скордатура е техника, използвана за промяна на настройката на струнни инструменти чрез използване на алтернативни настройки. Това позволява различни хармонични възможности от оригиналната настройка. Музиканти от всякакъв произход са използвали скордатура, за да създадат уникални и интересни звуци.
Нека да разгледаме по-задълбочено какво е скордатура и как може да се използва в музикалното изкуство.
Какво е скордатура?
скордатура е алтернативна техника за настройка, използвана главно на струнни инструменти като цигулки, виолончела, китари и други. Разработен е по време на Бароков период на класическата европейска музика (1600–1750) като средство за увеличаване на тоналния диапазон на низ инструменти. Целта на скордатурата е да промени нормалните настройки или интервалите между струните, за да създаде специфични хармонични ефекти.
Когато музикант прилага скордатура към струнен инструмент, това често води до промени в стандартната настройка на инструмента. Това създава нови тонални и хармонични възможности, които може да не са били налични преди. От промяна на характера на нотите до подчертаване на специфични тонове или акорди, тези променени настройки могат да отворят нови пътища за музиканти, които се интересуват от изследване на креативни или уникални звуци със своите инструменти. Освен това, scordatura може да се използва, за да даде на играчите достъп до трудни пасажи, като ги направи по-удобни или управляеми на техните инструменти.
Скордатурата също така отваря вълнуващи възможности за изпълнение за композитори и аранжори, които търсят различни и иновативни начини за писане на струнни инструменти. Композитори като Й. С. Бах често пише музика, която изисква играчите да използват техники на скордатура, за да създадат специфични и често предизвикателни музикални ефекти – ефекти, които иначе биха били невъзможни без тази алтернативна техника за настройка.
Предимствата, свързани с използването на scordatura не може да се подценява; той предоставя набор от инструменти, който позволява на музиканти, композитори и музикални аранжори да изследват своята креативност по отношение на звуковия дизайн и композицията, без да имат ограничения, поставени върху тях поради традиционни конвенции за настройка на инструменти или предварително определени интервали между струните, които не е задължително да имат нищо звуково интересно за тях сами по себе си от композиционна гледна точка...
История на скордатурата
скордатура е практиката за пренастройване на струнен инструмент, за да се създаде музика в необичайни настройки или да се промени неговия диапазон. Тази практика датира от периода на Ренесанса и може да се намери в много култури по света, от исторически придворни композитори като Жан Филип Рамо, Арканджело Корели и Антонио Вивалди до различни фолклорни музиканти. Използването на скордатура е документирано за китари, цигулки, виоли, лютни и други струнни инструменти в историята на музиката.
Въпреки че най-ранните доказателства за използването на скордатура са от италиански оперни композитори от края на шестнадесети век, като например операта на Монтеверди от 1610 г.L'Orfeo“, препратки към скордатура могат да бъдат намерени още в писанията от дванадесети век на Йоханес де Грокейо в неговия ръкопис за музикални инструменти, наречен Musica Instrumentalis Deudsch. През този период музикантите започват да експериментират с различни настройки за своите инструменти, като някои използват алтернативни системи за настройка, като напр. само интонация и вибрато техника.
И все пак, въпреки дългата си история и употреба от известни композитори като Вивалди, в началото на ХХ век скордатурата почти не е била широко използвана. Напоследък обаче той преживя нещо като възраждане с експериментални банди като Circular Ruins, базирани в Сиатъл, които изследват алтернативни настройки в своите албуми. С напредъка на технологиите все повече и повече музиканти откриват тази уникална методология, която продуцира уникални тоналности не е налично при свирене на конвенционално настроени инструменти!
Ползи от Scordatura
скордатура е техника за настройка, която струнните инструменти могат да използват за създаване на нови, интересни звуци и ефекти. Състои се от промяна на настройката на струните, което обикновено се извършва чрез пренастройване на някои или всички струни на инструмента. Тази техника може да предостави широк набор от нови звукови възможности, които могат да се използват за създаване на уникални музикални произведения.
Нека да се потопим в ползи от scordatura:
Повишен диапазон на изразяване
Едно от най-интересните предимства на scordatura е, че позволява на изпълнителите да отключат разширен диапазон от музикално изразяване. Този музикален диапазон може да варира в зависимост от инструмента, но може да включва ефекти като фини промени в мелодията и хармонията, усилени техники за дясна ръка, различни тонални цветове и по-голям контрол върху диапазона. Със скордатура музикантите имат допълнителна гъвкавост, когато става въпрос за контролиране на интонацията. Настройка на определени струни по-висока или по-ниска прави определени ноти по-лесни за свирене в мелодия, отколкото биха били, ако инструментът беше настроен традиционно.
В допълнение към тези предимства, scordatura също предлага уникален начин за музикантите да минимизират често срещаните проблеми със струнните инструменти – интонация, време за реакция и напрежение на струната – всичко това без промяна на стандартната настройка на инструмента. Въпреки че свиренето извън мелодията често е неразделна част от стила и изразяването на всеки музикант, с техниките на скордатура както студентите, така и майсторите свирачи вече имат допълнителни инструменти за фина настройка на тяхното представяне.
Нови тонални възможности
Scordatura или „неправилно настройване“ на струнни инструменти предлага на играчите възможност да изследват нови звуци, както и различни и понякога странни тонални възможности. Този метод на настройка включва промяна на интервалите на струните на китара, цигулка или бас, за да се получат вълнуващи нови ефекти. Използвайки скордатура, музикантите могат да създават жизнени и необичайни хармонични комбинации, които могат да отведат дори най-обикновените мелодии на неочаквани места.
Предимството на scordatura е, че позволява на музиканта да избира свои собствени интервали и модели на настройка, които създава изцяло нови звукови пейзажи с алтернативни ноти в гамата – ноти, които обикновено не са налични, освен ако не пренастроите напълно инструмента си. Освен това, тъй като свирите на пренастроен инструмент, има много повече опции за огъване и плъзгане на струни, отколкото са възможни на стандартно настроена китара или бас.
Използването на scordatura може също да отвори възможности за стилистични експерименти. Играчите имат на разположение цял набор от техники за игра, които да включат в изцяло нови аранжименти. Най-вече, техниките за плъзгане са станали особено предпочитани при използване на скордатура в блус мелодии и американски фолклорни музикални жанрове като блуграс и кънтри. Освен това можете да намерите по-модерни музикални стилове като метъл, които също се възползват от тази техника; Slayer са използвали леко настроени скордатура китари през 1981 г Не проявявайте милост!
Чрез прилагането на тези различни подходи чрез алтернативни методи за настройка, използвайки scordatura, музикантите могат да създават звуци, които се различават драстично от тези, когато използват стандартна техника за настройка, без да се налага да купуват допълнителен инструмент - вълнуваща перспектива за всеки музикант, който търси нещо наистина уникален!
Подобрена интонация
скордатура е метод за настройка, използван в струнни инструменти, при който струните на инструмента се настройват на нота, различна от очакваната. Тази техника засяга и двата инструмента диапазон, тембър и интонация.
За цигулари и други класически музиканти може да се използва скордатура подобряване на музикалните възможности на произведението, подобряване на точността на интонацията, или просто да придадете на музиката различен звук или текстура.
Чрез прилагането на скордатура цигуларите могат драматично да подобрят интонацията. Например, поради физиката на струнните инструменти, свиренето на определени интервали може да бъде трудно при темпове, по-високи от 130 удара в минута (BPM). Свиренето на определени акорди на инструмента става по-лесно, ако същите тези степени са настроени по различен начин. Настройването на отворена струна A до F♯ позволява минорен акорд в един праг, за разлика от два прага при стандартна настройка. Това значително намалява разтягането на пръстите върху някои модели на пръсти, които иначе биха натоварили техниката и точността на интонацията на играча.
Освен това, регулирането на редовната настройка на даден инструмент създава нови възможности с неговите междукомпонентни хармонии. С внимателно експериментиране, играчите могат да намерят уникални настройки, които дават интересни тонални ефекти, когато се изпълняват заедно с други инструменти или вокализации!
Видове скордатура
скордатура е завладяваща практика в музиката, при която струнните инструменти се настройват по различен начин от обикновената настройка. Това може да създаде уникален звук и се използва най-вече в класическата и камерна музика. Различни видове скордатура могат да се използват за създаване на уникални и интересни звукови пейзажи.
Нека да разгледаме различните видове скордатура, достъпни за музикантите:
Стандартна скордатура
Стандартна скордатура намира се в инструменти, които имат повече от една струна, включително цигулки, китари и лютни. Стандартната скордатура е практиката за промяна на настройката на струните за постигане на желания ефект. Тази форма на настройка се използва от векове и може значително да промени звука на даден инструмент. Разнообразната му употреба варира от просто промяна на височината на нотата чрез повдигане или спускане на перфектната квинта на струна нагоре или надолу до пълна настройка на инструмент по различен начин, когато свирите песни или сола с бърз темп.
Най-често срещаният тип скордатура се нарича „стандартен“ (или понякога „модерен стандарт“), който се отнася до типичния звук, издаван от инструмент с четири струни, които са настроени на EADG (най-ниската струна е най-близо до вас, когато свирите). Този тип скордатура не изисква промяна в реда, въпреки че някои играчи могат да изберат да превключват между различни ноти, за да създадат по-интересни хармонии и мелодии. Често срещаните вариации включват:
- EAD#/Eb-G#/Ab – Стандартен алтернативен начин за настройка за изостряне на четвъртата
- EA#/Bb-D#/Eb-G – Незначителна вариация
- C#/Db-F#/Gb–B–E – Алтернативен начин за петструнна електрическа китара
- A–B–D–F#–G – Стандартна баритонна настройка на китара
Разширена скордатура
Разширена скордатура се отнася до техниката за различна настройка на определени ноти на един и същ инструмент, за да се произведат различни звуци. Това обикновено се прави на струнни инструменти, като цигулка, виола, виолончело или контрабас, и се използва и от някои щипкови инструменти, като мандолина. Чрез промяна на някои от височината на една или повече струни, композиторите могат да създадат мултифония и други интересни звукови качества, които не са налични при стандартните настройки. Крайният резултат може да бъде доста сложен и динамичен, позволявайки по-голям диапазон на изразяване, отколкото при отворена настройка.
В резултат на това разширената скордатура се използва от векове от композитори от различни жанрове и стилове, като например:
- Йохан Себастиан Бах който често пише произведения, които се възползват от разширената скордатура, за да създадат уникални текстури.
- Доменико Скарлати намлява Антонио Вивалди.
- Джаз музиканти, които са експериментирали с него за импровизация; Джон Колтрейн беше особено известен с това, че се възползва от неочаквани звуци от различни настройки на струни в своите сола.
- Някои съвременни оркестри дори се впускат в тази област, като включват електронни инструменти в своите композиции, като напр. “Become Ocean” на композитора Джон Лутър Адамс който използва скордатура специално, за да предизвика впечатление за приливни вълни чрез невероятните акорди и ноти на оркестъра.
Специална скордатура
скордатура е, когато струните на струнен инструмент са настроени по различен начин от неговата конвенционална настройка. Този метод на настройка е използван в камерната и солова музика от бароковата епоха, както и в традиционните музикални стилове от цял свят. Специалната скордатура има различни и понякога екзотични настройки, които могат да се използват за предизвикване на традиционни фолклорни звуци или просто за изследване и разширяване на креативността.
Примерите за специална скордатура включват:
- Капка А: Dropped A настройка се отнася до обичайната практика за настройка на една или всички струни с пълна стъпка надолу от конвенционалната стандартна настройка, което обикновено води до по-нисък диапазон на звука. Възможно е да изпуснете всяка струна от E, A, D, G с едно стъпало надолу – например DROP D може да се направи на китара чрез разстройване на всички струни с два прага по-ниско от нормалното (в който случай четвъртата струна трябва да остане непроменена). На виолончело това би било разстройване на G струна с един праг (или повече).
- Настройка на 4ths: 4ths Tuning описва практиката за пренастройване на инструмент с две октави, така че всяка струна да е перфектна четвърта под предходната (минус два полутона, ако последователността е на повече от две ноти една от друга). Тази настройка може да създаде някои уникални и приятно звучащи акорди, въпреки че може да се стори неудобно за някои свиричи в началото, защото изисква необичаен модел на захващане. Основното предимство на използването на тази техника на четири- или петструнен инструмент е, че позволява лесна координация между всички струни при свирене на гами и арпеджио в определени позиции нагоре и надолу на врата.
- Октавни струни: Октавното струнане включва замяна на един или повече курсове от обикновени струни с допълнителен единичен курс, който е настроен с една октава над оригиналния аналог; по този начин играчите могат да постигнат по-голям резонанс на басите с по-малко ноти. Например, ако имате петструнен инструмент, можете да замените най-ниската или най-високата си нота с по-високите им октави – G-струната на китарата става 2-ра октава G, докато 4-та на виолончело вече свири 8-ма октава C# и т.н. Този тип може също да включва размяна ред на естествени ноти в рамките на едно и също семейство – по този начин създавайки обърнати последователности от арпеджио или „акорди за неразбиране“, където подобни интервали се изпълняват на множество дъски за гризове едновременно.
Как да настроите своя инструмент
скордатура е уникална техника за настройка, използвана при струнни инструменти като цигулка и китара. Това включва промяна на нормалната настройка на струните за различен звук. Обикновено се използва за специални ефекти, орнаменти и стилове на изпълнение.
В тази статия ще разгледаме как да настроите своя инструмент с помощта на техника, наречена скордатура.
Настройка на определен ключ
скордатура е практиката за настройване на струнен инструмент на определен тон. Този метод често се използва за създаване на уникални тонални качества или за произвеждане на желан звук при възпроизвеждане на конкретни музикални парчета. Чрез промяна на настройката, той отваря нови възможности за хармонични и мелодични връзки в традиционната музикална нотация, както и предоставя възможности за по-приключенски и нетрадиционни звуци за импровизирани изпълнения.
В съвременната практика скордатурата се използва широко в джаза и поп музиката, за да се разграничи от традиционната западна тоналност. Играчите могат също да го използват за достъп до по-разширени гласове на акорди или за настройка на определени модели, използващи отворени струни, които могат да бъдат особено полезни за изпълнение на акустична китара.
Scordatura може да се прилага по два различни начина:
- Първо чрез разстройване на отворените струни на даден инструмент, така че да съответстват на височината на определени ноти, свързани с избрания ключов подпис;
- Или второ, чрез пренастройване на отделни ноти с резки и оставяне на всички останали струни на първоначалната им височина, така че акордите да имат различно озвучаване от обикновено, но все пак да останат в рамките на установения ключов подпис.
И двата подхода ефективно ще произведат различни звуци от тези, които обикновено се свързват с инструмент, настроен традиционно, както и ще създадат някои необичайни хармонични възможности, които често се изследват по време на курсове за импровизация или джем сешъни.
Настройване на определен интервал
Настройването на струнен инструмент на определен интервал се нарича скордатура и понякога се използва за постигане на необичайни ефекти. За да настроите струнен инструмент на уникална или по-висока височина, ще е необходимо да регулирате настройката на струните на врата му. Когато регулирате дължината на тези струни, важно е да се отбележи, че е необходимо време, за да се разтегнат напълно и да се установят в новото си напрежение.
Scordatura може да се използва и за алтернативни настройки в различни музикални стилове, като фолклорна музика или блус. Този тип настройка позволява всяка отворена струна на вашия инструмент да създава различни акорди, интервали или дори гами. Някои често срещани алтернативни настройки включват "drop D' тунинг както се използва от Metallica и Rage Against the Machine и 'double drop D' настройка което осигурява повече гъвкавост при ключови промени.
Изследването на алтернативни настройки може да ви помогне да развиете различен звук, когато пишете музика и свирите на концерти; може също така да придаде на вашия инструмент изцяло нов характер, когато се смеси със стандартен (EADGBE) тунинг части. скордатура е забавен начин да изследвате гъвкавостта на вашия инструмент; защо не опитате?
Настройване на определен акорд
Както при другите струнни инструменти, скордатура може да се използва за създаване на определено качество на звука. Като настройват инструмента на специфични акорди, композиторите и изпълнителите от бароковата епоха на Аяла се възползват от тази техника. Този тип настройка е все още популярен днес, тъй като позволява на играчите да произвеждат уникални тембри, които иначе биха били недостъпни.
Има много начини, по които да настроите инструмент според даден акорд. Опитните играчи могат да генерират много различни звуци чрез очертаване на арпеджио и конкретни интервали на базата на различни акорди (напр. I–IV–V) или чрез изместване на обхватите на регистъра или промяна на нивата на напрежение на струните във връзка с тяхната конкретна оркестрация или композиция, желана във всеки даден момент от изпълняваното произведение.
За да настроите своя инструмент според конкретен акорд, ще трябва:
- Запознайте се с нотите, необходими за този конкретен акорд.
- Съответно пренастройте инструмента си (някои инструменти имат налични специални струни за тази цел).
- Проверете за правилна интонация – леките промени в височината може да изискват допълнително внимание.
- Проверете за точен темперамент в целия диапазон и направете малки корекции, ако е необходимо.
- Финализирайте своя скордатура настройка за настройка.
Заключение
В заключение, скордатура е полезен инструмент за свирачи на струнни инструменти което им позволява да променят височината на своя инструмент. Използва се в класическата, народната и популярната музика от векове. Може дори да се използва за творческо изразяване в импровизация и композиция.
В резултат на това скордатурата може да бъде изключително ефективен инструмент за съвременния музикант.
Резюме на скордатура
скордатура е техника за настройка, използвана предимно със струнни инструменти, като цигулка, китара и бас. Тази техника може да се използва, за да придаде на инструмента уникален звук, докато все още свири със стандартна нотация. от пренастройване на струните на инструмент, играчите могат да постигнат различни тембри, които отварят иначе недостъпни възможности за техния репертоар и композиции.
Scordatura може да се използва за адаптиране на всеки инструмент към алтернативна система за настройка или дори за позволяване на нови акорди и пръсти на различен набор от струни. Основната цел на scordatura е да създава нови хармонични текстури и мелодични възможности с познати инструменти. Въпреки че тази техника обикновено се използва от класически музиканти, напоследък тя стана популярна и сред изпълнители от различни музикални жанрове.
Scordatura понякога може да промени настройките, които са по-далеч от стандартните, отколкото някои музиканти се чувстват комфортно; използването му обаче предлага невероятна гъвкавост и пространство за творчество, когато се прилага правилно. Музикантите, които предприемат това пътуване, са възнаградени с нов начин за изследване на звуковите възможности на техния инструмент чрез експериментиране с неортодоксални настройки и озвучаване!
Ползи от скордатурата
скордатура може да има много музикални предимства, като предлага на играча повече свобода да бъде креативен в своите музикални изпълнения или отваряне на нови възможности за уникални музикални идеи. Той също така позволява на музикантите да произвеждат интересни тонални цветове чрез „настройване“ на струните на струнен инструмент по различен начин.
Настройването на определени интервали може да осигури по-голям динамичен диапазон и гъвкавост или дори да направи възможни необичайни акорди. Този тип „алтернативна“ настройка е особено полезна за лъкови инструменти като цигулка и виолончело – където напредналите свирищи могат бързо да редуват между скордатура и стандартна настройка, за да получат достъп до по-широк диапазон от звучност.
Техниката също така предлага на композиторите много по-голямо поле за творчество, тъй като те могат да пишат музика, специално предназначена за скордатура. Някои парчета могат да се възползват от това, че специфичните ноти са настроени по-високо или по-ниско от обикновено на конкретен инструмент, което им позволява да постигнат звуци, които не могат да бъдат създадени с конвенционалните методи за писане на пиано или аранжиране на органи.
И накрая, по-авантюристичният музикант може да използва скордатура, за да създаде атонални импровизации сред по-традиционни тонални произведения – например струнни квартети, в които само един играч използва алтернативна настройка, могат да създадат игриви изкривявания на възприеманите хармонични структури.
Аз съм Joost Nusselder, основател на Neaera и търговец на съдържание, татко и обичам да изпробвам ново оборудване с китара в сърцето на моята страст и заедно с моя екип създавам задълбочени статии в блога от 2020 г. да помогне на лоялните читатели със съвети за запис и китара.
