Тэмбр - гэта якасць гуку, якая адрознівае рознае музычныя інструменты. Гэта тое, як гук успрымаецца слухачом, і гэта вызначаецца частата спектр гуку, а таксама гукавы ціск і часовыя характарыстыкі.
Разгледзім усё падрабязней.
Вызначэнне ASA
Тэмбр - гэта мудрагелістае слова, якое апісвае якасць гуку, якая адрознівае яго ад іншых гукаў такой жа вышыні, гучнасці і працягласці. Прасцей кажучы, гэта тое, што адрознівае гук флейты ад гітары або чалавечы голас - ад сабачага брэху.
Тэмбр ASA
Згодна з Акустычным таварыствам Амерыкі (ASA), тэмбр - гэта "атрыбут слыхавога адчування, які дазваляе слухачу меркаваць, што два неідэнтычныя гукі, прадстаўленыя аднолькава і з аднолькавай гучнасцю і вышынёй, непадобныя". Іншымі словамі, гэта тое, што дазваляе нам адрозніваць розныя гукі, якія маюць аднолькавую вышыню і гучнасць.
Разбор вызначэння ASA
Каб лепш зразумець вызначэнне ASA, варта памятаць пра некаторыя ключавыя моманты:
- Тэмбр залежыць перш за ўсё ад частотнага спектру гуку і часавых характарыстык гуку.
- Спектр частот адносіцца да розных частот, якія складаюць гук, у той час як часовыя характарыстыкі адносяцца да таго, як гук змяняецца з цягам часу.
- Даданне тэмбру да гуку можа зрабіць яго больш яркім, цьмяным, больш жорсткім або мякчэйшым, у залежнасці ад частотнага спектру і часавых характарыстык.
- Тэмбр - гэта тое, што дазваляе нам вызначыць розніцу ў якасці тону паміж рознымі інструментамі або галасамі. Напрыклад, флейта і габой, якія іграюць адну і тую ж ноту, будуць гучаць па-рознаму з-за іх тэмбру.
Дэскрыптары тэмбру
Нягледзячы на тое, што тэмбр з'яўляецца важным аспектам музыкі, можа быць складана апісаць яго дакладна. Вось некаторыя агульныя дэскрыптары, якія людзі выкарыстоўваюць для апісання тэмбру:
- жорсткі
- Мяккі
- Рыдзі
- Латуневы
- Ярка
- Тупы
Прыклады тэмбравых адрозненняў
Вось некалькі прыкладаў таго, як тэмбр можа адрознівацца ў розных тыпаў інструментаў:
- Драўляныя і медныя духавыя інструменты: Якасць тэмбру драўляных і медных духавых інструментаў залежыць ад матэрыялу інструмента, формы інструмента і тэхнікі гульца. Напрыклад, дзьмух у флейту стварае іншы тон, чым гудзенне вуснаў на металічным муштуку на трубе або трамбоне.
- Струнныя інструменты: Тэмбр струнных інструментаў можа адрознівацца ў залежнасці ад канструкцыі інструмента і спосабу ігры на ім. Напрыклад, розныя прыёмы смычка могуць змяняць танальную якасць гуку.
- Ударныя інструменты: існуе шырокі спектр тэмбраў, звязаных з ударнымі інструментамі, ад рэзкага стуку цымбалаў да больш мяккага гуку драўляных клавіш на ксілафоне.
- Тэмбр голасу: Тэмбр голасу чалавека можа адрознівацца ў залежнасці ад полу, узросту і іншых фактараў. Гэта тое, што робіць голас кожнага чалавека унікальным.
Атрыбуты
Тэмбр - гэта тое, што прымушае пэўны музычны інструмент або чалавечы голас гучаць па-рознаму пры ігры або спяванні адной і той жа ноты. Гэта як адбітак пальца гуку. Вось асноўныя характарыстыкі тэмбру:
- Характар: Тэмбр вызначае катэгорыю гукавых асаблівасцей, якія складаюць гук. Гэта як індывідуальнасць гуку.
- Тэкстура: Тэмбр адносіцца да тэкстуры гуку. Гэта як тканіна гуку.
- Колер: Тэмбр вызначае колер гуку. Гэта як фарба гуку.
Як працуе тэмбр?
Тэмбр абапіраецца на асноўныя фізічныя характарыстыкі гуку, такія як частотны спектр, агінаючая і прасторавае размяшчэнне. Вось як гэта працуе:
- Спектр частот: Спектр частот вызначае вышыню гуку. Гэта як ДНК гуку.
- Канверт: канверт вызначае гучнасць, працягласць і прасторавае размяшчэнне гуку. Гэта як абалонка гуку.
- Спектраграма: спектраграма - гэта інструмент, які паказвае, як выглядае гук. Гэта як рэнтген гуку.
Як разуменне тэмбру можа палепшыць успрыманне музыкі?
Разуменне тэмбру можа дапамагчы палепшыць успрыманне музыкі, забяспечваючы лепшае разуменне таго, як гучаць розныя інструменты і галасы. Вось як:
- Візуалізацыя спектраграмы: візуалізацыя спектраграмы дапамагае лепш зразумець, як выглядае гук. Гэта як мікраскоп гуку.
- Адытыўны сінтэз: адытыўны сінтэз - гэта метад, які аб'ядноўвае розныя сінусоіды для стварэння складаных гукаў. Гэта як хімія гуку.
- Агульныя тэмбры: вывучэнне агульных тэмбраў у музыцы можа дапамагчы адрозніць розныя інструменты і галасы. Гэта як слоўнік гуку.
У гісторыі музыкі
Музыка прайшла доўгі шлях з часоў сумеснага бэнг-року. Па меры развіцця інструментаў змянялася і паняцце тэмбру. Вось некаторыя асноўныя моманты:
- У старадаўняй музыцы пераважалі ўдарныя інструменты, якія мелі абмежаваны дыяпазон тэмбраў.
- З'яўленне духавых інструментаў дадало музыцы новыя танальныя фарбы.
- Вынаходніцтва фартэпіяна ў 18 стагоддзі дазволіла атрымаць больш шырокі дыяпазон дынамікі і танальных варыяцый.
- Рост электроннай музыкі ў 20-м стагоддзі прынёс новыя магчымасці для маніпулявання і стварэння унікальных тэмбраў.
Роля тэмбру ў розных жанрах
Розныя жанры музыкі па-рознаму абапіраюцца на тэмбр. Вось некалькі прыкладаў:
- У класічнай музыцы тэмбр выкарыстоўваецца для стварэння адчування драматызму і эмоцый.
- У джазе тэмбр часта выкарыстоўваецца для стварэння адчування індывідуальнасці і імправізацыі.
- У рок-музыцы тэмбр выкарыстоўваецца для стварэння адчування сілы і энергіі.
- У электроннай музыцы тэмбр выкарыстоўваецца для стварэння новых унікальных гукаў, якія пашыраюць межы традыцыйных інструментаў.
Значэнне тэмбру ў папулярнай музыцы
У папулярнай музыцы тэмбр часта з'яўляецца ключом да поспеху песні. Вось некалькі прыкладаў:
- Унікальны тэмбр голасу Майкла Джэксана дапамог зрабіць яго адной з самых паспяховых поп-зорак усіх часоў.
- Характэрны гітарны гук Джымі Хендрыкса дапамог вызначыць гучанне рок-музыкі 1960-х.
- Выкарыстанне электронных інструментаў і эфектаў стала вызначальнай характарыстыкай сучаснай поп-музыкі.
Увогуле, тэмбр з'яўляецца важным элементам музыкі, які развіваўся з цягам часу і адыгрывае вырашальную ролю ў вызначэнні розных жанраў і асобных выканаўцаў.
Псіхаакустычныя доказы
Калі справа даходзіць да ўспрымання тэмбру, псіхаакустычныя дадзеныя паказваюць, што гэта складаная з'ява, якая ўключае розныя фактары, такія як:
- Спектральны склад гуку
- Скроневая абалонка гуку
- Прасторавае размяшчэнне крыніцы гуку
- Папярэдні досвед слухача з падобнымі гукамі
Роля гармонікі
Значную ролю ў вызначэнні тэмбру музычнага інструмента адыгрывае гармонік. Псіхаакустычныя даследаванні паказалі, што наяўнасць і адносная сіла гармонік могуць уплываць на ўспрыманую яркасць і цеплыню гуку. Напрыклад, гук з большай колькасцю высокачашчынных гармонік будзе гучаць ярчэй, чым гук з меншай колькасцю высокачашчынных гармонік.
Тэмбр і эмацыянальныя канатацыі
Псіхаакустычныя дадзеныя таксама сведчаць аб тым, што тэмбр можа перадаваць эмацыянальныя канатацыі. Даследаванні паказалі, што слухачы могуць ідэнтыфікаваць такія эмоцыі, як шчасце, смутак і гнеў, па тэмбры музычнага інструмента або чалавечага голасу. Гэта таму, што пэўныя тэмбральныя асаблівасці, такія як спектральны цэнтр і спектральная плоскасць, звязаны з пэўнымі эмацыйнымі станамі.
Важнасць кантэксту
Нарэшце, псіхаакустычныя дадзеныя падкрэсліваюць важнасць кантэксту ва ўспрыманні тэмбру. Адзін і той жа гук можа мець розныя тэмбральныя якасці ў залежнасці ад музычнага кантэксту, у якім ён гучыць. Напрыклад, нота, сыграная на гітары, будзе гучаць у рок-песні інакш, чым у класічнай п'есе. Гэта таму, што чаканні слухача і папярэдні досвед працы з падобнымі гукамі ўплываюць на ўспрыманне тэмбру.
У цэлым псіхаакустычныя дадзеныя паказваюць, што тэмбр - гэта складаная і шматгранная з'ява, якая ўключае розныя фактары, такія як спектральны змест, гармонікі, эмацыянальныя канатацыі і кантэкст. Разуменне гэтых фактараў можа дапамагчы музыкам і гукарэжысёрам ствараць больш выразную і эмацыйна прывабную музыку.
яркасць
Яркасць - гэта тэрмін, які выкарыстоўваецца для апісання якасці гуку, які ўспрымаецца як «яркі» або «цьмяны». Гэта адносіцца да колькасці высокачашчыннай энергіі ў гуку, якая можа надаць яму рэзкую, чыстую або больш мяккую, прыглушаную якасць.
Як успрымаецца яркасць музыкі?
Пры праслухоўванні музыкі яркасць можа ўспрымацца як адчуванне яснасці і бляску ў гуку. Гэта можа зрабіць гук інструментаў больш выразным і дапамагчы ім вылучыцца ў міксе. Яркасць таксама можа дадаць музычнаму твору адчуванне хвалявання і энергіі.
Прыклады яркіх і глухіх тэмбраў
Вось некалькі прыкладаў інструментаў, якія звычайна лічацца яркімі або глухімі тэмбрамі:
Яркі:
- труба
- скрыпка
- Цымбалы
Сумна:
- фагот
- Туба
- Цімпані
Як наладзіць яркасць у музычнай вытворчасці
У вытворчасці музыкі рэгуляванне яркасці гуку можа ажыццяўляцца з дапамогай розных інструментаў і метадаў, такіх як:
- Выраўноўванне: узмацненне або скарачэнне пэўных частот можа рэгуляваць яркасць гуку.
- Сціск: памяншэнне дынамічнага дыяпазону гуку можа зрабіць яго больш яркім.
- Рэверберацыя: даданне рэверберацыі можа надаць гуку адчуванне прасторы і яркасці.
Важна адзначыць, што рэгуляванне яркасці гуку заўсёды павінна праводзіцца ў кантэксце мікса ў цэлым. Занадта вялікая яркасць можа зрабіць мікс рэзкім і непрыемным, у той час як занадта мала можа зрабіць яго сумным і знежывелым.
Разуменне частотнага спектру і агінаючай у тэмбры
Калі справа даходзіць да тэмбру, спектр частот з'яўляецца вырашальным фактарам у вызначэнні характару і тэкстуры гуку. Спектр частот адносіцца да дыяпазону частот, якія складаюць гук, і яго можна разбіць на некалькі кампанентаў:
- Асноўная частата: гэта самая нізкая частата ў спектры, якая вызначае вышыню гуку. Напрыклад, асноўная частата ноты, сыгранай на піяніна, будзе частатой струны, якая вібруе, ствараючы гэтую ноту.
- Гармонікі: гэта больш высокія частоты, кратныя асноўнай частаце. Яны надаюць гуку багацце і складанасць, імі можна маніпуляваць для стварэння розных тэмбраў.
- Абертоны: гэта частоты, якія не кратныя асноўнай частаце, але ўсё ж уносяць свой уклад у агульны гук інструмента.
Разуменне канверта
Яшчэ адзін важны аспект тэмбру - гэта агінаючая гуку. Канверт адносіцца да таго, як гук змяняецца з цягам часу, і можа быць разбіты на чатыры кампаненты:
- Атака: гэта першапачатковы пераходны працэс гуку, які адносіцца да таго, як хутка гук дасягае сваёй пікавай амплітуды.
- Затуханне: гэта перыяд пасля прыступу, калі гук памяншаецца па амплітудзе.
- Сустэйн: гэта перыяд, калі гук застаецца з пастаяннай амплітудай.
- Вызваленне: гэта перыяд, калі гук згасае пасля падтрымлівання.
Як частотны спектр і агінаючая ўплываюць на тэмбр
Спектр частот і агінаючая гуку разам ствараюць агульны тэмбр інструмента. Напрыклад, піяніна і гітара могуць іграць адну і тую ж ноту, але яны будуць гучаць па-рознаму з-за адрозненняў у частотным спектры і агінальнай.
- Піяніна мае больш складаны частотны спектр, чым гітара, з большай колькасцю гармонік і абертонаў, што надае яму больш насычаны і складаны гук.
- Гітара мае больш хуткую атаку і спад, чым піяніна, што надае ёй больш рэзкі і ўдарны гук.
Разумеючы частотны спектр і агінаючую розных інструментаў, вы зможаце лепш маніпуляваць імі, каб стварыць жаданы тэмбр у вашай музыцы.
Адрозненні
Тэмбр супраць колеру тоны
Добра, людзі, давайце пагаворым пра розніцу паміж тэмбрам і колерам тону. Цяпер некаторыя могуць падумаць, што гэтыя два тэрміны ўзаемазаменныя, але, о, не, гэта не так. Гэта як параўноўваць банан з трыпутнікам – падобныя, але не аднолькавыя.
Такім чынам, давайце разбярэм. Колер тону адносіцца да унікальных гукавых якасцей канкрэтнага інструмента. Вы ведаеце, як гітара можа вырабляць гучны тон або саксафон можа вырабляць прыемны тон. Падобна на тое, што кожны інструмент мае сваю індывідуальнасць, а колер тэмбру - гэта спосаб яго самавыяўлення.
З іншага боку, тэмбр адносіцца да канкрэтнага гарманічнага зместу інструмента. Гэта як ДНК гуку. Тэмбр уключае змены ў гармоніках, якія адбываюцца з цягам часу, калі гучыць асобная нота. Нібы інструмент сваім гучаннем распавядае гісторыю, а тэмбр - гэта сюжэт.
Падумайце пра гэта так: колер тоны - гэта як вішанька на торце, а тэмбр - гэта сам торт. Вы можаце мець розныя віды глазуры, але торт робіць яго тортам.
Такім чынам, вось вам, людзі. Тэмбр і колер тону могуць здацца падобнымі, але гэта дзве розныя жывёлы. Гэта ўсё роўна, што спрабаваць параўнаць ката з сабакам - абодва мілыя, але ў іх ёсць свае унікальныя якасці. Працягвайце глушыць, аматары музыкі!
Тэмбр супраць вышыні
Добра, людзі, давайце пагаворым пра розніцу паміж тэмбрам і вышынёй. Цяпер я ведаю, што вы думаеце: "Што, чорт вазьмі, гэта за мудрагелістыя словы?" Што ж, дазвольце мне разабраць гэта для вас так, каб нават ваша бабуля магла зразумець.
Вышыня - гэта ў асноўным вышыня або нізкасць гуку. Думайце пра гэта як пра амерыканскія горкі, за выключэннем таго, што замест таго, каб падымацца і апускацца, ён падымаецца з высокімі і нізкімі частотамі. Такім чынам, калі вы чуеце, як нехта спявае высокую ноту, гэта высокі тон. І калі вы чуеце, як нехта спявае нізкую ноту, гэта нізкі тон. Лёгка, праўда?
Зараз давайце пагаворым аб тэмбры. Тэмбр - як унікальны адбітак гуку. Гэта тое, што адрознівае гук гітары ад піяніна або гук трубы ад саксафона. Уся справа ў якасці і характарыстыках гуку. Такім чынам, калі вы чуеце голас, вы можаце зразумець, мужчына гэта ці жанчына, ці гэта хтосьці з глыбокім ці высокім голасам. Гэта ўсё дзякуючы тэмбру.
Але пачакайце, ёсць яшчэ! Тэмбр таксама дазваляе нам адрозніваць галосныя і зычныя ў маўленні. Такім чынам, калі вы чуеце, як нехта кажа "ах" супраць "э-э", вы можаце адрозніць іх дзякуючы ўнікальнаму тэмбру кожнага галоснага гуку. І калі вы чуеце, як нехта кажа "б" супраць "р", вы можаце заўважыць розніцу дзякуючы ўнікальнаму тэмбру кожнага зычнага гуку.
І не забываем пра мелодыку і абертон. Мелодыя падобная на мелодыю песні, а абертон - на дадатковыя гармонікі, якія надаюць гуку багацце і складанасць. Гэта ўсё роўна, што дадаць пырскі ў марозіва або бекон у гамбургер. Гэта проста робіць усё лепш.
Такім чынам, вось вам, людзі. Розніца паміж тэмбрам і вышынёй. А цяпер здзівіце сваіх сяброў новымі ведамі і, магчыма, нават створыце ўласную групу. Хто ведае, магчыма, вы станеце наступнай вялікай рэччу ў музычнай індустрыі.
Часта задаваныя пытанні
Што ўплывае на тэмбр інструмента?
Прывітанне, аматары музыкі! Ці задумваліся вы, чаму розныя інструменты гучаць так унікальна? Ну, усё зводзіцца да таго, што называецца тэмбрам. Тэмбр - гэта ў асноўным колер або якасць гуку, якія адрозніваюць яго ад іншых гукаў. І ёсць некалькі фактараў, якія ўплываюць на тэмбр інструмента.
Па-першае, вялікую ролю адыгрывае форма інструмента. Інструменты канічнай або цыліндрычнай формы, такія як духавыя, ствараюць розныя тэмбры, чым інструменты плоскай або квадратнай формы, такія як клавішныя. Гэта таму, што форма ўплывае на тое, як гукавыя хвалі праходзяць праз інструмент і ў канчатковым выніку дасягаюць нашых вушэй.
Іншым фактарам з'яўляецца дыяпазон частот, які можа вырабляць прыбор. Кожны інструмент мае пэўны дыяпазон частот, які ён можа вырабляць, і гэта ўплывае на абертоны і гармонікі, якія прысутнічаюць у гуку. Гэтыя абертоны і гармонікі ствараюць унікальны тэмбр інструмента.
Агінаючая гуку інструмента таксама адыгрывае ролю ў яго тэмбры. Канверт адносіцца да таго, як гук змяняецца з цягам часу, уключаючы атаку (як хутка пачынаецца гук), затуханне (як хутка гук згасае), сустейн (як доўга доўжыцца гук) і рэліз (як хутка заканчваецца гук) . Усе гэтыя фактары могуць паўплываць на тэмбр інструмента.
Увогуле, разуменне тэмбру мае вырашальнае значэнне для музыкаў, якія хочуць ствараць розныя тоны і якасці сваёй музыкі. Ведаючы фактары, якія ўплываюць на тэмбр, музыкі могуць ствараць розныя тэмбры ў залежнасці ад свайго інструмента, паставы, дыхання і іншых тэхнік. Такім чынам, у наступны раз, калі вы будзеце слухаць сваю любімую песню, звярніце ўвагу на унікальныя тэмбры кожнага інструмента і ацаніце майстэрства, якое ўкладваецца ў іх стварэнне.
Важныя адносіны
Гукавыя хвалі
Добра, добра, добра! Давайце пагаворым пра гукавыя хвалі і тэмбр, дзетка! Цяпер я ведаю, што вы думаеце: "Што, чорт вазьмі, тэмбр?" Што ж, мой дружа, тэмбр - гэта тое, што прымушае гітару гучаць як гітара, а казу - як казу. Гэта унікальная якасць гуку, якая адрознівае адзін інструмент ад іншага. І адгадайце што? Усё гэта дзякуючы гукавым хвалям!
Разумееце, калі вы шчыпаеце па гітарнай струне або дуеце ў казу, вы ствараеце гукавыя хвалі, якія распаўсюджваюцца па паветры. Але вось што: не ўсе гукавыя хвалі аднолькавыя. Некаторыя з іх высокія, некаторыя - нізкія, некаторыя - гучныя, а некаторыя - ціхія. І менавіта гэтыя адрозненні ў гукавых хвалях надаюць кожнаму інструменту свой асаблівы тэмбр.
Падумайце пра гэта так: калі б вы пачулі ноту, іграную на піяніна, і тую ж ноту, іграную на трубе, вы б змаглі адрозніць, так? Гэта таму, што гукавыя хвалі, якія ствараюцца кожным інструментам, розныя. Піяніна выдае багаты, поўны гук, а труба - яркі медны гук. І менавіта гэтыя адрозненні ў гукавых хвалях надаюць кожнаму інструменту свой унікальны тэмбр.
Дык вось, людзі! Гукавыя хвалі і тэмбр ідуць рука аб руку, калі справа даходзіць да музычных інструментаў. І цяпер, калі ў наступны раз вы будзеце гуляць з сябрамі, вы можаце ўразіць іх новымі ведамі аб гукавых хвалях і тэмбры. Толькі не здзіўляйцеся, калі яны папросяць вас растлумачыць гэта яшчэ раз простай мовай.
заключэнне
Тэмбр - унікальнае гучанне музычнага інструмента або голасу, якое ўзнікае ў выніку спалучэння абертонаў асноўнай вышыні. Яго нельга дакладна скапіяваць, і менавіта гэта робіць кожны інструмент гучаннем унікальным. Так што ў наступны раз, калі вы будзеце слухаць любімую песню, не забудзьцеся ацаніць тэмбр!
Я Йост Нуссельдэр, заснавальнік Neaera і маркетынг кантэнту, тата, і люблю выпрабоўваць новае абсталяванне з гітарай у цэнтры майго захаплення, і разам са сваёй камандай я ствараю падрабязныя артыкулы ў блогу з 2020 года каб дапамагчы верным чытачам парадамі па запісе і гітары.
