В музиката акомпаниментът е изкуството да свириш заедно с инструментален или вокален солист или ансамбъл, често известен като водещ, в поддържащ начин.
Съпроводът може да бъде изпълнен от един изпълнител - пианист, китарист, или органист — или може да се свири от цял ансамбъл, като симфоничен оркестър или струнен квартет (в класическия жанр), поддържаща лента or ритм секция (в популярната музика), или дори бигбенд или орган трио (в джаза).
Може да се счита за фон на мелодията на преден план. Терминът акомпанимент също така описва композираната музика, аранжимент или импровизиран изпълнение, което се изпълнява, за да подкрепи солиста.
В повечето класически стилове частта за акомпанимент се пише от композитора и се предоставя на изпълнителите под формата на ноти.
В джаза и популярната музика поддържащата група или ритъм секцията може да импровизира акомпанимента въз основа на стандартни форми, както в случая на малка блуз група или джаз бенд, който свири 12-тактова блус прогресия, или групата може да свири от писмен аранжимент в джаз биг бенд или в шоу на музикален театър.
Различни видове акомпанимент
В музиката съпроводът може да се отнася до ансамбъл или група от музиканти или един инструмент, който свири заедно със солиста. Съпроводът често се използва като общ термин за описание на партии, изсвирени в хармония или ритмично свързани с други инструменти. В джаза съпроводът най-често се свързва със свиренето на акорди на пиано.,
Докато водещият свири мелодия, пианото или друг инструмент, който свири акорди и ритми, се нарича акомпанимент. Акомпаниментът обикновено играе с водещия изпълнител, като или следва нейната/неговата партида нота за нота, или я имитира с намалено темпо.
Съпроводът може да се използва и по-общо за описание на всяка съпътстваща инструментална или вокална част, като фонов хор или струнни в оркестър. Най-общо казано, съпроводът се създава, когато ритъм и хармония се играят заедно, за да се добави дълбочина и интерес към водещ инструмент или мелодия.
Има много различни видове стилове на акомпанимент, които музикантите използват в зависимост от жанра, в който свирят, и техния личен вкус. Някои от най-често срещаните стилове на акомпанимент включват:
•Акорд, който използва акорди или обикновен хармоничен модел за запълване на бас и/или хармония.
•Ритмичен, който създава интересна ритмика бразда докато главният музикант свири над него.
•Мелодичен, който прилага кратки мелодични фрази или облизвания към акомпанимента.
•Текстурален, който включва възпроизвеждане на атмосферни падове или звукови пейзажи във фонов режим.
Без значение какъв стил на акомпанимент изберете, важно е да се уверите, че не претоварвате водещия изпълнител или не отнемате от цялостната песен.
Целта е да се поддържа и подобрява водещият инструмент или мелодия, а не да се конкурира с него.
Много музиканти, които използват акомпанимент в своите изпълнения на живо, разчитат на втори музикант, който да им изсвири партиите за бас и ритъм, така че да могат да се съсредоточат единствено върху мелодията.
Това често води до по-интересен и сложен звук, както и позволява на двамата музиканти да имат повече свобода на движение на сцената.
Предимствата на музикалния съпровод
Има много предимства от добавянето на акомпанимент към вашите изпълнения на живо или записи. Може би най-очевидното предимство е, че може да направи музиката ви да звучи по-пълно и по-пълно.
В допълнение, съпроводът може също:
- Добавете интерес и разнообразие към звука си.
- Помогнете да прикриете всички грешки, които може да направите, докато играете.
- Направете музиката си по-интересна и ангажираща за слушателите.
- Осигурете платформа за импровизация, като ви даде възможност да изследвате нови мелодии и ритми.
Така че независимо дали сте опитен музикант, който търси нов начин за творческо израстване, или начинаещ, който търси начини за подобряване на изпълненията си, акомпаниментът може да бъде ценен инструмент, който ви помага да развиете уменията си и да изведете музиката си на следващото ниво.
Как да изберем корепетитор
Ако сте соло музикант, който се интересува от включването на акомпанимент във вашите изпълнения, има няколко фактора, които трябва да имате предвид при избора на акомпанитор.
На първо място е важно да намерите някой, който има техническите умения и музикални способности, от които се нуждаете. Вие също ще искате да помислите за неща като:
- Техният цялостен подход към музиката и изпълнението.
- Видът на репертоара, с който са запознати.
- Колко добре се съчетават с вашия личен стил.
Също така е добра идея да отделите време, за да слушате някои от предишните им записи или изпълнения на живо, за да можете да усетите по-добре стила им на свирене.
След като намерите някой, който смятате, че би бил подходящ, важно е да съобщите вашата музикална визия за проекта и да се уверите, че той е на борда с цялостната ви концепция.
Работата с корепетитор може да бъде чудесен начин да добавите интерес и разнообразие към звука си, така че не се страхувайте да експериментирате и да видите какво работи най-добре за вас.
Независимо дали търсите партньор за съвместно изпълнение или просто искате да добавите някои фонови записи, има много начини да накарате акомпанимента да работи във ваша полза.
Така че започнете да изследвате възможностите и се насладете на творческото пътешествие!
Съвети за работа с корепетитор
Ако сте нов в изкуството на акомпанимента, има няколко съвета, които могат да ви помогнат да извлечете максимума от сътрудничеството си. На първо място е важно да бъдете отворени и комуникативни с вашия корепетитор.
Говорете за неща като:
- Тяхната роля в цялостния проект – те просто играят резервно копие или поемат по-активна водеща роля?
- Вашата музикална визия и желания резултат за проекта.
- Всички логистични съображения, като например необходимостта от запис на живо или пътуване до различни места.
Също така е полезно да влезете в сътрудничеството си с ясно усещане за това, което правите и какво не знаете. Това ще ви помогне да комуникирате ефективно нуждите си и да гарантирате, че двамата сте на една и съща музикална страница.
Други съвети за работа с корепетитор включват:
- Фокусиране върху времето за репетиции. За разлика от настройката на групата, може да няма толкова много възможности за обратна връзка на живо, когато пускате музика с корепетитор. Така че не забравяйте да използвате времето си за репетиции разумно и се съсредоточете върху усъвършенстването на вашите части.
- Слушайки внимателно. Един от най-добрите начини да научите е като слушате внимателно какво свири вашият акомпаниатор. Това не само ще ви помогне да разберете по-добре техния музикален стил, но също така може да ви даде идеи за вашето собствено свирене.
- Поискайте обратна връзка. Ако имате някакви съмнения относно вашата игра в определена пиеса, винаги е добра идея да попитате своя акомпаниатор за тяхното мнение или съвет. Те вероятно ще могат да предоставят ценни прозрения, които могат да ви помогнат да подобрите и да изведете музиката си на следващото ниво.
Какво представляват песните за акомпанимент?
Записите за акомпанимент, често наричани бек музика или бек записи, са записи на музикални акомпанименти, които могат да се използват за подкрепа на изпълнение на живо или сесия за тренировка.
Тези песни могат да бъдат записани от професионален музикант или създадени с помощта на софтуер и често включват различни части за различни инструменти.
Например, типичната песен за акомпанимент може да включва отделни части за пиано, барабани и бас.
Записите за акомпанимент могат да бъдат чудесен начин да добавите интерес и разнообразие към вашия звук, а също така могат да се използват за практикуване на различни части от песен.
Ако сте нов в света на песните за акомпанимент, има няколко неща, които трябва да имате предвид. Първо, важно е да намерите песни, които отговарят на вашето ниво на умения и музикален стил.
Второ, ще трябва да се уверите, че разполагате с подходящо оборудване за възпроизвеждане на песните. И накрая, полезно е да репетирате с песните, преди да ги използвате в изпълнение на живо.
Къде мога да намеря песни за акомпанимент?
Записите за акомпанимент са широко достъпни и могат да бъдат намерени онлайн или в музикални магазини.
Могат да се закупят голямо разнообразие от песни, като песента Believe for it от CeCe Winans:
Заключение
Независимо дали си сътрудничите с опитен акомпанитор или просто работите с предварително записани песни, има много начини да накарате акомпанимента да работи за вас.
Така че имайте предвид тези съвети и започнете да проучвате възможностите още днес!
Аз съм Joost Nusselder, основател на Neaera и търговец на съдържание, татко и обичам да изпробвам ново оборудване с китара в сърцето на моята страст и заедно с моя екип създавам задълбочени статии в блога от 2020 г. да помогне на лоялните читатели със съвети за запис и китара.
