (1/4 velikosti), čtvrtina (1/2 velikosti), tříčtvrteční (3/4 velikost), plná velikost (4/4) a pětistrunné modely s rozšířeným rozsahem, které se vyznačují dodatečným minimem Řetězec pod E. Obecně řečeno, violoncella se hrají vsedě s pokrčenými koleny a chodidly naplocho na podlaze, aby podepřely větší velikost proti tělu při použití kovového stojanu na hroty nebo stojanu na hroty židle.

Violoncella jsou široce používána v klasické i populární hudbě včetně orchestrů, kvartetů, sól a nahrávání napříč mnoha hudebními žánry, včetně rock, jazz, vamp surf, soul, latin funk a pop music jako uváděné nástroje sólistů jako např Jo jo ma or John Bon Jovi – abychom jmenovali alespoň některé!

Banjos

Banjos jsou strunné nástroje, které mají tělo podobné bubnu a koženou hlavu, dlouhý krk a čtyři až šest strun. Nejčastěji jsou vyrobeny ze dřeva - obvykle javor nebo mahagon – ale můžete vidět i některé s hliníkovými nebo plastovými rámy. Pokud existuje 5 strun, pátá je obvykle extra krátká struna, která není ohmataná, ale při brnkání vytváří bzučivý zvuk.

Vynalezeno v jiných částech světa, jako je Afrika a Asie, popularita banja v Americe byla poprvé založena v Apalačských horách díky jeho použití v lidové hudbě. Existují tři hlavní typy banjo používaných pro americkou lidovou hudbu: otevřená záda (nebo clawhammer), pětistrunná bluegrassová/tenorová a čtyřstrunná plectrum/art deco banja.

  • Banja s otevřenými zády mít plochý tónový kroužek a kovovou napínací obruč kolem hlavy bubnu podobné tomu, co byste našli na většině malých bubnů; často mají do kovových částí nástroje vyražené složité květinové nebo 11palcové designy hrnců. Mívají jedinečný zvuk, který je ideální pro staré staré nebo tradiční styly clawhammer hry.
  • Pětistrunné bluegrass a tenorové banjos mají také kovové napínací obruče kolem vnitřního rezonátoru, které poskytují zvýšenou hlasitost s jasnými vyzváněcími tóny, které vyniknou při hraní s jinými akustickými nástroji, jako je kytara, housle a mandolína venku; jejich krátká délka stupnice nabízí rychlou rušivou akci pro rychlé bluesové riffy, ale znesnadňuje je pro složitější akordy ve srovnání s nástroji s větší délkou stupnice.
  • Čtyřstrunné plectrum/Art Deco banjos nabízejí rychlou hratelnost díky delším hmatníkům; často mají ozdobný design ve stylu art deco vyřezaný do jejich vřeteníků a koncovek s vnitřním rezonátorem poskytujícím extra jas jejich zvuku; tato banja jsou typicky vybavena třecími ladičkami ve stylu vintage a kobylkami stiles, které snižují hlasitost, takže nedominují mixu, jako to dělají hlasitější pětistrunné modely nad tiššími nástroji venku.

Mandolíny

Mandolíny jsou malé strunné nástroje s tělem hruškovitého tvaru, rozděleným na plochá záda a prohnuté břicho. Mandolíny mají 8 ocelových strun a typicky mají čtyři dvojité sady strun laděných v kvintách. Mají pražcový krk s plochým hmatníkem a kovovými pražci, které rozdělují krk na půltóny. Ladicí stroje, rozmístěné po obou stranách vřeteníku, jsou tradičně typu open gear.

Mandolíny se primárně drnkají buď plektrem nebo prsty a brnkají na rytmický doprovod. Zvuk mandolíny je jasný a jasný, s vyzváněcími poznámkami i při nastavení nízké hlasitosti. Většina modelů mandolíny bude obsahovat dvě f-díry v horní části v blízkosti koncovky, aby zvuk mohl při hře procházet, podobně jako u jiných strunných nástrojů, jako jsou housle. Dobře se hodí k vytváření složitých melodií, stejně jako k rytmickému doprovodu v několika žánrech, jako je např. bluegrass, pop nebo rocková hudba.

Harfy

Harfy jsou drnkací strunné nástroje a jeden z nejstarších hudebních nástrojů, jehož existence se datuje minimálně do roku 3500 př. n. l. Moderní harfa je drnkací nástroj se vzpřímeným rámem, který slouží jako rezonátor a trojúhelníková ozvučnice. Obvykle se navléká střevem, nylonovými nebo kovovými strunami a hraje se na ně drnkáním za struny prsty nebo trsátkem.

Existují dva hlavní typy harf: pedálové harfy a pákové harfy, známé také jako lidové nebo keltské harfy.

  • Pedálové harfy – mají obvykle 47 strun (považováno za standard) až 47 strun. Jsou větší než pákové harfy a mají mechanické pedály na základně sloupu, které umožňují rychlou změnu výšky všech strun pomocí nožního pedálu, a to někým, kdo na nástroj hraje vsedě. Tento typ harfy, který se obecně hraje v orchestru, vyžaduje od hráče značnou zručnost, aby ji udržela v melodii. Ty se mohou pohybovat od modelů na úrovni začátečníků až po větší profesionální nástroje pro zkušenější hráče.
  • Pákové harfy – často označované jako folk/keltské harfy, pro účely nastavení ladění používejte místo pedálů páky. Dodávají se v různých velikostech od 22strunných (mini) přes 34strunné (střední) až po 36+strunné (velké). Jsou menší než pedálové harfy a jejich páky umožňují rychlé ladění, aniž byste museli procházet pracným procesem, který přichází s ruční změnou výšky každé struny pomocí jednotlivých kolíků/kláves, jak je požadováno u některých jiných typů, jako jsou loutny nebo smyčcové náboženské nástroje, jako je kora. atd. Pákovou harfu lze často považovat za velmi podobné techniky hraní na kytaru, ale spíše perkusivní než volně plynoucí. Zvuk na páce je teplý a lyrický i když se používá v rámci tradičního repertoáru nejen klasické hudby.

Ukulele

Ukulele jsou malé čtyřstrunné nástroje, které pocházejí z Havaje a jsou považovány za ikonický symbol kultury. Na rozdíl od určitých čtyřstrunných nástrojů, jako jsou housle nebo mandolíny, mají ukulele krabicové tělo se strunami drženými na místě tlakem napětí strun namísto kobylek.

Ukulele se vyrábí v několika velikostech a materiálech, které produkují různé tóny. Tradiční havajské ukulele je známé jako Tikis, což znamená "malý"; existují však i jiné styly, které napodobují jiné nástroje, jako je kytara a basa.

Mezi tři hlavní typy ukulele patří:

  • soprán (nejmenší velikost)
  • koncert, která je o něco větší než velikost sopránu
  • Tenor (největší velikost)

Každý typ ukulele produkuje odlišný zvuk: níže znějící koncert má charakteristicky vyšší rezonanci; zatímco tenor s vyšším tónem replikuje podobný tón jako kytara.

Kromě různých velikostí a tónových rozsahů mohou být ukulele vyrobena z různých materiálů, včetně:

  • Masivní dřevo jako je mahagon nebo koa
  • Laminátové dřevo jako palisandr
  • Směs bambusu s jinými dřevinami, jako je kombinace třešňový květ/cedr nebo kombinace černá/ořech
  • Kompozitní materiály jako kombinace uhlíkové vlákno/pryskyřice

V závislosti na vašem rozpočtu a úrovni zkušeností s hraním na smyčcové nástroje si můžete vybrat ten, který vyhovuje vašim potřebám. Se správným cvičením a odhodláním učit se jakýkoli nástroj přichází skvělé odměny!

Autoharfy

Autoharfa je druh strunného nástroje, který je kombinací citery a harfy, obvykle navlečen na elektrické nebo akustické struny. Hraje se stisknutím kláves nebo akordů na strunách, čímž vzniká požadovaná melodie. Autoharfy mají různý počet strun a přicházejí v různých tvarech a velikostech. Moderní elektrické autoharfy mají různé další funkce, jako je ovládání hlasitosti, syntezátory a reproduktory.

Autoharfy přicházejí v mnoha stylech a tvarech, mohou mít kulaté konce nebo špičaté konce, být laděny diatonicky nebo chromaticky, mají kdekoli mezi 12 až 36 jednotlivými řetězci. Nejběžnější autoharfa má 15 akordových taktů s 21 strunami. Autoharfa je držena přes klín, zatímco sedí, ačkoli profesionálnější hráči mohou stát při hře. Tradiční akustické verze používají ploché, lehce vinuté ocelové struny, ale moderní elektrické verze mají lehké ocelové jádro potažené nylonem drát o průměru 050″ až 052″ pro optimální hratelnost.

Autoharfa byla použita v mnoha typech hudby včetně klasická hudba, lidová hudba, bluesová hudba a country hudba stejně jako v soundtracku pro film a televizi. Autoharfy jsou oblíbené mezi začátečníky díky jejich relativně nízké ceně.

Jak vybrat správný strunný nástroj

Smyčcové nástroje jsou neuvěřitelně populární a často se používají v různých hudebních žánrech. Ale když se rozhodnete, který nástroj je pro vás ten správný, je třeba zvážit několik faktorů. Tento článek prozkoumá různé typy strunných nástrojů, které jsou k dispozici, a také pro a proti každého z nich. Poskytne také několik tipů, které vám pomohou učinit nejlepší rozhodnutí pro vaše hudební potřeby.

Pojďme prozkoumat různé typy strunných nástrojů:

Zvažte úroveň svých dovedností

Typ strunného nástroje, který se rozhodnete učit, bude záviset na vaší úrovni dovedností a také na vašich zkušenostech s hraním. Pokud jste a začátečník nebo právě začínáte, měli byste začít s něčím relativně malým a snadným, jako je např hudební nástroj. Menší velikost a krátké struny usnadňují začátečníkům rychlé osvojení základů. Akustická kytara nebo basa v plné velikosti může být pro ruce začátečníka příliš.

Pokročilí hráči mohou chtít zvážit elektrická kytara or bas, které vyžadují větší přesnost a znalost konkrétních stupnic, akordů a kombinací not než akustické nástroje.

Pokročilí hráči by mohli zvážit a mandolína, banjo, loutna nebo housle. Tyto strunné nástroje vyžadují více technických znalostí a zkušeností než standardní kytara nebo basa kvůli umístění strun blíže k sobě. Proto jsou vhodnější pro pokročilé hráče, kteří mají zvládnuté technické aspekty hry na nástroj a mají zkušenosti s hrou se složitějšími stupnicemi.

Zvažte velikost nástroje

Při výběru strunného nástroje velikost je důležitým faktorem, který je třeba zvážit. Většina strunných nástrojů se dodává v různých velikostech a jejich správná velikost může výrazně zjednodušit hru na váš nástroj.

Smyčcové nástroje jako např housle, viola, violoncello, a bas jsou k dispozici ve velikostech, které jsou přizpůsobeny pro dospělé nebo děti. Standardní velikost pro dospělé je 4/4 (plná velikost) a 7/8 (o něco menší než 4/4). Dětské velikosti se obvykle pohybují od 1/16 (velmi malý) na 1/4 (dokonce menší než 7/8). Výběr správné velikosti pro vaši postavu a rozpětí paží vám pomůže zajistit nejlepší možný herní zážitek.

Kromě nástrojů v plné velikosti některé společnosti vyrábějí také „cestovní velikost“nástroje. Housle cestovní velikosti obecně mají ještě menší Velikost těla 4/5 nebo 1/16. I když nemusí znít tak dobře jako jejich protějšky běžné velikosti kvůli rozdílu v délce těla a hmotnosti použitého dřeva, nástroje cestovní velikosti jsou skvělou volbou pro ty, kteří potřebují něco přenosnějšího. Často jsou také levnější!

Při výběru a baskytara, mezi dospělými a dětskými velikostmi obvykle není žádný rozdíl; téměř všechny modely jsou plné velikosti se čtyřmi strunami, které řeší všechny rozsahy tónů při standardním ladění. Elektrické baskytary se dodávají v mnoha různých tvarech a velikostech – je důležité najít takovou pohodlně sedí když stojíte nebo sedíte, abyste mohli s lehkostí správně cvičit!

Velikost je jen jedním z mnoha faktorů, které stojí za zvážení při výběru strunného nástroje – věnujte čas tomu, abyste se seznámili s různými možnostmi a funkcemi, než učiníte konečné rozhodnutí o koupi!

Zvažte zvuk nástroje

Zvuk a tón každého jednotlivého strunného nástroje se liší v závislosti na jeho materiálu, velikosti, nastavení a akustice. Například housle produkují a vyšší, tenký zvuk ve srovnání s violoncellem hluboký rezonanční tón. Mandolína nabídne perkusivní drnkací tóny v porovnání s mírnější a trvalé zvuky na akustickou kytaru. Elektrická kytara může často dosáhnout řady různých zvuků a tónů jednoduchým otočením určitých knoflíků.

Před výběrem strunného nástroje byste si měli rozmyslet, jaký zvuk je pro vás ten pravý. Pokud vás zajímá například klasická hudba, pak nástroje jako např housle nebo violoncello bude vaše oblíbená volba; zatímco rocková nebo jazzová hudba může vyžadovat elektrická kytara nebo baskytara.

Je důležité si uvědomit, že různé herní styly vytvářejí jedinečné zvuky – Takže pokud budete mít někdy potíže s rozhodováním, který nástroj je pro vás nejvhodnější, zkuste:

  • Půjčení jednoho od kamaráda
  • Využití všech dostupných demo modelů v obchodech

abyste si mohli zvyknout na jejich nuance.

Zvažte cenu nástroje

Když přijde na výběr správného strunného nástroje, cena je důležitým faktorem, který je třeba vzít v úvahu. Různé nástroje přicházejí v různých cenových relacích, takže je důležité určit svůj rozpočet a také porozumět tomu, jaké funkce u konkrétního nástroje hledáte, než provedete nákup. Kromě toho si uvědomte průběžné náklady spojené s vlastnictvím a údržbou strunných nástrojů, jako jsou struny, čisticí prostředky a profesionální nastavení nebo opravy.

Akustické nástroje jsou nejoblíbenější volbou pro začínající hudebníky, protože obvykle nabízejí lepší kvalitu zvuku než jejich elektrické protějšky za stejnou nebo nižší cenu. Akustické struny jsou často vyrobeny z oceli nebo nylonu a jejich tloušťka se pohybuje od světla (.009 - .046) až střední (.011 - .052) možnosti měřidla. Pokud hledáte něco jedinečnějšího, přírodní střevní struny nabízejí vynikající herní zážitek, ale bývají vyšší ceny než jiné materiály strun.

Elektrické nástroje nabízejí jedinečné zvukové kvality, které nejsou dostupné u akustických modelů. Elektrické kytary mívají jednocívkové snímače, které produkují vysoké úrovně sustain a „nosová výslovnost” stejně jako humbucker snímače, které mají tučnější zvuk s menší náchylností k rušení hlukem; elektrické baskytary často používají jednocívkové snímače, zatímco dvoucívkové snímače poskytují bohatší tón, ale větší citlivost na šum. Elektrické struny se obvykle pohybují mezi (.009 - .054) v tloušťce a jsou obvykle vyrobeny z oceli omotané kolem kovových vinutí, přičemž vyšší tloušťka je tlustší a vytváří menší napětí na krku, což má za následek volnější pocit, který je vhodnější pro ohýbání not při hraní rockové hudby, jako je např. hudební žánry metal a punk.

Jak již bylo řečeno, různé nástroje mají různé cenovky, takže se při zvažování možnosti nákupu ujistěte, že jste si plně prohlédli všechny dostupné funkce včetně kosmetiky.

Proč investovat do čističky vzduchu?

Závěrem lze říci, smyčcové nástroje jsou důležitou a nedílnou součástí hudebního světa. Tyto speciální nástroje přicházejí v mnoha velikostech a tvarech, od housle k elektrická kytara k harfa. Každý z nich má svůj vlastní jedinečný zvuk a styl, což umožňuje širokou škálu hudebních textur a stylů.

Ať už jste profesionální hudebník nebo nadšený amatér, učení se jednoho nebo více těchto strunných nástrojů může poskytnout hodiny zábavy – stejně jako velké uspokojení z hraní něčeho, co jste vytvořili.

Jsem Joost Nusselder, zakladatel společnosti Neaera a obsahový marketér, táta a rád zkouším nové vybavení s kytarou v srdci mé vášně a společně se svým týmem tvořím od roku 2020 podrobné články na blogu. pomoci věrným čtenářům s nahráváním a kytarovými tipy.

Podívejte se na mě na Youtube kde vyzkouším všechno toto vybavení:

Zisk mikrofonu vs hlasitost PŘIHLÁSIT SE K ODBĚRU