Chicago Musical Instruments Co. (CMI) era un distribuïdor d'instruments musicals, destacat pel fet que tenia participacions de control Gibson Guitarres de 1944 a 1969, Lowrey, instruments de llautó FE Olds, William Lewis & Son Co. (instruments de corda), Krauth & Beninghoften, LD Heater Music Company, epífons Guitars, Selmer UK i altres marques d'instruments musicals.
introducció
Chicago Musical Instruments (CMI) va ser una de les empreses més influents i innovadores en el desenvolupament d'instruments musicals elèctrics. L'empresa va ser fundada l'any 1927 a Chicago, Illinois i va revolucionar la música amb la introducció dels seus instruments de corda semblants a una guitarra amplificada, començant per la guitarra elèctrica Fender. Mitjançant l'orientació als compradors d'instruments adolescents, la venda d'instruments a través de grans magatzems en lloc de les botigues de música, oferint models de pressupost per a jugadors amateurs i llançant una campanya publicitària nacional dirigida al públic adolescent a la ràdio i als mitjans impresos, CMI va fomentar un nou tipus de jugadors d'instruments: adolescents que volien utilitzar instruments elèctrics per crear els seus propis ritmes de 'rock and roll'. CMI va canviar la cara de la música americana per sempre introduint una generació completament nova a les alegries de tocar guitarres elèctriques i altres instruments elèctrics.
CMI va fer diverses altres contribucions clau per popularitzar els instruments elèctrics al voltant de 1950, incloses les tècniques de fabricació en línia de producció; dissenys d'amplificadors que augmentaven el volum sense distorsió radical; models d'estudiant a un preu modest (per exemple, les guitarres de la sèrie Student); estratègies de distribució que permetien l'accessibilitat als consumidors; preus més baixos garantits per mètodes de producció d'economia d'escala; dissenys físics "agradables" destinats a atraure adolescents; millores en la tecnologia de pastilles de bobina única durant aquest període també (Eric Clapton va utilitzar famosament una Stratocaster al seu àlbum seminal Layla); avenços en el disseny de l'amplificador que minimitzen la distorsió alhora que ofereixen nivells de volum més grans; campanyes de relacions públiques mitjançant articles de revistes i avals de productes d'artistes populars. Les innovacions de CMI van transformar la música popular preexistent a tot Amèrica en el rock 'n' roll modern tal com el coneixem avui.
Història dels instruments musicals de Chicago
Chicago Musical Instruments (CMI) ha estat produint instruments musicals des de principis del 1900. La seva missió era crear instruments de qualitat que fossin accessibles per a músics de tots els nivells. La companyia va ser responsable d'una sèrie d'instruments emblemàtics, com la primera caixa de tambors electrònica i el primer sintetitzador de guitarra. Explorem la història d'aquesta empresa i les aportacions que ha fet al món de la música.
Fundat a 1883
Chicago Musical Instruments (CMI) va ser fundada l'any 1883 per Lyon i Healy, un grup de comerciants de música de Chicago que volia ampliar la seva línia de productes de partitures i subministraments musicals. L'empresa va guanyar ràpidament l'atenció nacional per la seva producció de pianos i orgues d'alta qualitat, així com els seus innovadors dissenys de piano.
Al llarg dels anys, CMI continuaria innovant i establint nous estàndards en la indústria musical. L'any 1925 van desenvolupar el primer dispositiu de captació elèctrica que es podia connectar a instruments existents (com mandolines i guitarres) permetent-los amplificar. Aquesta tecnologia va permetre als intèrprets tocar llocs com escenaris on els instruments acústics abans no havien estat prou forts. La companyia també va desenvolupar el primer baix de corda orquestral de mida completa que tenia un cos més gran i una longitud de corda més llarga per a tons més profunds.
El 1929, CMI va adquirir Mele Brothers Music Company a Los Angeles, que va ampliar el seu abast més enllà dels instruments acústics a la venda d'orgues electrònics, donant-los una varietat de models digitals tant als mercats d'orgues d'església com de tubs de teatre. Durant aquest mateix període de temps, també es van afegir a les seves línies de productes instruments amb trasts com ara lap steels, banjos i mandolines juntament amb amplificadors, unitats de reverberació i gravadores durant els anys quaranta i seixanta.
Més de 100 anys després el que és ara Marques Gibson continua desenvolupant molts aspectes del llegat de CMI a través de la propietat de diverses empreses, com Epiphone Guitars (que va ser adquirida per Gibson el 1957), Mandolin Brothers (adquirida per Gibson el 2001), Baldwin Piano & Organ Company (adquirida per Gibson el 2001) també com diverses altres marques de productes musicals associades a determinats fabricants, com ara productes Maestro de National/Valco Industries o Dobro Resonator Guitars d'Astro Amp Manufacturing Company, que encara manté molts dels principis de disseny establerts per versions originals produïdes amb noms com Lyon & Healy. o Harmonium durant el temps que va ser copropietat entre CMI i Ditson Music Stores durant els primers anys del 1900 fins aproximadament el 1924.
Primers anys
Chicago Musical Instruments (CMI) va ser una companyia d'instruments musicals i electrònica més coneguda per la producció de guitarres, amplificadors i teclats musicals. El seu so s'ha convertit en una part integral de la història i l'evolució de la música popular moderna.
Fundat el 1883 per Theodore Wulschner juntament amb uns quants treballadors alemanys a Chicago, Illinois, el seu taller aviat es va fer famós per la seva mà d'obra de qualitat. La producció primerenca sota el segell "CMI" va incloure pianos, així com banjos, caixes musicals i diversos altres tipus d'instruments de corda. El 1893, el personal de CMI havia crescut fins a 18 empleats amb tres ubicacions de fàbriques a la ciutat de Nova York, Nashville i Chicago.
El 1921, CMI s'havia convertit en un dels majors fabricants d'instruments amb més de 1,000 empleats produint més de 27 models diferents, inclosos el piano shako-keys i el clavicèmbal venecià. Va reviure alguns estils d'instruments de corda europeus més antics, com ara llaüts d'arc, salteris d'arc, violes/violes de gamba i trasts de galoubet que també van començar a fabricar en aquest moment alhora que augmentaven les seves capacitats de producció per incloure amplificadors durant aquesta dècada.
Durant la dècada de 1930, CMI va comercialitzar en gran mesura els seus orgues de canya, així com amplificadors més nous a les esglésies, mentre produïa noves línies de pantalles elèctriques utilitzades en orgues de tubs a les sales de cinema que finalment van marcar una nova era per als músics professionals que començaven a confiar en instruments amplificats elèctricament. Amb campanyes de màrqueting centrades en els actes de vodevil amb el trompetista de jazz Louis Armstrong tocant acers Gibson produïts per CMI durant aquesta dècada, va ser sens dubte un moment emocionant per als aficionats a la música nord-americana que buscaven sons frescos d'estrelles de renom com Bing Crosby o Frank Sinatra que utilitzarien Els pianos o teclats electrònics de CMI a l'escenari al llarg de la seva carrera també més tard.
Expansió al segle XX
El segle XX va veure que Chicago Musical Instruments va ampliar la seva oferta comercial i innovar en el món de la producció musical. Aquest període de creixement va començar amb la compra d'un fabricant alemany, que es va convertir en la Chicago's Piano Company, i l'ampliació de les seves pròpies línies de producció, que fabricaven orgues i acordions. Amb les seves capacitats i experiència augmentades, van començar a produir diverses ràdios, amplificadors i fins i tot una línia de piano de curta durada.
A més de la producció d'electrònica de consum i d'equips musicals, Chicago també va produir alguns dels seus propis instruments, incloses canyes per a instruments de vent llautó i flauta dulce. Després de la Segona Guerra Mundial, van llançar una guitarra elèctrica el 1949 que va resultar ser un èxit a causa de la seva assequibilitat per als consumidors. L'empresa va passar a anomenar-se CMI (Chicago Musical Instruments) el 1950 i va ser adquirida ràpidament per la corporació CBS després de només dos anys a causa del seu ràpid èxit al mercat malgrat els seus modests inicis el 1883.
CMI va continuar produint instruments musicals sota CBS fins que finalment es va vendre el 1985. Sota la propietat de CBS, CMI va llançar diverses guitarres com ara models de Les Paul com les reedicions del P-90, així com models més popularitzats com el SG Special el 1968 abans de deixar de produir completament. l'any 1969. Tot i que ja no ofereix nous instruments des dels anys 1970, CMI va reviure el seu icònic model SG Special basat en dissenys de 1968, així com els nous produïts actualment sota Epiphone, que continua homenatjant una de les companyies de música més antigues dels Estats Units establertes fa més de 100 anys. que continua aportant alegries a través del so malgrat tot el que passa al nostre voltant a tot el món avui.
Productes i innovacions
Chicago Musical Instruments, o CMI, va ser una empresa nord-americana de fabricació d'instruments musicals fundada el 1878. CMI és molt coneguda al món de la música pels seus productes innovadors i és considerada com una de les empreses més influents de la indústria musical. En aquesta secció, analitzarem algunes de les seves contribucions clau al món de la música i examinarem els productes i les innovacions que van aportar a la indústria.
Guitarres acústiques
La companyia Chicago Musical Instruments es va fundar a finals de la dècada de 1890 i era un fabricant de diversos instruments amb trasts, inclosos molts tipus de guitarres. Entre les seves creacions més populars es trobaven les guitarres acústiques que presentaven innovacions com ara laterals laminats i premsats, cossos amb tirants en X i colls ajustables. L'artesania de qualitat i els avenços que van aportar aquestes guitarres acústiques d'autor les diferencien de la competència, convertint-les en uns dels instruments més buscats per guitarristes professionals i aficionats.
A més, l'empresa Chicago Musical Instruments va tenir altres èxits significatius, com la producció d'alguns dels primers baixos elèctrics de cos sòlid el 1936. Aquest nou tipus d'instrument va anunciar una nova era de producció i interpretació musical, que continua fins als nostres dies. Amb el seu alt nivell d'artesania i innovacions creatives en el disseny de guitarra, Chicago Musical Instruments va ser sens dubte una força important a l'hora de donar forma al so de la música moderna.
amplificadors
Chicago Musical Instruments és més conegut pels seus innovadors amplificadors, molts dels quals es convertirien en equips estàndard de la indústria. El seu primer amplificador, el "CMI Special" va ser llançat el 1932 i comptava amb un altaveu de 12 polzades x 12 polzades. Un dels seus amplificadors més populars va ser l'amplificador "Ottoman Stand" de 1937. Això va ser extremadament popular, ja que va permetre col·locar-los un al costat de l'altre a l'escenari, estalviant un espai valuós.
CMI va produir una sèrie d'amplificadors per a guitarra i baixistes durant el seu regnat, però no van ser només els amplificadors els que van definir el llegat de CMI en la producció musical. També van introduir diverses tècniques d'insonorització als seus dissenys que van permetre que el so dels seus amplificadors es projectés amb més claredat a tota una habitació o sala sense perdre volum o qualitat a causa de la reverberació i la retroalimentació. El seu famós "Stringtone Cabinet" va permetre als jugadors combinar diversos tons dins d'un gabinet amb una claredat impressionant en comparació amb altres models de l'època.
A més, eren ben coneguts pels seus altaveus rotatius que presentaven altaveus circulars giratoris encastats en armaris que mostraven realment la potència i el potencial dels amplificadors de CMI. Fins al dia d'avui, alguns jugadors prefereixen aquestes opcions més modernes a causa de com interactuen amb diferents tipus de tons i estils. En particular, els intèrprets d'harmònica sovint utilitzen altaveus rotatius amb gran èxit, ja que l'harmònica pot tenir problemes de retroalimentació quan s'amplifica a través d'altaveus normals.
Guitarres Elèctriques
Chicago Musical Instruments va ser un fabricant d'instruments emblemàtic que va ser responsable d'introduir una sèrie de guitarres elèctriques notables. L'any 1950, CMI va presentar l'ES-175; aquesta guitarra comptava amb dues pastilles paral·leles, un pont de cos sòlid i stoptail, i un disseny semi-buit que permetia un so més ric que la majoria de guitarres de cos sòlid.
Aquesta guitarra es va convertir en una de les guitarres de jazz més populars del mercat. No ha canviat des de la seva introducció i s'utilitza en actuacions de tots els gèneres musicals. CMI també va presentar la Stratocaster el 1954, amb tres pastilles i un disseny innovador que permetia als músics canviar les pastilles amb gran facilitat. S'ha convertit en una de les guitarres més populars de la història, utilitzada per innombrables intèrprets professionals de molts gèneres.
CMI també va desenvolupar alguns instruments més obscurs; Els models anteriors a Gibson Les Paul es van dissenyar entre 1952 i 1958 utilitzant les especificacions pròpies de CMI. No van tenir tant èxit com la versió posterior de Gibson, però van ser molt buscats pels col·leccionistes a causa de les seves rareses i característiques vintage. Altres programes menys notables incloïen la producció de baixos com els models 352/3 Bass V i 335 de baix fins a 1964, quan la competència s'havia fet massa intensa perquè CMI pogués continuar sent competitiva en la producció d'instruments elèctrics.
teclats
Chicago Musical Instruments va ser un innovador clau en la indústria de la producció de teclats. Durant els seus 30 anys de vida, la companyia va produir teclats clàssics com el piano elèctric Wurlitzer i el Mellotron, als quals se'ls atribueix l'aportació d'un nivell totalment nou de creativitat als músics dels anys seixanta. El Wurlitzer va ser un dels primers pianos elèctrics, mentre que el Mellotron va fer possibles nous sons gràcies al seu innovador ús de cintes pregravades.
La companyia també va llançar diversos models menys coneguts però populars, com ara òrgans d'espineta, òrgans combinats i màquines de corda. L'orgue espineta era un tipus d'òrgan vertical que permetia un marc físic més petit que els òrgans tradicionals com els que es troben a les esglésies. Els orgues combinats utilitzaven oscil·ladors electrònics per imitar altres instruments com els orgues de tubs i flautes de fusta. Les màquines de corda eren un dels primers tipus de sintetitzadors dissenyats per emular seccions de cordes orquestrals.
La tecnologia que va produir Chicago Musical Instruments va revolucionar tant la música popular com les tècniques d'enregistrament d'estudi al llarg del segle XX i va proporcionar eines de creativitat que els músics contemporanis encara utilitzen avui dia.
Bateria
Chicago Musical Instruments, abans conegut com Wm. Lang Company es va fundar l'any 1866 i al llarg dels seus més de 140 anys d'història ha anat innovant i creant tambors moderns.
El primer producte clau del departament de bateria de Chicago Musical Instruments va ser dissenyat per AJ Heublein i Elias Howe el 1882: el tambor de caixó "Millorat amb patent" (no queden exemplars coneguts d'aquest tambor). Aquesta primera iteració de CMI va representar un canvi dràstic en el disseny del tambor, amb dues barres de tensió paral·leles en comptes de cèrcols estàndard i una closca en forma de llàgrima feta de components de fusta o metall de múltiples capes que envoltaven els extrems oberts de les dues barres de tensió per a una millor qualitat. qualitat del so.
El 1911, un altre producte innovador va venir de Chicago Musical Instruments: el seu disseny de tomtom patentat "Improved Stave Tube". Aquesta versió comptava amb dos costats verticals sòlids i un centre buit format per pentagrames corbes que permetien una ressonància controlada quan es colpejava com un tambor tomtom convencional.
Al llarg del segle XX, Chicago Musical Instruments va continuar innovant amb carcasses d'alumini fresat, com la seva llegendària bateria Super Sensitone de 20, reconeguda pels músics professionals de tot el món pel seu to i sensació perfectes. CMI també va liderar avenços en la bateria electrònica durant aquest període de temps amb innovacions com el seu Instrument de vent electrònic (EWI) de 1965: el primer controlador MIDI de vent sintetitzat del món capaç de produir sons de fagot realistes!
Efectes de pedals
Chicago Musical Instruments (CMI) va tenir un paper important en el desenvolupament de la tecnologia musical, especialment amb els pedals d'efectes.
Desenvolupat pels fundadors de la companyia, Donles i Leonard, el seu primer pedal d'efectes es va anomenar "Sound Master". Aquest pedal oferia un efecte de reverberació, permetent als guitarristes simular enregistraments d'estudi a l'escenari. També van crear una caixa de fuzz coneguda com Solodar Tone Generator i diversos pedals de reverberació com el Super Vox. Tots aquests pedals d'efectes han influït molt en la música rock and roll tal com la coneixem avui.
La següent gran contribució de CMI a la música va ser la introducció dels sintetitzadors analògics el 1967 amb el seu "Synthesizer Control Voltage Generator" (el SCV) impulsat pel teclat. Aquest instrument permetia als intèrprets controlar altres elements, com ara el to i l'amplitud, quan toquessin juntament amb altres instruments en un entorn de conjunt; aquesta va ser una innovació important que va revolucionar la manera com la gent componia la música.
El seu llegat de més abast va arribar amb el seu amplificador limitador Universal Audio 1176. Aquesta unitat llegendària encara és molt apreciada i un element bàsic als estudis de gravació de tot el món. També ha aparegut en molts enregistraments de gegants musicals com Elvis Costello, Paul McCartney, Prince, Led Zeppelin i molts més, ajudant a donar forma a la música popular per a les generacions futures!
Llegat
Chicago Musical Instruments (CMI) va ser una força important en la indústria musical des dels anys quaranta fins als vuitanta. A través dels seus productes innovadors, com l'orgue Hammond i el piano elèctric Wurlitzer, CMI va ajudar a donar forma a la música popular durant dècades. El llegat de CMI perdura a través dels instruments musicals que encara porten el seu nom. Fem una ullada més de prop al seu llegat i com va donar forma a la indústria musical.
Impacte en la indústria musical
Fundada a Chicago, Legacy Musical Instruments és una empresa que va revolucionar la indústria de la música. Des de la invenció de la guitarra electrònica fins a la producció contínua de peces d'instruments musicals, Legacy ha aportat nombroses innovacions a la música moderna.
El més notable d'aquests invents és la seva guitarra elèctrica líder en la indústria. El disseny va ser revolucionari per a la seva època i va revolucionar com es reproduïa i es produiria la música moderna. Aquesta marca particular de guitarra elèctrica va guanyar ràpidament popularitat dins de la comunitat de músics de blues i també es va convertir en una opció popular entre els músics de rock, jazz i country.
Legacy continua innovant avui, produint alguns dels instruments musicals de la més alta qualitat existents, així com peces que molts músics de renom utilitzen en gires de concerts i altres esdeveniments. El seu compromís per oferir instruments de primer nivell els ha portat a tenir diverses patents tant sobre tecnologia de so com sobre tècniques de construcció d'instruments.
L'impacte que ha tingut Legacy Musical Instruments en l'avenç de la música és innegable. Durant més de cinc dècades han continuat amb la seva dedicació a oferir instruments eficients amb una qualitat de so impecable a tots els nivells de músics de tots els gèneres. A dia d'avui, segueixen sent una de les empreses més respectades dins de la indústria musical i continuen sent pioneres en la tecnologia musical en el seu conjunt.
Influència en la música moderna
Legacy va ser un innovador important en la indústria dels instruments musicals, especialment en la creació d'instruments de vent fusta i llautó. Els seus productes han tingut un impacte immens en la cultura musical moderna, produint algunes de les peces més emblemàtiques que encara s'utilitzen avui dia. La companyia va produir una àmplia gamma de models que podien ser utilitzats tant per principiants com per professionals, des de trompes de nivell d'estudiant fins a peces d'orquestra de grau de concert.
Eren més coneguts pels seus instruments de vent fusta i llautó d'alta qualitat, que continuen sent alguns dels més buscats avui dia. Van crear models icònics com la seva tuba BBb i els fliscorns, diversos models de cornetes de butxaca, així com una gamma de saxos i clarinets. Juntament amb els seus vents, Legacy també va produir trombons excepcionals, entre altres peces de llautó.
La influència de Legacy en la música moderna també es pot veure en l'evolució de molts gèneres populars des del jazz fins a la música clàssica. La companyia va ser un dels pioners que va ajudar a introduir instruments elèctrics en petits conjunts, una tendència que ara s'ha convertit en omnipresent en tots els gèneres. El seu llegat continua fins i tot després de la seva dissolució l'any 1986 a través de la seva artesania única i els seus dissenys atemporals, les reverberacions dels quals encara es poden escoltar a tot el món.
Conclusió
Chicago Musical Instruments, més coneguda com a CMI, va ser el fabricant líder mundial d'instruments musicals i productes relacionats durant els seus 61 anys, des de 1906 fins a 1967. Durant aquest temps, van superar els límits del que era possible en termes de llançament de nous i innovadors. línies de productes. La companyia va llançar les seves pròpies versions de violins, guitarres, instruments per a orquestres europees i orgues que incloïen orgues elèctrics. A través dels seus amplis esforços d'investigació, desenvolupament i producció, CMI va introduir una àmplia gamma de productes que van deixar una marca duradora en la història de la música.
L'impacte de la Chicago Musical Instruments Company va més enllà del desenvolupament de noves tecnologies i dissenys. CMI sempre havia estat al capdavant de la corba pel que fa a ser una de les primeres empreses a comercialitzar i fer una gran publicitat a músics d'arreu del món, fet que va provocar que més músics de tot el món comencessin a tocar instruments. A través de les seves campanyes publicitàries, els músics van rebre nous coneixements sobre diferents maneres de tocar instruments que, al seu torn, els van permetre esdevenir millors intèrprets i intèrprets en general. A més d'ajudar a popularitzar la reproducció de música, CMI també va contribuir en gran mesura creant mètodes d'entrenament destinats a ajudar les persones a aprendre a tocar instruments musicals de manera més ràpida i senzilla. Això va tenir un efecte inestimable en el conjunt de l'educació musical que, finalment, ens va permetre tenir accés a mètodes d'ensenyament avançats que ajuden les generacions futures a progressar més ràpidament que mai.
Tot plegat, no és d'estranyar que Chicago Musical Instruments (CMI) segueixi sent molt considerat avui per molts experts de la indústria no només per la seva contribució a la fabricació de productes musicals de primer nivell, sinó també pel seu impacte en com els artistes de renom prefereixen utilitzar aquests productes quan interpretar o crear música a tot el món.
Sóc Joost Nusselder, el fundador de Neaera i comercialitzador de continguts, pare i m'encanta provar nous equips amb la guitarra al cor de la meva passió, i juntament amb el meu equip, he estat creant articles de bloc des del 2020. per ajudar els lectors fidels amb consells sobre gravació i guitarra.
