Ljestvice su skup muzičkih nota poredanih po rastućoj ili opadajućoj frekvenciji. Koriste se za stvaranje melodija i harmonija. Koriste se i za stvaranje akorda.
U ovom vodiču ću vam reći sve što trebate znati o vagama. Također ću podijeliti neke korisne savjete o tome kako ih prakticirati. Pa počnimo!
pozadina
Ako ste muzičar, producent ili audio inženjer, razumijevanje ljestvice je ključno za poboljšanje vaših vještina i stvaranje bolje muzike. Skala su građevni blokovi muzičke strukture, a njihovo učenje može vam pomoći na sljedeće načine:
- Poboljšajte svoju kontrolu visine i tačnost
- Razumjeti progresije akorda i kako ih uskladiti s pravom ljestvicom
- Dodajte dubinu i emociju svojim pjesmama koristeći različite ljestvice
- Analizirajte i razumite osnovnu frekvenciju svojih pjesama i taktova
- Pomozite vam da pišete hitove i da se istaknete kao tekstopisac ili producent
Šta je skala?
Ljestvica je jednostavno skup uređenih nota koje se protežu u određenom rasponu visine tona. Ove note se obično sviraju u rastućem ili opadajućem redosledu i zasnivaju se na specifičnoj početnoj noti koja se zove „korijenska“ nota. U zapadnoj muzičkoj tradiciji postoji nekoliko vrsta ljestvica, uključujući:
- jonski (glavni)
- Dorijan
- Phrygian
- Lydian
- Mixolydian
- eolski (prirodni mol)
- Locrian
Svaka od ovih ljestvica ima drugačiju strukturu i može se koristiti za stvaranje različitih emocija i raspoloženja u vašoj muzici. Pored ovih zapadnih skala, postoji i mnogo različitih skala inspirisanih drevnim i nezapadnim tradicijama, kao što su japanske skale.
Kako naučiti vage
Učenje vaga može izgledati kao tehnički i dugotrajan zadatak, ali zapravo je prilično jednostavan i lak za početak. Evo nekoliko savjeta koji će vam pomoći da naučite skale:
- Počnite s jednom skalom i vježbajte je dok ne budete mogli svirati glatko i precizno
- Koristite zgodnu listu ili grafikon koji će vam pomoći da zapamtite note u svakoj skali
- Pokušajte svirati ljestvicu u različitim tonovima kako biste poboljšali svoje vještine i razumijevanje
- Provedite vrijeme analizirajući progresije akorda i usklađujući ih s pravom ljestvicom
- Koristite primjere iz pjesama koje volite da biste razumjeli kako se ljestvice koriste u muzici
Ultimativni vodič za vage
Ako želite da svoje znanje o skali podignete na viši nivo, postoji mnogo resursa koji će vam pomoći. Evo nekih od najboljih:
- Online kursevi i tutorijali
- Knjige i vodiči
- Teorijske aplikacije i softver
- Radionice i časovi
Povećavajući svoje znanje o skalama i kako ih koristiti, možete podići svoju muzičku produkciju, pisanje pjesama i audio inženjering na viši nivo.
Odnos između skale i melodije u muzici
Melodija je najosnovniji element muzike, koji se sastoji od jedne linije nota koje se sviraju ili pjevaju uzastopno. S druge strane, ljestvica je skup nota raspoređenih u određenom redoslijedu i intervalu, koji čine osnovu za stvaranje melodije. U zapadnoj muzici, najčešće korištena ljestvica je ljestvica jednake temperacije, koja se sastoji od 12 nota raspoređenih u određenom redoslijedu i intervalu.
Važnost skale u stvaranju melodije
Ljestvice su važne u stvaranju melodije jer pružaju skup nota koje se mogu svirati određenim redoslijedom kako bi se stvorila muzička linija. Skala pruža okvir za melodiju, omogućavajući muzičaru da zna koje note će zajedno zvučati dobro, a koje ne. Uz to, ljestvice se mogu koristiti za stvaranje različitih raspoloženja i emocija u muzici, ovisno o određenoj ljestvici koja se koristi.
Uloga melodije u muzičkoj teoriji i analizi
Melodija je važan dio muzičke teorije i analize jer je najdirektnije sredstvo za izražavanje muzičkih ideja. Proučavajući melodiju muzičkog dela, muzičari mogu steći uvid u strukturu i funkciju muzike kao celine. Melodijska analiza također može otkriti važne informacije o harmonijskoj strukturi djela, uključujući akorde i korišćene progresije akorda.
Odnos između ljestvice i progresije akorda
Pored stvaranja melodije, ljestvice su također važne u stvaranju progresije akorda. Akordi se sastoje od više nota koje se sviraju istovremeno, a note u akordu se često uzimaju iz iste ljestvice koja se koristi za stvaranje melodije. Razumijevanjem odnosa između ljestvica i progresije akorda, muzičari mogu stvoriti složenije i zanimljivije muzičke kompozicije.
Resursi za učenje više o melodiji i skali
Ako ste zainteresovani da saznate više o melodiji i skali, postoje brojni resursi koji će vam pomoći da započnete. Neka sjajna mjesta za početak uključuju:
- Udžbenici i kursevi iz teorije muzike
- Online tutorijali i video zapisi
- Profesionalni nastavnici i instruktori muzike
- Alati i softver za analizu muzike
Odvojivši vrijeme za učenje i vježbanje umjetnosti stvaranja melodije, možete postati majstor ovog važnog dijela muzičkog procesa i stvoriti odličnu muziku u kojoj će uživati publika širom svijeta.
Vrste vaga
Najčešći tipovi ljestvica u zapadnoj muzici su durske i molske ljestvice. Ove ljestvice se sastoje od sedam nota i izgrađene su korištenjem specifičnog uzorka cijelim koracima i pola koraka. Durska ljestvica ima radostan i poletan zvuk, dok molska ljestvica ima tužan i melanholični zvuk.
- Durska ljestvica: WWHWWWH (npr. C-dur ljestvica: CDEFGABC)
- Prirodna molska ljestvica: WHWWHWW (npr. molska ljestvica: ABCDEFGA)
Blues Scale
The bluz ljestvica je vrsta ljestvice koja se obično koristi u blues muzici. Uključuje note molske pentatoničke ljestvice, ali dodaje spuštenu petu notu, također poznatu kao "plava nota". Ova skala stvara jedinstven zvuk koji je povezan sa blues muzikom.
- Blues skala: 1-b3-4-b5-5-b7 (npr. E blues skala: EGA-Bb-BDE)
Harmonične i melodijske molske ljestvice
Harmonska molska ljestvica je varijacija prirodne molske ljestvice koja podiže sedmu notu za pola koraka. Ovo stvara jedinstven zvuk koji se obično koristi u klasičnoj i modernoj muzici.
- Harmonska molska ljestvica: WHWWHAH (npr. harmonijska molska ljestvica: ABCDEFG#-A)
Melodična molska ljestvica je još jedna varijacija prirodne molske ljestvice koja podiže šestu i sedmu notu za pola koraka kada se penje na ljestvici, ali koristi prirodnu molsku ljestvicu kada se spušta niz ljestvicu. Ovo stvara drugačiji zvuk kada idete gore i dolje na skali.
- Melodijska molska ljestvica: WHWWWWH (npr. F melodijska molska ljestvica: FGA-Bb-CDEF)
Diatonic Scales
Dijatonske ljestvice su grupa ljestvica koje se sastoje od sedam nota i izgrađene su korištenjem specifičnog uzorka cijelih koraka i polukoraka. Obično se koriste u zapadnoj muzici i osnova su za mnoge popularne pjesme.
- Durska dijatonska ljestvica: WWHWWWH (npr. G-dur ljestvica: GABCDEF#-G)
- Prirodna molska dijatonska ljestvica: WHWWHWW (npr. D-mol ljestvica: DEFGA-Bb-CD)
Druge vrste vaga
Postoje mnoge druge vrste ljestvica u muzici, svaka sa svojim jedinstvenim zvukom i upotrebom. Evo nekoliko primjera:
- Pentatonska ljestvica: ljestvica od pet nota koja se obično koristi u narodnoj, kantri i rok muzici.
- Celotonska ljestvica: ljestvica od šest tona gdje je svaka nota udaljena cijeli korak. Ovo stvara izuzetno jedinstven i disonantan zvuk.
- Hromatska ljestvica: ljestvica koja uključuje svih dvanaest nota u zapadnoj muzici. Ova ljestvica se često koristi za stvaranje napetosti i disonance u muzici.
Vrijedi napomenuti da su neke ljestvice povezane s određenim muzičkim žanrovima. Na primjer, pentatonska ljestvica se obično koristi u kantri i rok muzici, dok se bluz ljestvica povezuje sa blues muzikom.
Kada birate ljestvicu za korištenje u muzičkom djelu, važno je uzeti u obzir raspoloženje i osjećaj koji želite da kreirate. U zavisnosti od žanra i stila muzike sa kojom radite, određene skale mogu biti prikladnije od drugih.
Ukratko, razumijevanje različitih tipova ljestvica i njihovih jedinstvenih karakteristika može vam pomoći da odaberete pravu ljestvicu za svoj muzički rad.
Zapadna muzika
Zapadne ljestvice su posebna vrsta muzičke ljestvice koja se koristi u zapadnoj muzici. Izgrađeni su na skupu specifičnih koraka ili intervali između nota, koje stvaraju jedinstven zvuk i osjećaj. Najčešći tip zapadne ljestvice je dur ljestvica, koja je izgrađena na specifičnom uzorku od cijelih i polovičnih koraka. Druge uobičajene zapadnjačke ljestvice uključuju molsku ljestvicu, pentatonsku ljestvicu i blues ljestvicu.
Koje su razlike između zapadnih skala?
Postoji nekoliko razlika između različitih tipova zapadnih skala. Neke ljestvice sadrže više nota od drugih, dok druge imaju drugačiji uzorak cijelih i polovičnih koraka. Dur ljestvica, na primjer, sadrži sedam nota, dok pentatonska ljestvica sadrži samo pet. Blues ljestvica koristi kombinaciju durskih i molskih ljestvica za stvaranje jedinstvenog zvuka.
Primjeri zapadnih skala
Evo nekoliko primjera uobičajenih zapadnih skala:
- Durska ljestvica: Ovo je najčešća zapadnjačka ljestvica i koristi se u mnogim različitim vrstama muzike. Izgrađen je na specifičnom uzorku od celih i polustepenica i sadrži sedam nota.
- Molska ljestvica: Ova ljestvica ima drugačiji obrazac cijelih i polovičnih koraka od durske ljestvice i ima melanholičniji zvuk.
- Pentatonska ljestvica: Ova ljestvica sadrži samo pet nota i obično se koristi u blues i rock muzici.
- Blues ljestvica: Ova ljestvica koristi kombinaciju durskih i molskih ljestvica za stvaranje jedinstvenog zvuka koji se obično povezuje s blues muzikom.
Razumijevanje naziva nota u muzičkim ljestvicama
Kada je u pitanju razumijevanje muzičkih ljestvica, važno je dobro razumjeti nazive nota. Svaka nota u ljestvici je imenovana prema njenoj poziciji unutar ljestvice, a treba imati na umu nekoliko ključnih stvari:
- Prva nota u ljestvici naziva se "tonika" ili "korijenska" nota.
- Notne note u skali su imenovane slovima od A do G.
- Nakon G, niz počinje iznova sa A.
- Svaka nota može biti praćena oštrim (#) ili ravnim (b) simbolom koji označava da je podignuta ili spuštena za pola koraka.
Red nota u skali
Redoslijed nota u ljestvici je ono što mu daje jedinstven zvuk i karakter. U zapadnoj muzici, ljestvice se obično sastoje od sedam nota raspoređenih određenim redoslijedom. Na primjer, dur ljestvica slijedi ovaj obrazac:
- tonik
- Major Second
- Major Third
- Savršena četvrta
- Savršena peta
- Major Sixth
- Major sedmi
Primjena naziva nota na gitari
Ako ste gitarista početnik, učenje imena nota može izgledati kao ogroman zadatak. Međutim, postoji nekoliko stvari koje možete učiniti kako biste to olakšali:
- Zapamtite da svaki prag na gitari predstavlja pola koraka.
- Notne note na gitari su imenovane prema njihovom položaju na žici i pragu na kojem se pojavljuju.
- Otvorene žice na gitari su imenovane (od najniže do najviše) E, A, D, G, B i E.
- Svaki prag na gitari predstavlja višu notu, tako da ako počnete na otvorenoj E žici i pomaknete se za jedan prag, svirat ćete F notu.
Alternativni sistemi nota
Dok zapadna muzika obično koristi sistem od sedam nota opisan gore, postoje i drugi sistemi nota koji se koriste u različitim dijelovima svijeta. Na primjer:
- Kineska muzika koristi skalu od pet nota.
- Neka starogrčka muzika koristila je sistem od osam nota.
- Džez muzika često uključuje note izvan tradicionalne zapadnjačke skale, stvarajući složeniji i raznovrsniji zvuk.
Odabir prave skale
Kada je u pitanju odabir skale za određeno muzičko djelo, treba imati na umu nekoliko stvari:
- Ključ muzike će odrediti koja je ljestvica najprikladnija.
- Različite ljestvice imaju različite funkcije i raspoloženja, pa odaberite onu koja odgovara željenom tonu komada.
- Miješanje različitih skala može stvoriti zanimljive i jedinstvene zvukove, ali zahtijeva dobro razumijevanje teorije muzike.
Davanje naziva nota u notnim listovima
Ako čitate notne zapise, nazivi nota će biti navedeni u obliku slova ispisanih na štapovima. Evo nekoliko stvari koje treba imati na umu:
- Slova od A do G se koriste za predstavljanje različitih nota.
- Velika slova se koriste za note koje su veće visine, dok se mala slova koriste za note niže visine.
- Nakon naziva note pojavljuje se oštar ili ravan simbol koji označava da je podignuta ili spuštena za pola koraka.
- Akordi se pišu koristeći nazive nota raspoređenih određenim redoslijedom.
Snimanje i miksovanje nota
Prilikom snimanja i miksanja muzike, nazivi nota su važni iz nekoliko razloga:
- Oni omogućavaju muzičarima da komuniciraju o određenim notama i dijelovima pjesme.
- Oni pomažu da se osigura da svaki instrument svira ispravne note.
- Oni olakšavaju stvaranje harmonija i progresija akorda.
- Miješanje različitih nota i ljestvica može stvoriti zanimljive i složene zvukove.
Transpozicija i modulacija u muzici
Transpozicija je proces promjene tonaliteta muzičkog djela. To znači da su sve note u djelu pomaknute gore ili dolje za određeni broj koraka u muzičkoj ljestvici. Ključ komada je nota oko koje je komad usredsređen, a promena tonala može imati značajan uticaj na zvuk i osećaj dela.
Evo nekoliko stvari koje treba znati o transpoziciji:
- Transpozicija se obično koristi u zapadnoj muzici kako bi se komad doveo u udobniji raspon za određeni instrument ili pjevača.
- Transpozicija se takođe može koristiti za kreiranje novog zvuka ili stila za muzičko delo.
- Proces transpozicije uključuje pomicanje svake note u komadu za isti broj koraka u ljestvici.
- Novi ključ će imati drugačiju središnju notu, ali će odnosi između nota ostati isti.
Transpozicija i modulacija u različitim stilovima muzike
Transpozicija i modulacija su važni koncepti u mnogim različitim stilovima muzike, od klasične preko džeza do popa. Evo nekoliko stvari koje treba znati o tome kako se ovi koncepti koriste u različitim stilovima:
- U klasičnoj muzici, modulacija se često koristi za stvaranje složenih harmonijskih struktura i unošenje osjećaja drame i napetosti u komad.
- U jazz muzici, modulacija se koristi za stvaranje osjećaja pokreta i omogućavanje improvizacije i soliranja.
- U pop muzici, transpozicija se često koristi kako bi se djelo lakše pjevalo ili sviralo, dok se modulacija koristi za stvaranje osjećaja uzbuđenja ili za dovođenje djela na novi nivo.
- U svim stilovima muzike, transpozicija i modulacija su važni alati za kompozitore, aranžere i izvođače za stvaranje novih i zanimljivih muzičkih dela.
Učenje transponiranja i modulacije
Ako želite savladati umjetnost transpozicije i modulacije, evo nekoliko stvari koje treba imati na umu:
- Započnite učenjem tehničkih aspekata transpozicije i modulacije, kao što je kako brojati korake u ljestvici i kako prepoznati novu središnju notu.
- Vježbajte transponovanje i modulaciju jednostavnih muzičkih komada, kao što su pjesmice ili narodne pjesme, kako biste stekli osjećaj za proces.
- Kako budete napredniji, pokušajte da transponujete i modulirate složenije muzičke komade, kao što su klasične sonate ili jazz standardi.
- Primijetite razlike u zvuku i osjećaju kada transponirate ili modulirate komad i iskoristite te razlike da unesete novu vrijednost u svoju izvedbu.
- Koristite alate poput mikrofona ili softvera za snimanje da biste efikasnije čuli promjene.
- Obavijestite ljude da ulazite u transpoziciju i modulaciju i zatražite povratnu informaciju o svojim komadima.
- Nastavite učiti i eksperimentirati s različitim vrstama ljestvica i akorda kako biste unijeli nove ideje u svoje sviranje.
Istraživanje ne-zapadnih ljestvica u muzici
Kada govorimo o skalama u muzici, često pomislimo na zapadnjačke skale koje su nam najpoznatije. Međutim, postoji mnogo različitih vrsta ljestvica koje se koriste u muzici širom svijeta. Nezapadne skale su one koje se ne uklapaju u standardni zapadni muzički sistem, koji se zasniva na setu od 12 nota i specifičnoj formuli za građenje ljestvica.
Razlike od zapadnih skala
Nezapadne skale mogu zvučati veoma drugačije od skala koje smo navikli da slušamo u zapadnoj muzici. Evo nekoliko ključnih razlika:
- Za razliku od zapadnih ljestvica, koje se temelje na setu od 12 nota, nezapadne ljestvice mogu imati više ili manje nota.
- Nezapadne ljestvice mogu koristiti različite vrste koraka, kao što su četvrtine tonova ili mikrotonove, koji se ne nalaze u zapadnoj muzici.
- Nezapadne ljestvice mogu imati različite početne note ili mogu biti drugačije poredane od zapadnih ljestvica.
- Nezapadne ljestvice mogu imati različite upotrebe ili asocijacije u muzičkim tradicijama gdje se koriste.
Reprodukcija i audio podrška
Ako želite da čujete kako ove nezapadne skale zvuče, postoji mnogo resursa dostupnih na internetu. Možete pronaći video i audio snimke koji demonstriraju različite skale i kako se koriste u različitim muzičkim tradicijama. Neki resursi čak uključuju alate za reprodukciju koji vam omogućavaju da čujete skale i sami eksperimentirate s njima.
Natural Scales
Formiranje prirodne skale slijedi specifičnu formulu cijelih koraka i polukoraka. Obrazac koraka je sljedeći:
- Cijeli korak
- Cijeli korak
- Pola koraka
- Cijeli korak
- Cijeli korak
- Cijeli korak
- Pola koraka
Ovaj uzorak stepenica je ono što prirodnoj skali daje jedinstven zvuk i karakter. Udaljenost između susjednih nota u prirodnoj ljestvici je ili cijeli korak ili pola koraka.
Koji su stepeni prirodne skale?
Prirodna skala ima sedam stepeni, od kojih je svaki nazvan po slovu abecede. Stepeni prirodne skale su:
- Prvi stepen (koji se naziva i tonik)
- Drugi stepen
- Treći stepen
- Četvrti stepen
- Peti stepen
- Šesti stepen
- Sedmi stepen
Najniža nota u prirodnoj ljestvici naziva se tonik, i to je nota po kojoj je ljestvica dobila ime. Na primjer, prirodna ljestvica koja počinje notom C naziva se prirodna ljestvica C.
Koja je razlika između prirodnih i drugih vrsta vaga?
Prirodna ljestvica je samo jedna od mnogih vrsta ljestvica koje se koriste u muzici. Neke druge uobičajene vrste vaga uključuju:
- Major skale
- Minor scale
- Hromatska skala
- Pentatonska skala
Glavna razlika između ovih skala i prirodne skale je obrazac koraka koji slijede. Na primjer, durska ljestvica prati obrazac cijeli korak, cijeli korak, pola koraka, cijeli korak, cijeli korak, cijeli korak, pola koraka. Molna ljestvica prati drugačiji obrazac koraka.
zaključak
Dakle, imate sve što trebate znati o skalama u muzici. Skala je skup muzičkih nota raspoređenih u rastućem ili opadajućem redoslijedu kako bi se stvorila muzička linija ili fraza. To je osnovni element muzike koji daje okvir za melodiju. Dakle, ako tek počinjete, nemojte se bojati zaroniti i isprobati!
Ja sam Joost Nusselder, osnivač Neaere i marketer sadržaja, tata i volim isprobavati novu opremu s gitarom u srcu moje strasti, a zajedno sa svojim timom stvaram detaljne članke na blogu od 2020. da pomognemo vjernim čitateljima savjetima za snimanje i gitaru.
