Si escolteu una peça de Franciso Tarrega o Mozart tocada a la guitarra, és molt probable que la toqui amb una guitarra clàssica.
Molta gent no sap què és una guitarra clàssica i per què es diferencia d'una guitarra acústica, encara que pugui semblar semblant.
Aleshores, què és la guitarra clàssica?
Una guitarra clàssica també s'anomena guitarra espanyola, i en comptes de cordes d'acer, té fines cordes de niló. Les guitarres clàssiques produeixen un to càlid i suau i tenen colls amples i plans, que permeten escollir sense esforç els dits i formes d'acords complexes.
És un gran instrument per a principiants, però no és fàcil d'aprendre.
Hi ha molt per saber sobre les guitarres clàssiques, així que us explicaré tot el que necessiteu saber en aquest article.
Què és una guitarra clàssica?
Una guitarra clàssica és una guitarra buida que pertany a la família dels instruments de corda.
Està fet de fusta i té sis cordes, generalment de tripa o niló.
El coll d'una guitarra clàssica és més ample i més pla en comparació amb altres tipus de guitarres, la qual cosa permet facilitar la selecció dels dits i la reproducció d'acords.
Una guitarra clàssica és una tipus de guitarra acústica s'utilitza habitualment per tocar música clàssica, així com altres gèneres com el flamenc i la música popular.
Una guitarra clàssica també s'anomena guitarra espanyola i està dissenyada per produir un so suau i suau que és perfecte per a la música clàssica.
La guitarra clàssica té cordes de niló, que es diferencia de la guitarra acústica o elèctrica tradicional.
És es juga amb els dits en lloc d'una picota, permetent al jugador controlar el volum i el to de cada nota amb més precisió.
Les guitarres clàssiques es caracteritzen normalment per les seves cordes de niló, que produeixen un to càlid i suau, i els seus colls amples i plans, que permeten escollir fàcilment els dits i formes d'acords complexes.
Les guitarres clàssiques també tenen una forma corporal distintiva, amb una caixa de so ampla i poc profunda que ajuda a projectar el so de la guitarra.
El forat de so d'una guitarra clàssica està típicament decorat amb una roseta ornamentada, sovint feta de fusta o de nacre.
A diferència de les guitarres acústiques de corda d'acer, que s'utilitzen sovint per tocar i tocar música popular, les guitarres clàssiques normalment es toquen amb els dits en lloc d'una púa.
Sovint s'utilitzen per tocar peces en solitari i acompanyaments per cantar.
Com és una guitarra clàssica?
Una guitarra clàssica normalment té un cos de fusta amb una part superior plana o lleugerament corbada, un forat de so rodó i sis cordes fetes de niló o tripa.
El coll de la guitarra acostuma a estar fet d'un tipus de fusta diferent a la del cos i està unit al cos al trast 12.
El capçal, on es troben les clavilles d'afinació, està inclinat cap enrere des del coll.
El diapasó, on es pressionen les cordes per crear diferents notes, sol estar feta banús, pal de rosa o una altra fusta densa.
Les guitarres clàssiques solen tenir un coll més ample que altres guitarres per adaptar-se a l'espai més ampli de les cordes.
Normalment, les cordes es col·loquen més a prop del diapasó, cosa que facilita la pressió.
La forma i la mida de la guitarra clàssica poden variar, però generalment tenen una forma corba que és còmode per tocar mentre està assegut.
Les característiques físiques d'una guitarra clàssica
Desglossem les parts d'una guitarra clàssica que la fan única.
Cos
El cos d'una guitarra clàssica està fet generalment de fusta i té diverses característiques úniques que la distingeixen d'altres tipus de guitarra.
Algunes d'aquestes funcions inclouen:
- Una cavitat ressonant que amplifica el so produït per les cordes.
- Set cordes, a diferència de les sis que es troben a la majoria de les altres guitarres.
- Cordes que s'emboliquen amb materials com la tripa, el bou o l'ovella, que produeixen un to càlid i ric que és diferent del so més brillant de les guitarres elèctriques.
- Un truss rod situat a l'interior del coll de la guitarra i que es pot ajustar per canviar la curvatura del coll.
- Forma ampla i plana ideal per a la tècnica del fingerpicking anomenada rasgueado.
- Els punts incrustats o altres patrons al diapasó ajuden el jugador a trobar les notes adequades.
L'exterior
L'exterior d'una guitarra clàssica també té algunes característiques úniques, com ara:
- Un pont que es troba a la coberta de la guitarra i manté les cordes al seu lloc.
- Els costats que són corbats per crear un cercle hipotètic, que ajuda a produir un so més ressonant.
- Una incrustació de roseta al voltant del forat de so que sovint està feta de fusta o altres materials i afegeix un toc decoratiu a la guitarra.
- Un selló que es troba al pont i que ajuda a transferir les vibracions de les cordes al cos de la guitarra.
El diapasó
El diapasó d'una guitarra clàssica és normalment de fusta, encara que algunes guitarres modernes poden utilitzar tires compostes fenòlics o altres materials.
Algunes altres característiques del diapasó inclouen:
- Trasts de níquel o acer inoxidable que es col·loquen en punts concrets per dividir la longitud vibratòria de la corda en diferents notes.
- Trasts que estan separats segons una relació específica, que ve determinada per l'amplada dels trasts consecutius i el valor numèric de l'arrel de les meitats exactes dels trasts.
- Una disposició de trasts que dóna lloc a un patró específic de notes que es poden tocar a la guitarra.
- Una superfície lleugerament corbada que es mesura per la curvatura d'un hipotètic cercle.
En general, les característiques físiques d'una guitarra clàssica són les que la converteixen en un instrument tan sorprenent per tocar i escoltar.
Tant si ets un principiant com un experimentat, sempre hi ha alguna cosa nova per descobrir sobre aquest instrument únic i bonic.
Com toques una guitarra clàssica?
Tocant un clàssic guitarra implica l'ús d'una combinació de tècniques de picada amb els dits de la mà dreta i de la mà esquerra.
Aquests són els passos bàsics per tocar una guitarra clàssica:
- Seieu còmodament amb la guitarra recolzada a la cama esquerra (si sou dretans) o dreta (si sou esquerrans).
- Agafeu la guitarra amb el braç dret col·locat per sobre de l'instrument i la mà dreta col·locada just a sobre del forat de so.
- Utilitzeu els dits de la mà dreta (polze, índex, mig i anell) per pinçar les cordes. El polze sol tocar les notes baixes, mentre que els altres dits toquen les notes més altes.
- Utilitzeu la mà esquerra per prémer les cordes a diversos trasts per canviar el to de les notes. Això s'anomena fretting.
- Practica tocant escales, progressions d'acords i melodies senzilles per millorar les teves habilitats per escollir els dits i el fretting.
- A mesura que avanceu, podeu explorar tècniques més avançades com ara arpegis, tremolo, i rasgueado (una tècnica de rasgueig flamenc).
Ben Woods té tota una sèrie que explica les tècniques clàssiques de la guitarra per a la música flamenca, inclòs el rasgueado:
Recordeu començar lentament i centrar-vos en la precisió i la tècnica en lloc de la velocitat.
Tocar la guitarra clàssica requereix molta pràctica i dedicació, però amb paciència i persistència, pots convertir-te en un jugador hàbil.
Per saber més sobre aprendre a tocar una guitarra acústica pas a pas
Quina és la història de les guitarres clàssiques?
La guitarra clàssica és un precursor de la guitarra elèctrica moderna i s'ha utilitzat durant segles.
Sovint s'anomena guitarra espanyola o guitarra clàssica, i és un error comú que és el mateix que una guitarra acústica.
La guitarra clàssica té una llarga tradició i història.
L'evolució de la guitarra va començar amb el gittern, un instrument medieval popular a Europa durant els segles XIII i XIV.
Amb el temps, l'instrument va evolucionar i va guanyar popularitat a Espanya durant el segle XVI.
La història de les guitarres clàssiques d'aspecte més modern es remunta a diversos segles al desenvolupament de la guitarra moderna a Europa durant el període del Renaixement.
Les primeres guitarres probablement es van desenvolupar des d'abans instruments de corda com el llaüt i la vihuela.
Al segle XVI, les guitarres s'havien fet populars a Espanya i Itàlia, i havia sorgit un estil distintiu de tocar la guitarra que finalment evolucionaria cap a la tècnica de guitarra clàssica.
La primera música coneguda escrita específicament per a la guitarra es remunta a principis del segle XVI, i al segle XVII, la guitarra s'havia convertit en un instrument popular tant per a tocar en solitari com en conjunt.
Al segle XIX, la guitarra va experimentar un ressorgiment de la popularitat gràcies als esforços de guitarristes com Antonio Torres, que és àmpliament considerat com el pare de la guitarra clàssica moderna.
Torres va desenvolupar un nou disseny per a la guitarra que incorporava un cos més gran, un dors corbat i patrons de reforç que permetien un major volum i projecció.
Durant el segle XX, la guitarra clàssica va continuar evolucionant i expandint-se, amb noves tècniques i estils desenvolupats per virtuosos jugadors com Andrés Segovia, Julian Bream i John Williams.
Avui dia, la guitarra clàssica segueix sent un instrument popular i versàtil, utilitzat en diversos gèneres musicals, des del clàssic i el flamenc fins al jazz i les músiques del món.
Visió general del repertori de guitarra clàssica
El repertori de guitarra clàssica és ampli i divers, abasta diversos segles i abasta diversos estils musicals.
Inclou obres d'alguns dels més grans compositors de la història i peces menys conegudes de compositors que van escriure específicament per a l'instrument.
El repertori s'amplia constantment, amb noves obres composades i publicades anualment.
Música de guitarra barroca
L'època barroca (aproximadament 1600-1750) va veure el desenvolupament de la guitarra com a instrument solista.
Compositors com Gaspar Sanz, Robert de Visée i Francesco Corbetta van escriure música específicament per a guitarra, sovint en forma de suites o variacions.
La música de l'època barroca es caracteritza per la seva textura contrapuntística, ornamentació elaborada i contrapunt imitatiu.
Música de guitarra clàssica del segle XIX
Al segle XIX, la guitarra va experimentar un ressorgiment de la popularitat, especialment a Espanya.
Compositors com Fernando Sor, Mauro Giuliani i Francisco Tárrega van escriure música que mostrava les capacitats expressives de la guitarra.
La música d'aquesta època es caracteritza per les seves melodies líriques, passatges virtuosos i l'ús d'harmònics.
Música del segle XX
Al segle XX, el repertori de guitarra clàssica es va ampliar per incloure obres més experimentals i avantguardistes.
Compositors com Leo Brouwer, Heitor Villa-Lobos i Manuel Ponce van escriure música que va superar els límits de la música tradicional de guitarra clàssica.
La música d'aquesta època es caracteritza per l'ús de tècniques esteses, harmonies poc convencionals i complexitat rítmica.
Què fa que una guitarra clàssica sigui diferent d'altres guitarres?
Les guitarres clàssiques estan dissenyades per produir un to suau i suau perfecte per a una àmplia gamma de gèneres, com ara música clàssica, flamenc i romàntica.
També estan dissenyats per ser jugats amb els dits en lloc d'una púa, la qual cosa permet un major control i el desenvolupament de callositats que afegeixen caràcter al so del jugador.
Una guitarra clàssica és diferent d'altres tipus de guitarres de diverses maneres:
- Strings: Les guitarres clàssiques solen ser encordades amb cordes de niló, mentre que altres tipus de guitarres, com les guitarres acústiques i les guitarres elèctriques, utilitzen cordes d'acer.
- Coll i diapasó: Les guitarres clàssiques tenen un coll més ample i pla que altres tipus de guitarres, la qual cosa facilita la reproducció de formes d'acords complexes i patrons de selecció de dits. El diapasó també és típicament més pla, cosa que permet un traspàs més fàcil de les notes.
- Cos: Les guitarres clàssiques tenen una forma corporal diferent, amb una caixa de so ampla i poc profunda que ajuda a produir un to càlid i suau. El forat de so està típicament decorat amb una roseta ornamentada, sovint feta de fusta o de nacre.
- Tècnica de joc: La guitarra clàssica normalment implica picar els dits amb la mà dreta en lloc de tocar amb una púa. La mà esquerra pressiona les cordes per produir diferents notes i acords. Tocar la guitarra clàssica implica diverses tècniques avançades, com ara arpegis, tremolo i rasgueado.
- repertori: Les guitarres clàssiques s'utilitzen sovint per tocar música clàssica i altres gèneres, com ara el flamenc i la música popular, mentre que altres guitarres s'utilitzen sovint per a la música popular.
En resum, la combinació de cordes de niló, un coll ample i pla i una forma de cos diferent donen a la guitarra clàssica un so i una sensació únics que la distingeixen d'altres tipus de guitarres.
Quines cordes té una guitarra clàssica?
D'acord, gent, parlem de les guitarres clàssiques i les seves cordes.
La guitarra espanyola no en té cordes d’acer. En canvi, té cordes de niló. Sí, ho heu sentit bé, cordes de niló!
Ara, una guitarra clàssica és un membre de la família de les guitarres, i es tracta d'aquest estil de música clàssica. És un instrument acústic de corda de fusta que normalment utilitza cordes de budell o niló.
Ara, potser us preguntareu: "Per què niló?"
Bé, estimat profe, les cordes de niló són les precursores de les guitarres acústiques i elèctriques modernes que utilitzen cordes de metall.
Les cordes de niló donen a aquesta guitarra clàssica el seu so i tacte únics. A més, són més fàcils per als dits, la qual cosa sempre és un avantatge.
Per tant, si esteu al mercat d'una guitarra clàssica, assegureu-vos de parar atenció al tipus de cordes que utilitza.
No vols acabar amb cordes metàl·liques en una guitarra clàssica, creu-me, no és un so bonic.
Enganxa't amb aquestes cordes d'intestí o de niló i tocaràs com un professional en molt poc temps.
I aquí ho teniu, gent, el baixisme de les guitarres clàssiques i les seves cordes. Ara surt i impressiona a tots els teus amics amb els teus nous coneixements.
De debò vols impressionar els teus amics? DIGUI'LS com tocar les guitarres t'ha fet sagnar el dit!
Guitarra clàssica vs guitarra acústica
La guitarra clàssica o espanyola i la guitarra acústica són dos tipus de guitarra diferents.
Les guitarres clàssiques solen tenir una mida corporal més petita i un coll més ample i s'enfilen amb cordes de niló, mentre que les guitarres acústiques tenen una mida corporal més gran, un coll més estret i s'enfilen amb cordes d'acer.
Les cordes de niló d'una guitarra clàssica produeixen un to més càlid i suau, mentre que les cordes d'acer d'una guitarra acústica produeixen un so més brillant i penetrant.
Les guitarres clàssiques s'utilitzen normalment per tocar música clàssica, flamenc i bossa nova, mentre que les guitarres acústiques s'utilitzen habitualment per a música folk, rock, pop i country.
Pel que fa a l'estil de joc, la guitarra clàssica sol incloure la tècnica de picar els dits o l'estil dels dits, mentre que la guitarra acústica sovint implica tocar amb una púa o utilitzar una combinació de picar els dits i rasguear.
A més, les guitarres clàssiques solen tenir un diapasó pla, mentre que les guitarres acústiques solen tenir un diapasó corbat.
Això vol dir que la tècnica utilitzada per tocar notes i acords pot diferir lleugerament entre els dos instruments.
En general, les diferències entre les guitarres clàssiques i acústiques es redueixen al tipus de música que es toca, la tècnica de joc i el so produït per les cordes i el cos de l'instrument.
Guitarra clàssica vs guitarra espanyola
Una guitarra clàssica i una guitarra espanyola són el mateix, de manera que els noms són intercanviables.
Molta gent sempre es pregunta per què la guitarra clàssica es diu guitarra espanyola?
La guitarra clàssica de vegades es coneix com la guitarra espanyola a causa de les seves arrels històriques a Espanya, on es va desenvolupar i popularitzar durant els períodes del Renaixement i el Barroc.
La història inicial de la guitarra a Espanya es remunta al segle XVI, quan es va crear un nou tipus de guitarra anomenada vihuela.
La vihuela era un instrument de corda pinçada que tenia una forma similar a la de la guitarra moderna, però tenia una afinació diferent i s'utilitzava principalment per tocar música polifònica.
Amb el temps, la vihuela va evolucionar fins a convertir-se en la guitarra barroca, que tenia sis cordes i s'utilitzava per tocar música en diferents estils.
Durant aquest període, la guitarra va començar a guanyar popularitat entre l'aristocràcia i la gent comuna d'Espanya.
Al segle XIX, la guitarra havia experimentat diversos canvis que van ajudar a consolidar-la com un instrument versàtil i popular.
Durant aquest temps, la guitarra es va adaptar a la música clàssica i els compositors van començar a escriure música específicament per a l'instrument.
Compositors espanyols com Francisco Tárrega i Isaac Albéniz van ser especialment influents en el desenvolupament del repertori per a la guitarra clàssica.
Avui dia, la guitarra clàssica és coneguda per molts noms, com ara la guitarra espanyola, la guitarra de concert i la guitarra de corda de niló.
Tot i així, les seves arrels a Espanya i la seva associació històrica amb la música i la cultura espanyoles han contribuït a consolidar el seu lloc en l'imaginari popular com la "guitarra espanyola".
Guitarra clàssica vs guitarra flamenca
Hi ha molta confusió sobre si una guitarra flamenca és el mateix que una guitarra clàssica.
Però hi ha una petita diferència entre els dos. Tot el cos d'una guitarra flamenca és en general més prim.
Una guitarra flamenca també té cordes més baixes que una guitarra clàssica, cosa que permet al jugador tocar a un tempo més ràpid aplicant més pressió a les cordes.
En primer lloc, parlem del so.
Les guitarres clàssiques són càlides i suaus, perfectes per donar serenata a la teva estimada o impressionar als teus convidats.
D'altra banda, les guitarres flamenques tenen un so més brillant i percussiu, ideal per tocar els peus i picar les mans al ritme.
A continuació, parlem de l'estil de joc. Els guitarristes clàssics s'asseuen amb una postura adequada, picant delicadament les cordes amb la punta dels dits.
Els guitarristes flamencs, en canvi, s'asseuen amb una postura més relaxada, fent servir les ungles per rasguejar les cordes amb passió ardent.
I no ens oblidem de l'estètica.
Les guitarres clàssiques solen estar adornades amb incrustacions intricades i acabats elegants, mentre que les guitarres flamenques són més discretes, amb dissenys senzills i tons terrosos.
Pros i contres de la guitarra clàssica
Ara, per determinar si la guitarra clàssica és per a vostè, anem a discutir alguns pros i contres.
pros
- Permet escollir més fàcilment els dits i tocar els acords
- Produeix un to suau i suau perfecte per a una àmplia gamma de gèneres
- El coll més ample i la tensió de corda més baixa de les guitarres clàssiques poden facilitar la reproducció per als principiants, i la mida del cos més petita pot ser més còmode de subjectar i tocar durant períodes prolongats.
- Les cordes de niló d'una guitarra clàssica produeixen un to càlid i suau que és adequat per tocar música expressiva i emocional
- Les guitarres clàssiques s'utilitzen sovint en actuacions en solitari, cosa que permet als jugadors mostrar les seves habilitats tècniques i musicals.
- Molts jugadors troben que tocar la guitarra clàssica és relaxant i alleuja l'estrès
Contres
- Manca el volum i la potència d'altres tipus de guitarres, sobretot en registres més alts
- Tocar la guitarra clàssica pot ser difícil d'aprendre, especialment per a aquells que no estan acostumats a les tècniques de fingerpicking o fingerstyle.
- La majoria dels jugadors troben que el to més suau i càlid produït per les guitarres clàssiques no és tan adequat per a certs gèneres de música, com el rock o el heavy metal.
- Manca d'amplificació: a diferència de les guitarres elèctriques o acústiques, les guitarres clàssiques no solen estar equipades amb pastilles o altres sistemes d'amplificació, la qual cosa limita la seva versatilitat en determinades situacions.
Tècnica i estil de guitarra clàssica
La guitarra clàssica va evolucionar per facilitar la interpretació ràpida i precisa de composicions que evoquen un ampli ventall d'emocions.
La tècnica utilitza un cop lliure, on els dits descansen sobre les cordes en contacte directe, i un cop de repòs, on el dit colpeja la corda i es recolza sobre la corda adjacent.
Però bàsicament, la tècnica i l'estil de la guitarra clàssica es refereixen a les maneres específiques de tocar i interpretar la música amb la guitarra clàssica.
La tècnica de guitarra clàssica implica l'ús de tècniques de picking i d'estil de dit per produir una àmplia gamma de tons i dinàmiques.
Aquestes tècniques inclouen arpegis, escales, tremolo, rasgueado i moltes altres.
L'estil de guitarra clàssica es caracteritza per l'ús de la notació musical, en lloc de la tabulatura, així com per la interpretació de peces clàssiques tradicionals i composicions escrites específicament per a la guitarra.
Els guitarristes clàssics solen posar un fort èmfasi en la dinàmica, el fraseig i l'expressió en la seva interpretació, i poden utilitzar rubato (el lleuger estirament o reducció del tempo per obtenir un efecte expressiu) per crear una actuació més emotiva.
Algunes de les tècniques més destacades inclouen:
- Cop de descans: El músic pinça la corda i permet que el dit s'acosti a la corda adjacent, produint un so ple i ressonant.
- Traç lliure: El músic pinça la corda sense tocar cap corda adjacent, produint un so més lleuger i delicat.
- Dits alternats: Els intèrprets solen alternar entre els dits índex (p), mig (m) i anular (a) per produir passatges ràpids i complexos.
- Colpejar les cordes cap amunt o cap avall: Aquesta tècnica pot produir diferents qualitats tonals i sovint s'utilitza per evocar diferents estats d'ànim o emocions.
A més, la tècnica i l'estil de la guitarra clàssica impliquen una certa atenció a la postura i el posicionament de la mà, ja que el posicionament adequat de les mans i els dits pot afectar molt el so produït per la guitarra.
La mà esquerra s'utilitza normalment per prémer les cordes per crear diferents notes i acords, mentre que la mà dreta s'utilitza per pinçar les cordes utilitzant diverses tècniques de selecció de dits.
L'elecció d'una posició de seient també és important quan es toca la guitarra clàssica. Els guitarristes clàssics solen actuar asseguts, recolzant la guitarra a la cama esquerra.
Poden utilitzar un reposapeus per elevar la cama esquerra, que s'uneix a les ventoses de la part inferior de la guitarra.
Alternativament, alguns intèrprets utilitzen un suport de guitarra que s'uneix al costat de la guitarra.
L'elecció de la posició de seient adequada és crucial per mantenir la tècnica adequada i evitar tensions o lesions.
En resum, la tècnica i l'estil de la guitarra clàssica requereixen molta disciplina, pràctica i atenció als detalls per dominar.
Tot i així, poden conduir a una forma de música increïblement expressiva i bella.
Els guitarristes clàssics més populars
Hi ha molts grans guitarristes clàssics al llarg de la història, però aquests són alguns dels més populars i influents:
- Andrés Segovia - Sovint considerat el pare de la guitarra clàssica moderna, Segòvia va ser un virtuós espanyol que va portar la guitarra al corrent principal de la música clàssica.
- Julian Bream - Un guitarrista britànic que va ajudar a popularitzar la guitarra clàssica al Regne Unit i arreu del món.
- John Williams: un guitarrista australià que ha gravat més de 50 àlbums i és considerat un dels millors guitarristes clàssics de la història.
- Paco de Lucía – Un guitarrista flamenc espanyol que va revolucionar l'estil amb el seu joc virtuós i la incorporació del jazz i altres gèneres.
- Manuel Barrueco - Un guitarrista cubano-americà que ha gravat nombrosos àlbums i és conegut per les seves interpretacions úniques de la música de guitarra clàssica.
- Sharon Isbin - Una guitarrista nord-americana que ha guanyat diversos premis Grammy i ha estat elogiada per la seva habilitat tècnica i musicalitat.
- David Russell - Un guitarrista escocès que ha guanyat nombrosos premis i és conegut pel seu joc virtuós i les seves interpretacions expressives.
- Ana Vidović - Guitarrista croata que ha guanyat nombrosos concursos internacionals i és coneguda per la seva competència tècnica i el seu joc emotiu.
- Christopher Parkening - Un guitarrista nord-americà que ha gravat nombrosos àlbums i és conegut per les seves interpretacions de música clàssica i religiosa.
- Pepe Romero - Un guitarrista espanyol d'una famosa família de guitarristes que ha gravat més de 50 àlbums i és conegut per la seva interpretació i interpretació virtuoses de la música espanyola i llatinoamericana.
Marques i models populars de guitarra clàssica
Hi ha moltes marques reconegudes de guitarres clàssiques, cadascuna amb el seu propi so i estil de construcció únic. Aquestes són algunes de les marques i models de guitarra clàssica més populars:
- Cordoba: Les guitarres de Còrdova són conegudes pels seus materials d'alta qualitat, atenció al detall i assequibilitat. Alguns models populars inclouen el C7, C9 i C10.
- Yamaha: Guitarres Yamaha són coneguts per la seva qualitat constant i la seva relació qualitat-preu. Els models populars inclouen el Yamaha C40 i el Yamaha CG192S.
- Taylor: Guitarres Taylor són coneguts per la seva qualitat de construcció i jugabilitat excepcionals. Els seus models de corda de niló inclouen l'Academy 12-N i el 514ce-N.
- Ramírez: Les guitarres Ramírez són conegudes pel seu to ric i càlid i la seva construcció tradicional. Els models populars inclouen l'1A i el 2NE.
- La pàtria: Les guitarres La Patrie es fabriquen al Canadà i són conegudes per la seva excepcional relació qualitat-preu. Els models populars inclouen el Motif i el Concert CW.
- Kremona: Les guitarres Kremona són conegudes per la seva qualitat artesanal i la seva construcció búlgara. Els models populars inclouen el Solea i el Rondo.
- Alhambra: Les guitarres Alhambra són conegudes per la seva construcció tradicional espanyola i el seu so ric. Els models populars inclouen el 4P i el 5P.
- defensa: Guitarres Fender són coneguts pels seus dissenys innovadors i el seu so modern. Els models populars de corda de niló inclouen el CN-60S i el CN-240SCE.
- Godin: Les guitarres Godin es fabriquen al Canadà i són conegudes pels seus dissenys innovadors i una qualitat excepcional. Els models populars inclouen el Multiac Nylon i el Grand Concert Duet Ambiance.
- Guitarres fabricades per Luthier: Finalment, molts guitarristes clàssics prefereixen que els seus instruments es construeixin a mida per lutiers experts, que poden crear guitarres úniques i úniques adaptades a les seves preferències individuals i estil de joc.
Preguntes freqüents
Quina és la guitarra clàssica definitiva per a principiants?
La guitarra clàssica Yamaha C40II és una gran opció per als principiants.
Està dissenyat per ser ràpid i fàcil de jugar, amb un coll prim i decent perfecte per a mans més petites.
També està dissenyat per ser resistent a la calor i estable, malgrat els canvis freqüents de temperatura.
La guitarra clàssica necessita afinació?
Per descomptat, com totes les guitarres, una guitarra clàssica requereix una afinació regular.
Abans de començar a tocar la guitarra clàssica, és essencial Assegureu-vos que està correctament ajustat.
L'afinació és el procés d'ajustar el to de cada corda a la seva freqüència correcta, assegurant que la vostra guitarra produeixi el to ideal.
Una guitarra que no està afinada pot sonar terrible, dificultant la interpretació i arruïnant la teva actuació.
Hi ha diversos mètodes per afinar una guitarra clàssica, com ara:
- Mètode de forquilla: aquest és un mètode comú utilitzat pels principiants. Es colpeja un diapasó i es col·loca sobre una superfície dura, i la corda A de la guitarra sona simultàniament. L'afinador ajusta la corda fins que coincideixi amb la freqüència de la forquilla.
- Sintonitzador electrònic: aquest és un mètode d'afinació més precís i ràpid. Detecta els sons produïts per la guitarra i mostra la nota corresponent en una pantalla.
- Afinació de l'oïda: aquest és un mètode més complicat que requereix una oïda competent. És temptador provar d'aprendre aquest mètode com a principiant, però es necessita un mínim d'un mes per sentir-se còmode amb la detecció de canvis de to.
Per què és tan dura la guitarra clàssica?
La guitarra clàssica és com intentar resoldre un cub de Rubik mentre feu malabars amb torxes enceses.
El coll és més ample, la qual cosa significa que la distància entre els trasts és més llarga, cosa que fa que sigui més difícil tocar acords i requereix que els dits s'estirin més. És com intentar fer ioga amb les mans.
Però per què és tan difícil?
Bé, per començar, la forma del coll és diferent de la d'altres tipus de guitarra, la qual cosa significa que has d'ajustar la teva tècnica de joc.
És com intentar escriure amb la mà no dominant.
A més, la guitarra clàssica es basa en un estil que requereix precisió i precisió, que requereix molta pràctica per dominar. És com intentar colpejar una diana amb un dard amb els ulls embenats.
I no oblidem les exigències físiques de tocar la guitarra clàssica. Els teus dits han de ser forts i àgils, com els d'un ninja.
Cal desenvolupar la motricitat fina amb les dues mans, cosa que requereix temps i paciència. És com intentar teixir un jersei amb escuradents.
Així, en resum, la guitarra clàssica és difícil a causa del coll més ample, la distància més llarga entre els trasts, la precisió i precisió requerides i les exigències físiques de tocar.
Però no deixeu que això us desanimi! Amb pràctica i dedicació, pots convertir-te en un mestre de guitarra clàssica.
La guitarra espanyola és clàssica o acústica?
Aleshores, et preguntes si la guitarra espanyola és clàssica o acústica?
Bé, amic meu, la resposta és ambdues coses i cap a la vegada. Confós? No et preocupis, deixa'm explicar-ho.
La guitarra espanyola és un tipus de guitarra acústica que s'encorda amb cordes de niló. Sovint s'utilitza per tocar música clàssica i música tradicional espanyola.
De fet, de vegades s'anomena guitarra clàssica per la seva associació amb la música clàssica.
Tanmateix, és important tenir en compte que no totes les guitarres acústiques són guitarres espanyoles, ni totes les guitarres espanyoles s'utilitzen per a la música clàssica.
Els termes "clàssic" i "acústic" s'utilitzen sovint de manera intercanviable, però en realitat es refereixen a coses diferents.
Les guitarres acústiques són generalment més petites i tenen un cos més prim, la qual cosa els dóna un so més brillant i més ressonant.
Les guitarres espanyoles, en canvi, solen tenir un cos més gran i gruixut, que produeix un so més càlid i suau.
Normalment també es toquen amb els dits o una púa, mentre que les guitarres acústiques es poden tocar amb una varietat de tècniques.
Una de les principals diferències entre les guitarres espanyoles i altres guitarres acústiques és el tipus de cordes que utilitzen.
Les guitarres espanyoles solen ser encordades amb cordes de niló, que tenen un so més suau que les cordes metàl·liques que s'utilitzen a la majoria de guitarres acústiques.
Això els fa ideals per tocar música clàssica i tradicional espanyola, que sovint requereix un so més íntim i expressiu.
Per tant, en resum, la guitarra espanyola és una guitarra clàssica que s'utilitza sovint per a la música clàssica i tradicional espanyola.
Té un so únic caracteritzat per les seves cordes de niló i el cos més gran.
Per què la guitarra clàssica no és popular?
Mira, la guitarra clàssica és una petita veu personal en el món de la música, i no hi ha molta gent equipada per escoltar-la.
És com intentar apreciar un bon vi quan tot el que has tingut mai és vi en caixa.
Però seriosament, la guitarra clàssica requereix un cert nivell d'educació musical i apreciació que no tothom té.
No és una cosa que puguis posar en segon pla mentre fas les tasques.
A més, la població que escolta música clàssica no és necessàriament la mateixa població que escoltaria específicament la guitarra clàssica.
Un altre factor és que la guitarra clàssica no s'ha comercialitzat tan bé com altres gèneres de música.
No és tan cridaner ni de moda com la música pop o rock, i no té el mateix nivell d'exposició als mitjans convencionals.
Però no ens oblidem dels pros i contres de la guitarra clàssica. D'una banda, és una forma d'art bella i complexa que requereix molta habilitat i dedicació per dominar.
D'altra banda, es pot veure com atapeït i passat de moda, i no tothom vol passar una llarga interpretació de guitarra clàssica.
Per tant, en conclusió, la guitarra clàssica no és popular perquè requereix un cert nivell d'educació i apreciació musical, no s'ha comercialitzat tan bé com altres gèneres, i té els seus pros i contres.
Però bé, això no vol dir que no puguis gaudir-ne si et parla. Simplement, no espereu que s'aixequi a la ràdio aviat.
Com sé si la meva guitarra és clàssica?
Per tant, vols saber si la teva guitarra és clàssica, eh? Bé, deixeu-me que us digui que no és ciència de coets, però tampoc és un tros de pastís.
Primer de tot, cal mirar les cordes. Les guitarres clàssiques utilitzen cordes de niló, mentre que les guitarres acústiques utilitzen cordes d'acer.
Les cordes de niló són més gruixudes i produeixen un so suau i suau, mentre que les cordes d'acer són més fines i produeixen un so més brillant i metàl·lic.
Una altra manera de saber-ho és mirant la forma de la guitarra.
Les guitarres acústiques solen tenir un forat de so rodó o oval, mentre que les guitarres clàssiques solen tenir un de rectangular.
Les guitarres acústiques també solen tenir un cos més prim, mentre que les guitarres clàssiques tenen un coll més curt i un cos més ample.
Si encara no n'estàs segur, prova de jugar-hi. Les guitarres clàssiques estan pensades per ser tocades amb els dits, mentre que les guitarres acústiques sovint es toquen amb una púa.
Les guitarres clàssiques també tenen un so més diferent, amb tons més aguts i menys sustain, mentre que les guitarres acústiques són més versàtils i es poden utilitzar per a una gamma més àmplia d'estils.
Així que aquí ho teniu, gent. Si la teva guitarra té cordes de niló, un forat de so rectangular, un cos més ample i està pensada per tocar-la amb els dits, aleshores enhorabona, tens una guitarra clàssica!
Ara sortiu i feu una serenata als vostres éssers estimats amb unes boniques melodies clàssiques.
Llegiu també: Per què les guitarres tenen la forma que tenen? Bona pregunta!
Necessites ungles per tocar la guitarra clàssica?
La resposta breu és no, no necessiteu ungles, però sens dubte us poden ajudar a aconseguir un cert so i nivell de control.
Jugar amb les ungles us pot augmentar el volum, la claredat i la capacitat de "cavar" a les cordes per obtenir un so més expressiu.
A més, podeu aconseguir una gamma més àmplia de tons i timbres amb les ungles.
Tanmateix, mantenir les ungles perfectes pot ser una molèstia, i es poden trencar en els moments més incòmodes.
I no ens oblidem de la molèstia de les ungles mal formades i polides que produeixen un mal so.
Però no et preocupis. Si no voleu fer front a la molèstia de les ungles, encara podeu tocar la guitarra clàssica sense elles.
Es tracta de les preferències personals i del que millor et funciona. Així que, endavant i prova-ho amb i sense ungles i mira què et sembla i sona millor.
Només recorda que es necessita temps per perfeccionar la teva tècnica amb o sense ungles, així que segueix practicant i diverteix-te!
La guitarra clàssica és la més difícil?
Aleshores, et preguntes si tocar la guitarra clàssica és el més difícil?
Bé, deixa'm dir-te que és una mica com preguntar si la pinya pertany a la pizza: cadascú té la seva opinió.
Però faré tot el possible per desglossar-ho per tu.
En primer lloc, parlem dels diferents tipus de guitarres.
Tenim guitarres clàssiques, que normalment s'utilitzen per tocar música clàssica escrita per compositors d'Espanya i Itàlia.
Llavors, tenim guitarres elèctriques, que s'utilitzen habitualment en gèneres com el rock, el pop, el blues i el heavy metal.
Ara, quan es tracta de dificultat, depèn del que estiguis comparant. Tocar la guitarra clàssica requereix moltes habilitats tècniques i alfabetització musical.
Els guitarristes clàssics han de ser capaços de llegir partitures i tocar peces polifòniques complexes que impliquen tocar múltiples línies musicals simultàniament.
També han de tenir una tècnica adequada de la mà de picant, utilitzant un sistema anomenat pmia, que assigna una lletra a cada dit.
D'altra banda, tocar la guitarra elèctrica és més sobre cançons basades en acords i patrons de repetició.
Els guitarristes elèctrics solen utilitzar símbols de tabulatura o d'acords per llegir la música, que pot ser més senzill que la notació musical estàndard.
No obstant això, encara han de tenir una bona tècnica de col·locació de les mans i picking per produir un to agradable.
Aleshores, la guitarra clàssica és la més difícil? Definitivament és un repte a la seva manera, però també ho és la guitarra elèctrica.
Realment es redueix a les preferències personals i al que vols jugar.
Però bé, per què no proves les dues coses i veus quina t'agrada més? Qui sap, potser et convertiràs en un mestre dels dos mons.
Per què les guitarres clàssiques són tan barates?
Per ser clar, no totes les guitarres clàssiques són barates: hi ha molts models cars.
Tanmateix, la gent pensa que les guitarres clàssiques són com la paperera del món de la guitarra.
Però per què són tan barats? Bé, tot es redueix als materials utilitzats.
Les guitarres clàssiques de gamma baixa sovint es fan amb components laminats: capes de fusta enganxades entre si.
Això és més barat que utilitzar fusta massissa, que és de què estan fetes les guitarres clàssiques de gamma alta.
Però fins i tot dins de la categoria de fusta massissa, hi ha diferències de qualitat.
Una peça de fusta de baix cost produirà un so de menor qualitat que una peça de fusta de millor qualitat.
I fins i tot dins del mateix tipus de fusta, com el cedre o el pal de rosa, hi pot haver variacions de qualitat.
Un altre factor que afecta el preu de les guitarres clàssiques és la part superior. Una part superior laminat serà més barata que una tapa massissa, i el tipus de fusta utilitzat per a la part superior també afectarà el preu.
Per tant, si busqueu una guitarra clàssica decent, podeu esperar pagar una mica més per un instrument de fusta massissa i d'alta qualitat.
Però si esteu començant o amb un pressupost limitat, una guitarra laminat amb fusta de menor qualitat encara pot produir un so decent.
Simplement no espereu que s'ajusti a les demandes d'un músic professional.
Per a què és millor una guitarra clàssica?
Aleshores, et preguntes per a què és millor una guitarra clàssica?
Bé, deixa'm dir-te que no és només per tocar música clàssica com Bach i Mozart (tot i que pots totalment si vols).
De fet, les guitarres clàssiques són petites bèsties versàtils que poden manejar una àmplia gamma d'estils, des del llatí fins al pop fins i tot temes de videojocs.
I no deixis que ningú et digui que els guitarristes clàssics són avorrits i rígids: sabem divertir-nos i ser creatius amb les nostres interpretacions.
A més, si sou addictes a la trituració i a la velocitat, us sorprendrà gratament trobar que els guitarristes clàssics tenen unes habilitats serioses per triar els dits que poden rivalitzar amb qualsevol solo de guitarra elèctrica. I la millor part?
No cal que siguis un solitari per tocar la guitarra clàssica: pots tocar amb altres persones i fins i tot tocar cançons populars com "Just the Way You Are" de Billy Joel.
Per tant, si busqueu un instrument versàtil, divertit i impressionant, no busqueu més que la guitarra clàssica.
La guitarra clàssica és bona per als principiants?
Molts guitarristes diuen que la guitarra clàssica és difícil d'aprendre i això és cert. Però si t'apassiona la música clàssica, és imprescindible.
Així que sí, la guitarra clàssica pot ser una gran opció per als principiants. Aquí hi ha alguns motius pels quals:
- Cordes de niló: les guitarres clàssiques solen tenir cordes de niló, que són més fàcils amb els dits que les cordes d'acer. Això pot ser especialment útil per als principiants que encara estan construint els seus calls.
- Tècnica: la tècnica de guitarra clàssica posa l'accent en la postura correcta, la posició de la mà i la col·locació dels dits, cosa que pot ajudar els principiants a desenvolupar bons hàbits des del principi.
- Repertori: el repertori de guitarra clàssica inclou una gran varietat de música, que va des de peces de nivell principiant fins a obres de concert virtuoses. Això vol dir que els principiants poden trobar música que sigui alhora desafiant i gratificant.
- Musicalitat: la tècnica de la guitarra clàssica també posa èmfasi en la musicalitat, incloent la dinàmica, el fraseig i l'expressió. Això pot ajudar els principiants a desenvolupar un estil de joc més matisat i expressiu.
- Teoria: l'estudi de la guitarra clàssica sovint inclou teoria musical i lectura a la vista, que pot ajudar els principiants a desenvolupar una comprensió més profunda de la música i millorar la seva musicalitat general.
Cada principiant és diferent, i alguns poden trobar altres estils de guitarra o altres instruments més atractius o accessibles.
Tanmateix, per a aquells que se senten atrets per la guitarra clàssica, pot ser un instrument meravellós i satisfactori per aprendre.
Amb quina rapidesa pots aprendre guitarra clàssica?
Així que vols aprendre guitarra clàssica, oi? Bé, deixa'm dir-te que no és com aprendre a tocar el kazoo.
Necessita temps, dedicació i un munt de dits. Però, amb quina rapidesa pots aprendre a jugar com un professional?
Primer de tot, anem a clarificar una cosa: aprendre guitarra clàssica no és caminar pel parc.
Es necessiten anys de pràctica, i no parlo d'uns quants rasgueigs aquí i allà. Estem parlant de 3-6 hores al dia durant 10 anys de pràctica.
Això és molt d'arrancar.
Però no deixeu que això us desanimi! Si estàs disposat a dedicar temps i esforç, definitivament pots aprendre a tocar la guitarra clàssica.
La clau és trobar un bon professor i practicar de manera coherent. I quan dic de manera coherent, em refereixo a cada dia. Sense excuses.
Ara, si voleu impressionar els vostres amics i familiars amb les vostres noves habilitats de guitarra en només uns quants mesos, odio explicar-vos-ho, però això no passarà.
Es necessiten almenys 3 anys de pràctica diligent per assolir un alt nivell de joc. Però bé, Roma tampoc es va construir en un dia, oi?
Però no us preocupeu, no cal que espereu 3 anys per començar a tocar algunes cançons.
De fet, després de només 6 mesos d'aprendre les tècniques fonamentals i practicar amb diligència, pots començar a tocar algunes cançons senzilles i impressionar els teus amics i familiars.
I qui sap, potser fins i tot uns quants desconeguts també.
Aleshores, amb quina rapidesa pots aprendre guitarra clàssica? Tot depèn de quant temps i esforç estiguis disposat a dedicar-hi.
Però si estàs dedicat i estàs disposat a practicar de manera constant, definitivament pots aprendre a jugar com un professional. No oblideu estirar els dits abans de començar a arrencar-los!
La guitarra clàssica pot ser autodidacta?
Sincerament, és difícil ensenyar a tu mateix la guitarra clàssica, sobretot si no tens coneixements previs sobre com tocar instruments de corda.
També cal saber llegir partitures.
Però tècnicament, és possible ensenyar la guitarra clàssica.
Tot i que prendre lliçons d'un professor qualificat és generalment la millor manera d'aprendre guitarra clàssica, és possible ensenyar-se les bases de l'instrument.
Aquests són alguns consells per a l'autoensenyament de la guitarra clàssica:
- Aconsegueix un instrument de bona qualitat: és important tenir una guitarra clàssica decent, ben configurada i en bon estat. Això farà que l'aprenentatge sigui més fàcil i agradable.
- Utilitzeu un llibre de mètodes: un bon llibre de mètodes pot proporcionar estructura i orientació a mesura que apreneu. Busqueu-ne un que estigui explícitament orientat a la guitarra clàssica.
- Mireu tutorials en línia: hi ha molts tutorials en línia excel·lents i vídeos d'instrucció disponibles de forma gratuïta a llocs web com YouTube. Aquests poden ser complements útils per al vostre aprenentatge.
- Practica amb regularitat: la pràctica constant és essencial per avançar en qualsevol instrument. Dedica temps cada dia per practicar i segueix un horari regular.
- Assistir a concerts i tallers: assistir a concerts i tallers de guitarra clàssica pot ser una bona manera d'aprendre de músics experimentats i inspirar-se.
Tot i que l'autoensenyament pot ser una opció viable per a algunes persones, és important tenir en compte que un professor qualificat pot proporcionar comentaris i orientacions personalitzades que són difícils de reproduir pel vostre compte.
A més, un professor us pot ajudar a evitar el desenvolupament de mals hàbits o tècniques incorrectes que poden ser difícils de desaprendre més endavant.
Menjar per emportar
Així que aquí ho teniu: tot el que necessiteu saber sobre les guitarres clàssiques.
Són un instrument únic amb una llarga i històrica història que ha estat modelada per moltes cultures i estils musicals diferents.
En resum, una guitarra clàssica és una guitarra acústica amb cordes de niló, un coll ample i pla i una forma de cos diferent amb una caixa de so ampla i poc profunda.
Normalment es toca picant els dits amb la mà dreta, mentre que la mà esquerra s'utilitza per pressionar les cordes per produir diferents notes i acords.
Tocar la guitarra clàssica implica una sèrie de tècniques avançades i s'utilitza sovint per tocar música clàssica (penseu a Bach), així com altres gèneres com el flamenc i la música popular.
Llegir a continuació: aquests són els millors amplificadors de guitarra acústica | Els 9 millors ressenyats + consells de compra
Sóc Joost Nusselder, el fundador de Neaera i comercialitzador de continguts, pare i m'encanta provar nous equips amb la guitarra al cor de la meva passió, i juntament amb el meu equip, he estat creant articles de bloc des del 2020. per ajudar els lectors fidels amb consells sobre gravació i guitarra.
