Какво е хеви метъл музика? Силен е, тежък е и е метален. Но какво означава това?
Хеви метъл музиката е жанр на рок музиката, който се характеризира с особено плътен, тежък звук. Често се използва за изразяване на бунт и гняв и е известен с „мрачния“ си звук и „мрачни“ текстове.
В тази статия ще обясня какво представлява хеви метъл музиката и ще споделя някои забавни факти за жанра.
Какво прави хеви метъл музиката толкова тежка?
Хеви метъл музиката е форма на рок музика, която е известна със своя тежък, мощен звук. Звукът на хеви метъл музиката се характеризира с използването на изкривени китарни рифове, мощни бас линии и гръмотевични барабани. Китарата играе ключова роля в хеви метъл музиката, като китаристите често използват усъвършенствани техники като потупване и изкривяване, за да създадат по-тежък звук. Басът също е важен компонент на хеви метъл музиката, осигурявайки здрава основа за съвпадение на китарата и барабаните.
Произходът на хеви метъл музиката
Терминът "хеви метъл" има дълга и сложна история, с множество възможни произходи и значения. Ето някои от най-популярните теории:
- Фразата „тежък метал“ е използвана за първи път през 17 век, за да опише плътни материали като олово или желязо. По-късно се прилага към плътния, мелещ звук на блус и рок музиката, особено на електрическата китара.
- През 1960-те години се появява стил рок музика, който се характеризира с тежък, изкривен звук и агресивни текстове. Този стил често се нарича "хеви рок" или "хард рок", но терминът "хеви метъл" започва да се използва по-често в края на 1960-те и началото на 1970-те години.
- Някои хора смятат, че терминът „хеви метъл“ всъщност е измислен от писателя на Rolling Stone Лестър Бангс в рецензия на албума „Black Sabbath“ от 1970 г. на едноименната група. Bangs описва албума като "хеви метъл" и терминът остава.
- Други посочват песента „Born to Be Wild“ от 1968 г. на Steppenwolf, която включва репликата „heavy metal thunder“, като първото използване на термина в музикален контекст.
- Също така си струва да се отбележи, че терминът „хеви метъл“ е бил използван за описание на различни жанрове през годините, включително определени видове блус, джаз и дори класическа музика.
Връзката между блус и хеви метъл
Един от ключовите елементи на хеви метъл музиката е нейният блус звук. Ето няколко начина, по които блус музиката е повлияла върху развитието на хеви метъла:
- Електрическата китара, която е основен елемент както на блус, така и на хеви метъл музиката, играе основна роля в изграждането на хеви метъл звука. Китаристи като Джими Хендрикс и Ерик Клептън експериментираха с изкривяване и обратна връзка през 1960-те години, проправяйки пътя за по-тежките, по-екстремни звуци на по-късните хеви метъл музиканти.
- Използването на мощни акорди, които са прости акорди с две ноти, които създават тежък, задвижващ звук, е друг елемент както на блус, така и на хеви метъл музиката.
- Блусът също служи като ръководство за хеви метъл музикантите по отношение на структурата и характера на песента. Много хеви метъл песни имат блус структура куплет-припев-стих, а темите за любовта, загубата и бунта, които са често срещани в блус музиката, се появяват често и в хеви метъл текстовете.
Положителните и отрицателните асоциации на хеви метъла
Хеви метъл музиката отдавна се свързва с определени положителни и отрицателни черти. Ето няколко примера:
- Положителни асоциации: Хеви метълът често се възприема като готин и бунтарски жанр, с отдадена фен база и силно чувство за общност. Хеви метъл музикантите често са славени заради техническите си умения и виртуозност, а жанрът е вдъхновил безброй китаристи и други музиканти през годините.
- Отрицателни асоциации: Хеви метълът също често се свързва с отрицателни черти като агресия, насилие и сатанизъм. Някои хора вярват, че хеви метъл музиката може да има отрицателно влияние върху младите хора и през годините имаше много противоречия, включващи хеви метъл текстове и изображения.
Еволюцията на хеви метъл музиката: Пътуване през времето
Историята на хеви метъл музиката може да бъде проследена до 1960-те години на миналия век, когато рок и блус музиката са доминиращите жанрове. Твърди се, че звукът на хеви метъл музиката е пряк резултат от сливането на тези два жанра. Китарата изигра значителна роля в изковаването на този нов стил музика, като китаристите експериментираха с нови техники, за да създадат уникален звук.
Раждането на хеви метъла: Ражда се нов жанр
Годината 1968 е широко смятана за годината на началото на хеви метъл музиката. Тогава е направен първият запис на песен, която може да се определи като хеви метъл. Песента беше „Shapes of Things“ от The Yardbirds и включваше нов, по-тежък звук, който беше различен от всичко, което беше чувано преди.
Великите китаристи: Ръководство за най-известните музиканти на хеви метъла
Хеви метъл музиката е известна със силното си китарно присъствие и през годините много китаристи станаха известни с работата си в този жанр. Някои от най-известните китаристи в хеви метъл музиката включват Джими Хендрикс, Джими Пейдж, Еди Ван Хален и Тони Айоми.
Силата на хеви метъла: Фокус върху звука и енергията
Една от определящите характеристики на хеви метъл музиката е нейният мощен звук и енергия. Това се постига чрез използването на определен стил на свирене на китара, който включва силно изкривяване и фокус върху силни, солидни тонове. Използването на контрабас и сложни техники на барабани също допринася за тежкия, мощен звук, който се свързва с този жанр.
Отрицателните стереотипи: Поглед към репутацията на хеви метъла
Въпреки многото си положителни качества, хеви метъл музиката често се свързва с негативни стереотипи. Наричана е „дяволска музика“ и е обвинявана за насърчаване на насилие и други негативни поведения. Въпреки това, много фенове на хеви метъл музиката твърдят, че тези стереотипи са несправедливи и не представят точно жанра.
Екстремната страна на хеви метъла: Поглед към поджанровете
Хеви метъл музиката се разви през годините, за да включва различни поджанрове, всеки със собствен уникален звук и стил. Някои от най-екстремните поджанрове на хеви метъл музиката включват дет метъл, блек метъл и траш метал. Тези поджанрове са известни със своя тежък, агресивен звук и често включват текстове, които са фокусирани върху по-мрачни теми.
Бъдещето на хеви метъла: Поглед към новите форми и техники
Хеви метъл музиката продължава да се развива и променя, като през цялото време се развиват нови форми и техники. Някои от най-новите разработки в хеви метъл музиката включват използването на нови технологии за създаване на уникални звуци и включването на елементи от други жанрове, като електронна музика. Тъй като жанрът продължава да расте и да се променя, е вероятно в бъдеще да видим още повече нови и вълнуващи форми на хеви метъл музика.
Изследване на разнообразните поджанрове на хеви метъл музиката
Жанрът хеви метъл се е развил с течение на времето и е породил редица поджанрове. Тези поджанрове са се развили от типичните характеристики на хеви метъл музиката и са се разширили, за да включват нови елементи, които отговарят на характера на жанра. Някои от поджанровете на хеви метъл музиката включват:
Doom metal
Дум метълът е поджанр на хеви метъл музиката, който се развива в края на 1960-те и началото на 1970-те години. Характеризира се с бавен и тежък звук, ниско настроен китарии тъмни текстове. Някои известни групи, свързани с този поджанр, включват Black Sabbath, Candlemass и Saint Vitus.
Черен метал
Блек метълът е поджанр на хеви метъл музиката, който започва в началото на 1980-те години. Известен е със своя бърз и агресивен звук, силно изкривени китари и крещящи вокали. Стилът съчетава елементи от траш метъл и пънк рок и е свързан с определена естетика. Някои известни групи, свързани с този поджанр, включват Mayhem, Emperor и Darkthrone.
Утайка от метал
Сладж метълът е поджанр на хеви метъл музиката, който се появява в началото на 1990-те години. Известен е със своя бавен и тежък звук, който се характеризира с използването на разширени и изкривени китарни рифове. Стилът се свързва с групи като Eyehategod, Melvins и Crowbar.
Алтернативен метал
Алтернативният метъл е поджанр на хеви метъл музиката, който започва в края на 1980-те и началото на 1990-те години. Характеризира се с използването на алтернативни рок елементи, като мелодични вокали и нетрадиционни структури на песните. Стилът се свързва с групи като Faith No More, Tool и System of a Down.
9 примера за хеви метъл музика, които ще ви накарат да си ударите главата
Black Sabbath често се смята за началото на хеви метъл жанра, а “Iron Man” е перфектен пример за тяхното характерно звучене. Песента включва тежки, изкривени китарни рифове и емблематичните вокали на Ози Озбърн. Това е класика, която всеки металист трябва да знае.
Metallica - "Master of Puppets"
Metallica е една от най-популярните и влиятелни метъл групи на всички времена, а “Master of Puppets” е една от най-известните им песни. Това е сложна и забързана песен, която демонстрира музикалните умения на групата и ударния звук.
Judas Priest - "Breaking the Law"
Judas Priest е друга група, която помогна за определянето на жанра хеви метъл, а „Breaking the Law“ е една от най-популярните им песни. Това е завладяваща и енергична песен, която включва мощните вокали на Rob Halford и много тежки китарни рифове.
Iron Maiden - "Числото на звяра"
Iron Maiden са известни със своя епичен и театрален стил на метъл, а “The Number of the Beast” е перфектен пример за това. Песента включва извисяващи се вокали на Bruce Dickinson и изобилие от сложна музика на китара.
Slayer - "Raining Blood"
Slayer е една от най-екстремните метъл групи, а „Raining Blood“ е една от най-емблематичните им песни. Това е бърза и яростна песен, която включва много тежки рифове и агресивни вокали.
Pantera - "Каубои от ада"
Pantera донесе ново ниво на тежест в метъл жанра през 90-те, а “Cowboys from Hell” е една от най-известните им песни. Това е мощна и агресивна песен, която включва невероятната китарна работа на Dimebag Darrell.
Arch Enemy - „Немезис“
Arch Enemy е метъл група с женски фронт, която набра голяма популярност през последните години. “Nemesis” е една от най-популярните им песни, включваща яростните вокали на Angela Gossow и много тежки рифове.
Mastodon - "Кръв и гръм"
Mastodon е по-скорошно попълнение на метъл сцената, но те бързо си спечелиха репутацията на една от най-добрите групи в жанра. “Blood and Thunder” е тежка и сложна песен, която демонстрира музикалните умения и уникален звук на групата.
Инструмент - "Разкол"
Tool е група, която е трудно да се категоризира, но определено имат тежко и сложно звучене, което се вписва в метъл жанра. “Schism” е една от най-популярните им песни, включваща сложна китара и натрапчивите вокали на Maynard James Keenan.
Като цяло, тези 9 примера за хеви метъл музика дават доста добър преглед на историята и текущото състояние на жанра. От класическите звуци на Black Sabbath и Judas Priest до по-сложните и експериментални звуци на Tool и Mastodon, в жанра има изобилие от разнообразие, което да отговаря на всеки конкретен вкус. Така че увеличете звука, вижте тези песни и се пригответе да си блъскате главата!
5 хеви метъл музиканти, за които трябва да знаете
Когато става въпрос за хеви метъл музика, китарата е ключов елемент в създаването на този мощен звук, който всички обичаме. Тези петима китаристи са поели задачата да направят перфектния хеви метъл звук на ново ниво.
- Джак Блек, известен още като „Джейбълс“, е не само редовен участник в света на хеви метъла, но е и многостранен музикант. Започва да свири на китара в тийнейджърските си години и по-късно създава групата Tenacious D, която се отличава с невероятните му китарни умения.
- Еди Ван Хален, който за съжаление почина през 2020 г., е легендарен китарист, който промени звука на рок музиката завинаги. Той беше известен с уникалния си стил на свирене, който включваше потупване и използване на пръстите му, за да създава звуци, които бяха трудни за възпроизвеждане.
- Zakk Wylde е мощен китарист, който е свирил с някои от най-големите имена в хеви метъл жанра, включително Ozzy Osbourne и Black Label Society. Неговият бърз и мощен стил на игра му спечели последователи от фенове.
Тъмният и тежък
Някои хеви метъл музиканти пренасят жанра на по-тъмно място, създавайки музика, която е едновременно мощна и натрапчива. Тези двама музиканти са известни с уникалното си звучене и способността си да предизвикват емоции у своите слушатели.
- Мейнард Джеймс Кийнън е вокалистът на групата Tool, но също така е и талантлив музикант сам по себе си. Соловият му проект, Puscifer, се отличава с по-тъмен, по-експериментален звук, който съчетава елементи от рок, метъл и електронна музика.
- Трент Резнър, главният мозък зад Nine Inch Nails, е известен със своята мрачна и мрачна музика, която съчетава елементи от индъстриъл и метъл музика. Неговата музика е повлияла на безброй музиканти и продължава да бъде популярна днес.
Черната овца
Въпреки разликите между хеви метъл музикантите, има някои, които просто са известни с това, че са малко по-различни. Тези двама музиканти са създали свой собствен уникален звук и са спечелили последователи от фенове, които обичат техния нестандартен подход към музиката.
- Девин Таунсенд е канадски музикант, който е издал редица солови албуми, включващи неговата уникална комбинация от хеви метъл, прогресив рок и ембиънт музика. Неговата музика е трудна за класифициране, но винаги е интересна и новаторска.
- Buckethead е китарист, който е известен с невероятната си скорост и обхват на китарата. Той е издал над 300 студийни албума и е свирил с широк кръг музиканти, включително Guns N' Roses и Les Claypool. Неговият уникален звук и странно сценично присъствие го направиха популярна фигура в света на хеви метъла.
Без значение какъв тип хеви метъл музика харесвате, тези петима музиканти определено си заслужава да се разгледат. От силните играчи до черната овца, всички те внасят нещо уникално в жанра и са оставили своя отпечатък в историята на хеви метъл музиката.
Заключение
И така, ето ви, историята и характеристиките на хеви метъл музиката. Това е жанр на рок музиката, известен със своя тежък, мощен звук и можете да го чуете в песни като „Born to be Wild” на Steppenwolf и „Enter Sandman” на Metallica.
Вече знаете всичко необходимо за хеви метъл музиката, така че излезте и слушайте някои от новите си любими групи!
Аз съм Joost Nusselder, основател на Neaera и търговец на съдържание, татко и обичам да изпробвам ново оборудване с китара в сърцето на моята страст и заедно с моя екип създавам задълбочени статии в блога от 2020 г. да помогне на лоялните читатели със съвети за запис и китара.
