Při zpracování zvukového signálu se efekty používají hlavně ke změně zvuku zvukového signálu. Efekty lze použít k přidání barvy a zajímavosti do mixu, k tvarování zvuku a k vytvoření různých druhů prostředí.
Od ekvalizérů a kompresorů po reverb a delay, existuje široká škála efektů používaných pro různé účely v rámci audio produkce.
V tomto článku si rozebereme různé typy zvukových efektů, jak je používat a jak z nich vytěžit maximum.
Definice efektu
Efekt při zpracování audio signálu je proces nebo operace, která mění nebo upravuje audio signál nějakým předem určeným způsobem. Efekty lze použít k vylepšení zvuku nástroje, změně jiného nástroje, přidání atmosféry do místnosti, vytvoření originálních zvuků a další.
Mezi běžné typy efektů používané při produkci a nahrávání zvuku patří: ekvalizace, efekty delay/echo (reverb), dozvuk, zkreslení, posun výšky a chorus. Každý z těchto procesů má své vlastní jedinečné zvukové charakteristiky otevřené pro zkoumání a manipulaci.
Je důležité porozumět konceptu používání efektů jako součásti vašeho produkčního mixu. Příliš málo efektu se může zdát nevyleštěné nebo neúplné, zatímco příliš mnoho může způsobit rušivé zabarvení a nežádoucí maskovací efekty na jiných nástrojích. Dobrá rovnováha mezi těmito dvěma může pomoci zajistit, aby se všechny nástroje dobře spojily a poskytly vám profesionální lesk, který hledáte.
V závislosti na stylu hudby produkované vaším projektem existuje mnoho různých způsobů, jak lze efekty aplikovat za účelem vytvoření jedinečných znějících mixů na jakémkoli pódiu; od producenta ložnice až po profesionálního studiového inženýra. Experimentování s každým jiným typem efektu a zjištění, co nejlépe funguje pro váš konkrétní zvuk, je nezbytnou součástí vytváření skvělé hudby s dynamickými výsledky.
Typy efektů
Při zpracování audio signálu jsou efekty operace, které nějakým způsobem zpracovávají příchozí audio signál a poté jej vydávají. Efekty lze použít k vylepšení nahrávky nebo k vytvoření zcela nových zvuků. Používají se k přidání dramatičnosti a složitosti zvuku a mohou udělat rozdíl mezi amatérským a profesionálním mixem.
Efekty spadají do čtyř kategorií: dynamické efekty, modulační efekty, efekty reverb a delay, filtrace a efekty EQ (ekvalizace). Dynamické procesory mění celkovou úroveň vstupního signálu – jako jsou kompresory, omezovače a šumové brány – zatímco modulační jednotky mění nebo modulují určité aspekty signálu, jako je frekvenční modulace nebo chorus. Reverb je zvláště důležitý pro vytvoření pocitu hloubky ve stopě simulací realistického prostředí místnosti na různých úrovních. Zpoždění vytváří složité překrývající se vzory, které vytvářejí rytmické akcenty pro stopy nebo pro vytváření speciálních efektů. Filtrování mění frekvence odstraněním nežádoucích frekvencí, což pomáhá vyčistit nahrávky, zatímco EQ vytváří důraz na vybraná frekvenční spektra v závislosti na preferencích, jako je zesílení basů nebo výšek.
Typ zvoleného efektu by měl vždy odrážet to, co je požadováno od každého konkrétního zdroje zvuku aplikovaného na něj – trvá to po experimentování metodou pokus-omyl s různými kombinacemi, než zjistíte, co funguje nejlépe!
Signal Processing
Zpracování zvukového signálu je proces změny signálu za účelem zlepšení jeho kvality zvuku nebo jeho přizpůsobení pro konkrétní účel. K dosažení tohoto cíle se používají efekty, které přicházejí v různých podobách a mohou vykonávat mnoho různých prací. V tomto článku se podíváme na různé druhy efektů a na to, kdy byste je měli použít při zpracování audio signálu.
Co je zpracování signálu?
Zpracování signálu je proces změny signálu, buď analogového nebo digitálního, aby byl vhodnější pro záznam, přehrávání nebo přenos. Při zpracování zvukových signálů se efekty používají k manipulaci se zvukovými signály za účelem vytvoření určitých zvuků. Typy efektů a jejich účel se liší v závislosti na typu zpracovávaného signálu a na výsledku požadovaném výrobcem.
Procesory zvukového signálu mění zvukové vlny a obvykle zahrnují metody založené na frekvenci Filtry, dynamické procesory nebo různé efekty založené na čase. Frekvenční procesory jsou schopny přidat jemné zabarvení do audio streamu odfiltrováním určitých frekvencí nebo jejich zesílením. Dynamické procesory, jako jsou kompresory, expandéry a šumové brány, umožňují větší kontrolu nad úrovněmi spolu s výraznějšími hudebními přechody. Efekty založené na čase zahrnují chorus, delay, reverb a zkreslení, které manipulují s přirozeným tokem času za účelem vytvoření specifického efektu prolnutého se zdrojem zvuku.
Při kreativní kombinaci mohou tyto různé typy efektů dosáhnout jedinečných zvukových výsledků pro všechny druhy aplikací, jako je hudební produkce, filmová postprodukce a živá vystoupení. Signálové procesory si získaly na popularitě díky své rozmanité řadě algoritmů, které umožňují komplexní zpracování zvuku v rámci jediného zařízení. Moderním příkladem jsou multiefektové procesorové pedálnice, které obvykle kombinují více typů efektů do jedné jednotky, což usnadňuje jejich použití na pódiu nebo během studiového nahrávání.
Jak funguje zpracování signálu?
Zpracování signálu je manipulace se zvukovým signálem za účelem dosažení požadovaného efektu. Zahrnuje širokou škálu technik, které se používají k úpravě zvuku, včetně komprese dynamického rozsahu, ekvalizace, zkreslení, reverbu a zpoždění. Tyto nástroje lze použít ke zvýšení kvality nahrávky nebo vysílání nebo pro kreativní účely, jako je vytváření jedinečných zvuků nebo efektů.
Na své nejzákladnější úrovni zpracování signálu funguje tak, že manipuluje s reprezentací zvukového signálu v časové doméně; to umožňuje zdůraznění nebo potlačení určitých frekvencí nebo tónů v signálu a umožňuje vytvoření složitějších efektů, jako je chorus nebo fázování. Proces manipulace s frekvenčním obsahem může také generovat různé typy zvukových ploch a atmosfér, když je použit jako součást řetězce efektů.
Hlavní rozdíl mezi analogovým a digitálním zpracováním signálu spočívá ve způsobu, jakým jsou signály reprezentovány a manipulovány; zatímco analogové technologie manipulují se signály přímo – především prostřednictvím pokročilých filtrů působících na amplitudové a frekvenční složky – digitální signály jsou reprezentovány pomocí binárního kódu, který je nutné nejprve převést do analogové podoby, než je možné jakékoli zpracování. Moderní digitální technologie opět nabízejí mnohem větší flexibilitu než jejich tradiční protějšky; umožňují mnohem jemnější úroveň ovládání, pokud jde o úpravy, jako je změna výšky tónu nebo rozšíření/komprese dynamického rozsahu.
Kromě aplikací zvukových efektů lze v procesech zvukového masteringu použít i složitější techniky, jako je dekonvoluce – což inženýrům umožňuje přesnou kontrolu nad tím, jak budou různé frekvence v daném mixu vzájemně interagovat – což jim umožňuje vytvářet přesvědčivé mixy, které se dobře překládají. napříč různými systémy přehrávání. Stručně řečeno: Zpracování signálu je zásadní, pokud jde o vytváření hudby od nuly a zajištění jejího dobrého překladu na různá spotřebitelská zařízení bez ohledu na to, kde skončí přehrávání!
Společné efekty
Zpracování audio signálu se používá v řadě různých aplikací pro změnu zvuku. Efekty jsou typem zpracování signálu, které lze použít k dosažení tohoto cíle. V tomto článku se podíváme na některé z nejběžnějších efektů používaných při zpracování audio signálu a probereme jejich výhody a omezení.
Reverb
Reverb je typ efektu používaný při zpracování audio signálu. Reverb lze vytvořit pomocí dozvukové jednotky, známé také jako reverb tank, což je zařízení produkující echo navržené tak, aby simulovalo přirozené dozvuky, které slyšíte ve vnitřním prostředí. Reverb dodává zvuku pocit hloubky a vzdálenosti a dodává mu více textury.
Efekty Reverb přicházejí ve všech tvarech a velikostech – některé využívají digitální algoritmy, zatímco jiné se spoléhají na fyzické modely akustiky v reálném světě – ale jejich účel zůstává stejný: obnovit přirozeně znějící dozvuky ve zvukovém prostředí. Některé z běžnějších efektů dozvuku zahrnují halový dozvuk, pokojový dozvuk, pružinový dozvuk, talířový dozvuk a konvoluční dozvuk. Každý typ reverbu nabízí svůj vlastní jedinečný charakter a zvukový podpis, který je přizpůsoben konkrétním typům aplikací, jako jsou vokální stopy nahrávacího studia nebo události rockové hudby na stadionech; takže jsou vhodné pro mnoho různých typů scénářů.
Kromě tradičních reverbů jsou mezi hudebními producenty stále populárnější novější pluginy, jako je „impulzní odezva“, protože nabízejí nastavitelné parametry, které uživatelům umožňují ještě více přizpůsobit zvuk reverbu. Reverby se často používají v kombinaci s dalšími efekty, jako jsou zpoždění a kompresory, aby se vytvořil větší obraz, pokud jde o celkové zpracování zvuku.
Zpoždění
Zpoždění je běžný efekt používaný při zpracování audio signálu k vytvoření efektu podobného ozvěně. Efekty zpoždění používají prvek časování k pozdější duplikaci původního zvuku. Jak se čas mezi zpožděným signálem a původním signálem prodlužuje, dochází k četným opakováním, což má za následek efekt podobný reverbu.
Zpoždění často závisí na digitálních algoritmech uložených v paměti a mohou zahrnovat proměnné parametry, jako je zpětná vazba (kolikrát dojde k opakování), doba zpoždění (doba mezi počátečním zvukem a zpožděným zvukem), množství mokré/suché směsi, panning a další. Efekty zpoždění se mohou pohybovat od kratších opakovaných klepnutí v délce přibližně 30 milisekund až po delší opakující se reverby, které naznačují nekonečno. Stejně jako Reverb se delaye běžně používají pro pomoc při vytváření atmosféry nebo pomáhají nástroje lépe zapadnout do mixu.
Různé typy zpoždění lze také začlenit do jiných efektů, jako je Echo, Chorus nebo Flange, zavedením krátkých zpoždění mezi sousedními komponenty v rámci těchto efektů. Jako u každého typu zpracování efektů je důležité najít sladká místa spojená se zdrojovým materiálem, abyste dosáhli co nejlepších výsledků a zároveň zachovali muzikálnost zvuků vašich procesů.
Komprese
Komprese je jedním z nejběžnějších efektů používaných při zpracování audio signálu. Snižuje dynamický rozsah a zvyšuje celkovou úroveň hlasitosti zvukového signálu. Pomocí kompresoru je možné ovládat dynamiku, udržet delší zvuky a usnadnit poslech mixu. Existuje mnoho typů komprese, od jednoduchých kompresorů, které právě vícepásmová komprese používají pro sofistikovanější aplikace.
Kompresory fungují tak, že snižují rozdíl mezi špičkovými úrovněmi a průměrnou úrovní zvuku, což činí vše hlasitějším a blíže k úrovni během špiček ve zvuku. Kompresory toho dosahují použitím redukce zisku (zeslabení), když audio signály překročí určitou prahovou hodnotu nebo rozsah, jako jsou špičkové úrovně. V podstatě snižují dynamický rozsah zvukového signálu, takže jej lze více zesílit bez digitálního zkreslení (ořezávání). Snižuje také hluk na pozadí a zároveň zachovává požadovanou kvalitu zvuku nebo vokálu
Komprese se nejběžněji používá u nástrojů, jako jsou kopáky, baskytary a vokály, protože tyto nástroje mají tendenci být vysoce dynamické – mají značné rozdíly mezi špičkovými úrovněmi a průměrnými úrovněmi – ale mohou být přínosem pro jakýkoli nástroj, pokud se používají s uvážením. Kompresi lze také použít k „slepení“ více stop jejich umístěním na podobnou hlasitost, přičemž jejich stereofonní obraz bude ve vašem procesu mixování lépe spolupracovat.
EQ
EQ je jedním z nejčastěji používaných efektů při zpracování audio signálu a je to zásadní nástroj pro každého zvukaře nebo producenta. Ve své nejjednodušší podobě ekvalizér (EQ) zesiluje nebo omezuje určité frekvenční rozsahy, aby byl zvuk hlasitější, jasnější, měkčí nebo teplejší. EQ se často používá k vylepšení celkového zvuku stopy přidáním detailů a hloubky. Může být také použit k řešení určitých typů problémů, jako jsou rezonance nebo zpětnovazební smyčky v mixu.
Existují dva hlavní typy EQ: dynamický a grafický. Dynamické EQ obecně nabízejí méně nastavitelných parametrů než grafické, ale fungují mnohem efektivněji než jejich grafické protějšky. Jsou zvláště užitečné při použití v reálném čase nebo v živém vysílání, protože mohou rychle reagovat na změny v audio signálu. Existují různé typy dynamických ekvalizérů, jako jsou parametrické, semiparametrické, fázový posuv/všechny propusti, regálové a zářezové filtry; vše navrženo tak, aby doladilo různé frekvenční rozsahy s minimálním úsilím ze strany uživatele.
Grafické ekvalizéry poskytují mnohem větší kontrolu nad jednotlivými frekvencemi, když mixujete svou skladbu – tento typ zpracování často používají profesionálové při dalším tvarování zvuku svého mixu poté, co byly všechny prvky stopy nahrány a smíchány dohromady.
Kdy použít efekty
Efekty jsou nezbytnou součástí zpracování audio signálu a mohou vašemu zvuku přidat hloubku a texturu. Při správném použití mohou efekty zcela transformovat váš zvuk a posunout jej na zcela novou úroveň. V tomto článku se budeme zabývat tím, kdy byste měli použít efekty při zpracování zvukového signálu, a uvedeme příklady oblíbených efektů, které se používají.
Vylepšovací nástroje
Použití efektů pro vylepšení zvuku nástrojů je základní součástí zpracování audio signálu. Použitím efektů, jako je delay, chorus, reverb a zkreslení, mohou nástroje znít plněji a dynamičtěji. Delay pomáhá zesílit zvuk a vytvořit hloubku v tónu nástroje; chorus vytváří třpyt a pohyb; reverb přidává prostor a rozměr; zkreslení poskytuje písek a postoj.
Při vylepšování nástroje je důležité mít na paměti, že každý efekt hraje roli při vytváření celkové zvukové krajiny. Chcete-li vytvořit požadovaný efekt, smíchejte více efektů dohromady na mírných úrovních podle použitého zdrojového materiálu. Vyzkoušení různých kombinací efektů vám může pomoci najít ideální kombinaci pro váš projekt.
Například při vytváření kytarových zvuků pro rockovou nebo metalovou produkci můžete použít zkreslení pro křupavé „kousnutí“ a přítomnost; pak přidejte jemný reverb pro prostor; následuje určité zpoždění pro ozvěnu sustain. Podobně u basových kytar byste pravděpodobně použili určitou kompresi, abyste zachovali definici tónu; trocha reverbu nebo zpoždění pro vytvoření atmosféry; poté přidáním nějakého low-end boostu s EQ filtrem pro zvýšení čistoty bez přílišného zabarvení tónu nástroje.
Experimentování s různými kombinacemi efektů je nezbytné při vytváření nezapomenutelných tónů, které vyniknou v jakémkoli mixu. Nebojte se vyzkoušet něco nového — v oblasti zpracování signálu je k dispozici nespočet kombinací, které mohou inspirovat nové nápady při tvorbě hudby!
Vylepšení vokálů
Vokály jsou některé z nejdůležitějších prvků ve skladbě a často je třeba je upravit a vylepšit, aby bylo dosaženo požadovaného efektu. Vokály jsou důležité, protože řídí emoce a náladu písně a pomáhají přenést ústřední poselství nebo příběh k posluchačům.
Jeden běžně používaný efekt ve vokálních stopách je reverb, který lze použít k přidání atmosféry a vytvoření pocitu prostoru v mixu. Použitím dozvuku s dlouhým dozníváním na vokály můžete vytvořit svěží tón, který pomáhá vyzdvihnout emoce za každou linkou. Kromě toho lze na doprovodné nebo harmonické vokály použít efekt automatického panorámování nebo chorusu a vytvořit tak vířivé harmonie, které doprovázejí každou frázi hlavního zpěváka. V neposlední řadě může použití zdvojení vokálů s mírným panorámováním na obou stranách pomoci zesílit váš vokální stereo obraz a vytvořit celkově plnější zvuk.
A konečně, při zvládnutí vokálů je důležité vyhnout se přehnaným frekvenčním rozsahům a „válkám hlasitosti“, aby nedošlo k únavě posluchače nebo k maskovacím efektům. Místo toho, abyste příliš tlačili ekv a maximalizovali kompresi, zkuste si nastavit nižší úrovně; tím dosáhnete větší čistoty ve vašem mixu a přitom budete mít stále tu konkurenční hlasitost, o kterou se hlavní inženýři snaží. Jako vždy je nezbytné zachovat otevřenou mysl při výběru technik zpracování, abyste neukradli to, co dělá každého zpěváka jedinečným, a zároveň mu ponechali prostor pro experimentování v rámci vlastního stylu.
Vytváření speciálních efektů
Zvukové efekty jako delay, reverb a chorus jsou užitečné pro vytvoření pocitu prostoru a přidání zajímavých charakteristik zvukům. Chcete-li vytvořit speciální efekty, můžete použít nástroje, jako jsou ekvalizační, filtrační a zkreslení algoritmy, technologie omezovače dynamického rozsahu, systémy pro regulaci šumu a další.
Ekvalizace (EQ) je jedním z běžných nástrojů používaných při vytváření speciálních efektů. EQ se používá k úpravě frekvenčního obsahu zvuku zesílením nebo oříznutím určitých frekvencí. Například, pokud chcete, aby něco znělo pod vodou, můžete použít ekvalizér s nízkofrekvenčním zesílením a ořezat výšky, abyste vytvořili tento efekt.
Filtry se také běžně používají pro vytváření speciálních zvukových efektů. Nastavení dolní propusti odstraní vysoké frekvence, zatímco nastavení horní propusti odstraní nižší frekvence v závislosti na vašich potřebách. Toho lze využít k emulaci zesíleného basového zvuku nebo více zkresleného zvuku elektrické kytary. Když se použije více filtrů společně v řetězci, mohou vytvořit zajímavé zvukové scenérie s pohybem a hloubkou, které skutečně vyniknou v produkčních skladbách.
Algoritmy zkreslení často zahrnují techniky tvarování vln, které dodávají elektronickým zvukům, jako jsou syntezátory, nebo akustickým zvukům, jako jsou bubny nebo vokály, křupavé vlastnosti. Myšlenka tvarování vln spočívá v tom, že určité frekvence se zvyšují, zatímco jiné se snižují, když signály narazí na systém zkreslení, čímž se z jednoduchých signálů vytvoří neobvyklé textury – ty pak lze dále tvarovat pomocí kompresorů dynamického rozsahu pro větší kontrolu nad dynamikou, když dojde k vyvážení mixu. dále po řadě.
Systémy protihlukových bran fungují tak, že omezují úroveň šumu pozadí v nahrávkách tím, že detekují pouze ty části, které mají významné úrovně v rámci zvukového spektra signálu; tato kontrola umožňuje producentům, aby jejich skladby byly bez nežádoucího šumu, který může celkově ubírat na kvalitě jejich projektů.
Těchto několik příkladů ilustruje, jak různorodé Digitální zvuk výrobní proces je – pomocí specializovaných nástrojů pro digitální zpracování signálu, jako jsou ekvalizéry, kompresory, know-gate systémy atd., producenti často navrhují své vlastní jedinečné zvuky a dokonce vymýšlejí zcela nové styly, přičemž se drží ve specifikovaných hranicích, které považují za zásadní pro účely svých mixů!
Proč investovat do čističky vzduchu?
Závěrem lze říci, že efekty při zpracování audio signálu poskytují širokou škálu možností manipulace se zvukem k dosažení požadovaných výsledků. Pomocí efektů lze změnit zabarvení nástroje, přidat hloubku a texturu nebo vytvořit zcela nový zvuk. K dispozici je mnoho různých typů efektů, z nichž každý má své vlastní vlastnosti a použití. Vědět, kdy a jak používat jednotlivé typy, je nezbytné pro maximalizaci požadovaného efektu na nahrávce. Experimentování je klíčem k nalezení správného množství efektu pro každou individuální situaci – nebojte se vyzkoušet něco nového!
Jsem Joost Nusselder, zakladatel společnosti Neaera a obsahový marketér, táta a rád zkouším nové vybavení s kytarou v srdci mé vášně a společně se svým týmem tvořím od roku 2020 podrobné články na blogu. pomoci věrným čtenářům s nahráváním a kytarovými tipy.
