Music Man: Istorija velikog brenda gitare

od Joost Nusselder | Ažurirano:  Može 26, 2022

Uvijek najnovija oprema i trikovi za gitaru?

Pretplatite se na THE newsletter za nadobudne gitariste

Koristit ćemo vašu e -adresu samo za naš bilten i poštivat ćemo vašu privatnost

zdravo, volim kreirati besplatan sadržaj pun savjeta za moje čitatelje, vas. Ne prihvatam plaćena sponzorstva, moje mišljenje je moje, ali ako smatrate da su vam moje preporuke korisne i na kraju kupite nešto što vam se sviđa preko jednog od mojih linkova, mogao bih zaraditi proviziju bez dodatnih troškova za vas. Nauči više

Music Man je američki proizvođač gitara i bas gitara. To je podjela Ernie Ball korporacija.

Priča o Music Manu započela je ranih 1970-ih kada je renomirani gitarski dizajner i majstor Leo Fender odlučio da se sam upusti.

Njegov novi brend, Music Man, brzo je postao poznat po svojim kvalitetnim električnim gitarama i basovima, osvojivši muzički svet.

Music Man je ostao omiljen brend gitara dugi niz decenija, proizvodeći neke od najpoznatijih instrumenata u svetu rokenrola.

U ovom članku ćemo istražiti istoriju Music Man-a, od njegovih skromnih početaka do današnjih dana.

Music Man gitare

Pregled Music Man


Music Man, koji je sada u vlasništvu kompanije Ernie Ball, je znameniti brend gitara u muzičkom svijetu. Osnovali su je 1974. Tom Walker, Forrest White i Leo Fender, kompanija ima fascinantnu istoriju koju ljubitelji muzike nastavljaju da istražuju i slave. Music Man gitare a basovi su postali poznata imena među muzičarima svih nivoa tokom godina, pomažući umjetnicima svih žanrova da ožive svoju muzičku viziju.

Priča o Music Manu počinje sa inovatorom Leom Fenderom, koji je napravio svoju prvu električnu gitaru oko 1950. godine i na kraju je nastavio sa razvojem Precision Bass i Stratocaster. Nakon gorkog pravnog spora između Fendera i CBS Corp., gdje mu više nije bilo dozvoljeno da koristi svoje ime na svojim gitarama i bas gitarama, Fender je imao, kako se kaže, jedan od najvećih povrataka u korporativnoj istoriji kada je osnovao Music Man u 1974.

Fenderovi poslovni partneri bili su Walker, koji je imao dugu karijeru u Fenderu od 1951. do 1971. u njegovoj OEM fabrici u Fullertonu, kao iu njegovoj korporativnoj kancelariji u Los Anđelesu; White koji je bio potpredsjednik istraživanja i razvoja za Fender od 1966. godine; plus priznati dizajner Roger Giffin, koji je dizajnirao većinu njihovih instrumenata do 1988. (Giffin je ubrzo otišao da se pridruži Gibson gitare). Od tada druge legendarne ličnosti, uključujući Stevea Morsea, dizajnirale su prepoznatljive modele za Music Man kroz njegovu istoriju.

Sa nekim poznatim dizajnerskim elementima iz Leovog ranog rada na Fenderu u kombinaciji sa nekim inovativnim modifikacijama izoštrenim za moderne muzičke senzibilnosti – kao što je sistem aktivne elektronike – fanovi su proslavili dolazak nečeg zaista novog zbog čega bi svaki uticaj mogao da zvuči sjajno na sceni ili u studiju . Od pank rokera kao što je Deryck Whibley iz Sum 41 koji ljulja Ernie Ball Axis opremljen sa Floyd Rose tremolo rukom do džez fusion inicijatora poput Eddieja Van Halena koji uništava svoju Music Man EVH gitaru zajedno sa prilagođenim grmljavim DiMarzio humbuckerima - to je čista muzika Marshalla. živi i danas!

Rane godine

Music Man je omiljen među gitaristima od osnivanja kompanije ranih 1970-ih. Prije nego što su postali kultni brend gitara, kompaniju su osnovali Leo Fender i George Fullerton. Leo, koji je bio dio tima koji je stvorio neke od najprepoznatljivijih modela gitara u industriji, radio je na osnivanju kompanije i doveo je do nekih od najviših nivoa uspjeha. Ovaj članak će istražiti rane godine Music Man-a i njegovu evoluciju kao odličnog brenda gitare.

Istorija brenda Music Man


Marku električnih gitara Music Man osnovao je sredinom 1970-ih bivši zaposlenik Fendera, Tom Walker. Pod njegovim vodstvom, Music Man je napravio neke od najprodavanijih i najomiljenijih električnih gitara ikada stvorenih.

Kada je brend počeo, proizvodili su niz visokokvalitetnih instrumenata uključujući: basove, pojačala i drugu dodatnu opremu. Fokusirali su se na stvaranje instrumenata izvrsne izrade, izuzetne kvalitete zvuka i inovativnog dizajna.

Kompanija je počela proizvoditi svoje legendarne električne gitare 1976. godine sa kultnim basom StingRay. Ovaj kultni instrument bio je trenutni uspjeh zbog svoje jednostavnosti dizajna, ugodnog osjećaja i svijetlih tonova koji su se savršeno uklapali u rok muziku. StingRay bas je i danas jedan od najprodavanijih instrumenata koje proizvodi Music Man.

Music Man je proširio svoju liniju gitara tokom 1980-ih kako bi uključio i druge popularne modele kao što su The Cutlass i Electric AX serije (koje su bile poznate po inovativnijim oblicima i funkciji). Odatle su nastavili pomicati granice sa novim modelima kao što je Hollowbody čudno oblikovana Alpha linija gitara koja je imala kućište od dva dijela dizajnirano da omogući bolji pristup višim pragovima, dok je njegova proizvodnja zvuka dosljedna na svim nivoima podešavanja pojačanja. Druge popularne varijante su takođe uključivale: modele Schecter sa sedam žica, kao i jednostruke elektronike sa 12 žica poznatih kao Electra's Tone Twins koji su sadržavali po pet pickupova!

Danas je Music Man postao jedan od najpoznatijih brendova u industriji gitara zahvaljujući njihovoj izuzetnoj posvećenosti detaljima i kvalitetnoj izradi koja je vremenom rezultirala nekim zaista spektakularnim kreacijama.

Osnivanje kompanije


Vizija sjajnog brenda gitara počela je 1985. godine kada je mladi muzički entuzijasta, Tommy Walker, udružio snage sa dvojicom svojih prijatelja amatera koji se bave proizvodnjom gitara i osnovao kompaniju. Ovaj mali tim počeo je raditi u skučenoj radionici u Teksasu s ciljem stvaranja jedinstvenih električnih gitara koje bi se mogle izdvojiti od brojnih drugih konkurentskih brendova na tržištu.

Sa svojom izrazitom strašću za redefiniranjem tradicionalnih dizajna gitara i nevjerovatnim umijećem urađenim godinama prakse, uspjeli su stvoriti inovativni asortiman gitara po pristupačnoj cijeni, nešto što nikada prije nije urađeno. Revolucionarni dizajn je uključivao jedinstvene elemente kao što su poboljšane glave za podešavanje i različito oblikovani izrezi koji su omogućili pristup većem broju pragova nego ikada prije, dajući muzičarima daleko više izražajnih mogućnosti.

Njihovi proizvodi su brzo stekli veliku popularnost i početkom 90-ih bilo je jasno da postoji velika potražnja za njihovim gitarama. Shodno tome, to ih je navelo da otvore svoju prvu vodeću radnju u Nashvilleu, Tennessee, gdje su kupci mogli testirati sve vrste prilagođenih konstrukcija. Kao što se i očekivalo, to ih je dodatno ohrabrilo i povećalo njihovo samopouzdanje u lansiranju ograničenih modela napravljenih od posebno odabranih materijala kao što su rijetko drvo poput ebanovine ili mahagonija. Ove dodatne karakteristike donijele su im brojne nagrade tokom 90-ih, što ih je dovelo do globalnog širenja u zemlje poput Japana i Meksika, između ostalih, i učvršćivanja svog legendarnog brenda na globalnom nivou.

Rani uspjesi


Uprkos njihovim skromnim počecima, priča o muzičaru je bila veoma uspešna. Tokom svog boravka u San Luis Obispu, Leo i Forrest su počeli proizvoditi niz gitarskih pojačala i instrumenata koji su brzo privukli pažnju muzičara. Među tim proizvodima bila je i električna gitara sa ugrađenom vibrato rukom — nešto što nikada ranije nije viđeno. Ova gitara je pružila savršenu kombinaciju snage i bogatstva kako bi pružila igračima neuhvatljiv ton iz kojeg mogu kreirati svoj zvuk.

Inovativni i visokokvalitetni instrumenti uskoro će krasiti pozornice širom svijeta - od lokalnih bendova do kultnih izvođača kao što su Eric Clapton, Carlos Santana, Stevie Ray Vaughan i mnogi drugi. Kako je rasla potražnja za ovim gitarama, tako je rasla i Leova reputacija kao jednog od najcjenjenijih lutijera u muzičkoj istoriji. Njegove gitare su bile hvaljene zbog njihove svirljivosti, svestranosti i dugovječnosti; kombinovali su tradicionalnu obradu drveta sa modernom tehnologijom i komponentama kako bi stvorili nešto zaista jedinstveno.

Kada je 1984. došlo vrijeme da preseli svoj posao iz Kalifornije, Leo je preselio svoju operaciju u Njemačku – shvativši da tamo može proizvoditi još kvalitetnije instrumente, a da ima koristi od nižih troškova povezanih s njemačkim proizvodnim standardima. U Njemačkoj, Music Man je nastavio svoj impresivan put kao brend – izdajući još hvaljenije gitare zajedno sa pojačalima i pedalama za efekte čija slava traje do danas.

ekspanzija

Music Man je prešao dug put od osnivanja kompanije 1971. Počevši kao mala prodavnica gitara po meri, brend je brzo stekao popularnost i proširio svoj domet i ponudu. Do 1979. Music Man je već bio internacionalan, sa distributivnom mrežom koja se proteže u više zemalja. Hajde da istražimo kako je Music Man rastao i šta ih je dovelo na vrh liste kada je u pitanju proizvodnja gitara.

Proširenje linije proizvoda


Širenje poslovanja obuhvata širok spektar aktivnosti, od rasta tržišnog udjela ili geografskog dosega do povećanja ulaganja i sticanja resursa. Kompanije mogu odlučiti da prošire svoje proizvodne linije ili usluge s ciljem povećanja profitabilnosti i osvajanja tržišnog udjela. Širenje također može uključivati ​​ulaganje dodatnog kapitala u postojeće operacije, širenje na nova tržišta ili dodavanje novih proizvoda ili usluga.

Proširenje proizvodne linije je odličan način za kompanije da razviju svoje poslovanje. Osim što je isplativo, proširenje linije proizvoda omogućava kompanijama da maksimiziraju profit na postojećim tržištima razvojem diferenciranih ponuda koje potpunije zadovoljavaju potrebe kupaca od postojećih proizvoda konkurenata. Takođe, ciljanjem na nezadovoljene potrebe kupaca koje još nisu zadovoljene sličnim proizvodima i uslugama drugih konkurenata, kompanije će steći jedinstvenu prednost tako što će postati prve na tržištu sa datom ponudom proizvoda. To će im omogućiti da osvoje veće tržišne udjele i utiču na preferencije kupaca.

Štaviše, proširenje linije proizvoda omogućava kompanijama da steknu vrijedne uvide u to kako kupci gledaju na njihove brendove i kako oni stupaju u interakciju s različitim ponudom brenda. Kroz ovo razumijevanje, kompanije mogu bolje predvideti potrebe kupaca i razviti inovativne strategije za uspješno zadovoljavanje tih potreba na dugi rok. Redovnim angažovanjem kupaca na individualnom nivou ili putem anketa i fokus grupa, kompanije mogu da dobiju neprocenjive povratne informacije koje podstiču kontinuirani rast brenda kroz inicijative za proširenje linije proizvoda, kao i veće stope zadržavanja kupaca i preporuka.

Međunarodna ekspanzija


Međunarodna ekspanzija je odigrala ključnu ulogu u uspjehu Music Man gitara. Uzastopnom saradnjom sa prodajnim partnerima širom sveta, Music Man je uspeo da proširi svoj obim poslovanja izvan svojih nacionalnih granica i izgradi snažno prisustvo u muzičkim zajednicama širom sveta.

Music Man trenutno opslužuje korisnike u Evropi, Južnoj Aziji i Australiji. Godine 2010. uspostavio je saveze sa nekim od vodećih kompanija za muzičke instrumente u različitim zemljama kako bi dalje diverzificirao svoju ponudu i smanjio troškove povezane sa izvozom prekomorskih distributivnih centara.

Od tada, Music Man je efektivno proširio svoj međunarodni otisak i trenutno proizvodi gitare u Indoneziji preko svog indonezijskog partnera. Brend je takođe otvorio servisne centre širom Evrope pod španskim distributerom, kao i maloprodajne prodavnice i online tržnice širom Azije i Pacifika preko svog partnera sa sedištem u Singapuru. Nedavno je otvorio novu trgovinu u Dubaiju u kojoj kupci mogu istražiti najnovije modele i kupiti direktno od osoblja trgovine.

Music Man se takođe širi u Afriku postavljanjem servisnih centara širom Južne Afrike i drugih ključnih tržišta na tom kontinentu. Kako nastavlja da raste svoje međunarodno prisustvo, sve više gitarista širom sveta može uživati ​​u muzici koju omogućavaju ovi renomirani instrumenti iz Music Man-a.

Inovacija

Music Man stvara inovacije u svijetu sviranja gitare od svog nastanka 1975. Od popularnog dizajna gitare do posebnih karakteristika koje izdvajaju Music Man od drugih brendova, kompanija nikada nije prestala pomicati granice i stvarati nove i moćnije instrumente . Hajde da pogledamo inovativnu istoriju Music Man-a i kako je ovaj sjajni brend zadržao na čelu industrije više od četiri decenije.

Uvođenje inovativnih tehnologija


Kasnih 1970-ih, Ernie Ball Music Man je revolucionirao industriju gitara sa inovativnom novom linijom instrumenata. Popularne među gitaristima zbog svog vrhunskog tona i izrade, Ernie Ball Music Man gitare i basovi su prve koje su imale aktivni sistem za podizanje humbuckinga i specijalni Schaller tremolo za zaključavanje. Ove inovacije ponudile su igračima veću kontrolu nad svojim zvukom, čineći njihove gitare i basove dinamičnijim i osjetljivijim nego ikada prije.

Kompaniju su osnovali Tom Walker i Sterling Ball u Kaliforniji 1972. Tom Walker je bio jedinstveno kvalifikovan da vodi ovaj poduhvat, jer je već imao dugu karijeru u muzičkom biznisu: bio je inženjer snimanja za mnoge rok grupe tokom 1960-ih. , prije svega The Beach Boys. Kombinovao je ove tehničke veštine sa svojom strašću za muzikom kako bi 1972. godine stvorio Korporaciju za muzičke instrumente (MIC), kasnije promenivši ime u Ernie Ball Music Man – iste godine kada je započeo proizvodnju njihovog prvog modela električne gitare – The StingRay.

Kombinacija visokokvalitetnih materijala sa najsavremenijom elektronikom nije bila dovoljna za Music Man; takođe su se fokusirali na kreiranje komponenti koje nude maksimalnu udobnost i mogućnost igranja. To uključuje elegantne ergonomske vratove koji su pružili brzinu i udobnost bez presedana; žice sa dvostrukom kuglicom koje su omogućavale laku promjenu žica; jedinstveni dizajni vratnih zglobova; titanijumski mostovi; povratne opruge pričvršćene direktno na pikape omogućavajući podesivost mosta uz istovremeno očuvanje stabilnosti momenta; truss šipke dvostrukog djelovanja koje su omogućile podesivost na oba kraja vrata; plus posebno dizajnirane glave mašine koje su obezbedile glatku stabilnost podešavanja na ekstremnim nivoima napetosti.

Music Man-ova posvećenost kvalitetu dovela je do neuporedivog nivoa svestranosti, omogućavajući muzičarima da brzo i lako prilagode svoj zvuk, dok nastavljaju da uživaju u moćnim, mišićavim tonovima koji su i danas popularni. Sa toliko revolucionarnih napretka koje su Ernie Ball Music Man gitare ponudile tokom godina, nije ni čudo što su ostale među nekim od najtraženijih instrumenata današnjice za generacije iskusnih izvođača u svim muzičkim stilovima!

Uvođenje novih dizajna


Brand Music Man Guitar, koji su osnovali Tom Walker i Forrest White 1974. godine, rođen je iz Walkerove ambicije da stvori gitaru najvišeg kvaliteta. Walker je imao neke modifikacije dizajna koje je želio napraviti na tradicionalnim gitarama, kao što je širenje šupljine tijela kako bi se rezonantni ton mogao slobodnije širiti, izdubljivanje hambakera na vratu kako bi vibrirali bez smetnji i opremanje svakog pickup-a sa svojim trosmjernim prekidač za dodatnu zvučnu sposobnost. Iako je Grover Jackson isprva oklijevao oko proizvodnje tako inovativnih novih dizajna, na kraju je popustio zbog Walkerove uvjerljivosti u želji da se naprave, a ostalo je povijest.

Ove revolucionarne modifikacije omogućile su mnogo uravnoteženiji zvuk pri hvatanju niskih tonova i dizajnirale instrument napravljen za izdržljivost i svestranost. Music Man gitare su odmah postale popularne među profesionalnim muzičarima i odmah su stekle glas u muzičkoj industriji. Čvrsti javorovi vratovi i prsti su bili pioniri neviđenih zvonastih tonova koji nikada prije nisu bili iskuseni na električnim gitarama.

Tom Walker je želio gitaru proizvedenu od vrhunskih materijala koji osiguravaju visok nivo kvalitete izrade, što rezultira jedinstvenom pažnjom koja se posvećuje svakom pojedinom detalju ugrađenom u svaki instrument kreiran u Music Man Guitars. Od glatkih oblika prstiju do elegantno oblikovanih tijela – nijedan detalj nikada nije prošao nezapaženo na gitari koju je napravio Music Man.

nasljedstvo

Music Man je omiljeni brend gitara više od četiri decenije. Osnovan od strane Tom Walkera i Forresta Whitea sredinom sedamdesetih, duo je stvorio kultnu StingRay gitaru koja je redefinirala električnu gitaru. Kako su godine prolazile, kompanija je proizvela mnoge klasične modele basa i gitare koje i danas poštuju muzičari. Ovaj dio će detaljnije pogledati naslijeđe Music Mana i gitare koje su proizveli.

Uticaj Music Man-a na industriju


Muzički instrumenti koje je izradio Music Man brzo su ostavili trag u industriji, nudeći kvalitetnu konstrukciju i inovativan dizajn po razumnim cijenama. Music Man gitare i basovi dizajnirani su s ergonomijom na umu, stvarajući udobnije instrumente za igrače svih nivoa iskustva.

Nije samo ideja o praktičnom instrumentu učinila Music Man velikim – već je bio i njihov osjećaj za stil. Music Man gitare se izdvajaju od bilo koje druge gitare na tržištu zbog svog jedinstvenog izgleda i osjećaja. Od vrlo prepoznatljivih oblika do njihovog širokog izbora završnih obrada, postoji Music Man gitara za svakoga.

Music Man-ova posvećenost kvalitetu ih je decenijama držala na čelu industrije. Njihova reputacija pouzdanih instrumenata dodatno je učvršćena uz podršku nekih od najcjenjenijih svjetskih svirača. Basove i gitare Music Mana koristila su imena kao što su Paul McCartney, Sting, Flea, Buckethead, Slash i mnogi drugi. Uz živopisnu izradu potkrijepljenu decenijama inovacija, ne čudi da su i danas jedan od najpopularnijih svjetskih brendova.

Music Man's utjecaj na moderno sviranje gitare


Gitare Music Man poznate su po svojoj izvanrednoj izradi, revolucionarnom dizajnu i izuzetnoj igrivosti. Inovativni rad Lea Fendera postavio je standard za moderni dizajn gitare i omogućio igračima da postignu nivo sviranja o kojem su ranije mogli samo sanjati. Ovo je imalo veliki uticaj na način na koji gitaristi pristupaju i sviraju svoj instrument.

Tokom godina, Music Man je takođe bio uticajan u ohrabrivanju nove generacije muzičara da istražuju svoju kreativnost u smislu tona i teksture. Njihov širok raspon pickupova pomaže gitaristima da oblikuju svoj jedinstveni zvuk i pronađu pravu kombinaciju za svaku pjesmu ili situaciju. Asortiman pedala Music Man-a takođe je postao veoma tražen od strane gitarista koji traže inovativne efekte, bilo da se radi o hrskavom distorziju ili svetlucavom reverbu.

Osim oblikovanja zvuka, Music Man gitare su također uticale na to kako igrači vide svoje instrumente kao predmete umjetnosti. Sa prepoznatljivim modelima nekih od najpoznatijih muzičara u istoriji, kao i prilagođenim završnim obradama dostupnim direktno iz fabrike, mnogi vlasnici smatraju da njihove gitare Music Man postaju omiljena dela sa pričama. Bilo da ga vidite na džem sešn-u ili negde drugde na turneji, viđenje starog muzičara budi uspomene i osećanja koja nijedan drugi brend gitara ne može da inspiriše.

Naslijeđe Music Mana i danas je živo kroz srca i umove onih koji s ponosom sviraju na njegovim instrumentima – taj duh održava njegovu muziku koja odjekuje kroz generacije koje dolaze!

Ja sam Joost Nusselder, osnivač Neaere i marketer sadržaja, tata i volim isprobavati novu opremu s gitarom u srcu moje strasti, a zajedno sa svojim timom stvaram detaljne članke na blogu od 2020. da pomognemo vjernim čitateljima savjetima za snimanje i gitaru.

Pogledajte me na Youtube -u gdje isprobavam svu ovu opremu:

Pojačanje mikrofona u odnosu na jačinu zvuka Subscribe