র্যান্ডি রোডস ছিলেন সর্বকালের সবচেয়ে প্রভাবশালী এবং আইকনিক গিটারিস্টদের একজন।
তার অনন্য শব্দ এবং শৈলী হার্ড রক এবং ভারীকে পুনরায় সংজ্ঞায়িত করতে সাহায্য করেছিল ধাতু জেনার এবং আজকের অনেক জনপ্রিয় ব্যান্ডের উপর স্থায়ী প্রভাব ফেলেছিল।
1956 সালে ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা মনিকাতে জন্মগ্রহণকারী, রোডস অল্প বয়সে তার সঙ্গীত যাত্রা শুরু করেছিলেন এবং সবচেয়ে প্রিয় এবং প্রভাবশালী হয়ে ওঠেন গিটার ইতিহাসে.
এই নিবন্ধটি তার কর্মজীবন এবং কৃতিত্ব, সেইসাথে সঙ্গীত জগতে তার প্রভাব অন্বেষণ করবে।
রেন্ডি রোডস এর ওভারভিউ
র্যান্ডি রোডস ছিলেন একজন আমেরিকান সঙ্গীতজ্ঞ এবং গীতিকার যিনি হেভি মেটাল মিউজিকের বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন। তিনি সম্ভবত 1979-1982 সাল পর্যন্ত Ozzy Osbourne-এর প্রধান গিটারিস্ট হিসেবে পরিচিত, যে সময়ে তিনি তিনটি অ্যালবামে অবদান রেখেছিলেন। তার স্বতন্ত্র শৈলী, শাস্ত্রীয় এবং জ্যাজ সঙ্গীত দ্বারা প্রভাবিত, গিটারিস্টদের তাদের যন্ত্রের কাছে যাওয়ার উপায় এবং ভারী ধাতুর শব্দের আকার পরিবর্তন করে।
রোডস প্রথম 1975 সালে ক্যালিফোর্নিয়ায় একজন গিটার শিক্ষক হিসাবে শুরু করেছিলেন, যখন হলিউডের মিউজিশিয়ানস ইনস্টিটিউটে ওজি অসবোর্নের সাথে তার একজন ছাত্র হিসাবে যোগদান করেছিলেন। স্নাতক শেষ করার পরপরই, ওজির পক্ষ থেকে দুর্দান্ত অধ্যবসায় এবং নতুন শৈলীর সংগীত অন্বেষণের জন্য খোলামেলাতার সাথে, রোডস ওসবোর্নের একক ব্যান্ডে যোগ দেন। তারা একসাথে একটি আকর্ষণীয় রিফ, প্রাণবন্ত শক্তি এবং "ক্রেজি ট্রেন", "মি. ক্রাউলি” এবং “ফ্লাইং হাই এগেইন” রক দৃশ্যে।
তার সঙ্গীতজীবন জুড়ে রোডস-এর আরও অনেক গান লেখার হাত ছিল যার মধ্যে রয়েছে Quiet Riot (1977-1979), Blizzard Of Oz (1980) এবং Diary of A Madman (1981)। কিছু সঙ্গীতজ্ঞের উপর তার প্রভাব গভীর, যদিও প্রায়শই ছোট করে বলা হয় - উদাহরণস্বরূপ স্টিভ ভাই তার সম্পর্কে স্নেহের সাথে কথা বলেছেন: "তিনি অন্য একজন দুর্দান্ত খেলোয়াড়ের চেয়েও বেশি ছিলেন...তিনি খুব অনন্য ছিলেন।" রোডস মারাত্মক ট্র্যাজেডি ওজি অসবোর্নের সাথে দুটি স্টুডিও অ্যালবাম রেখে তার জীবনকে ছোট করে দেয় কিন্তু তার স্বতন্ত্র শব্দের সাথে চিরতরে রক পরিবর্তন করে।
প্রথম জীবন
র্যান্ডাল উইলিয়াম রোডস, প্রায়শই র্যান্ডি রোডস নামে পরিচিত, একজন আমেরিকান সঙ্গীতশিল্পী, গীতিকার এবং একজন ভারী মেটাল গিটার বাদক ছিলেন যিনি ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা মনিকাতে 6ই ডিসেম্বর, 1956 সালে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। এগারো বছর বয়সে তিনি গিটার বাজাতে শুরু করেন। তার প্রথম দিকের প্রভাবের মধ্যে রয়েছে পিয়ানো, শাস্ত্রীয় সঙ্গীত এবং রক, যা তার সারা জীবন ধরে সঙ্গীতের প্রতি অনুরাগ সৃষ্টি করে।
যেখানে তিনি বড় হয়েছেন
র্যান্ডি রোডস ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা মনিকাতে 6ই ডিসেম্বর, 1956-এ জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তার বাবা-মা, ডেলোরস এবং উইলিয়াম রোডস ছিলেন সৈনিক যারা সঙ্গীতের প্রতি তাদের ভালোবাসা তাদের ছেলেকে দিতে চেয়েছিলেন। তার মা তাকে খুব ছোটবেলা থেকেই পিয়ানো শিখিয়েছিলেন এবং পরিবার প্রায়শই একসঙ্গে দেশীয় সঙ্গীত পরিবেশনায় অংশ নেয়।
র্যান্ডির বয়স যখন সাত বছর, তখন তার পরিবার ক্যালিফোর্নিয়ার বারব্যাঙ্কে স্থানান্তরিত হয় যেখানে তিনি আরও সুগঠিত সঙ্গীত পাঠ গ্রহণ শুরু করেন। প্রাথমিকভাবে শিখেছেন ধ্রুপদী গিটার কিন্তু শীঘ্রই একটি প্রধান প্রভাব হিসাবে রক এবং জ্যাজ উপর সুইচ ওভার. তিনি সুপরিচিত এলএ গিটার প্রশিক্ষক ডোনা লির কাছে পাঠ গ্রহণ শুরু করেন এবং দ্রুত তার সমবয়সীদের মধ্যে একজন অসাধারণ ব্যক্তি হয়ে ওঠেন। তার স্বাভাবিক প্রতিভা তাকে স্ট্রিং নেম এবং কর্ডের মতো প্রাথমিক ধারণাগুলি এড়িয়ে যেতে এবং স্কেল প্যাটার্ন এবং আঙুল বাছাই শৈলীর মতো উন্নত কৌশলগুলিতে সরাসরি ডুব দেওয়ার অনুমতি দেয়।
12 বছর বয়সের মধ্যে, র্যান্ডি ইতিমধ্যেই "ভেলভেট আন্ডারগ্রাউন্ড" নামে তার প্রথম ব্যান্ড গঠন করেছিলেন, যা বেশিরভাগ স্কুলের সহপাঠীদের নিয়ে গঠিত যারা একই ধরনের সংগীত আগ্রহ ভাগ করে নিয়েছিল। তারা স্থানীয় পার্টি এবং এলাকার আশেপাশের ছোট-বড় ভেন্যুতে আত্মপ্রকাশ করার আগে রোডসের লিভিং রুমে প্রতি সপ্তাহে অনুশীলন করত। র্যান্ডির মা তাকে এতদিন লাইভ পারফর্ম করার অনুমতি দেবেন যতক্ষণ না তিনি স্কুলে তার গ্রেডগুলি বজায় রেখেছিলেন যা তিনি প্রতিদিন করার জন্য সংগ্রাম করতেন অন্যান্য উচ্চাকাঙ্ক্ষী সংগীতশিল্পীদের জন্য একটি দুর্দান্ত উদাহরণ প্রদান করে যে কঠোর পরিশ্রমের মূল্য দেয়!
তার পরিবার
র্যান্ডি রোডস ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা মনিকাতে 6 সালের 1956 ডিসেম্বর জন্মগ্রহণ করেছিলেন। পিতা উইলিয়াম "বিল" এবং মা ডেলোরেস রোডসের জন্মগ্রহণকারী তিন সন্তানের মধ্যে তিনি ছিলেন সর্বকনিষ্ঠ। প্যান আমেরিকান ওয়ার্ল্ড এয়ারলাইন্সের প্রোডাকশন ইঞ্জিনিয়ার হওয়ার আগে বিল একজন কৃষক ছিলেন, সারা বিশ্ব থেকে এয়ারস্ট্রিপ নির্মাণে বিশেষজ্ঞ ছিলেন। তার মা ছিলেন একজন তরুণ সঙ্গীত শিক্ষক যিনি শাস্ত্রীয় পিয়ানো বাজানো পছন্দ করতেন এবং তার সন্তানদেরকে তাদের স্বপ্নগুলিকে প্রথম দিকে অনুসরণ করতে উত্সাহিত করেছিলেন।
রেন্ডির দুই ভাই ছিল: কেলে, যিনি 3 বছরের বড় ছিলেন; এবং কেভিন, 1979-2002 সাল থেকে প্রাক্তন হেভি-মেটাল ব্যান্ড ওজি অসবোর্নের বিজনেস ম্যানেজার, যিনি র্যান্ডির থেকে 2 বছরের বড়। ছেলেরা বড় হওয়ার সাথে সাথে তাদের পিতামাতার একাধিক ঘরানার প্রশংসার কারণে তারা বিভিন্ন ধরণের সংগীতের সংস্পর্শে এসেছিল। যেমন ডেলোরেসের জন্য ধ্রুপদী সঙ্গীত এবং ব্লুজ, জ্যাজ এবং কান্ট্রির মতো সারগ্রাহী শৈলীর জন্য ধন্যবাদ রেকর্ডে বিলের বিস্তৃত স্বাদের কারণে যেগুলি প্যান অ্যামের সাথে তার কাজের অ্যাসাইনমেন্টের সময় তিনি প্রায়শই বিশ্বজুড়ে তার ভ্রমণ থেকে বাড়িতে নিয়ে আসেন।
বড় হয়ে র্যান্ডি রকবিলি (যেমন এডি কোচরান) এবং রিকি নেলসন (দ্য এভারলি ব্রাদার্স) থেকে শুরু করে সব ধরনের মিউজিক্যাল স্টাইল শুনতে পুরানো রেকর্ডগুলো খুঁটিয়ে খুঁটিয়ে খুঁটিয়ে খুঁটিয়ে দেখতে পছন্দ করতেন, শুরুর দিকের অ্যারোস্মিথ রেকর্ডিং যেমন টয়স ইন দ্য অ্যাটিক রিলিজ হয়েছিল কিন্তু 1975 সালে যেটি রেন্ডি প্রায়শই বর্ণনা করে যখন হার্ড রক একটি ভারী শব্দের দিকে তার দিক পরিবর্তন করে যা পরবর্তীতে 1981-1982 সালে কিছু বৃত্তের মধ্যে "হেভি মেটাল" হিসাবে প্রকাশিত হয় ("মেটাল ম্যাডনেস")।
তার সঙ্গীতের প্রভাব
Randy Rhoads 6 ডিসেম্বর, 1956-এ ক্যালিফোর্নিয়ায় জন্মগ্রহণ করেন এবং 19 বছর বয়সে 1982 মার্চ, 25-এ একটি বিমান দুর্ঘটনায় দুঃখজনকভাবে মৃত্যুবরণ করেন। যৌবনকালে, র্যান্ডি শাস্ত্রীয় সঙ্গীত অধ্যয়ন করেছিলেন এবং তার প্রতিমা, ডিপ পার্পলের রিচি ব্ল্যাকমোর দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন। লেড জেপেলিন, ক্রিম এবং পল বাটারফিল্ড ব্লুজ ব্যান্ডের মতো ক্লাসিক রক ব্যান্ডের রেকর্ডের সাথে তিনি তার কিশোর বয়সের বেশিরভাগ সময় গিটার বাজিয়ে কাটিয়েছেন।
একজন সংগীতশিল্পী হিসেবে রোডসের প্রাথমিক বিকাশ প্রাথমিকভাবে লিড গিটারের প্রয়োজনীয় উপাদানগুলির উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করেছিল যেমন শক্তিশালী সুরের বিষয়বস্তু সহ একক তৈরি করতে দ্রুত এবং নির্ভুলভাবে বাজানো। হার্ড রক স্ট্রাকচারে শাস্ত্রীয় সঙ্গীত তত্ত্বের তার সৃজনশীল সংমিশ্রণ শেষ পর্যন্ত তাকে "গিটার ভার্চুসো" হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছিল এবং যিনি স্মরণীয় রিফগুলি লেখার জন্য শৈলীগুলি কীভাবে মেলতে হয় তা জানতেন। তাঁর শৈলী ছিল অনন্য এবং প্রায়শই অন্যান্য সঙ্গীতশিল্পীদের দ্বারা সম্মানিত ছিল যারা তাঁর রচনা দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল।
র্যান্ডি ভারী ধাতুর সম্ভাব্যতাকে প্রথম দিকে স্বীকৃতি দিয়েছিলেন; চিরায়ত কর্ডের সাথে তার ঐতিহ্যবাহী হার্ড রক একক সংমিশ্রণ হার্ড রককে সেই দিকে ঠেলে দেয় যা পরে হেভি মেটাল নামে পরিচিত হয়। অন্যথায় সহজবোধ্য ভারী ধাতুতে জটিলতা যোগ করার জন্য রোডসের দক্ষতা গিটারিস্টদের প্রজন্মকে তাদের নিজস্ব ব্যাখ্যা তৈরি করার ভিত্তি দিয়েছিল।
মিউজিক্যাল ক্যারিয়ার
র্যান্ডি রোডস ছিলেন একজন প্রসিদ্ধ সঙ্গীতজ্ঞ যিনি তার গিটারের দক্ষতা দিয়ে হার্ড রক এবং হেভি মেটাল জেনারে বিপ্লব ঘটিয়েছিলেন। 1980 এর দশকের গোড়ার দিকে ওজি অসবোর্নের প্রধান গিটারিস্ট হিসাবে তার কাজ শিল্পে একটি নতুন যুগের সূচনা করে। তার অনন্য শৈলীতে শাস্ত্রীয় সঙ্গীত, ব্লুজ এবং একটি ভারী ধাতব শব্দের উপাদান রয়েছে। 1980 এবং তার পরেও গিটার-চালিত শব্দের বিকাশে রোডসের কাজ প্রভাবশালী ছিল। তিনি তার সমবয়সীদের মধ্যে একজন অত্যন্ত সম্মানিত সঙ্গীতজ্ঞ ছিলেন এবং সঙ্গীতের প্রতি তার উদ্ভাবনী পদ্ধতির জন্য পালিত হতে চলেছেন।
তার প্রথম দিকের ব্যান্ড
র্যান্ডি রোডস কিংবদন্তি গিটারিস্ট হিসেবে রক এবং মেটাল জগতে পরিচিত ছিলেন। আন্তর্জাতিক খ্যাতি অর্জনের আগে, তিনি বিভিন্ন ব্যান্ডের সাথে পারফর্ম করার একটি চিত্তাকর্ষক জীবনবৃত্তান্ত করেছিলেন।
রোডস প্রথমে স্থানীয় এলএ ব্যান্ড যেমন কুয়েট রায়ট-এ খ্যাতি অর্জন করেছিলেন, যেখানে তিনি বেসিস্ট কেলি গার্নির সাথে অভিনয় করেছিলেন। এরপর তিনি স্বল্পকালীন ব্যান্ড ভায়োলেট ফক্সে যোগ দেন, 1979 সালে সহকর্মী গিটারিস্ট বব ডেসলি, গায়ক এবং বেসিস্ট রুডি সারজো এবং ড্রামার আইন্সলে ডানবারের সাথে Ozzy Osbourne's Blizzard of Ozz গঠনের আগে। ব্যান্ডের সময় একসাথে, তারা দুটি অ্যালবাম লিখেছিল এবং রেকর্ড করেছিল - 'Blizzard of Ozz' (1980) এবং 'Diary of a Madman' (1981) - যেগুলি Rhoads' বাজানো শৈলী এবং সুরেলা একক কৌশলের বৈশিষ্ট্য। তাঁর শেষ স্টুডিও উপস্থিতি ছিল মরণোত্তর মুক্তিপ্রাপ্ত 'ট্রিবিউট' (1987)।
রোডসের প্রভাব ব্লিজার্ড অফ ওজের সাথে তার জড়িত থাকার বাইরেও প্রসারিত হয়েছিল। তিনি 1981 সালে 1982 সালে র্যান্ডি ক্যালিফোর্নিয়ার ফাঙ্ক-রক নামীয় প্রকল্পে যোগদানের আগে 1983 সালে প্রভাবশালী ধাতু-নির্মাতাদের উইকড অ্যালায়েন্সের অংশ হিসাবে সময় কাটিয়েছিলেন; ক্যালিফোর্নিয়া তাকে "সেরা গিটার প্লেয়ার হিসাবে বর্ণনা করেছে যার সাথে আমি কাজ করেছি।" শান্ত দাঙ্গায় ফিরে আসার আগে রোডস তাদের গ্রুপ Hear'n Aid-এ Dee Murray এবং Bob Daisley এর মতো অভিনয়ের সাথেও কাজ করেছিলেন। গ্রুপটি তাদের 200 সালের 'মেটাল হেলথ' অ্যালবামে তার কাজের সাথে উল্লেখযোগ্য সাফল্য অর্জন করে। পরের বছর তারা স্ব-শিরোনামযুক্ত অ্যালবামটি প্রকাশ করে যা বিলবোর্ডের শীর্ষ XNUMX চার্টে এক নম্বরে পৌঁছেছিল মূলত এর হিট একক "কাম অন ফিল দ্য নয়েজ" এর কারণে।
ওজি অসবোর্নের সাথে তার সময়
র্যান্ডি রোডস তার অনন্য শৈলী এবং উন্নত গিটারের কৌশলগুলির মাধ্যমে নিজের জন্য একটি নাম অর্জন করেছিলেন এবং শীঘ্রই তিনি ওজি অসবোর্নের নজরে পড়েছিলেন। র্যান্ডি যখন ওজির গ্রুপের অংশ হয়েছিলেন, তাদের প্রথম হিট অ্যালবাম “ব্লিজার্ড অফ ওজ” (1980) এবং তাদের ফলো-আপ “ডায়েরি অফ এ ম্যাডম্যান” (1981) এ বাজিয়েছিলেন। অ্যালবামগুলিতে তাঁর কাজ শাস্ত্রীয়/সিম্ফোনিক সঙ্গীত, জ্যাজ এবং হার্ড রকের উপাদানগুলিকে মিশ্রিত করেছে যা তাকে 80 এর দশকের অন্যতম জনপ্রিয় গিটারিস্টে পরিণত করেছে। তাঁর একাকী সম্মিলিত নিও-ক্লাসিক্যাল বাঁক যা সুরকার নিকোলো প্যাগানিনি দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল এবং ব্লুজ স্কেলগুলির সাথে মিলিত হয়েছিল; তিনি শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের জ্ঞান দ্বারা বর্ধিত এই বিশ্বের সুরের পাশাপাশি সুরও ব্যবহার করেছিলেন।
র্যান্ডি ওজির মিউজিক্যাল সাউন্ডকে এমন একটিতে উন্নীত করেছেন যা তার গীতিমূলক বিষয়বস্তুর পাশাপাশি তার সংগীত দক্ষতা উভয়ের জন্যই প্রশংসিত হতে পারে। আঙ্গুলের স্টাইল আরপেজিওস এবং বিকল্প বাছাই উভয় ক্ষেত্রেই তার কৌশল আধুনিক ধাতব গিটার বাজানোর ক্ষেত্রে একটি নতুন মান হয়ে উঠবে তার ভিত্তি স্থাপন করেছিল। তিনি তার ট্র্যামোলো আর্ম অ্যাক্রোব্যাটিক্স দিয়ে সীমানা ঠেলে দিয়েছিলেন, লাইভ পারফরম্যান্সের সময় একটি ওভারড্রাইভেন এজি সাউন্ড তৈরি করেছিলেন যা তাদের তীব্রতা এবং রহস্যকে যুক্ত করেছিল।
তার একক গান যেমন 'ক্রেজি ট্রেন', 'মিস্টার ক্রাউলি', 'সুইসাইড সলিউশন', ইত্যাদি বিশ্বজুড়ে শ্রোতাদের কাছ থেকে ব্যাপক সাধুবাদ পেয়েছিল কারণ তার বিদ্যুতের দ্রুত আঙুলগুলি মঞ্চে রক এন' রোল শক্তির ভারী ডোজগুলিকে ঝাঁকুনি দিয়েছিল। ফ্ল্যামেনকো ঠিক সঠিক মুহূর্তে চাটছে – তাকে 70 এর দশকের শেষের দিকে এবং 80 এর দশকের শুরুতে হার্ড রক মিউজিকের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ইলেকট্রিক গিটারিস্টদের একজন করে তুলেছে।
তার একক কাজ
ক্যালিফোর্নিয়ার সান্তা মনিকাতে 6 ডিসেম্বর, 1956 সালে জন্মগ্রহণ করেন, র্যান্ডি রোডস ছিলেন একজন বিশিষ্ট গিটারিস্ট যিনি ওজি অসবোর্ন এবং শান্ত দাঙ্গার সাথে তার কাজের জন্য সর্বাধিক পরিচিত। তিনি 1979 থেকে 1982 সালে একটি বিমান দুর্ঘটনায় তার মৃত্যুর আগ পর্যন্ত ওজির প্রধান গিটারিস্ট হিসাবে কাজ করেছিলেন। অসবোর্নের হয়ে বাজানোর পাশাপাশি, রোডস একজন ইন-স্টুডিও প্রযোজক হিসাবেও কাজ করেছিলেন এবং নিজের বেশ কয়েকটি গান লিখেছেন ও পরিবেশন করেছেন।
রোডস তার জীবদ্দশায় দুটি পূর্ণ-দৈর্ঘ্যের একক অ্যালবাম প্রকাশ করেন - ব্লিজার্ড অফ ওজ (1980) এবং ডায়েরি অফ এ ম্যাডম্যান (1981)। এই অ্যালবামে তার কিছু বিখ্যাত গান যেমন “ক্রেজি ট্রেন”, “ফ্লাইং হাই এগেইন” এবং “মিস্টার ক্রাউলি” ছিল। এই অ্যালবামগুলি ব্যাপকভাবে সফল হয়েছিল, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে প্ল্যাটিনাম স্ট্যাটাস অর্জন করেছিল এবং প্রথম প্রকাশের সময় বিশ্বব্যাপী লক্ষ লক্ষ কপি বিক্রি হয়েছিল৷ হার্ড রক থেকে হেভি মেটাল এবং তার বাইরেও এই দুটি অ্যালবামের প্রভাব আজও মিউজিক শৈলী জুড়ে দেখা যায়। সেই সময়ে রোডসের শৈলী ছিল অনন্য – তিনি নতুন এবং স্বতন্ত্রভাবে শক্তিশালী কিছু তৈরি করতে ঐতিহ্যবাহী ভারী ধাতব শব্দের সাথে শাস্ত্রীয় প্রভাবকে একত্রিত করেছিলেন।
Rhoads এর উত্তরাধিকার সর্বত্র গিটারিস্টদের মধ্যে পালিত হচ্ছে - রোলিং স্টোন তাকে তাদের 'সর্বকালের 100 সেরা গিটারিস্টদের একজন' নাম দিয়েছে যখন গিটার ওয়ার্ল্ড তাকে '8 গ্রেটেস্ট মেটাল গিটারিস্টদের' তালিকায় 100তম সেরা স্থান দিয়েছে। সঙ্গীতের উপর তার প্রভাব আজও অনুভব করা যায় স্ল্যাশ (গানস এন' রোজেস) তাকে তার প্রথম দিকের অনুপ্রেরণা হিসেবে উল্লেখ করে। মালমস্টিন বলেছেন: 'আর কখনোই রেন্ডি রোডস থাকবে না।'
উত্তরাধিকার
র্যান্ডি রোডসকে সর্বকালের অন্যতম প্রভাবশালী গিটারিস্ট হিসেবে ব্যাপকভাবে কৃতিত্ব দেওয়া হয়। হার্ড রক এবং হেভি মেটাল মিউজিকের জগতে তার বাজানো শৈলীর মাধ্যমে তিনি স্থায়ী ছাপ ফেলেন। তার কাজ এবং উত্তরাধিকার অনুরাগী এবং সঙ্গীতশিল্পীদের দ্বারা একইভাবে স্মরণ করা অব্যাহত রয়েছে। আসুন Randy Rhoads এর উত্তরাধিকার অন্বেষণ করা যাক।
ভারী ধাতুতে তার প্রভাব
র্যান্ডি রোডসকে অনেকের দ্বারা হার্ড রক এবং ভারী ধাতুর জগতের জন্য সবচেয়ে প্রভাবশালী গিটারিস্টদের একজন হিসাবে বিবেচনা করা হয়। তার সৃজনশীল পদ্ধতি এবং শাস্ত্রীয় সঙ্গীত তত্ত্ব এবং নিওক্ল্যাসিকাল শেডিং কৌশল উভয়ের উদ্ভাবনী ব্যবহার শেষ ভক্তদের পাশাপাশি উচ্চাকাঙ্ক্ষী গিটারিস্টদের তরুণ প্রজন্ম উভয়ের উপর একটি স্থায়ী ছাপ রেখে গেছে।
একক গানের প্রতি রোডসের সৃজনশীল পদ্ধতি তাকে তার শাস্ত্রীয় সঙ্গীত প্রশিক্ষণকে চরম রকের সাথে একীভূত করতে সক্ষম করে, যা একই সাথে জোরদার কিন্তু সুরেলাভাবে জটিল বাদ্যযন্ত্রের অনুচ্ছেদ তৈরি করে। তিনি তার বিস্তৃত একক গানের জন্য জটিল সঙ্গীত বিন্যাস লিখেছিলেন, যা গানের কাঠামোতে ফিরে আসার আগে জ্বলন্ত গতির সাথে সম্পাদিত ক্রোম্যাটিক গতিবিধি বৈশিষ্ট্যযুক্ত।
রোডস একটি সংক্ষিপ্ত কিন্তু প্রভাবশালী জীবন যাপন করেছিলেন যা সমসাময়িক হেভি মেটাল সঙ্গীতের গতিপথকে চিরতরে বদলে দিয়েছে। তাকে একটি প্রধান প্রভাব হিসাবে উল্লেখ করে, অনেক গিটারিস্ট তখন থেকে রোডসের লিড গিটার বাজানোর অনন্য শৈলীকে অভিযোজিত করেছে এবং তাদের যন্ত্রের মাধ্যমে তার উত্তরাধিকারকে শ্রদ্ধা করার জন্য তাদের নিজস্ব অনন্য উপায় তৈরি করেছে। তার পালিত উত্তরাধিকার অগণিত কভার ব্যান্ডের মাধ্যমে শ্রদ্ধা জানানো অব্যাহত রয়েছে যারা বিশ্বস্ততার সাথে আইকনিক শব্দটি পুনরায় তৈরি করে যা তিনি তার কর্মজীবনে নিখুঁত করতে এত সময় ব্যয় করেছেন।
গিটার বাজানোয় তার প্রভাব
র্যান্ডি রোডস ওজি অসবোর্নের সাথে তার কাজের জন্য সবচেয়ে বেশি পরিচিত, তবে তিনি কয়েক দশক ধরে ধাতব এবং শাস্ত্রীয় সংগীতে গণনা করার মতো শক্তি ছিলেন। আজও, গিটারিস্টরা রোডসকে সর্বকালের অন্যতম প্রভাবশালী রক গিটারিস্ট হিসাবে উল্লেখ করেছেন।
যদিও তার কর্মজীবন দুঃখজনকভাবে সংক্ষিপ্ত করা হয়েছিল, রোডসের রিফস এবং লিকস তার দ্বারা অনুপ্রাণিত গিটার বাদকদের প্রজন্মের মাধ্যমে বেঁচে থাকে। সে ধাক্কা দিল বৈদ্যুতিক গিটার কি সীমা করতে পারে, ধাতব রিফের সাথে শাস্ত্রীয় উপাদানগুলিকে মিশ্রিত করা এবং একটি অনন্য শব্দ তৈরি করা যা অন্য কোনও সংগীতশিল্পী দ্বারা প্রতিলিপি করা যায় না। এককভাবে ব্যবহার করা সুইপ পিকিং, পিঞ্চ হারমোনিক্স, বহিরাগত কর্ড এবং সৃজনশীল বাক্যাংশ ব্যবহার করার জন্য তার দৃষ্টিভঙ্গি — এডি ভ্যান হ্যালেনের মতো তার সমসাময়িকদের থেকে আরও এগিয়ে।
তার নৈপুণ্যের বিকাশের জন্য রোডসের উত্সর্গ লাইভ পারফরম্যান্সের বাইরেও রচনায় প্রসারিত। তার সবচেয়ে প্রভাবশালী কিছু কাজের মধ্যে রয়েছে 1980-এর ব্লিজার্ড অফ ওজ অ্যালবামের "ক্রেজি ট্রেন" এবং ডায়েরি অফ এ ম্যাডম্যানের "ডি" - এইভাবে রোডসের স্কুয়েল আবিষ্কারের ঠিক আগে জুডাস প্রিস্টের প্রথম দিনগুলিতে গ্লেন টিপটনের বজ্রময় একক অংশগুলিকে শক্তিশালী করতে সহায়তা করে। 1981 এর ব্রিটিশ স্টিলের উপর। "ওভার দ্য মাউন্টেন" এর মতো অন্যান্য কাজগুলিও তাদের সুরেলা মসৃণতার জন্য আলাদাভাবে দাঁড়িয়েছে ভারী বিকৃত আন্ডারটোনের মধ্যে একটি বাদ্যযন্ত্রের অনুগ্রহ তৈরি করার জন্য যা তাকে হেভি মেটাল সঙ্গীতের অন্যতম প্রভাবশালী সঙ্গীতশিল্পী হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করেছিল।
রেন্ডি রোডসের উত্তরাধিকার আজও বেঁচে আছে; অসংখ্য তরুণ যন্ত্রশিল্পীকে অনুপ্রাণিত করা - 1970 এর দশকের শেষের দিকে উত্তর আমেরিকায় আসার পর শক্ত শিলা যে ভিত্তির উপর ভিত্তি করে নিজেকে মজবুত করেছিল সেগুলিকে কাঁপানোর সময় বিভিন্ন ঘরানার হৃদয় এবং বোঝাপড়াকে ধারণ করা।
ভবিষ্যৎ প্রজন্মের উপর তার প্রভাব
1982 সালে একটি বিমান দুর্ঘটনায় মারা যাওয়ার পরেও র্যান্ডি রোডসের সঙ্গীতের উত্তরাধিকার দীর্ঘস্থায়ী হয়েছিল। তার প্রভাব এখনও আজকের মেটাল ব্যান্ড, আয়রন মেডেন থেকে ব্ল্যাক সাবাথ এবং আরও অনেক কিছু থেকে শোনা যায়। তার সিগনেচার ফিল, উন্নত গিটার লিকস এবং সলোয়িং স্টাইল তাকে তার যুগের অগ্রগামী করে তোলে এবং অনেক ভবিষ্যত গিটারিস্টের ভিত্তি স্থাপন করে।
রোডস তার সাহসী চাটা, নিখুঁতভাবে সম্প্রীতি কৌশল, শাস্ত্রীয়-প্রভাবিত একক, বিভিন্ন উন্মুক্ত টিউনিংয়ের সৃজনশীল ব্যবহার এবং অতুলনীয় ট্যাপিং পদ্ধতির দ্বারা ধাতব সঙ্গীতশিল্পী এবং ক্লাসিক রকার উভয়কেই অনুপ্রাণিত করেছিলেন। তিনি এমন সংগীত তৈরি করেছিলেন যা কেবল আবেগই উদ্রেক করেনি বরং এর মনোমুগ্ধকর জটিলতার সাথে মনোযোগও দাবি করেছে।
রোডসের একটি স্বতন্ত্র শব্দ ছিল যা প্রায়শই অনুকরণ করা হত কিন্তু অন্য গিটারিস্টদের দ্বারা সত্যই নকল করা হয়নি। তিনি “ক্রেজি ট্রেন”, “মিস্টার। ক্রাউলি” এবং “ওভার দ্য মাউন্টেন” 1980 এর দশকে তার একক অ্যালবামের মাধ্যমে সেই সময়কালে হার্ড রক/হেভি মেটাল গিটার বাজানোর প্রযুক্তিগত সীমানা পুনর্নির্ধারণ করার সময় যা আজও শ্রোতারা তাদের ঘরানার নিরন্তর মাস্টারপিস হিসাবে সম্মানিত।
র্যান্ডি রোডস শুধুমাত্র আমাদের আধুনিক সমাজে হেভি মেটালের অন্যতম অগ্রগামী ব্যক্তিত্বই ছিলেন না, কিন্তু তিনি ভবিষ্যত প্রজন্মের তরুণ সঙ্গীতশিল্পীদের উপর একটি বড় প্রভাব রাখার জন্যও কৃতিত্ব পান যে শক্তি এবং শক্তির মাধ্যমে এই পৃথিবীতে তাদের চিহ্ন তৈরি করতে চেয়েছিলেন যা শুধুমাত্র সত্য। আদর্শবাদী সঙ্গীত আমাদের সব দিতে পারে.
রোডস ছিলেন একজন নিবেদিতপ্রাণ এবং অনুরাগী সঙ্গীতজ্ঞ যিনি সঙ্গীত শিক্ষার গুরুত্বে বিশ্বাস করতেন। তিনি প্রায়ই গিটারের পাঠ দিতেন এবং তরুণ সঙ্গীতজ্ঞদের সাথে কাজ করতেন, তার জ্ঞান এবং দক্ষতা অন্যদের সাথে ভাগ করে নেন। তার অকাল মৃত্যুর পর, তার পরিবার সঙ্গীত শিক্ষাকে সমর্থন ও উত্সাহিত করার তার উত্তরাধিকার অব্যাহত রাখতে র্যান্ডি রোডস এডুকেশনাল ফাউন্ডেশন প্রতিষ্ঠা করে।
উপসংহার
উপসংহারে, এতে কোন সন্দেহ নেই যে র্যান্ডি রোডস সঙ্গীত জগতে একজন অত্যন্ত প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব ছিলেন। তার শৈলী ছিল অনন্য, এবং এটি আধুনিক ভারী ধাতুর শব্দের উপর একটি বড় প্রভাব ফেলেছিল। তিনি অবিশ্বাস্যভাবে প্রযুক্তিগতভাবে সম্পন্ন, জটিল একক বাজাতে সক্ষম এবং তিনি একজন অনুপ্রাণিত গীতিকারও ছিলেন। অবশেষে, তিনি একজন মহান শিক্ষক ছিলেন, আজকের অনেক মহান গিটারিস্টকে শিক্ষা দিয়েছিলেন। রোডসের উত্তরাধিকার আগামী বহু দশক ধরে বেঁচে থাকবে।
র্যান্ডি রোডসের কর্মজীবন এবং উত্তরাধিকারের সারসংক্ষেপ
র্যান্ডি রোডস একজন মাল্টি-ইনস্ট্রুমেন্টালিস্ট, গীতিকার এবং সঙ্গীত স্বপ্নদর্শী ছিলেন যিনি রক এবং হেভি মেটাল দৃশ্যে অসাধারণ প্রভাব ফেলেছিলেন। ক্যালিফোর্নিয়ার একজন শাস্ত্রীয়ভাবে প্রশিক্ষিত সঙ্গীতশিল্পী, তিনি 1980 সালে ওজি অসবোর্নের একক ব্যান্ডের প্রধান গিটারিস্ট হিসাবে খ্যাতি অর্জন করেছিলেন। তার প্রযুক্তিগত দক্ষতা এবং উদ্ভাবনী শক্তির সাথে, তিনি মেটাল গিটারে বিপ্লব ঘটান এবং ব্যাপকভাবে রক ইতিহাসের অন্যতম প্রভাবশালী খেলোয়াড় হিসাবে বিবেচিত হন।
1982 সালে তার অকাল মৃত্যুর মাত্র চার বছর আগে রোডসের কর্মজীবন বিস্তৃত ছিল। এই সময়ে তিনি অসবোর্নের সাথে দুটি স্টুডিও অ্যালবাম প্রকাশ করেন — ব্লিজার্ড অফ ওজ (1980) এবং ডায়েরি অফ এ ম্যাডম্যান (1981) — উভয়ই আজও অত্যন্ত প্রশংসিত হেভি মেটাল মাস্টারপিস হিসেবে রয়ে গেছে। . তার গান লেখার বৈশিষ্ট্য ছিল জটিল সুর, আক্রমনাত্মক সঙ্গীতশিল্পী এবং শাস্ত্রীয় কৌশল যেমন সুইপ পিকিং এবং ট্যাপিং। তিনি তার স্বাক্ষর শব্দ গভীরতা দিতে whammy বার bends মত বর্ধিত গিটার কৌশল ব্যবহার করেন.
আধুনিক সঙ্গীতে র্যান্ডি রোডসের প্রভাব গভীর, হেভি মেটাল গিটারিস্ট থেকে শুরু করে হার্ড রকাররা যারা তার স্টাইলের চারপাশে তাদের শব্দ তৈরি করে। তাঁর জীবন ও কর্মজীবন তাঁর স্মৃতির জন্য উৎসর্গীকৃত বই দ্বারা উদযাপন করা হয়েছে; উচ্চাকাঙ্ক্ষী সঙ্গীতশিল্পীদের জন্য এখন একটি জাতীয় বৃত্তি তহবিল রয়েছে; তার সম্মানে উৎসব অনুষ্ঠিত হয়; মূর্তি সারা বিশ্বে নির্মিত হয়; এবং কিছু শহরবাসী এমনকি তার নামে স্কুলের নামকরণ করেছে! প্রিয় কিংবদন্তি সঙ্গীত জগতে তার প্রজন্ম-সংজ্ঞায়িত অবদানের মাধ্যমে বেঁচে আছেন - একটি দীর্ঘস্থায়ী উত্তরাধিকার যা আজ বিশ্বজুড়ে ভক্তদের গঠন করে চলেছে।
আমি Joost Nusselder, Neaera-এর প্রতিষ্ঠাতা এবং একজন বিষয়বস্তু বিপণনকারী, বাবা, এবং আমার আবেগের কেন্দ্রবিন্দুতে গিটারের সাথে নতুন সরঞ্জাম ব্যবহার করে দেখতে ভালোবাসি, এবং আমার দলের সাথে, আমি 2020 সাল থেকে গভীরভাবে ব্লগ নিবন্ধ তৈরি করছি রেকর্ডিং এবং গিটার টিপস দিয়ে অনুগত পাঠকদের সাহায্য করতে।
