Power akord (také známý jako kvintakord) je dvounotový akord, který se často používá v hudebních stylech, jako je rock, punk, metal a mnoho popových písní.
Jsou jedním z nejdůležitějších akordů používaných kytaristy i baskytaristy.
Tato příručka vás naučí, co to je a jak je používat při hraní.
Základní anatomie mocninného akordu jsou pouze dvě noty: kořen (nota, po které je akord pojmenován) a dokonalý kvintový interval.
Dokonalý kvintový interval dává power akordu jeho charakteristický zvuk, a tak si vysloužil název „power“ akord. Power akordy jsou obvykle hrány s úhozy na kytaru nebo basu spíše než nahoru.
To umožňuje maximální útok a dává mu ten drsný zvuk, který se často používá v rockové hudbě.
Navíc, power akordy lze hrát kdekoli na hmatníku s různým stupněm úspěchu; nejlépe však znějí buď při hře s mute nebo otevřenými strunami.
Co je to silový akord?
Power akord je typ akordu typicky používaný v rockové a metalové kytarové hře. Skládá se ze dvou not, kořenové a páté, a často se používá k vytvoření těžkého, zkresleného zvuku.
Power akordy se snadno učí a jsou skvělým způsobem, jak přidat do hry těžký, křupavý tón. Podívejme se blíže na power akordy a na to, jak je lze použít při hraní.
Definice
Power akord je typ kytarového akordu, který se obvykle skládá z kořenového tónu a kvintového intervalu. Tyto dvě noty jsou známé jako kořenový 5. interval (nebo jednoduše „power akord“). Power akordy jsou neuvěřitelně populární ve většině žánrů rockové a metalové hudby díky své jednoduchosti a zvukovému úderu.
Power akordy se často používají v rockové a metalové hudbě k vytvoření silného, houževnatého zvuku s hnacím rytmem. Lze je hrát buď čistě, nebo zkresleně – což znamená, že fungují stejně dobře v akustické písni jako na stopě elektrické kytary.
Silové akordy obecně využívají techniky, jako je dlaň ztlumení pro větší artikulaci a úplné nebo částečné tlumení strun pro dosažení méně pronikavého útoku. Power akordy lze také mírně obměňovat použitím různých pozic na hmatníku – to vytváří různé textury ve vašem uspořádání power akordů, aniž by se měnily základní intervaly (noty).
Je důležité poznamenat, že mocninné akordy postrádají jakýkoli velký nebo vedlejší terciový interval – ty jsou nahrazeny hromadami dokonalých kvint, což jim dává jejich jedinečné vlastnosti. Při používání powerchordů by měl být tento třetinový interval implikován vaším herním stylem spíše než hraním přímo na hmatníku.
Konstrukce
Power akord je durový nebo mollový akord tvořený zdůrazněním tóniky a dominantních tónů kořenové noty, často kvinty spolu s oktávami. Struktura mocninného akordu se skládá ze dvou not – základní noty a buď dokonalé kvinty (u durových akordů) nebo dokonalé kvarty (u mollových akordů).
Power akordy se běžně používají v rockových, punkových a metalových stylech hudby, kde poskytují základní harmonickou a rytmickou stabilitu písně, která může vyplnit zvukovou kulisu aranžmá. Power akordy se skládají ze tří intervalů: tónický tón a jeho odpovídající oktáva (nebo kvinta) plus volitelný o jednu oktávu vyšší tón. Například v power akordu C5/E je C základní tón a E je jeho odpovídající kvinta. Nepovinná vyšší nota by mohla být vyjádřena jako ≤ 12 nad E.
Power akordy lze také hrát pomocí různých kombinací prstů. V závislosti na tvaru vašich rukou může být snazší hrát power akordy pomocí ukazováčku v jednom intervalu a prostředníku v druhém, nebo pomocí obou ukazováčků pro oba intervaly například směrem ke kobylce. Experimentování je zde klíčové! Časem se naučíte, které metody jsou nejvhodnější pro váš vlastní herní styl.
Příklady
Power akordy jsou typem akordu používaného v rocku a dalších žánrech populární hudby. Na rozdíl od tradičních akordů se power akordy skládají pouze ze dvou tónů, základního tónu a pátého tónu stupnice. Power akordy, které se běžně označují číslicí pět (5 nebo ♭5) po kořenové notě, často nepoužívají přesnou kvintu a místo toho volí přibližnou verzi zvanou „inverze“.
Příklady:
Power akord používající E kořen je E5 nebo někdy E♭5, což znamená, že používá jak E, tak B♭ poznámku. Všimněte si, že se to stále řídí standardní definicí kvinty, i když to není technicky přesné – B♭ poskytuje stejnou harmonickou složitost jako dokonalé B.
Dalším běžným příkladem je A5 — A a E♭ — zatímco G5 používá G a D♭. Použití inverzí, jako je tato, rozhodně mění způsob, jakým lze tyto tóny hrát, ale stále jsou všechny považovány za ekvivalentní power akordy.
Jak hrát Power Chord
Power akord je základním prvkem mnoha hudebních žánrů, včetně rocku, heavy metalu a punku. Je rozpoznatelný podle dvou tónů, kořenového tónu a kvinty, a jeho jednoduchost z něj dělá důležitou součást výuky hry na kytaru. V tomto tutoriálu probereme, jak hrát power akord na kytaru, a podíváme se na některá cvičení, která vám pomohou dostat se do pohody s power akordy.
Bubnování
Power akordy jsou skvělý způsob, jak přidat jednoduchost a energii do vašich hudebních skladeb. Chcete-li hrát power akord, budete potřebovat správné akordy na vaší kytaře. Poté, co se seznámíte se základními kroky, můžete přidávat varianty, aby vaše silové akordy získaly více charakteru. Zde je postup:
Začněte tím, že položíte prsty na dva po sobě jdoucí pražce stejné struny. Zaměřte se na krátké tóny a používejte spíše tahy dolů než nahoru brnkání silové akordy. Snažte se brnkání neuspěchat – udělejte si čas s každým úderem, abyste dodali akordu hloubku a nechte jej vyznít, než budete pokračovat. Například při hraní 7. nebo 9. akordu brnkněte celkem čtyřikrát (2 úhozy dolů a 2 úhozy nahoru).
Chcete-li mírně změnit zvuk akordu, zkuste přidat další pražce/struny podle potřeby — to je užitečné zejména při použití uzavřených voicingů, které neotevírají příliš mnoho prostoru pro ozdoby. Například 3., 5. a 8. pražec mohou pracovat s některými tóny pro složitý, ale vyvážený zvuk power akordu.
Chcete-li linii nebo přechodu mezi sekcemi ve skladbě přidat další sousto nebo intenzitu, použijte ztlumení dlaní – jen se ujistěte, že všechny prsty jsou stále bezpečně umístěny na hmatníku a že vaše ruka podporuje struny při každém úderu. Experimentujte s tlakem a vzdáleností od kobylky pro různé efekty od jemných twangy tónů až po silnou pískovitost; všechny tyto úpravy lze přidat během brnkání, stejně jako ohyby pro variace zvuku. A konečně, pokud chcete těžší, ale vkusný zvuk, zvažte pohyb mezi dvěma nebo třemi pražci; při správném použití to dává trochu svalů navíc, aniž by překonalo nadměrné zkreslení!
Umístění prstů
Při hraní power akordu je důležité znát správný způsob umístění prstů. Power akordy se obvykle hrají pouze dvěma prsty přes dvě nebo více strun. Chcete-li začít, umístěte svůj první prst na pátý pražec spodní struny a druhý prst na šestý pražec horní struny akordu. Umístěte palec doprostřed pro stabilitu a zvedněte prsty jeden po druhém, abyste zazněli každou notu samostatně. Pokud hrajete na power akord se třemi tóny, použijte třetí prst na sedmém pražci další struny od místa, kde jste začali druhým prstem. Jakmile přesně umístíte všechny tři prsty, brnkněte nebo probírejte každou notu a ujistěte se, že všechny noty zazní jasně, aniž by bzučely nebo byly tlumeny jinými strunami.
Alternativní ladění
Power akordy lze hrát i v různých alternativních laděních, které mohou zvuku dodat zajímavé tónové barvy. Některé z nejběžnějších alternativních ladění zahrnují otevřené G, otevřené D a DADGAD. Každý z těchto akordů má specifické ladění strun, které při použití pro power akordy produkují jedinečný zvuk.
Open G: V tomto ladění jsou struny kytary naladěny na D–G–D–G–B–D od nízkých po vysoké. Má výrazný basový tón a používá se v rockových, bluesových a folkových žánrech. Ve formě power akordu je reprezentován jako dur nebo moll, v závislosti na tom, jak jsou kořenové tóny hrány společně na samostatných strunách.
Open D: Toto ladění obsahuje D–A–D–F♯A–D od nízkých po vysoké a je běžně používáno slide kytaristy v bluesové hudbě i rockovými skladateli, kteří hledají hustší zvuk, než poskytuje otevřené ladění G. Tento klíčový podpis lze také přenést do tvarů akordů jako durových nebo mollových verzí včetně E/F♯, A/B°7., C°/D°7 a B/C°7.
DADGAD: Alternativní ladění, které proslavila píseň „Kashmir“ od Led Zeppelin, toto ladění využívá tóny D–A–D–G♯-A♭-D° od nízkých po vysoké, což má za následek jedinečnou strukturu akordů s rozšířeným rozsahem akordů. k jeho kvalitě podobné drone, kde se určité tóny opakují na určitých pražcích různých strun. Power akordy využívající tento klíčový podpis poskytují větší složitost díky čtvrttónům, které se dobře hodí k neobvyklým hudebním žánrům, jako je progresivní rock nebo ambientní post-rockové hudební styly.
Výhody použití Power Chords
Power akordy jsou velmi účinným nástrojem používaným hudebníky k vytváření silných a působivých zvukových textur ve svých písních. Použití power akordů vám může pomoci dodat energii vašim písním a také vám pomůže vytvořit zajímavá hudební aranžmá. Power akordy navíc poskytují snadný způsob, jak vytvářet melodie, aniž byste se museli učit složité hudební stupnice nebo akordy. Pojďme dále prozkoumat výhody využití power akordů v hudbě.
Všestrannost
Power akordy, známé také jako kvintakordy, lze použít k vytvoření široké škály hudebních stylů. Díky tomu jsou extrémně univerzální s mnoha různými možnostmi dostupnými pro kytaristy a další hudebníky. Nejběžnější použití elektrických akordů v rocku, punku, metalu a populární hudbě zahrnuje buď elektrické akordy typu E nebo A; lze je však použít i v jazzu a vážné hudbě.
Power akordy se skládají ze dvou not stejného tvaru akordu, které jsou od sebe dokonalou kvartou nebo kvintou. To znamená, že noty spolu souvisí notovými intervaly (1-4-5). Výsledkem je, že power akordy mají otevřený a rezonanční zvuk, který je snadno odlišitelný od jiných hudebních forem, jako jsou úplné dvojité zastávky nebo triády (skládající se ze tří různých výšek).
Možnost experimentovat s různými zvuky dodává repertoáru každého hudebníka všestrannost. Power akordy poskytují snadný přístup pro začátečníky, kteří se snaží naučit různé techniky potřebné pro jedinečnou hru na kytaru. Zkušení hudebníci používají tyto akordy především jako přechodové harmonie mezi různými úseky hudební skladby nebo do jiné tóniny v rámci stejné skladby. Díky jejich jednoduché povaze lze power akordy snadno kombinovat s úplnými dvojitými zarážkami nebo triádami vedoucími ke stále složitějším skladbám.
S tolika dostupnými možnostmi je snadné pochopit, proč jsou power akordy dnes oblíbené mezi hudebníky v mnoha žánrech a pravděpodobně zde zůstanou!
Jednoduchost
Jednou z hlavních výhod power akordů je jejich jednoduchost. Power akordy jsou relativně snadné se naučit a používat, ve srovnání s jinými typy akordů. Při hraní power akordu nepotřebujete znát žádné složité nebo obtížné prstoklady nebo noty; spíše můžete hrát pouze dvě noty – kořenovou notu a její kvintu. Díky tomu se power akordy učí snadněji než jiné postupy kytarových akordů, což z nich dělá ideální volbu pro začínající kytaristy.
Navíc, protože power akordy zahrnují méně not než běžné akordové postupy, mají také tendenci být kompaktnější a snáze se vejdou do písně. Bez ohledu na svou rychlost nebo tempo může power CD zajistit stabilitu ve stopě přidáním rytmické stability a textury. Rocková hudba je možná žánr, který je nejvíce spojován se zvukem power akordů díky svému jedinečnému silně zkreslenému zvuku – lze jej však použít v různé hudební styly včetně pop music, stejně jako mnoho dalších žánrů, jako je punk rock, metal a alternativní rock.
Hudebnost
Power akordy se hrají jako dvounotové akordy a používají se v různých hudebních žánrech, jako je punk, rock a heavy metal. Hlavní výhodou power akordů je jejich jednoduchost a dostupnost. Power akordy se skládají z kořenového tónu a jeho dokonalé kvinty, což vytváří silný zvukový kontrast umožňující uživatelům power akordů dosáhnout požadovaného tónu pro jejich styly hudby.
Power akordy také vytvářejí zajímavé napětí při použití v sekvencích. To může vytvářet dynamické posuny v tonální krajině, což je činí atraktivními pro kytaristy, kteří chtějí dosáhnout maximální muzikálnosti. Kromě toho použití power akordů na rozdíl od standardních akordů se čtyřmi tóny zesiluje hlasitost písně a současně zdůrazňuje zvukovou kulisu. Z tohoto důvodu mohou uživatelé power akordů ve skutečnosti produkovat hutnější hudební kompozice, které mohou dosáhnout vyšší úrovně dopadu ve srovnání s těmi, které jsou vytvořeny pouze s barre nebo otevřenými strunami.
Použití power akordů také usnadňuje hudebníkům dělat složité progrese díky jejich harmonizačním schopnostem, které umožňují kytaristům více bodů syntézy při hraní různých žánrů nebo v rámci jedné skladby samotné. Všechny tyto výhody dělají z používání power akordů důležitou součást arzenálu každého kytaristy a umožňují mu mnoho možností při objevování nových zvuků prostřednictvím jejich instrumentace.
Proč investovat do čističky vzduchu?
Závěrem lze říci, že power akordy jsou základním pojmem v hudbě, kterému by se kytaristé měli snažit porozumět a využít ho ve své hře. Power akordy mají jedinečný tón a charakter, který je obtížné dosáhnout pomocí alternativních forem konstrukce akordů nebo voicingu. Nejdůležitější věc, kterou si o power akordech zapamatujte, je, že by měly být použity přiměřeně pro konkrétní part nebo styl, který hrajete. Dokážou poskytnout silné akcenty a zapadnout do široké škály žánrů od rocku po country, punk, metal a ještě tlumenější styly, jako je jazz. I když to může vyžadovat trochu praxe, než se s nimi zorientovat, jakmile je zvládnete, mohou power akordy nabídnout skvělé možnosti jak amatérským, tak profesionálním hudebníkům.
Jsem Joost Nusselder, zakladatel společnosti Neaera a obsahový marketér, táta a rád zkouším nové vybavení s kytarou v srdci mé vášně a společně se svým týmem tvořím od roku 2020 podrobné články na blogu. pomoci věrným čtenářům s nahráváním a kytarovými tipy.
