scordatura je tehnika koja se koristi za mijenjanje štimovanja žičanih instrumenata korištenjem alternativnih štimova. Ovo omogućava različite harmonijske mogućnosti od originalnog podešavanja. Muzičari iz svih sredina koristili su skordaturu za stvaranje jedinstvenih i zanimljivi zvuci.
Pogledajmo dublje šta je skordatura i kako se može koristiti u muzici.
Šta je skordatura?
scordatura je alternativna tehnika štimovanja koja se koristi uglavnom na žičanim instrumentima kao što su violine, violončela, gitare i drugi. Razvijen je tokom Barokni period klasične evropske muzike (1600–1750) kao sredstvo za povećanje tonskog raspona niz instrumenti. Svrha skordature je da promijeni normalna podešavanja ili intervale između žica kako bi se stvorili specifični harmonijski efekti.
Kada muzičar primeni skordaturu na žičani instrument, to često rezultira promenama standardnog podešavanja instrumenta. Ovo stvara nove tonske i harmonijske mogućnosti koje možda ranije nisu bile dostupne. Od promjene karaktera nota do naglašavanja specifičnih tonova ili akorda, ovi izmijenjeni štimovi mogu otvoriti nove puteve za muzičare koji su zainteresirani za istraživanje kreativnih ili jedinstvenih zvukova sa svojim instrumentima. Dodatno, scordatura se može koristiti da se igračima omogući pristup teškim pasusima čineći ih udobnijim ili lakšim za upravljanje na njihovim instrumentima.
Skordatura također otvara uzbudljive mogućnosti izvođenja za kompozitore i aranžere koji traže različite i inovativne načine pisanja za gudače. Kompozitori kao npr JS Bach često je pisao muziku koja je zahtijevala od svirača da koriste tehnike skordature kako bi stvorili specifične i često izazovne muzičke efekte – efekte koji bi inače bili nemogući bez ove alternativne tehnike štimovanja.
Prednosti povezane s korištenjem skordature ne može se podcijeniti; pruža alat koji omogućava muzičarima, kompozitorima i muzičkim aranžerima da istraže svoju kreativnost u pogledu dizajna zvuka i kompozicije bez ikakvih ograničenja zbog tradicionalnih konvencija podešavanja instrumenata ili unaprijed definiranih intervala između žica koji ne moraju nužno imati ništa zvučno zanimljivo o njima samim po sebi sa kompozicionog stanovišta...
Istorija skordature
scordatura je praksa ponovnog podešavanja žičanog instrumenta kako bi se proizvela muzika u neobičnim štimovima, ili da bi se promijenio njegov opseg. Ova praksa datira iz perioda renesanse i može se naći u mnogim kulturama širom sveta, od istorijskih dvorskih kompozitora kao što su Jean Philippe Rameau, Arcangelo Corelli i Antonio Vivaldi do raznih narodnih muzičara. Upotreba skordature je dokumentovana za gitare, violine, viole, lutnje i druge žičane instrumente kroz istoriju muzike.
Iako su najraniji dokazi o upotrebi skordature od italijanskih operskih kompozitora s kraja šesnaestog veka, kao što je Monteverdijeva opera iz 1610.L'Orfeo“, reference na skordaturu se takođe mogu naći još u spisima Johannesa de Grocheia iz dvanaestog veka u njegovom rukopisu o muzičkim instrumentima tzv. Musica Instrumentalis Deudsch. Tokom ovog perioda muzičari su počeli da eksperimentišu sa različitim štimovima za svoje instrumente, pri čemu su neki koristili alternativne sisteme za štimovanje kao npr. samo intonacija i vibrato tehnika.
Ipak, uprkos svojoj dugoj istoriji i upotrebi od strane poznatih kompozitora poput Vivaldija, početkom dvadesetog veka skordatura je uglavnom izašla iz opšte upotrebe. Međutim, nedavno je doživio nešto poput oživljavanja s eksperimentalnim bendovima poput Circular Ruinsa iz Seattlea koji istražuju alternativne melodije na svojim albumima. Sa napretkom tehnologije sve više muzičara otkriva ovu jedinstvenu metodologiju koja proizvodi jedinstvenim tonalitetima nije dostupno kada svirate instrumente koji su konvencionalno podešeni!
Prednosti Scordature
scordatura je tehnika štimovanja koju žičani instrumenti mogu koristiti za stvaranje novih, zanimljivih zvukova i efekata. Sastoji se od promjene podešavanja žica, što se obično radi ponovnim podešavanjem bilo koje ili svih žica instrumenta. Ova tehnika može pružiti širok spektar novih zvučnih mogućnosti koje se mogu koristiti za stvaranje jedinstvenih muzičkih komada.
Uronimo u prednosti skordature:
Povećan opseg izražavanja
Jedna od zanimljivijih prednosti scordature je to što omogućava izvođačima da otključaju prošireni raspon muzičkog izraza. Ovaj muzički raspon može varirati ovisno o instrumentu, ali može uključivati efekte kao što su suptilne izmjene melodije i harmonije, pojačane tehnike desne ruke, različite tonske boje i veća kontrola nad rasponom. Sa skordaturom, muzičari imaju dodatnu fleksibilnost kada je u pitanju kontrola intonacije. Ugađanje određenih žica više ili niže čini određene note lakšim za sviranje u skladu nego što bi to bilo da se instrument podešava tradicionalno.
Pored ovih prednosti, scordatura nudi i jedinstven način za muzičare da minimiziraju uobičajene probleme sa žičanim instrumentima – intonaciju, vrijeme odziva i napetost žica – sve bez promjene standardnog podešavanja instrumenta. Iako je neusklađeno sviranje često sastavni dio stila i izraza svakog muzičara, sa tehnikama skordature i studenti i majstori sada imaju dodatne alate za fino podešavanje njihovih performansi.
Nove tonske mogućnosti
Scordatura ili 'pogrešno usađivanje' žičanih instrumenata nudi sviračima priliku da istražuju nove zvukove, kao i drugačije i ponekad čudne tonske mogućnosti. Ova metoda podešavanja uključuje promjenu intervala žica na gitari, violini ili basu kako bi se proizveli novi uzbudljivi efekti. Koristeći skordaturu, muzičari mogu stvoriti živahne i neobične harmonijske kombinacije koje čak i najobičnije melodije mogu odnijeti na neočekivana mjesta.
Prednost scordature je u tome što omogućava muzičaru da odabere sopstvene intervale i šeme koje stvaraju potpuno novi zvučni pejzaži sa alternativnim notama u ljestvici – note koje inače možda neće biti dostupne osim ako potpuno ne podesite svoj instrument. Takođe, pošto svirate ponovo podešeni instrument, dostupno je mnogo više opcija za savijanje žica i slajdova nego što je to moguće na standardnoj podešenoj gitari ili basu.
Korištenje skordature može otvoriti mogućnosti i za stilsko eksperimentiranje. Igrači imaju na raspolaganju čitav niz tehnika sviranja koje mogu ugraditi u potpuno nove aranžmane. Najvažnije, tehnike klizanja postale su posebno omiljene kada se koristi skordatura blues melodije i žanrove američke narodne muzike kao što su bluegrass i country. Osim toga, možete pronaći modernije muzičke stilove kao što je metal koji također imaju koristi od ove tehnike; Slayer je koristio lagano podešene scordatura gitare još 1981. godine Show No Mercy!
Primjenom ovih različitih pristupa putem alternativnih metoda štimovanja koristeći skordaturu, muzičari mogu stvoriti zvukove koji se drastično razlikuju od standardne tehnike štimovanja bez potrebe za kupnjom dodatnog instrumenta – uzbudljiva perspektiva za svakog igrača koji traži nešto. zaista jedinstveno!
Poboljšana intonacija
scordatura je metoda štimovanja koja se koristi u žičanim instrumentima, u kojoj se žice instrumenta podešavaju na notu koja nije očekivana. Ova tehnika utiče na oba instrumenta opseg, tembar i intonaciju.
Za violiniste i druge klasične svirače može se koristiti skordatura poboljšati muzičke sposobnosti djela, poboljšati preciznost intonacije, ili jednostavno da daju muzici drugačiji zvuk ili teksturu.
Primjenom skordature, violinisti mogu dramatično poboljšati intonaciju. Na primjer, zbog fizike gudačkih instrumenata, sviranje određenih intervala može biti teško pri tempu većem od 130 otkucaja u minuti (BPM). Sviranje određenih akorda na instrumentu postaje lakše ako su ti isti stupnjevi različito podešeni. Podešavanje otvorene žice A na F♯ omogućava akord u a-molu na jednom pragu za razliku od dva praga sa standardnim štimovanjem. Ovo značajno smanjuje istezanje prstiju na nekim uzorcima prstiju koji bi inače opterećivali igračevu tehniku i preciznost intonacije.
Dodatno, prilagođavanje redovnog podešavanja instrumenta stvara nove mogućnosti sa njegovim interkomponentnim harmonijama. Pažljivim eksperimentiranjem, svirači mogu pronaći jedinstvene melodije koje daju zanimljive tonske efekte kada se izvode zajedno s drugim instrumentima ili vokalizacijama!
Vrste Skordature
scordatura je fascinantna praksa u muzici gdje se žičani instrumenti štimuju drugačije od običnog štimovanja. Ovo može stvoriti jedinstven zvuk, a najviše se koristi u klasičnoj i kamernoj muzici. Različite vrste skordatura mogu se koristiti za stvaranje jedinstvenih i zanimljivih zvučnih pejzaža.
Pogledajmo razne vrste skordatura koje su dostupne muzičarima:
Standardna skordatura
Standardna skordatura nalazi se u instrumentima koji imaju više od jedne žice, uključujući violine, gitare i lutnje. Standardna skordatura je praksa promjene podešavanja žica kako bi se postigao željeni efekat. Ovaj oblik podešavanja se koristi vekovima i može značajno promeniti zvuk instrumenta. Njegova raznovrsna upotreba se kreće od jednostavnog mijenjanja tona note podizanjem ili spuštanjem savršene kvinte žice gore ili dolje, do potpuno drugačijeg podešavanja instrumenta kada svirate brze pjesme ili solo.
Najčešći tip skordature naziva se "standard" (ili povremeno "moderni standard") što se odnosi na tipičan zvuk koji stvara instrument sa četiri žice koje su podešene na EADG (najniža žica vam je najbliža kada svirate). Ova vrsta skordature ne zahtijeva promjenu redoslijeda iako se neki svirači mogu odlučiti za prebacivanje između različitih nota kako bi stvorili zanimljivije harmonije i melodije. Uobičajene varijacije uključuju:
- EAD#/Eb-G#/Ab – Standardni alternativni način podešavanja za izoštravanje četvrtine
- EA#/Bb-D#/Eb-G – Manja varijacija
- C#/Db-F#/Gb–B–E – Alternativni način za električnu gitaru sa pet žica
- A–B–D–F#–G – Standardno podešavanje baritona gitare
Extended scordatura
Extended scordatura odnosi se na tehniku različitog podešavanja određenih nota na istom instrumentu kako bi se proizveli različiti zvukovi. To se obično radi na gudačkim instrumentima, kao što su violina, viola, violončelo ili kontrabas, a koriste se i neki trzalački instrumenti, kao što je mandolina. Promjenom nekih visina jedne ili više žica, kompozitori mogu stvoriti multifoniju i druge zanimljive zvučne kvalitete koje nisu dostupne sa standardnim štimovima. Krajnji rezultat može biti prilično složen i dinamičan, omogućavajući veći raspon izraza nego kod otvorenog podešavanja.
Kao rezultat toga, proširenu skordaturu stoljećima koriste kompozitori različitih žanrova i stilova, kao što su:
- Johann Sebastian Bach koji je često pisao komade koji koriste prednost proširene skordature za stvaranje jedinstvenih tekstura.
- Domenico Scarlatti i Antonio Vivaldi.
- Jazz muzičari koji su eksperimentirali s njim u svrhu improvizacije; John coltrane bio je posebno poznat po tome što je u svojim solažama iskoristio prednosti neočekivanih zvukova iz različitih štimova gudača.
- Neki moderni orkestri čak se upuštaju u ovo područje, ugrađujući elektronske instrumente u svoje kompozicije, kao npr. “Become Ocean” kompozitora Johna Luthera Adamsa koji koristi skordaturu posebno da izazove utisak plimskih talasa kroz neobične akorde i note orkestra.
Posebna skordatura
scordatura je kada su žice žičanog instrumenta podešene drugačije od uobičajenog štimovanja. Ova metoda štimovanja korišćena je u baroknoj kamernoj i solo muzici, kao iu tradicionalnim muzičkim stilovima iz celog sveta. Posebne skordature imaju različite i ponekad egzotične melodije, koje se mogu koristiti za dočaravanje tradicionalnih narodnih zvukova ili jednostavno za istraživanje i proširenje kreativnosti.
Primjeri posebnih skordatura uključuju:
- Spusti A: Dropped A štimovanje se odnosi na uobičajenu praksu štimovanja jedne ili svih žica za cijeli korak u odnosu na konvencionalno standardno štimovanje, što obično rezultira nižim rasponom zvuka. Moguće je spustiti bilo koju žicu od E, A, D, G naniže za jedan korak – na primjer DROP D se može uraditi na gitari tako što se sve žice detune dva praga niže od normalnog (u tom slučaju četvrta žica treba ostati nepromijenjena). Na violončelu bi to bilo određivanje G žice za jedan prag (ili više).
- 4ths Tuning: 4ths Tuning opisuje praksu ponovnog podešavanja instrumenta od dvije oktave tako da je svaka žica savršena kvarta ispod prethodne (minus dva polutona ako je sukcesija udaljena više od dvije note). Ovo ugađanje može proizvesti akorde koji zvuče jedinstveno i ugodno, iako se nekim sviračima u početku može osjećati neugodno jer zahtijeva neobičan uzorak držanja. Glavna prednost upotrebe ove tehnike na instrumentu sa četiri ili pet žica je u tome što omogućava laku koordinaciju između svih žica prilikom sviranja skala i arpeđa u određenim pozicijama uz i dole vrat.
- Nizanje oktava: Stringing oktava podrazumijeva zamjenu jednog ili više tokova regularnih žica dodatnim pojedinačnim kursom koji je podešen oktavom iznad svog originalnog parnjaka; na ovaj način svirači mogu postići veću rezonancu basa sa manje nota. Na primjer, ako imate instrument sa pet žica, onda možete zamijeniti svoju najnižu ili najvišu notu njihovim višim oktavama – G-žica na gitari postaje 2. oktava G, dok 4. na violončelu sada svira 8. oktavu C# itd. Ovaj tip također može uključivati zamjenu redosled prirodnih nota unutar iste familije – na taj način se stvaraju obrnute arpeggio sekvence ili „briz akordi“ gde se slični intervali sviraju na više ploča istovremeno.
Kako podesiti svoj instrument
scordatura je jedinstvena tehnika štimovanja koja se koristi na žičanim instrumentima kao što su violina i gitara. To uključuje promjenu normalnog podešavanja žica za drugačiji zvuk. Obično se koristi za specijalne efekte, ukrase i stilove izvedbe.
U ovom članku ćemo govoriti o tome kako podesiti svoj instrument koristeći tehniku koja se zove scordatura.
Podešavanje na određeni taster
scordatura je praksa podešavanja žičanog instrumenta na određeni tonalitet. Ova metoda se često koristi za stvaranje jedinstvenih tonskih kvaliteta ili za proizvodnju željenog zvuka prilikom sviranja određenih muzičkih komada. Promjenom podešavanja, otvara nove mogućnosti za harmonične i melodijske odnose u tradicionalnoj muzičkoj noti, kao i pruža mogućnosti avanturističkijih i nekonvencionalnijih zvukova za improvizirane izvedbe.
U savremenoj praksi, skordatura se široko koristi u jazz i pop muzici kako bi se razlikovala od tradicionalnog zapadnjačkog tonaliteta. Igrači ga također mogu koristiti za pristup proširenim glasovima akorda ili za postavljanje određenih obrazaca koristeći otvorene žice što može biti posebno korisno za izvođenje na akustična gitara.
Scordatura se može primijeniti na dva različita načina:
- Prvo, detuningom otvorenih žica instrumenta tako da se poklapaju sa tonom određenih nota povezanih s potpisom odabranog ključa;
- Ili, kao drugo, ponovnim podešavanjem pojedinačnih fretiranih nota i ostavljanjem svih ostalih žica na njihovoj originalnoj visini, tako da akordi imaju drugačiji glas od uobičajenog, ali i dalje ostaju unutar utvrđenog ključa.
Oba pristupa će efektivno proizvesti različite zvukove od onih koji se obično povezuju sa instrumentom koji je tradicionalno štimovan, kao i stvaranje nekih neobičnih harmonijskih mogućnosti koje se često istražuju tokom improvizacionih kurseva ili džem sesija.
Podešavanje na određeni interval
Ugađanje žičanog instrumenta na određeni interval se zove scordatura i ponekad se koristi za proizvodnju neobičnih efekata. Da biste podesili žičani instrument na jedinstvenu ili višu visinu, biće potrebno podesiti podešavanje žica na njegovom vratu. Prilikom prilagođavanja dužine ovih žica, važno je imati na umu da je potrebno vrijeme da se potpuno istegnu i prilagode svojoj novoj napetosti.
Scordatura se takođe može koristiti za alternativne štimove u različitim muzičkim stilovima, kao što su narodna muzika ili bluz. Ova vrsta podešavanja omogućava da svaka otvorena žica na vašem instrumentu stvori različite akorde, intervale ili čak ljestvice. Neka uobičajena alternativna podešavanja uključuju 'drop D' tuning kako ga koriste Metallica i Rage Against the Machine i 'double drop D' štimovanje što pruža veću fleksibilnost u ključnim promjenama.
Istraživanje alternativnih štimova može vam pomoći da razvijete drugačiji zvuk kada pišete muziku i svirate na svirkama; također može dati vašem instrumentu potpuno novi karakter kada se pomiješa sa standardnim (EADGBE) dijelovi za podešavanje. scordatura zabavan je način da istražite svestranost vašeg instrumenta; zašto ne probati?
Podešavanje na određeni akord
Kao i kod drugih gudačkih instrumenata, scordatura može se koristiti za stvaranje određenog kvaliteta zvuka. Ugađajući instrument na određene akorde, kompozitori i izvođači iz doba Ayala baroka iskoristili su ovu tehniku. Ova vrsta podešavanja je i danas popularna, jer omogućava igračima da proizvode jedinstvene tembre koje inače ne bi bile dostupne.
Postoji više načina na koje možete podesiti instrument prema akordu. Iskusni svirači mogu generirati mnogo različitih zvukova navodeći arpeggio i određene intervale na osnovu različitih akorda (npr. I–IV–V) ili pomjeranjem raspona registra ili promjenom nivoa napetosti žica u odnosu na njihovu specifičnu orkestraciju ili kompoziciju željenu u bilo kojem trenutku u komadu koji se izvodi.
Da biste podesili svoj instrument prema određenom akordu, morat ćete:
- Upoznajte se sa notama potrebnim za taj određeni akord.
- U skladu s tim, ponovo podesite svoj instrument (neki instrumenti imaju posebne žice dostupne za ovu svrhu).
- Provjerite pravilnu intonaciju – male varijacije u visini tona mogu zahtijevati dodatnu pažnju.
- Provjerite da li je temperament tačan u cijelom rasponu i izvršite bilo kakva manja podešavanja ako je potrebno.
- Završite svoje scordatura podešavanje podešavanja.
zaključak
U zakljucku, scordatura je koristan alat za svirači žičanih instrumenata što im omogućava da mijenjaju visinu svog instrumenta. Vekovima se koristi u klasičnoj, narodnoj i popularnoj muzici. Može se koristiti čak i za kreativno izražavanje u improvizaciji i kompoziciji.
Kao rezultat toga, scordatura može biti an izuzetno efikasan alat za modernog muzičara.
Sažetak skordature
scordatura je tehnika štimovanja koja se prvenstveno koristi sa gudačkim instrumentima, kao što su violina, gitara i bas. Ova tehnika se može koristiti da instrumentu da jedinstven zvuk dok se još uvijek svira u standardnoj notaciji. By ponovno podešavanje žica instrumenta, svirači mogu postići različite tembre koje otvaraju inače nedostupne mogućnosti za njihov repertoar i kompozicije.
Scordatura se može koristiti za prilagođavanje bilo kojeg instrumenta alternativnom sistemu za štimovanje ili čak omogućavanje novih akorda i prstiju na različitim žicama. Glavna svrha scordature je stvaranje novog harmonijske teksture i melodijske mogućnosti sa poznatim instrumentima. Iako ovu tehniku obično koriste klasični muzičari, ona je nedavno postala popularna i među sviračima iz različitih žanrova muzike.
Scordatura ponekad može mijenjati štimove dalje od standarda nego što se nekim muzičarima sviđa; međutim, njegova upotreba nudi nevjerovatnu fleksibilnost i prostor za kreativnost kada se pravilno primjenjuje. Muzičari koji krenu na ovo putovanje nagrađeni su novim načinom istraživanja zvučnih sposobnosti svog instrumenta kroz eksperimentisanje sa neortodoksne melodije i glasovi!
Prednosti skordature
scordatura može imati mnoge muzičke prednosti, kao što je ponuditi igraču više slobode da bude kreativan u svojim muzičkim nastupima ili otvoriti nove mogućnosti za jedinstvene muzičke ideje. Takođe omogućava muzičarima da proizvedu zanimljive tonske boje 'podešavanje' žica žičanog instrumenta na drugačiji način.
Ugađanje određenih intervala može pružiti veći dinamički raspon i fleksibilnost, ili čak učiniti mogućim neobične akorde. Ova vrsta 'alternativnog' štimovanja je posebno korisna za gudalske instrumente kao što su violina i violončelo – gdje napredni svirači mogu brzo mijenjati skordaturu i standardno štimovanje kako bi pristupili širem spektru zvučnosti.
Ova tehnika takođe nudi kompozitorima mnogo veći prostor za kreativnost jer mogu pisati muziku posebno dizajniranu za skordaturu. Određeni komadi mogu imati koristi od toga da se određene note podese više ili niže nego obično na jednom određenom instrumentu, što im omogućava da postignu zvukove koji se ne mogu stvoriti konvencionalnim pisanjem klavira ili metodama aranžiranja orgulja.
Konačno, avanturističkiji muzičar može koristiti skordaturu za stvaranje atonalnih improvizacija usred tradicionalnijih tonskih djela – na primjer, gudački kvarteti u kojima samo jedan svirač koristi alternativno štimovanje mogu stvoriti razigrana izobličenja percipiranih harmonijskih struktura.
Ja sam Joost Nusselder, osnivač Neaere i marketer sadržaja, tata i volim isprobavati novu opremu s gitarom u srcu moje strasti, a zajedno sa svojim timom stvaram detaljne članke na blogu od 2020. da pomognemo vjernim čitateljima savjetima za snimanje i gitaru.
