Els harmònics artificials s'han tornat cada cop més populars a la guitarra i s'han afegit molt a l'arsenal de tècniques de qualsevol guitarrista.
Aquesta tècnica pot crear sons únics i creatius que no es poden aconseguir amb els mitjans tradicionals.
En aquest article, explorarem els detalls d'aquesta poderosa tècnica i veurem com es pot utilitzar per afegir una nova capa de so a la vostra guitarra.
Què són els harmònics artificials?
Els harmònics artificials són una tècnica utilitzada pels guitarristes de tots els estils i nivells de joc per afegir tons i colors únics als acords i melodies. Els harmònics artificials es formen tocant lleugerament una corda en determinats punts, en lloc de fregar directament les cordes de manera normal. Això produeix notes més agudes, creant així un to harmònic artificial. Els harmònics artificials es poden utilitzar per crear tons de gamma alta de vidre, o "flageolets", com també se'ls coneix. També es poden enllaçar amb notes de trastes regulars per crear formes d'acords que abans no eren possibles; així com afegir veus superiors brillants als exercicis d'una sola nota.
En aquest tutorial farem una ullada a la teoria harmònica artificial que descriu els enfocaments més comuns per crear aquests tons al diapasó. A continuació, veurem alguns exemples específics de com podeu utilitzar aquestes tècniques harmòniques en la vostra interpretació, com ara tocar acords amb múltiples veus o crear arpegis amb tons brillants. Acabarem explorant com podeu utilitzar aquestes tècniques en directe i/o incorporar-les a les vostres tècniques d'enregistrament per obtenir més textura i interès per la vostra música.
Diferents tipus d'harmònics artificials
Els harmònics artificials són un mètode únic per estendre els sons de la guitarra. L'ús de la tècnica adequada proporciona textura, complexitat i interès addicionals al so de la vostra interpretació. En general, hi ha dos tipus principals d'harmònics artificials —estàndards i tocats—, així com l'aplicació híbrida acústica-elèctrica.
Harmònics estàndard: aquesta és la forma més comuna d'harmònic artificial creada una guitarra elèctrica. Es tracta d'utilitzar la mà esquerra per raspallar suaument les cordes seleccionades i alhora utilitzar la mà dreta per escollir aquestes mateixes cordes. El so creat és una barreja entre la distorsió natural i l'articulació resultant de cada acció simultània.
Harmònics tocats: amb aquest tipus d'harmònics artificials, utilitzareu un dit de la vostra mà (normalment l'índex) per tocar una corda en un trast específic just després d'agafar-la amb l'altra mà. Quan es fa correctament, generarà una ressonància diferent de la que es produiria normalment només escollint aquesta corda sola i, per tant, crearà un efecte harmònic alternatiu.
Aplicació híbrida: amb aquest enfocament, podeu combinar harmònics estàndard i tocats escollint notes amb la mà picant alhora que toqueu notes amb el dit índex lliurement posicionat als trasts propers per sobre o per sota d'on es van escollir les notes originals. La combinació de dos enfocaments diferents crea una barreja imprevisible de sons que després es poden integrar en múltiples arranjaments o peces d'improvisació perfectament sense perdre cap ritme!
Preparant la teva guitarra
Aprendre a crear sons de guitarra únics amb harmònics artificials pot ser una bona manera de fer que la teva música destaqui. Tanmateix, abans de fer-ho, és important assegurar-vos que la vostra guitarra estigui ben preparada. Això significa assegurar-se que les cordes i l'afinació estiguin configurades correctament i que les pastilles i els controls funcionin correctament. Un cop us hàgiu assegurat que la vostra guitarra està a punt, podeu començar a explorar el món dels harmònics artificials.
Afinació de la vostra guitarra
Les afinacions per a la guitarra poden variar des d'afinacions obertes (una afinació alternativa de les cordes obertes, que s'utilitza habitualment per tocar la guitarra slide) fins a diverses versions modificades de l'EADGBE estàndard (també conegut com a afinació estàndard). Cada estil o gènere pot requerir la seva pròpia afinació específica. Val la pena experimentar i provar-ne de diferents fins que en trobeu un que us convingui millor.
L'afinació de la guitarra sempre es fa començant per la sisena corda, també coneguda com a corda de mi greu, i utilitzant un afinador per garantir un to precís. Quan comenceu a afinar la vostra guitarra, recordeu que pot ser que no estigui perfectament afinada, fins i tot si s'acaba d'afinar amb un afinador. Amb el temps i l'ús, totes les cordes, inevitablement, desafinaran lleugerament a causa de factors ambientals, com ara la calor i la humitat. Comprovar l'afinació de cada corda cada vegada que practiqueu és essencial! Aquí teniu alguns passos ràpids sobre com fer-ho:
1. Comenceu agafant la vostra 6a corda al trast 12 mentre l'obriu (sense trast), després torneu-la a picar mentre treu lleugerament l'harmònic al trast 12;
2. Utilitzeu un afinador o una referència relativa de to d'un altre instrument proper per comparar els dos tonals;
3. Si no són iguals, ajusteu la clau d'afinació fins que els dos tons siguin iguals;
4. Passeu a cada corda nova utilitzant aquest mateix mètode fins que totes les vostres cordes s'hagin afinat.
Configuració dels vostres pedals d'efectes
La configuració dels pedals d'efectes és una part essencial per crear sons de guitarra únics. Els pedals d'efectes us permeten alterar el so bàsic de la vostra guitarra elèctrica amb distorsió, retard, flanger i altres dispositius de modificació de so. Per exemple, si voleu crear un to bluesy clàssic, podeu utilitzar un pedal de reverb o cor. Tot i que l'ordre en què col·loqueu els pedals no farà ni trencarà el vostre to, pot ajudar a donar-li forma subtil.
Quan configureu i utilitzeu pedals d'efectes, hi ha alguns punts clau a tenir en compte:
• Començar senzill: no necessites gaire material per començar. Manteniu-ho senzill amb un parell d'efectes bàsics com la distorsió i el retard.
• Col·locació de la cadena: l'ordre dels vostres pedals d'efecte és important perquè els senyals d'un es veuran afectats pels altres. Comenceu amb efectes basats en el guany com la distorsió i l'overdrive primer per obtenir els millors resultats, ja que aquests tendeixen a distorsionar el senyal més que altres com les reverbs o els retards.
• Recorda els controls de volum: Diferents tipus de guitarres requereixen diferents quantitats de volum que provenen d'ells, així que assegureu-vos d'ajustar els botons de volum en conseqüència. Molts també tenen EQ integrats que us permeten ajustar les freqüències de graves/mitjans/aguts, així com els nivells de porta en funció del tipus de so que intenteu aconseguir.
• Comproveu les connexions: assegureu-vos que totes les connexions estiguin segures abans de jugar o, en cas contrari, podríeu trobar problemes a causa d'un contacte deficient o perdre el senyal del tot a causa de connexions deficients entre diversos dispositius alhora. Aquest suggeriment és especialment important quan s'utilitzen cables de connexió amb bucles d'efectes que utilitzen un disseny de circuit de circuit incomplet (a diferència dels circuits de bypass veritables).
Tocant harmònics artificials
Els harmònics artificials són una tècnica especial de guitarra que es pot utilitzar per crear sons únics i interessants. En essència, són harmònics artificials creats amb la mà de picada, en lloc del mètode estàndard de fretting. Aquesta tècnica requereix una mica de pràctica per dominar, però un cop ho feu, podeu utilitzar-la per crear alguns sons interessants que diferenciaran el vostre joc dels altres. Fem una ullada més de prop a com tocar harmònics artificials.
Pessic Harmònics
Els harmònics de pessic són un tipus d'harmònic artificial que es basen en el tacte lleuger de la mà de picada i en un posicionament acurat per extreure notes específiques de la corda. També coneguts com a "grills" per la seva tendència a emetre sons aguts, els harmònics de pessic poden produir diferents tons de campana que s'han utilitzat àmpliament en la música rock, blues, metall i jazz.
La tècnica en si consisteix a col·locar lleugerament el dit polze sobre una nota mentre col·loqueu el dit índex lleugerament darrere d'ell com si n'estigués "prémer" una nota. Pot ser que calgui una mica de pràctica per fer-ho bé, però un cop perfeccionat, podreu crear sons de guitarra únics amb només dos dits! Els dos fonaments per crear harmònics de pessic són: el posicionament correcte i la dinàmica correcta (força aplicada).
Posicionament, prova d'experimentar en diferents parts de cada corda. Mantingueu els dos dits molt a prop (dins d'una distància de 0.5 mm) però sense tocar-los mentre us toqueu lleugerament quan entreu en contacte amb la punta del vostre dit. Això requerirà una mica de sensibilitat amb les mans per dominar aquesta tècnica de manera ràpida i precisa: cada corda es comporta de manera diferent! Pel que fa a la dinàmica, recolliu o raspalleu amb prou força perquè pugueu escoltar totes les notes netament pronunciades per les cordes de la vostra guitarra quan es combinen amb un afinador electrònic o un metrònom.
Els harmònics de pessic poden afegir un sabor interessant a molts estils de música! Així que no tingueu por d'experimentar i trobar el que us funciona millor quan es tracta de crear sons de guitarra únics a través d'harmònics artificials; no dubteu a fer rock!
Harmònics naturals
Els harmònics naturals són tons que es produeixen de manera natural en els instruments de corda i, generalment, provenen de notes tocades amb una digitació de la mà esquerra. Aquestes mateixes notes es poden fer sonar de manera diferent quan l'intèrpret crea harmònics artificials, que s'aconsegueixen prement lleugerament la corda en determinats punts al llarg de la seva longitud amb la mà dreta en lloc de tocar-la o picar-la.
Els harmònics naturals apareixen majoritàriament com a resultat de cordes que vibren simpàticament que creen acompanyament a la melodia que es toca, o simplement fent sonar els armònics naturals associats a una nota determinada. Les freqüències harmòniques naturals tendeixen a augmentar en rangs d'octaves més alts com més lluny del pont que us moveu, i generalment són més fàcils de trobar en determinades afinitats obertes com ara CGDA.
Algunes altres maneres de trobar harmònics naturals inclouen la "picking per intervals" en què dues notes diferents en cordes diferents es mantenen alhora i després es toquen juntes, creant altres relacions harmòniques; escollint per sobre i per sota d'una nota determinada en una corda; així com esmorteir algunes cordes mentre sonen altres. Tocar amb diverses afinacions també donarà resultats diferents, ja que introdueixen relacions especials entre cordes específiques que ressonen de manera diferent quan s'harmonitzen artificialment que simplement tocar-les o tocar-les.
Harmònics tocats
Els harmònics tocats s'aconsegueixen tocant lleugerament la corda al trast on voleu que tingui lloc l'harmònic, després agafant la mateixa corda i llançant-ne un harmònic si escolteu dos tons, llavors s'està interpretant correctament. La guitarra sol afinar-se mig pas més amunt, quarts perfectes i altres intervals, de manera que això no funcionarà en l'afinació estàndard. El millor és utilitzar cordes més gruixudes en una guitarra elèctrica amb una acció més alta.
Això crea un so estranyament eteri i es pot utilitzar en gairebé qualsevol gènere, des de blues fins a solos de heavy metal. Alguns artistes han trobat maneres de crear acords harmònics amb harmònics tocats en una corda i diferents tons afegits darrere d'ella.
Una manera de practicar tocar els harmònics és silenciar totes les cordes, excepte una amb els dits de la mà esquerra, i després agafar aquesta corda diverses vegades pujant o baixant consecutivament el diapasó fins a arribar a un cert nombre de trasts (normalment al voltant d'1-4). Quan practiqueu això, cada vegada que el vostre dit toqui la corda durant el seu moviment a través del diapasó es produiran diversos armònics, així que proveu d'ajustar el volum de la vostra selecció quan sigui necessari per obtenir més control del to. Pot ser que trigui algun temps abans de descobrir combinacions interessants, però segueix experimentant a mesura que adquireixis experiència amb aquestes tècniques!
Consells i tècniques de pràctica
Els harmònics artificials són una manera fantàstica d'afegir sons únics a la vostra guitarra. Aquesta tècnica us pot ajudar a crear sons de guitarra preciosos i exuberants que faran que la vostra música destaqui. Dominar els harmònics artificials requereix molta pràctica, però amb els consells i les tècniques adequats pots obtenir grans resultats. Fem una ullada a alguns consells de pràctica i tècniques útils que podeu utilitzar per millorar la vostra tècnica d'harmònics artificials.
Practica amb un metrònom
L'ús d'un metrònom és una eina pràctica essencial per a qualsevol músic. Un metrònom us pot ajudar a mantenir un ritme constant, tocar a temps i aconseguir el tempo que voleu. També s'utilitza per treballar el vostre sentit general del ritme i es pot utilitzar per desenvolupar frases complexes o signes de temps desafiants.
Quan utilitzeu un metrònom, és important establir el tempo en increments que us resultin còmodes i practicar prou lent per poder tocar cada nota de manera neta i precisa. A mesura que milloren les teves habilitats, augmenta lentament el tempo dels teus exercicis fins que siguis capaç de realitzar-los a la velocitat desitjada. El punt més important a l'hora de practicar amb un metrònom és ser coherent: si perds un ritme o et fas descuidat, atureu-vos completament i torneu a començar des del principi per no desenvolupar mals hàbits de joc difícils de trencar més endavant.
Per obtenir la màxima efectivitat, practiqueu tant amb una pista d'acompanyament com sense una quan utilitzeu un metrònom, ja que ajuda a desenvolupar bones habilitats de cronometratge que permetran una millor sincronització entre vosaltres i altres músics o quan toqueu en directe. Amb exercicis de toc d'espatlles on cantes o toques part d'una frase mentre comptes al teu cap amb un metrònom imaginari, algunes persones troben aquest exercici útil per augmentar el seu desenvolupament rítmic així com per interioritzar els ritmes amb elements de reptes d'improvisació per a jugadors més experimentats. .
Utilitzeu una selecció
La creació d'un harmònic artificial perfecte requereix una sincronització i precisió exactes, per la qual cosa es fa millor amb una selecció. Amb una pica, podeu colpejar fàcilment la corda amb prou força per aconseguir el so desitjat. Quan utilitzeu els dits, es pot treure part de l'enfocament de només colpejar la corda el més fort possible, donant lloc a una sortida més feble. Una bona manera de practicar aquesta tècnica és provar-la abans sense un amplificador perquè pugueu centrar-vos exactament en on i amb quina força esteu colpejant la corda.
Experimenta amb diferents efectes
Quan es tracta de crear sons de guitarra únics amb harmònics artificials, experimentar amb diferents efectes pot ajudar molt. Efectes com el retard, el cor i fins i tot el flange poden marcar una gran diferència en la manera com sonen els harmònics. L'ús d'una combinació d'aquests efectes pot crear sons realment sorprenents que abans només es pensava que eren impossibles.
El retard s'utilitza sovint per crear harmònics ambientals que sonen exuberant i complexos. Els retards estèreo combinats amb el cor són especialment efectius per fer passatges amb cos que semblin canviant i canviant constantment de maneres úniques. Lliga el retard d'un costat a una octava cap amunt o cap avall i fes-lo caure en cascada als núvols d'un ambient càlid.
La reverberació millora les notes llargues i els acords, alhora que afegeix profunditat i caràcter a les notes curtes quan s'utilitzen amb bon gust. Flange és ideal per afegir escombratges semblants a un vibrato a les notes de selecció simple o doble que donen a la teva música una sensació psicodèlica clàssica. Experimenteu amb diferents configuracions fins que trobeu el to de signatura adequat que esteu buscant!
Conclusió
En conclusió, els harmònics artificials poden ser una bona manera de crear sons únics i interessants a la vostra guitarra. Poden aportar un element completament nou als vostres solos de guitarra i donar-los un sabor únic. Amb pràctica i experimentació, podeu aconseguir uns sons realment sorprenents amb la vostra guitarra.
Els beneficis dels harmònics artificials
Les tècniques harmòniques artificials permeten als guitarristes ser creatius i afegir una sensació de melodia i moviment a la seva música. En crear aquests tons únics, els guitarristes poden explorar una àmplia gamma de sons, des d'acords d'inspiració clàssica fins a pistes salvatges. La tècnica també és relativament fàcil d'executar; una vegada que el jugador pot trobar i tocar amb precisió els harmònics naturals, crear harmònics artificials només és qüestió de perfeccionar la tècnica.
Tocar harmònics artificials no només ajuda els guitarristes a desenvolupar les seves habilitats, sinó que també augmenta la seva profunditat musical i creativitat. Els jugadors poden crear línies principals o acompanyaments de fons complexos amb facilitat, tot tocant les cordes amb la mà de la púa en posicions especials. A més, els harmònics artificials tenen un paper important en certs estils de música que podrien ser difícils de recrear només amb tècniques naturals. Per exemple, el rock progressiu o el metall sovint utilitzen aquests sons en part a causa de la seva àmplia gamma de tonalitats que poden crear un element impredictible, combinat amb tècniques naturals.
En conclusió, els harmònics artificials ofereixen als guitarristes una manera d'elaborar tons únics amb relativa facilitat sense sacrificar massa habilitat tècnica. Tot i que trobar les notes adequades en qualsevol instrument pot ser un repte al primer intent, dominar l'ús d'harmònics artificials us permet accedir a un nou món intrigant que s'esdevé al darrere!
On anar des d’aquí
Ara que tens una millor comprensió de què són els harmònics artificials i què poden fer per tu com a guitarrista, les possibilitats són infinites. Des de l'ús de tècniques bàsiques per maximitzar el vostre so fins a la incorporació d'estils alternatius com els tocs amb els dits i les dues mans, podeu utilitzar aquestes tècniques per crear música única.
Un cop hàgiu practicat els conceptes bàsics i experimentat amb les tècniques disponibles, sigueu creatius amb això: enregistreu o embussos juntament amb pistes de suport, apliqueu harmònics artificials a escales o regions específiques del diapasó i aneu més enllà de les notes de la pàgina. Amb una mica de pràctica, experimentació i creativitat, podreu fer sons fantàstics a la guitarra; proveu algunes d'aquestes idees a la pràctica avui mateix!
Sóc Joost Nusselder, el fundador de Neaera i comercialitzador de continguts, pare i m'encanta provar nous equips amb la guitarra al cor de la meva passió, i juntament amb el meu equip, he estat creant articles de bloc des del 2020. per ajudar els lectors fidels amb consells sobre gravació i guitarra.
