L'ús del lliscament espectral en música és una eina poderosa que pot transformar una melodia simple en una frase musical complexa.
Planeig espectral, també conegut com freqüència modulació (FM), és una tècnica utilitzada per produir ones d'àudio variables contínuament. Aquesta tècnica s'utilitza per crear una àmplia gamma de paisatges i efectes sonors dinàmics.
En aquest article, parlarem de què lliscament espectral és i com es pot utilitzar producció musical.
Definició de lliscament espectral
Lliscament espectral, o simplement sons planejants, és un terme utilitzat per descriure la creació de textures úniques i interessants mitjançant l'ús de determinades tècniques de processament d'àudio. L'objectiu és crear paisatges sonors que evoquin l'emoció de l'oient, així com afegir una capa de color a una peça musical.
Spectral Glide implica diverses tècniques de síntesi i es pot desglossar en dues parts principals; modulació de freqüència (FM) i modulació en anell (RM).
El tipus més comú de síntesi FM és síntesi subtractiva que utilitza oscil·ladors o formes d'ona per generar timbre o to. En aquesta tècnica, un o més oscil·ladors són modulats en freqüència per un senyal d'entrada, com un teclat. Això produeix canvis d'amplitud i també Modulació de freqüència.
Modulació de l'anell és un efecte que crea nous timbres combinant dos senyals junts a diferents freqüències. Funciona utilitzant un senyal (el portador) que modula la freqüència d'un altre senyal (el modulador). Això produeix canvis en el contingut harmònic que es poden utilitzar per crear sons nous.
Spectral Glide es pot utilitzar per a molts propòsits diferents, com ara crear atmosfera en enregistraments d'àudio, superposar textures ambientals a la part superior de les bandes sonores i proporcionar paisatges sonors creatius únics tant per als autors com per als productors de pel·lícules. També té algunes aplicacions potencials a la producció de ràdio! En definitiva, es tracta de divertir-se amb els sons i de ser creatiu amb els resultats de la producció musical!
Història de Spectral Glide
Llisament espectral, també conegut com portament, és un element distintiu de la producció de música electrònica. Va ser utilitzat per primera vegada a la dècada de 1930 per músics d'avantguarda i experimentals que buscaven noves maneres d'expressar el so. Combinant elements de tècniques clàssiques com els glissandos amb el processament i la síntesi de senyals digitals, aquests primers pioners van ser capaços de crear textures amplis i oníriques que ràpidament van guanyar popularitat en altres gèneres com ara ambient i música de ball.
Tot i que té les seves arrels en el passat, el lliscament espectral encara s'utilitza àmpliament avui dia de productors que busquen una identitat sonora diferent per als seus temes i composicions. El lliscament espectral sovint es veu com un efecte, ja que pot canviar dràsticament el so general d'una pista, però el seu poder rau en la seva capacitat de proporcionar transicions subtils entre diferents sons o instruments en les mescles.
Mitjançant la manipulació dels paràmetres bàsics d'un senyal, com ara rang de freqüència, amplitud i temps d'atac - El lliscament espectral es pot inserir en qualsevol pista o disseny de so per crear un moviment expressiu que es paral·leli a processos naturals com el canvi de pressió de l'aire o el moviment vibracional. El resultat són textures musicals denses que evolucionar de manera natural al llarg del temps, creant un ambient únic que es distingeix dels arranjaments electrònics tradicionals.
Aplicació a la música
Lliscament espectral és un efecte d'àudio especialment útil per crear transicions dinàmiques a la música. Permet als productors crear un efecte de lliscament suau entre dues freqüències especificades, donant lloc a morphings sonors que poden afegir vida i moviment a una pista.
En aquest article, parlarem de les aplicacions de Lliscament espectral en música i com es pot utilitzar en la producció.
Tipus de lliscament espectral
Hi ha quatre tipus principals de Lliscament espectral: Brea, Timbre, Energia i Complexitat.
- Llisament espectral de to és la variació del to d'un so al llarg del temps i es pot utilitzar per crear formes musicals diferents de les melodies tradicionals.
- Timbre Spectral Glide és la variació en el to o el timbre d'un so al llarg del temps, sovint s'utilitza per crear expressió i interès per les composicions musicals.
- Lliscament espectral d'energia engloba les diferències dinàmiques entre diverses parts d'una forma d'ona sonora. Aquest tipus de lliscament espectral ajuda a donar vida i moviment a paisatges sonors i textures.
- Lliscament espectral de complexitat implica la formació de nous sons a partir de fonts compostes que condueixen a un efecte de capes o entrellaçat dins d'una composició.
Tots aquests tipus de lliscament espectral es poden combinar per obtenir efectes sonors únics manipulant la contribució d'un individu en contextos canviants, així com variant la seva velocitat i velocitat al llarg dels processos de producció. Tècniques de producció avançades com ara modulació de freqüència o modulació d'amplitud també pot afegir més coloració dinàmica als efectes tradicionalment associats amb el control simple de l'embolcall, com ara els temps d'atac, decadència i alliberament. Les possibilitats potencials per crear música amb un emmarcat delicadament clau mitjançant paràmetres de color específics permeten als productors d'avui l'oportunitat d'explorar nivells més profunds d'expressivitat quan creen paisatges sonors i textures sonores atractius emocionalment.
Com crear lliscament espectral
Creació d'un lliscament espectral en música implica agafar freqüències d'un punt de l'espectre i traslladar-les gradualment a altres punts de l'espectre. Com a tal, a sintetitzador o qualsevol altre tipus de font sonora es pot utilitzar per crear un lliscament espectral; sempre que les freqüències es manipulin de manera constant.
Per tal de crear un lliscament espectral amb un sintetitzador, comenceu creant un so d'oscil·lador i després afegiu un generador d'embolcall amb un temps d'atac i alliberament. Això configura el sintetitzador de manera que evolucioni gradualment amb el temps a mesura que es toca. A continuació, afegiu un altre oscil·lador al qual s'utilitzarà manipular el so a mesura que decau amb el pas del temps. Depenent del nombre d'oscil·ladors que vulgueu utilitzar i del tipus d'efectes que voleu implementar, aquí també es poden afegir altres fonts de modulació. Un cop tots aquests paràmetres s'hagin configurat correctament, augmenta lentament cada paràmetre fins que assoleixi l'efecte desitjat. Recordeu, la subtilesa és clau aquí!
Finalment, ajusteu tant el generador d'embolcalls com l'oscil·lador 'lliscant' fins que tots dos coincideixin rítmicament; això garantirà que el vostre lliscament espectral soni coherent i no massa caòtic ni desarticulat. A més, les amplituds d'alta freqüència s'han d'augmentar en relació amb les amplituds de baixa freqüència perquè l'efecte tingui l'impacte sonor desitjat; per exemple, les freqüències baixes poden tenir les seves amplituds ajustades a 0 dB mentre que les altes poden començar a 6 dB i més. Fent ajustaments com aquest es pot aconseguir un timbre de so profund que afegeix una gran textura i variació a les composicions musicals de qualsevol gènere; així que no dubteu a experimentar amb la creació dels vostres propis planes espectrals únics!
Exemples de lliscament espectral a la música
Lliscament espectral és l'enfocament de modular sons mitjançant freqüències de filtre o ressonància. S'acostuma a informar l'atmosfera i l'estat d'ànim d'una peça musical, així com crear canvis estructurals al llarg del temps, tant de ritme com de to.
La tècnica de lliscament espectral es remunta a la dècada de 1950, quan es va utilitzar en tècniques de so en evolució com el retard de cinta. Aquesta influència es pot sentir en gèneres contemporanis com l'ambient i l'ús de chillwave escombra el filtre brillant, que transformen lentament un so al llarg del temps, creant moviment.
Alguns exemples notables inclouen la cançó de Vince Clarke de 1985 "Simplement no puc tenir prou” de Depeche Mode, que utilitza la línia de baix àcid TB-303 combinada amb filtres graduals al llarg de la cançó per mantenir-la energètica. Aphex Twin també presenta un gran lliscament espectral a la seva pista "Tha“. La seva complexa barreja de drons metàl·lics avança amb línies de sintetitzador en evolució que revelen la seva complexitat malgrat la seva senzillesa composta per a parts més tranquil·les del seu conjunt.
En anys més recents, artistes com Lapalux han aprofundit en el lliscament espectral àmpliament en pistes com "Veritat” i les influències vistes d'aquests llançaments reapareixen àmpliament en la producció de música electrònica actual. El captivador planeig a l'estil d'una cascada del popular èxit de Lil Uzi "XO Tour Llif3” ha ajudat a donar més atenció a aquest efecte de producció particular.
El lliscament espectral també es pot aconseguir fàcilment a les estacions de treball d'àudio digital modernes simplement ajustant la configuració dels paràmetres com ara freqüència de tall o de ressonància de manera racional al llarg del vostre projecte o fins i tot en teclats i sintetitzadors en directe utilitzant paràmetres d'automatització directament en unitats de maquinari, com ho fan habitualment altres productors coneguts. Tanmateix, de la manera que trieu, us ofereix un mètode que us permet fer la transició entre parts o textures sense que els canvis sobtats canviïn dràsticament la vostra composició bruscament, cosa que permet una experiència plena d'ajustaments subtils però impactants que impulsen una narrativa eficaç a les vostres mescles sense problemes!
Avantatges d'utilitzar Spectral Glide
Lliscament espectral és una eina poderosa per crear sons interessants en la producció musical. Permet una transició suau entre diferents bandes de freqüència, permetent moltes possibilitats creatives. Mitjançant l'ús de Spectral Glide, els productors poden crear sons únics que són impossibles d'aconseguir amb un EQ tradicional.
Fem una ullada a alguns dels avantatges d'utilitzar aquesta eina en la producció musical:
Potenciar l'experiència musical
Lliscament espectral és una tecnologia de música moderna creada per ajudar els músics a millorar els seus sons mentre componen i toquen música. La tecnologia funciona canviant els sons d'una peça musical per crear diferents variacions i sons millorats. Lliscament espectral es pot utilitzar per agafar una frase senzilla i aplicar diverses tècniques per tal de crear noves combinacions de so que no es podrien crear sense ella.
Aquesta tecnologia es pot utilitzar de diverses maneres:
- ajustant el to general de la peça,
- afegint efectes interessants,
- fent canvis subtils amb el mínim esforç,
- o fins i tot canviar completament la sensació o l'estil d'una peça.
Segons com s'utilitzi, Lliscament espectral pot ajudar a donar vida a les pistes existents o afegir nous elements per fer-les úniques. L'ús del lliscament espectral pot augmentar dràsticament el rang sonor manipulant els espectres d'àudio i proporcionar als músics una visió harmònica molt més profunda del seu so.
L'ús d'una pràctica senzilla, com ara canviar d'octaves, pot fer meravelles per crear textures riques que donen nova vida a qualsevol pista. La tecnologia tampoc requereix ajustaments dràstics; només petits canvis en algunes freqüències podrien tenir un efecte sorprenent en una cançó. Amb aquesta eina, els músics poden explorar diferents possibilitats amb cada aplicació musical; des de la millora de videojocs, partitures de pel·lícules, cançons i altres peces musicals. Lliscament espectral En última instància, ajuda a millorar l'experiència musical per a tothom, afegint textura, variació de textura i profunditat a cada pas del procés de producció fins que el vostre producte acabat sigui escoltat per oients de tot el món.
Creació de sons únics
Lliscament espectral és una eina poderosa que pot crear timbres sonors únics. En manipular el contingut de freqüència del vostre senyal al llarg d'un continu en un sol gest, podeu crear ràpidament sons que serien molt difícils de crear quan experimenteu amb fonts de so estàtiques com ara sintetitzadors o mostres. En controlar la forma adequada de la corba de lliscament, és possible explorar una àmplia gamma de possibilitats sonores amb només un gest d'actuació. Això pot donar lloc a resultats creatius emocionants i és especialment útil quan busqueu alguna cosa fresca i diferent.
El lliscament espectral també et permet moure't perfectament entre dues regions de freqüència amb un únic paràmetre en lloc d'haver de canviar manualment entre ells, afegint una major expressivitat i espontaneïtat a la vostra interpretació. Podeu començar en una àrea que sembli còmoda i previsible i després afegir experimentació fent salts inesperats a través de l'espectre, tot mantenint la coherència tonal perquè tots estan connectats per lliscaments successius. Després d'una mica de pràctica, podreu manipular el vostre so sense esforç d'aquesta manera, donant lloc a:
- Transicions fluides a través de diferents rangs de freqüència dins d'una sola frase o composició musical.
Millora de la qualitat de la producció
Ús Lliscament espectral en la vostra producció musical pot tenir nombrosos beneficis, sobretot quan es tracta de millorar la qualitat general de la vostra música. Spectral Glide és un connector integrat àmpliament utilitzat per a Pro Tools, que ofereix als productors la capacitat de ajustar subtilment les seves pistes i suavitzar els transitoris aguts sovint es crea en gravar o barrejar àudio. S'ha convertit en una eina inestimable per als enginyers i productors que busquen crear mescles dinàmiques i ben equilibrades.
Spectral Glide es pot utilitzar per a una sèrie de processos diferents que ajuden a millorar la qualitat de les pistes enregistrades o produïdes; des de corregir el to, ajustar la resposta de freqüència de la compressió, limitar els armònics i crear mescles més netes. Aquesta potent eina pot proporcionar millores subtils però efectives, que us permet controlar com interactuen els transitoris en intervals de freqüència o en mescles senceres. Ajustant només alguns paràmetres com ara Reducció de guanys i temps de decadència, podeu alterar dràsticament el so de la vostra música abans d'entrar a l'etapa de masterització. A més, produir música amb Spectral Glide també es pot prestar a usos creatius, no només es limita a ajustar la precisió!
Els productors sovint utilitzen Spectral Glide de manera creativa per afegir moviments subtils i flaire mentre componen; la freqüència oscil·lant mostra el poder del lliscament espectral en el seu millor moment. Amb diversos efectes afegits juntament amb la barreja perfecta entre ells, sorgeixen textures complexes però interessants que fan que cada pista es destaqui una de l'altra en una barreja. A més, com que el lliscament espectral funciona de manera no destructiva i no afecta cap altre senyal d'àudio fora de la seva finestra de processament quan l'utilitzeu durant les etapes de producció, s'estalvia més temps per a la mescla, ja que no necessitareu volar per les finestres de processament amb tanta freqüència com vosaltres. ho faria durant les etapes de postprocessament després de completar la gravació/mescla a causa de la seva qualitat de "configurar i oblidar".un guany constant sempre estarà present sense alterar molt els nivells de diverses pistes alhora, sense que es requereixin processos de prova i error constants, cosa que ajuda molt durant les etapes posteriors, com ara el mastering, quan finalment es puleixen les mescles preparades per a la distribució i les descàrregues dels consumidors.
Conclusió
En conclusió, lliscament espectral és una eina eficaç per crear sons únics i interessants. Permet transicions subtils i paisatges sonors complexos que es poden utilitzar per crear peces de música belles i captivadores. És una gran eina per música experimental i ambiental i es pot utilitzar per crear paisatges sonors atractius i emotius.
Amb una mica de pràctica i creativitat, podeu utilitzar lliscament espectral per portar les teves pistes al següent nivell.
Resum de lliscament espectral
Lliscament espectral és un efecte utilitzat en la producció musical per crear la il·lusió d'una transició suau entre diferents seccions d'àudio. Es crea aplicant un filtre variable en el temps sobre un element d'àudio, que permet uns baixos profunds i ecos rics que se centren en els punts de transició i poden afegir una textura única a peces d'una altra manera uniformes. Quan s'utilitza correctament, pot ajudar a donar vida a la teva música, creant profunditat i moviment a la pista, a més de proporcionar claredat per a les transicions entre seccions.
Michael Brauer, que va guanyar un Premi Grammy per l'enginyeria "Shape Of You" d'Ed Sheeran utilitza àmpliament Spectral Glide en el seu treball. "Crec que és una d'aquestes coses amb les que hauríeu d'experimentar: quant l'utilitzeu, com de subtil o agressiu et poses amb ell... però sens dubte és una cosa que gairebé sempre intento utilitzar", diu.
La clau per utilitzar Spectral Glide de manera eficaç és trobar l'equilibri adequat: afegir-ne massa pot superar els altres elements de la vostra pista i fer una barreja desigual; Per contra, massa poc pot deixar que el vostre projecte soni pla i sense rang dinàmic. En última instància, el que funciona millor depèn de la vostra visió del projecte, així que no tingueu por d'aprofundir en la configuració fins que trobeu el que funciona millor. l'experimentació serà clau!
Futur de Spectral Glide a la música
El futur de lliscament espectral en la música encara està als seus inicis, però les perspectives són emocionants. Amb cada cop més músics experimentant amb aquesta tècnica, és probable que el lliscament espectral es converteixi en una eina comuna i creativa per als creadors de música. Artistes com Bjork ja han avançat el sobre incorporant aquesta tècnica de disseny de so als seus treballs d'estudi. Segur que altres productors seguiran el seu exemple i continuen explorant les possibilitats sonores que ofereixen els lliscaments espectrals.
A mesura que la tecnologia segueixi evolucionant i expandint-se, les possibilitats disponibles amb el planeig espectral només continuaran augmentant. Els nous connectors, controladors i sistemes de síntesi obriran encara més maneres perquè els usuaris puguin esculpir òpticament les ones sonores en textures fascinants que poden afegir textura, profunditat i emoció a una pista o barreja.
Així que sortiu i comenceu a experimentar: mai saps quins tipus de joies sonores pots descobrir!
Sóc Joost Nusselder, el fundador de Neaera i comercialitzador de continguts, pare i m'encanta provar nous equips amb la guitarra al cor de la meva passió, i juntament amb el meu equip, he estat creant articles de bloc des del 2020. per ajudar els lectors fidels amb consells sobre gravació i guitarra.
