Kazuo Yairi byl známý kytarista a výrobce kytar z Japonska, který se zasloužil o představení světu akusticko-elektrické kytara.
Yairiho kariéra trvala od 1960. let do počátku 2000. století, během nichž postavil některé z nejznámějších akusticko-elektrických nástrojů všech dob.
Jeho kytary byly používány mnoha slavnými hudebníky, včetně Erica Claptona, Johna Lennona, Neila Younga a Marka Knopflera.
V tomto článku se komplexně podíváme na život a úspěchy Kazuo Yairiho.
Ranní život
Kazuo Yairi (1923–1995) byl japonský kytarista a výrobce kytar, který vytvořil nový zvuk pro akustickou kytaru. Začal stavět nástroje jako dítě a v době, kdy byl dospělý, vyrobil některé z nejuznávanějších akustických kytar s nylonovými strunami na světě. Jeho tvorba přilákala věrné hudebníky ze zemí celého světa a stal se jednou z nejvlivnějších osobností hudebního nástroje.
Yairiho raný život začal v roce 1923, když se narodil poblíž japonské Nagoje. Jeho otec byl výrobcem houslí, který Yairiho od raného věku učil, jak konstruovat ručně vyráběné nástroje. Jako mladý muž Yairi trénoval pod váženým loutnistou, která se také nachází poblíž Nagoje – Takeharu Matsumoto. V roce 1950 Yairi založil vlastní dílnu – Kazuo Yairi & Company – kde postavil klasické kytary a mandolíny s jeho pozorným smyslem pro detail, které mu brzy vynesly mezinárodní uznání.
Od roku 1970 Kazuo Yairi spolupracoval s bývalým učedníkem Hideyo Alano na vytvoření jejich typické řady klasických kytar, akustiky ve španělském stylu, jumbo akustiky a také elektroakustických modelů pro hudebníky na turné/nahrávání. Tato spolupráce učinila Kazuo Yari & Company v té době jednu z nejúspěšnějších nezávislých dílen v Japonsku, než byla v roce 1984 koupena společností Alvarez-Yari, kde Kazuo pokračoval v práci až do svého odchodu do důchodu krátce před jeho nešťastným odchodem z důvodu rakoviny ve věku 72 let. 14. srpna 1995.
Kariéra
Kazuo Yairi se narodil v Tokiu v Japonsku v roce 1935. Svou kariéru začal jako zvukový inženýr v místní tokijské rozhlasové stanici v roce 1955, kde se naučil základům nahrávání a produkce. Při práci na různých hudebních projektech se Yairi inspiroval rock & rollem a západní country hudbou, což ho vedlo k vývoji nástrojů, které byly navrženy tak, aby lépe vyhovovaly jejich zvuku.
V roce 1960 nastoupil Yamaha a vyvinuli vylepšenou verzi své kytary s ocelovými strunami pojmenovanou model Takamine. Další modely navržené speciálně pro jazzové hudebníky, jako je řada FG, následovaly krátce poté. Jeho nejoblíbenější vývoj však přišel s vytvořením akustické kytary GD-20 ve tvaru dreadnought v roce 1965, která se ukázala být průmyslovým standardem pro nadcházející roky. Jeho inovace se rozšířily také do dalších strunných nástrojů, jako jsou mandolíny a banja, které vytvořil pod značkou Yamaha's Devilline, a také do kytar Kirkbride vyráběných jeho vlastní nezávislou společností.
Yairi nakonec opustil Yamahu v roce 1976 a zaměřil své úsilí 200 mil jižně v Shizuoka, kde založil Yairi Musical Instruments Co Ltd. Zde dále rozšířil řadu dostupných kytar s různými tvary těla, ať už se jedná o klasické styly nebo prodloužené výřezy reisining pickguardů. Jeho odhodlání vyvíjet model za modelem vedlo k tomu, že byl od té doby až do své smrti ve věku 84 let v roce 2019 široce považován za jednoho z předních japonských kytaristů.
Vliv na hudbu
Vášeň Kazua Yairiho pro řemeslo loutnaře z něj udělala jednoho z nejvlivnějších výrobců kytar všech dob. Byl oslavován jako mistr řemesla, proslulý svou pečlivou pozorností k detailu a vysoce kvalitními nástroji, které vytvořil. Jeho tvorba má trvalý dopad na svět hudby a kytarové tvorby a jeho vliv je vidět dodnes. Tento článek se podívá na dopad, který měl Kazuo Yairi na hudbu.
Inovace v designu kytar
Kazuo Yairi byl inovátor a průkopník ve vytváření revolučních návrhů kytar. Zpochybnil status quo toho, jak se kytary vyráběly a testovaly, a vytvořil nové konstrukční metody a přístupy k navrhování akustických nástrojů.
Jednou z jeho hlavních inovací bylo vytvoření ztužujícího vzoru, který umožňoval úpravu kvality zabarvení tónu bez ovlivnění rezonance nebo stability ladění. Tento inovativní design dal stavitelům kytar větší kontrolu při vytváření široké škály tónů, které nikdy předtím neslyšeli. Vyvinul také proces, pomocí kterého by mohly být materiály používané při výrobě kytar vybrány na základě jejich tonálních vlastností a následně testovány, aby bylo zajištěno, že poskytují optimální výsledky.
Kromě toho Kazuo Yairi tvrdě pracoval na nalezení lepších způsobů, jak zlepšit zvuk kytar, a to zavedením dalších prvků, jako jsou zesílené elektronické snímače, efekty jako reverb a echo, stejně jako navrhování doplňků, jako jsou zámky na popruhy pro zvýšení bezpečnosti a použitelnosti nástroje. Jeho výzkum byl neocenitelný pro kytaristy, kteří chtěli od zvuku svého nástroje víc, než kdy předtím bylo možné. Zavedením moderních výrobních technik v kombinaci s tradičním řemeslem umožnilo úsilí Yairi i amatérským hráčům dosáhnout profesionálních zvukových výsledků z akustických nástrojů v moderní době.
Jedinečný zvuk
Kazuo Yairi je skutečným inovátorem ve světě akustických kytar. Narodil se v roce 1933 a během své kariéry vyráběl nástroje s jedinečným zvukem, který zahrnoval jeho vlastní techniku – konstrukci ve stylu „Yairi“.
Yairi způsobil revoluci na scéně akustických kytar s bezkonkurenčním důrazem na detail a řemeslné zpracování. Jeho nástroje byly postaveny s vybranými smrkovými deskami, exotickým masivním dřevem, ebenovými hmatníky a specifickými vyztužovacími technikami, které umožňovaly větší výdrž a jasnost. Kloub mezi krkem a tělem používaný Yairi poskytl hladký základ pro struny, což jim umožnilo vibrovat bez interference s tvarem těla nebo tuhým kloubem krku.
William Eaton, zakladatel William Eaton Strings a autor několika knih o vztahu mezi strunami a hudebními stavy; „…“ Kazuo Yairi byl jedním z největších kytarových řemeslníků všech dob – ne z hlediska designu nebo estetiky, ale z hlediska zvuku. Jeho práce překlenula generace a spojila tradiční japonské přístupy k výrobě nástrojů s moderní technologií.“
Kromě své vlastní řady kytar pod oběma jménem „Yairi“ a Alvarez Yairi (ve spojení s kytarami Alvarez), získal Kazuo během své kariéry řadu ocenění, včetně prestižního japonského Řádu kultury v roce 1995 spolu s cenou Tokai Gakki za celoživotní dílo v roce 2004. Dodnes stále inspiruje hudebníky po celém světě, protože jeho jedinečný přístup k řemeslu je stále slyšet i po desetiletích.
Dědictví
Kazuo Yairi zanechal trvalý dopad na hudební svět, zejména na trhu s kytarami a klasickými nástroji. Byl respektován pro svou řemeslnou zručnost a oddanost kvalitě, když uvedl japonské houslaře na západní trhy s novými standardy excelence. Nástroje Yairi byly popsány jako spolehlivé, dlouhotrvající a mající maximální hratelnost i za nižší ceny ve srovnání s jejich evropskými protějšky.
Vliv Yairi kytar je vidět nejen na kytarách, které nesou jeho jméno, ale i na dalších kytarách od méně známých výrobců inspirovaných Yairiho návrhy. Připisuje se mu také vybudování jedněch z prvních akustik s ocelovými strunami z Japonska, což způsobilo vlnový efekt vedoucí k větší domácí produkci za dostupnější ceny než kdykoli předtím. Přesto část jeho odkazu zůstává v téměř 200 značkách, které sám vyrobil.
Yari použil techniky, které vyvinul během desetiletí zkušeností s kovoobráběním, aby poskytl precizně vytvořené dovednosti v oblasti zpracování dřeva, které přetrvávají dodnes. Jeho dědictví umožnilo začínajícím kytaristům po celém světě přístup k nástrojům nejvyšší kvality, aniž by museli vydělat peníze. Akustické kytary Kazuo Yari jsou v dnešní době známé jako jedny z nejlepších vybavených funkcemi, které zahrnují vázané hmatníky a hlavy, složité rozety, kostěné ořechy a sedla plus širokou škálu designových možností od moderních současných tvarů po klasické designy, jako jsou salonní a orchestrální modely. – vše umístěno v masivních smrkových deskách nebo mahagonových tónových dřevinách vyztužených několika zádovými výztuhami pro větší stabilitu a optimální zvukovou projekci s vynikající výdrží a čistotou.
Diskografie
Kazuo Yairi byl japonský houslař, který měl za sebou více než 50letou kariéru a byl proslulý svým jedinečným stylem ruční výroby akustických kytar. Jako takový poskytl Yairi neocenitelný příspěvek do hudebního průmyslu, přičemž jeho nástroje používají někteří z nejpopulárnějších hráčů na světě. Jeho diskografie zahrnovala mnoho ikonických modelů a řadu souvisejících děl. Pojďme se podívat na některé pozoruhodné Yairiho diskografie.
Alba
Kazuo Yairi, japonský hudebník, vydal během svého života několik alb. Byl známý pro svou všestrannost jako skladatel, aranžér a dirigent a byl považován za jednoho z nejvlivnějších hudebníků v Japonsku koncem 1950. a začátkem 1960. let. Jeho tvorba byla ambiciózní kombinací jazzu, popu, bossa novy, tanga a dalších latinských zvuků.
Kazuo Yairi vydal následující alba v letech 1957 až 2003:
- Kytarista (1957)
-LocoMotion (1962)
-Bossa Nova (1965)
Latinský jazz (1968)
-Happy Times & Sad Songs (1974)
- Živé album I: Live at Musashino Hall (1981)
-Live Album II: Live at Meiji Kaikan Gekijo Concert Hall (1984)
- projektový manažer (1985)
-Santa Rita Orchestra živě v koncertní síni HonaKitana (1996)
-Viva Yairi – Hudební dědictví ze sbírky děl Kazua Yairiho z konce 70. let (2003).
Singles
Kazuo Yairi byl japonský skladatel, dirigent, hudební producent a aranžér, který se zasloužil o rozvoj japonské populární hudby. Je známý především tvorbou a aranžováním některých špičkových písní 1950. a 1960. let. Zasloužil se také o zavedení nových rytmů, akordových struktur a melodií do moderní japonské hudby.
Během své kariéry napsal Kazuo Yairi mnoho singlů, které byly komerčně vydány. Mezi jeho nejznámější patří:
– „Suitei Echigo no Mori“ (1962)
– „Daikokuten“ (1965)
– „Tsuru no Ongaeshi“ (1966)
– „Mushi Uta“ (These Are The Songs Of Insects) (1967)
– „Hebi No Uta“ (The Snake Song) (1969)
– „Shiro Gonta Gonta Jigoku E“ (Cesta do pekla v bílé bavlně)“ (1972).
V roce 2010 tokijské noviny Shinbun zvolily „Suitei Echigo no Mori“ Kazuo Yairiho jako jednu z 10 nejlepších japonských populárních nahrávek, které kdy byly vydány. Po své smrti v roce 2001 obdržel řadu posmrtných ocenění, včetně uvedení do japonské rockové síně slávy v roce 2006.
Proč investovat do čističky vzduchu?
Kazuo Yairi byl jedním z nejuznávanějších kytaristů 20. století. Pevně věřil, že nástroje by se měly vyrábět na míru, aby vyhovovaly hráči. Navrhoval a vyráběl nástroje s vysokou úrovní kvality a důrazem na detail, který neměl konkurenci. Jeho přístup k loutnářství způsobil revoluci v odvětví a učinil z něj vlivnou postavu moderních loutnistů. V této části zhodnotíme vliv Yairiho na hudební komunitu a jeho trvalý odkaz.
Vliv na dnešní hudbu
Vliv Kazuo Yairi na dnešní hudbu je stále cítit. Yairiho jedinečný přístup k designu a řemeslnému zpracování mu umožnil produkovat nástroje, které jsou jak zvukové, tak estetické. Jeho spojení tradičního japonského designu se západními vlivy přineslo do výroby akustických kytar zcela nový svět možností a inspirovalo mnoho současných kytaristů.
Jeho vliv byl také pociťován ve světě elektrických nástrojů, když představil svou řadu elektrických kytar s pevným tělem DY. Tyto cenově dostupné nástroje se staly oblíbenými pro svůj výrazně bohatý tón a konzistentní kvalitu sestavení, díky čemuž jsou ideální pro začátečníky i profesionály.
Jeho vize se nezastavila u vytváření dostupnějších kytar – pomohl přiblížit veřejnosti řadu špičkových ručně vyráběných nástrojů s využitím velmi výrazného loga značky a atraktivních hudebních návrhů, které se staly ikonickými mezi nadšenými kytarovými nadšenci.
Přestože Kazuo Yairi již není mezi námi, jeho odkaz bude navždy oceňovat jak moderní hráči, tak puristé – jeho jméno je synonymem pro krásu řemeslné výroby na mezinárodní úrovni, která dodnes inspiruje mnoho dalších výrobců kytar po celém světě.
Trvalé dědictví
Inovativní řemeslo a oddanost Kazuo Yairi jeho práci měly trvalý dopad na hudební svět. Jeho nástroje jsou i nadále velmi vyhledávané pro svou vynikající hratelnost, estetickou přitažlivost a vynikající kvalitu zvuku. Hráči po celém světě oceňují charakteristické rysy nástroje Kazuo Yairi a mnoho špičkových profesionálních hráčů si je vybírá pro své výkony.
Kazuo Yairi je známý pro revoluci v průmyslu strunných nástrojů. Jeho vášnivý přístup k řemeslu inspiroval generace kytaristů, kteří dnes vyrábějí špičkové zakázkové akustické nástroje. Ve svém rodném Japonsku a v celé hudební komunitě byl vysoce respektován, známý jak svými dovednostmi jako loutnista, tak nekompromisním standardem kvality.
Yairiho odkaz žije dál prostřednictvím hudebních nástrojů, které vytvořil po celý život – každý z nich je prodchnut jeho částí, která nikdy nezemře. Sběratelé je uznávají jako jedny z nejlepších kytar, jaké kdy byly vyrobeny, a stále si je užívají generace kytaristů i dnes – to vše díky vášni Kazuo Yairi a odhodlání k dokonalosti v každém nástroji, který postavil vlastníma rukama.
Jsem Joost Nusselder, zakladatel společnosti Neaera a obsahový marketér, táta a rád zkouším nové vybavení s kytarou v srdci mé vášně a společně se svým týmem tvořím od roku 2020 podrobné články na blogu. pomoci věrným čtenářům s nahráváním a kytarovými tipy.
