Tembr səsin müxtəlifliyi fərqləndirən keyfiyyətidir Musiqi alətləri. Bu, bir səsin dinləyici tərəfindən qəbul edilmə üsuludur və onu müəyyən edir tezliyi səsin spektri, eləcə də səs təzyiqi və temporal xüsusiyyətləri.
Hər şeyi daha ətraflı nəzərdən keçirək.
ASA tərifi
Tembr səsin keyfiyyətini təsvir edən, onu eyni yüksəklikdə, yüksəklikdə və uzunluqda olan digər səslərdən fərqləndirən bəzəkli sözdür. Daha sadə dillə desək, fleyta səsini gitaradan və ya insan səsini itin hürməsindən fərqli edən məhz budur.
ASA-nın Tembri Al
Amerika Akustika Cəmiyyətinə (ASA) görə, tembr “dinləyiciyə eyni şəkildə təqdim olunan və eyni yüksəkliyə və yüksəkliyə malik iki eyni olmayan səsin bir-birindən fərqli olduğunu mühakimə etməyə imkan verən eşitmə hisslərinin atributudur”. Başqa sözlə desək, eyni yüksəkliyə və səsə malik olan müxtəlif səsləri ayırd etməyə imkan verən budur.
ASA tərifini parçalamaq
ASA tərifini daha yaxşı başa düşmək üçün burada yadda saxlamaq lazım olan əsas məqamlar var:
- Tembr ilk növbədə səsin tezlik spektrindən və səsin temporal xüsusiyyətlərindən asılıdır.
- Tezlik spektri səsi meydana gətirən müxtəlif tezliklərə, müvəqqəti xüsusiyyətlər isə səsin zamanla necə dəyişdiyinə aiddir.
- Tezlik spektrindən və temporal xüsusiyyətlərdən asılı olaraq səsə tembr əlavə etmək onu daha parlaq, tutqun, sərt və ya yumşaq edə bilər.
- Tembr, müxtəlif alətlər və ya səslər arasında ton keyfiyyətindəki fərqi müəyyən etməyə imkan verən şeydir. Məsələn, eyni notu ifa edən fleyta və qoboy tembrinə görə fərqli səslənəcək.
Tembrin təsviri
Tembr musiqinin vacib aspekti olsa da, onu dəqiq təsvir etmək çətin ola bilər. İnsanların tembri təsvir etmək üçün istifadə etdiyi bəzi ümumi təsvirlər bunlardır:
- Sərt
- Yumşaq
- Reedy
- Pirinç
- Bright
- Darıxdırıcı
Tembr fərqlərinin nümunələri
Müxtəlif növ alətlər arasında tembrin necə fərqlənə biləcəyinə dair bəzi nümunələr:
- Ağac nəfəsli və mis alətlər: Ağac nəfəsli və mis alətlərin ton keyfiyyəti alətin materialından, alətin formasından və çalanın texnikasından asılıdır. Məsələn, fleyta çalmaq, truba və ya trombonda metal ağızlıqdakı dodaqların vızıltısından fərqli bir ton yaradır.
- Simli alətlər: Simli alətlərin tembri alətin konstruksiyası və ifa tərzindən asılı olaraq dəyişə bilər. Məsələn, müxtəlif təzim texnikaları səsin ton keyfiyyətini dəyişə bilər.
- Zərb alətləri: Zərb alətləri ilə əlaqəli tembrlərin geniş diapazonu var, sinclərin sərt çırpılmasından ksilofonda taxta düymələrin daha yumşaq səsinə qədər.
- Səs tembri: İnsanın səsinin tembri onun cinsindən, yaşından və digər amillərdən asılı olaraq dəyişə bilər. Hər bir insanın səsini unikal edən də budur.
Features
Eyni notu ifa edərkən və ya oxuyarkən müəyyən bir musiqi alətinin və ya insan səsinin fərqli səslənməsinə səbəb tembrdir. Bu səsin barmaq izinə bənzəyir. Budur tembrin əsas atributları:
- Xarakter: Tembr səsi təşkil edən xüsusiyyətlərin cəlbedici kateqoriyasını müəyyən edir. Bu, səsin şəxsiyyəti kimidir.
- Tekstura: Tembr səsin teksturasına aiddir. Səsin parçasına bənzəyir.
- Rəng: tembr səsin rəngini müəyyən edir. Səsin boyası kimidir.
Tembr necə işləyir?
Tembr tezlik spektri, zərf və məkan yeri kimi səsin əsas fiziki xüsusiyyətlərinə əsaslanır. Bu necə işləyir:
- Tezlik spektri: Tezlik spektri səsin hündürlüyünü müəyyən edir. Bu, səsin DNT-si kimidir.
- Zərf: Zərf səsin yüksəkliyini, müddətini və məkan yerini müəyyən edir. Bu səs zərfinə bənzəyir.
- Spektroqram: Spektroqram səsin necə göründüyünü göstərən bir vasitədir. Bu, səsin rentgen şüasına bənzəyir.
Tembri anlamaq musiqi qavrayışını necə yaxşılaşdıra bilər?
Tembri başa düşmək müxtəlif alətlərin və səslərin necə səsləndiyini daha yaxşı başa düşməyi təmin etməklə musiqi qavrayışını yaxşılaşdırmağa kömək edə bilər. Budur:
- Spektroqramın vizuallaşdırılması: Spektroqramın vizuallaşdırılması səsin necə göründüyünü daha yaxşı başa düşməyə kömək edir. Bu səs mikroskopu kimidir.
- Additiv sintez: Additiv sintez mürəkkəb səslər yaratmaq üçün müxtəlif sinus dalğalarını birləşdirən bir texnikadır. Bu səsin kimyasına bənzəyir.
- Ümumi tembrlər: Musiqidə ümumi tembrləri öyrənmək müxtəlif alətlər və səslər arasında fərq qoymağa kömək edə bilər. Bu səs lüğəti kimidir.
Musiqi Tarixində
Musiqi qayaların bir araya gəldiyi günlərdən bəri uzun bir yol keçmişdir. Alətlər inkişaf etdikcə tembr anlayışı da inkişaf etdi. Budur bəzi məqamlar:
- Erkən musiqidə məhdud tembr diapazonuna malik olan zərb alətləri üstünlük təşkil edirdi.
- Nəfəs alətlərinin tətbiqi musiqiyə yeni tonal rənglər əlavə etdi.
- 18-ci əsrdə pianonun ixtirası daha geniş dinamika və tonal variasiyalara imkan verdi.
- 20-ci əsrdə elektron musiqinin yüksəlişi unikal tembrlərin manipulyasiyası və yaradılması üçün yeni imkanlar gətirdi.
Müxtəlif janrlarda tembrin rolu
Musiqinin müxtəlif janrları müxtəlif yollarla tembrə əsaslanır. Budur bəzi nümunələr:
- Klassik musiqidə dram və emosiya hissi yaratmaq üçün tembrdən istifadə edilir.
- Cazda tembr tez-tez fərdilik və improvizasiya hissi yaratmaq üçün istifadə olunur.
- Rok musiqisində tembr güc və enerji hissi yaratmaq üçün istifadə olunur.
- Elektron musiqidə tembr ənənəvi alətlərin sərhədlərini aşan yeni və unikal səslər yaratmaq üçün istifadə olunur.
Populyar musiqidə tembrin əhəmiyyəti
Populyar musiqidə tembr çox vaxt mahnının uğurunun açarıdır. Budur bəzi nümunələr:
- Maykl Ceksonun unikal səs tembri onu bütün zamanların ən uğurlu pop ulduzlarından birinə çevirməyə kömək etdi.
- Jimi Hendrix-in fərqli gitara səsi 1960-cı illərin rok musiqisinin səsini müəyyənləşdirməyə kömək etdi.
- Elektron alətlərdən və effektlərdən istifadə müasir pop musiqisini müəyyən edən xüsusiyyətə çevrilmişdir.
Ümumilikdə, tembr musiqinin mühüm elementidir və zamanla inkişaf etmiş və müxtəlif janrların və ayrı-ayrı sənətçilərin müəyyən edilməsində həlledici rol oynayır.
Psixoakustik sübut
Tembrin qavranılmasına gəldikdə, psixoakustik sübutlar onun müxtəlif amilləri əhatə edən mürəkkəb bir fenomen olduğunu göstərir, məsələn:
- Səsin spektral tərkibi
- Səsin müvəqqəti zərfi
- Səs mənbəyinin məkan yeri
- Dinləyicinin oxşar səslərlə əvvəlki təcrübəsi
Harmoniklərin rolu
Harmonika musiqi alətinin tembrinin müəyyən edilməsində mühüm rol oynayır. Psixoakustik tədqiqatlar göstərdi ki, harmoniklərin mövcudluğu və nisbi gücü səsin qəbul edilən parlaqlığına və istiliyinə təsir edə bilər. Məsələn, daha yüksək tezlikli harmonikləri olan bir səs, daha az yüksək tezlikli harmonikləri olan bir səsdən daha parlaq səslənəcəkdir.
Tembr və Emosional Çağrılar
Psixoakustik dəlillər də göstərir ki, tembr emosional çağrışımları çatdıra bilər. Araşdırmalar göstərib ki, dinləyicilər musiqi alətinin və ya insan səsinin tembrinə əsasən xoşbəxtlik, kədər və qəzəb kimi duyğuları müəyyən edə bilirlər. Bunun səbəbi, spektral mərkəz və spektral düzlük kimi müəyyən timbr xüsusiyyətlərinin xüsusi emosional vəziyyətlərlə əlaqəli olmasıdır.
Kontekstin əhəmiyyəti
Nəhayət, psixoakustik sübutlar tembrin qavranılmasında kontekstin əhəmiyyətini vurğulayır. Eyni səs, eşidildiyi musiqi kontekstindən asılı olaraq müxtəlif tembr keyfiyyətlərinə malik ola bilər. Məsələn, gitarada çalınan not rok mahnısında klassik parçadan fərqli səslənəcək. Çünki dinləyicinin gözləntiləri və oxşar səslərlə əvvəlki təcrübələri tembrin qavranılmasına təsir göstərir.
Ümumilikdə, psixoakustik sübutlar göstərir ki, tembr mürəkkəb və çoxşaxəli bir fenomendir və spektral məzmun, harmoniklər, emosional konnotasiyalar və kontekst kimi müxtəlif amilləri əhatə edir. Bu amilləri başa düşmək musiqiçilərə və səs mühəndislərinə daha ifadəli və emosional cəlbedici musiqi yaratmağa kömək edə bilər.
Parlaqlıq
Parlaqlıq "parlaq" və ya "küt" kimi qəbul edilən səsin keyfiyyətini təsvir etmək üçün istifadə olunan bir termindir. Bu, səsə kəskin, aydın keyfiyyət və ya daha yumşaq, daha səssiz keyfiyyət verə bilən yüksək tezlikli enerjinin miqdarına aiddir.
Musiqidə parlaqlıq necə qəbul edilir?
Musiqi dinləyərkən parlaqlıq səsdə aydınlıq və parlaqlıq hissi kimi qəbul edilə bilər. Bu, alətlərin daha fərqli səslənməsinə və onların qarışıqda seçilməsinə kömək edə bilər. Parlaqlıq həm də musiqi parçasına həyəcan və enerji hissi əlavə edə bilər.
Parlaq və darıxdırıcı tembrlərin nümunələri
Adətən parlaq və ya tutqun tembrlərə malik hesab edilən alətlərin bəzi nümunələri bunlardır:
Parlaq:
- truba
- Skripka
- Zümrələr
Darıxdırıcı:
- Bassoon
- tuba
- Timpani
Musiqi istehsalında parlaqlığı necə tənzimləmək olar
Musiqi istehsalında səsin parlaqlığını tənzimləmək müxtəlif alətlər və üsullardan istifadə etməklə həyata keçirilə bilər, məsələn:
- Bərabərləşdirmə: Müəyyən tezliklərin artırılması və ya kəsilməsi səsin parlaqlığını tənzimləyə bilər.
- Sıxılma: Səsin dinamik diapazonunun azaldılması onu daha parlaq edə bilər.
- Reverb: Reverb əlavə etmək səsə boşluq və parlaqlıq hissi verə bilər.
Qeyd etmək vacibdir ki, səsin parlaqlığını tənzimləmək həmişə bütövlükdə miks kontekstində aparılmalıdır. Həddindən artıq parlaqlıq qarışığı sərt və xoşagəlməz səslənə bilər, çox az olması isə onu darıxdırıcı və cansız edə bilər.
Tezlik spektrini və tembrdə zərfi başa düşmək
Söhbət tembrə gəldikdə, tezlik spektri səsin xarakterini və teksturasını təyin edən həlledici amildir. Tezlik spektri səsi təşkil edən tezliklər diapazonuna aiddir və onu bir neçə komponentə bölmək olar:
- Əsas tezlik: Bu spektrdə ən aşağı tezlikdir və səsin hündürlüyünü müəyyən edir. Məsələn, pianoda çalınan notun əsas tezliyi həmin notu yaratmaq üçün titrəyən simin tezliyi olacaqdır.
- Harmoniklər: Bunlar əsas tezliyin qatları olan daha yüksək tezliklərdir. Onlar səsə zənginliyini və mürəkkəbliyini verir və müxtəlif tembrlər yaratmaq üçün manipulyasiya edilə bilər.
- Overtones: Bunlar əsas tezliyin qatları olmayan, lakin hələ də alətin ümumi səsinə töhfə verən tezliklərdir.
Zərfin başa düşülməsi
Tembrin digər vacib cəhəti səsin zərfidir. Zərf zamanla səsin dəyişmə üsuluna aiddir və dörd komponentə bölünə bilər:
- Hücum: Bu, səsin ilkin keçididir və səsin pik amplituda nə qədər tez çatdığını göstərir.
- Çürümə: Bu, hücumdan sonra səsin amplituda azaldığı dövrdür.
- Dayanma: Bu, səsin sabit amplituda qaldığı dövrdür.
- Buraxılış: Bu, sustaindən sonra səsin söndüyü dövrdür.
Tezlik spektri və zərf tembrə necə təsir edir
Səsin tezlik spektri və zərfi alətin ümumi tembrini yaratmaq üçün birlikdə işləyir. Məsələn, piano və gitara eyni notu ifa edə bilər, lakin tezlik spektri və zərfindəki fərqlərə görə fərqli səslənəcəklər.
- Piano gitara ilə müqayisədə daha mürəkkəb tezlik spektrinə malikdir, daha çox harmonik və tonlarla zəngin və daha mürəkkəb səs verir.
- Gitaranın fortepianodan daha sürətli hücumu və çürüməsi ona daha kəskin və daha zərbli səs verir.
Müxtəlif alətlərin tezlik spektrini və zərfini başa düşərək, musiqinizdə istədiyiniz tembr yaratmaq üçün onları daha yaxşı idarə edə bilərsiniz.
Fərqlər
Tembrə Vs Ton Rəngi
Yaxşı, millet, gəlin tembr və ton rəngi arasındakı fərqdən danışaq. İndi bəziləri bu iki terminin bir-birini əvəz edə biləcəyini düşünə bilər, amma yox, onlar deyil. Bu bananı bağayarpağı ilə müqayisə etmək kimidir – oxşardır, lakin eyni deyil.
Beləliklə, gəlin onu parçalayaq. Ton rəngi müəyyən bir alətin unikal səs keyfiyyətlərinə aiddir. Bilirsiniz, gitara necə yüksək səs çıxara bilər ton və ya saksafon xoşagəlməz bir ton çıxara bilər. Sanki hər bir alətin özünəməxsus xüsusiyyəti var və ton rəngi özünü ifadə etmək üsuludur.
Digər tərəfdən, tembr alətin xüsusi harmonik məzmununa aiddir. Bu səsin DNT-si kimidir. Tembr fərdi not çalınarkən zamanla baş verən harmonik dəyişiklikləri özündə birləşdirir. Sanki alət öz səsi ilə hekayə danışır, tembr isə süjetdir.
Bunu belə düşünün - ton rəngi tortun üzərindəki buzlanma kimidir, tembr isə tortun özüdür. Müxtəlif növ buzlanmalara sahib ola bilərsiniz, amma tort onu tort edir.
Beləliklə, sizdə var, insanlar. Tembr və ton rəngi oxşar görünə bilər, lakin onlar iki fərqli heyvandır. Bu, pişiyi itlə müqayisə etməyə çalışmaq kimidir - hər ikisi sevimlidir, lakin onların özünəməxsus keyfiyyətləri var. Davam edin, musiqisevərlər!
Tembri Vs Pitch
Yaxşı, millet, gəlin tembr və ton arasındakı fərqdən danışaq. İndi mən bilirəm sən nə fikirləşirsən, "Bu nə gözəl sözlərdir?" Yaxşı, icazə verin bunu sizin üçün hətta nənənizin də anlaya biləcəyi şəkildə izah edim.
Pitch əsasən səsin yüksəkliyi və ya alçaqlığıdır. Bunu bir rollercoaster kimi düşünün, ancaq yuxarı və aşağı getmək əvəzinə, tezliyi yüksək və aşağı gedir. Beləliklə, kiminsə yüksək notda oxuduğunu eşidəndə bu, yüksək səsdir. Və kiminsə alçaq notda oxuduğunu eşidəndə bu, aşağı səsdir. Asan, hə?
İndi tembr haqqında danışaq. Tembr səsin unikal barmaq izinə bənzəyir. Gitaranın səsini fortepianodan, truba səsini saksafondan fərqli edən də elə budur. Bütün bunlar səs keyfiyyəti və səsin xüsusiyyətləri ilə bağlıdır. Beləliklə, bir səs eşitdiyiniz zaman onun kişi və ya qadın olduğunu və ya dərin və ya yüksək səsli biri olduğunu müəyyən edə bilərsiniz. Bütün bunlar tembr sayəsindədir.
Ancaq gözləyin, daha çoxu var! Tembr həm də nitqdə sait və samitləri ayırmağa imkan verir. Beləliklə, kiminsə “ah” və “ee” dediyini eşitdiyiniz zaman hər bir sait səsinin unikal tembrinə görə fərqi ayıra bilərsiniz. Və kiminsə “b” ilə “p” dediyini eşitdiyiniz zaman hər samit səsin unikal tembrinə görə fərqi ayıra bilərsiniz.
Melodiya və çalarları da unutmayaq. Melodiya mahnının melodiyasına bənzəyir, ahəng isə səsə zənginlik və mürəkkəblik verən əlavə harmonika kimidir. Bu, burgerinizə dondurma və ya donuz səpinlərinə əlavə etmək kimidir. Sadəcə hər şeyi daha yaxşı edir.
Beləliklə, sizdə var, insanlar. Tembr və ton arasındakı fərq. İndi gedin, dostlarınızı yeni biliklərinizlə heyran edin və bəlkə də öz qrupunuzu yaradın. Kim bilir, bəlkə də musiqi sənayesində növbəti böyük şey olacaqsan.
FAQ
Alətin tembrinə nə təsir edir?
Salam, musiqisevərlər! Fərqli alətlərin niyə bu qədər unikal səsləndiyini heç düşünmüsünüzmü? Yaxşı, hər şey tembr deyilən bir şeyə düşür. Tembr əsasən səsin rəngi və ya keyfiyyətidir və onu digər səslərdən fərqləndirir. Və alətin tembrinə təsir edən bir neçə amil var.
İlk növbədə, alətin forması böyük rol oynayır. Nəfəs alətləri kimi konusvari və ya silindrik formalı alətlər klaviatura kimi düz və ya qutu formalı alətlərdən fərqli tembrlər yaradır. Bunun səbəbi, forma səs dalğalarının alətdən keçərək qulaqlarımıza çatmasına təsir göstərir.
Başqa bir amil alətin istehsal edə biləcəyi tezlik diapazonudur. Hər bir alətin istehsal edə biləcəyi müəyyən tezlik diapazonuna malikdir və bu, səsdə mövcud olan ton və harmoniklərə təsir göstərir. Bu tonlar və harmonikalar alətin unikal tembrinə kömək edir.
Alətin səs zərfi də onun tembrində müəyyən rol oynayır. Zərf, hücum (səsin nə qədər tez başlaması), çürümə (səsin nə qədər tez sönməsi), dayanma (səsin nə qədər davam etməsi) və sərbəst buraxılması (səsin nə qədər tez bitməsi) daxil olmaqla, zamanla səsin dəyişməsinə aiddir. . Bütün bu amillər alətin tembrinə təsir edə bilər.
Ümumiyyətlə, musiqilərində fərqli ton və keyfiyyətlər yaratmaq istəyən musiqiçilər üçün tembri başa düşmək çox vacibdir. Musiqiçilər tembrə təsir edən amilləri bilməklə, alətlərinə, duruşlarına, nəfəs almağa və digər texnikalara əsasən müxtəlif tembrlər yarada bilərlər. Beləliklə, növbəti dəfə sevimli mahnını dinləyərkən, hər bir alətin özünəməxsus tembrlərinə diqqət yetirin və onları yaratmaq üçün gedən sənətkarlığı qiymətləndirin.
Vacib əlaqələr
Səs dalğaları
Yaxşı, yaxşı, yaxşı! Gəlin səs dalğaları və tembr haqqında danışaq, balam! İndi mən bilirəm nə fikirləşirsən, "Tembr nədir?" Yaxşı, dostum, gitara gitara, kazu isə kazu kimi səs verən şey tembrdir. Bu, bir aləti digərindən fərqləndirən unikal səs keyfiyyətidir. Və təxmin edin nə? Hamısı səs dalğaları sayəsindədir!
Görürsən ki, gitara simini qoparanda və ya kazooya üfürəndə havada yayılan səs dalğaları yaradırsan. Ancaq burada bir şey var ki, bütün səs dalğaları bərabər yaradılmır. Bəziləri yüksək, bəziləri alçaq, bəziləri yüksək, bəziləri isə yumşaqdır. Və hər bir alətə öz xüsusi tembrini verən səs dalğalarındakı bu fərqlərdir.
Bunu belə düşünün, pianoda çalınan notu və trubada çalınan eyni notu eşitsəniz, fərqi ayırd edə bilərsiniz, elə deyilmi? Çünki hər bir alətin yaratdığı səs dalğaları fərqlidir. Piano zəngin, dolğun səs, truba isə parlaq, mis kimi səs çıxarır. Və hər bir alətə özünəməxsus tembr verən səs dalğalarındakı bu fərqlərdir.
Beləliklə, buradasınız, insanlar! Musiqi alətlərinə gəldikdə, səs dalğaları və tembr bir-birini tamamlayır. İndi, növbəti dəfə dostlarınızla söhbət edərkən, onları səs dalğaları və tembr haqqında yeni biliklərinizlə heyran edə bilərsiniz. Sadəcə olaraq, sizdən bunu laymanın dili ilə izah etməyi xahiş etsələr, təəccüblənməyin.
Nəticə
Tembr musiqi alətinin və ya səsin əsas səs tonunun birləşməsindən yaranan unikal səsidir. Onu dəqiq surətdə köçürmək mümkün deyil və hər bir aləti unikal edən də budur. Odur ki, növbəti dəfə sevimli mahnını dinləyərkən tembri dəyərləndirməyi unutmayın!
Mən Joost Nusselder, Neaera-nın qurucusu və məzmun marketoloqu, atam və ehtirasımın mərkəzində gitara ilə yeni avadanlıq sınamağı sevirəm və komandamla birlikdə 2020-ci ildən bəri dərin blog məqalələri yaradıram. səsyazma və gitara məsləhətləri ilə sadiq oxuculara kömək etmək.
