Dinamikalar musiqiçilərə özünü daha effektiv ifadə etməyə kömək edə bilən musiqinin ayrılmaz hissəsidir.
Forte, piano, kreşendo və ya sforzando olsun, bütün bu dinamiklər mahnıya faktura və ölçü gətirir.
Bu yazıda biz musiqidə dinamikanın əsaslarını araşdıracağıq və musiqinizə əlavə dərinlik qatmaq üçün sforzando-dan necə istifadə etməyin nümunəsinə baxacağıq.
Dinamikanın tərifi
Dinamika təsvir etmək üçün istifadə olunan musiqi terminidir həcm və səsin və ya notun intensivliyi. Bir parçanın ifadəsi və emosiyasına birbaşa aiddir. Məsələn, musiqiçi yüksək və ya yumşaq ifa edəndə nəyisə ifadə etmək və ya vurğulamaq üçün dinamikadan istifadə edir. Dinamiklərdən klassikdən rok və caza qədər istənilən musiqi üslubunda istifadə oluna bilər. Müxtəlif musiqi üslubları çox vaxt dinamikanın necə istifadə edildiyinə dair öz konvensiyalarına malikdir.
Notaları oxuyarkən dinamika Heyətin üstündə və ya altında yerləşdirilmiş xüsusi simvollarla göstərilir. Tez-tez istifadə olunan bəzi simvollar və onların dinamika baxımından nə demək olduğu haqqında qısa izahat:
-pp (pianissimo) : Çox sakit/yumşaq
-p (piano): Sakit/yumşaq
-mp (mezzo piano): Orta dərəcədə sakit/yumşaq
-mf (mezzo forte): Orta dərəcədə yüksək/güclü
-f (forte): Yüksək/güclü
-ff (fortissimo): Çox yüksək/güclü
-sfz (sforzando): Yalnız güclü vurğulu bir not/akkord
Dinamik dəyişikliklər həm də musiqi parçalarına rəng və psixoloji gərginlik qatır. Musiqi parçaları boyunca dinamik kontrastdan istifadə onları dinləyicilər üçün daha maraqlı və həyəcanlı etməyə kömək edir.
Dinamikanın növləri
Səs səviyyəsinin nə qədər yüksək və ya yumşaq olmasını göstərmək üçün musiqidə dinamikalardan istifadə edilir. Dinamikalar hərflərlə ifadə edilir və parçanın əvvəlində və ya keçidin əvvəlində yerləşdirilir. Onlar ppp (çox səssiz) ilə fff (çox yüksək) arasında dəyişə bilər.
Aşağıda musiqidə ən çox istifadə olunan dinamiklərin siyahısı verilmişdir:
-PPP (Üçlü Piano): Çox yumşaq və zərifdir
-PP (Piano): Yumşaq
-P (Mezzo Piano): Orta dərəcədə yumşaqdır
-MP (Mezzo Forte): Orta dərəcədə yüksək
-Mf (Forte): Yüksək səslə
-FF (Fortissimo): Çox yüksək
-FFF (Triple Forte): Çox yüksək səs
Dinamik işarələr notun müddətini, intensivliyini və tembrini göstərən digər simvollarla birləşdirilə bilər. Bu birləşmə mürəkkəb ritmlər, tembrlər və çoxsaylı unikal fakturalar yaradır. Temp və səslə yanaşı, dinamika əsərin xarakterini müəyyənləşdirməyə kömək edir.
Musiqi notasında qəbul edilmiş konvensiyalarla yanaşı, dinamik işarələr də yüksək səslər və yumşaq səslər arasında kontrast əlavə etməklə bir parça daxilində duyğuların formalaşmasına kömək edə bilər. Bu kontrast gərginlik yaratmağa və dramatik effekt əlavə etməyə kömək edir – klassik parçalarda tez-tez rast gəlinən xüsusiyyətlər, eləcə də dinləyiciləri üçün cəlbedici təcrübə yaratmaq üçün əlavə musiqi üsullarından istifadə edən istənilən musiqi janrı.
Sforzando nədir?
Sforzando musiqidə dinamik işarədir, hansısa musiqi parçasının müəyyən bir ritmini və ya hissəsini vurğulamaq üçün istifadə olunur. O, adətən klassik və populyar musiqidə istifadə olunur və mahnıya güclü təsir göstərə bilər. Bu məqalə sforzando-nun istifadə və tətbiqlərini və güclü və dinamik səs yaratmaq üçün musiqidə necə istifadə oluna biləcəyini daha da araşdıracaq.
Sforzandonun tərifi
Sforzando (sfz), nota vurğulu, güclü və qəfil hücumu göstərmək üçün istifadə edilən musiqi terminidir. O, sfz kimi qısaldılır və adətən ifaçı ilə danışan artikulyasiya istiqamətləri ilə əlaqələndirilir. Musiqi notlarında sforzando müəyyən notları vurğulamaqla musiqinin daha çox müxtəlifliyini göstərir.
Musiqi termini musiqi əsərində xüsusi notlara qoyulan hücumun və ya vurğunun gücünə aiddir. O, adətən icra edilməli olduğu qeydin üstündə və ya altında kursivləşdirilmiş “s” hərfi ilə göstərilir. Təsadüfi bir hadisə bu təlimatla yanaşı “sforz” kimi də göstərilə bilər.
İfaçılar tez-tez performanslarını əhatə edən dinamikanı fərqli şəkildə şərh edirlər. Melodiyalarda sforzandodan istifadə etməklə, bəstəkarlar musiqiçilərə fərdi direktivlər və siqnallar verə bilər ki, onlar musiqi əsərində müəyyən notları vurğulamaq lazımdır. Bu aksentlər klassik musiqi və caz kimi janrlarda eşidilir, burada kompozisiyadakı nüans uğur və uğursuzluq arasında bütün fərqi yaradır — sforzando vurğuları kimi incə fərqləri təqdim etməklə, lazım gəldikdə tamaşalara güclü dram əlavə etmək olar. Musiqiçilər dinamika üçün bu istiqamətlərdən ehtiyatla istifadə etməklə enerjini kompozisiyalarının xüsusi nöqtələrinə yönəldə bildikləri üçün özlərini daha çox ifadə ilə ifa edirlər.
Xülasə, sforzando klassik musiqi partituralarında tez-tez rast gəlinən elementdir və qeyd olunan hissəyə vurğulanmış hücumu əlavə etmək üçün nəzərdə tutulmuşdur - beləliklə ifaçılar çıxışlar zamanı özlərini daha da ifadə edə bilirlər. ən yaxşısını səsləndirmək üçün!
Sforzando necə istifadə olunur
Sforzando, adətən qısaldılmış sfz, müəyyən not və ya akkordda ani və vurğulanmış vurğunu göstərən dinamik işarədir. Bu texnika tez-tez üslubdan asılı olmayaraq musiqi parçalarına vurğu və ya dinamik kontrast əlavə etmək üçün istifadə olunur. O, həmçinin musiqi hissələrinə həcm və ya intensivlik əlavə etmək üçün istifadə edilə bilər.
Populyar musiqidə istifadə edilən sforzandonun ən çox yayılmış nümunəsi simli alətlərdədir ki, burada simləri əymək maddi intensivliyi artırır və sonra bu təzyiqi qəfil endirmək notu ətrafdakı materialdan fərqləndirə bilər. Bununla belə, sforzando yalnız simli alətlərə deyil, ümumiyyətlə hər hansı bir musiqi alətinə (məsələn, mis, ağac nəfəsli alətlər və s.) tətbiq edilməlidir.
Hər hansı bir alət qrupunda (simlər, mis, ağac nəfəsli çalğı alətləri və s.) sforzando vurğusunu tətbiq edərkən, həmin xüsusi qrup üçün uyğun artikulyasiyanı nəzərə almaq vacibdir — artikulyasiya ifadə daxilində neçə notun yerinə yetirilməsinə və onların şəxsiyyətinə (məsələn, qısa stakkato) aiddir. uzun legato ifadələrə qarşı qeydlər). Məsələn, sforzando vurğu əlavə edərkən sətirlərlə əyilmənin intensivliyi artırıb birdən düşə biləcəyi leqato ifalarından fərqli olaraq daha qısa stakato notlar istəyə bilərsiniz. Nəfəs alətləri ilə də - onların öz ifadələrinə birlikdə daxil olmaları vacibdir ki, onlar koordinasiya olunmamış tək nəfəsdən daha çox vahid səslə çıxış edə bilsinlər.
Sforzando dinamikasından istifadə edərkən vurğunu ifa etməzdən əvvəl kifayət qədər səssizliyin olması da vacibdir ki, vurğu daha çox seçilsin və dinləyiciyə daha çox təsir etsin. Nota notlarında düzgün yazıldığında müvafiq notların üstündə və ya altında “sfz” tapacaqsınız — bu onu göstərir ki, həmin xüsusi notlar ifa edildikdə əlavə vurğulanmalı və sonra onların hər iki tərəfində düzgün artikulyasiya edilməlidir!
Musiqidə dinamika
Musiqidə dinamika yüksək və yumşaq səslərin diapazonuna aiddir. Dinamikalar faktura və atmosfer yaradır, həmçinin mahnının əsas mövzularını vurğulayır. Musiqidə dinamikadan necə səmərəli istifadə edəcəyinizi bilmək səsinizi yüksəldə və musiqinizi növbəti səviyyəyə qaldıra bilər. Musiqidə dinamikadan istifadə nümunəsi kimi sforzandoya baxaq.
Dinamika Musiqiyə necə təsir edir
Musiqidə dinamika musiqi ifasının yüksəkliyini və ya sakitliyini bildirən yazılı təlimatlardır. Notalarda görünən müxtəlif dinamik simvollar ifaçılara müəyyən bir keçidi ya tədricən, ya da birdən-birə intensivliyin böyük dəyişməsi ilə ifa etməli olduqları dəqiq səsi göstərir.
Ən çox yayılmış dinamik təyinat universal olaraq "F" hərfi ilə təsvir olunan fortedir ("yüksək" deməkdir). Forte-nin əksi olan pianissimo (“çox yumşaq”) adətən kiçik hərf “p” kimi qeyd olunur. Digər simvol dizaynları bəzən görünür, məsələn, kreşendo (tədricən ucalır) və dekreşendo (tədricən yumşaqlaşır).
Fərdi alətlərə müəyyən bir parça daxilində müxtəlif dinamik dəyişikliklər təyin oluna bilsə də, alətlər arasında dinamik təzadlar maraqlı faktura və hissələr arasında müvafiq əks tarazlıq yaratmağa kömək edir. Musiqi tez-tez getdikcə daha yüksək və daha sıxlaşan melodik bölmələr arasında növbələşir, ardınca rahatlıq və sələflərinin intensivliyi ilə kontrast təmin etmək üçün daha sakit keçidlər gəlir. Bu dinamik kontrast həm də ostinato modelinə (təkrarlanan melodiya) maraq əlavə edə bilər.
Sforzando bir not və ya akkordda qəfil güclü vurğu mənasını verən musiqi işarəsi kimi istifadə edilən italyan ifadəsidir; adətən göstərilən not/akkorddan dərhal sonra sfz və ya sffz hərfi ilə göstərilir. Ümumiyyətlə, sforzando yüksək dram və emosiya ifadə etmək üçün ifadələrin sonuna yaxın vurğu əlavə edir, kompozisiyada qarşıda nə gözlədiyini düşünmək və gözləmək üçün nəzərdə tutulmuş daha sakit anları həll etməzdən əvvəl gərginlik yaradır. Digər dinamika işarələrində olduğu kimi, sforzandodan istifadə edərkən diqqətli olmaq lazımdır ki, hər hansı bir parça daxilində istənilən effekti zəiflətməsin.
Musiqinizi təkmilləşdirmək üçün dinamikadan necə istifadə etmək olar
Daha maraqlı və müxtəlif musiqi yaratmaq üçün dinamikadan istifadə orkestrlərin və aranjimanın əsas elementidir. Dinləmə təcrübələrini məlumatlandırmaq, mövzuları vurğulamaq və kulminasiya nöqtələrinə çatmaq üçün dinamikadan istifadə olunur. Dinamikadan necə istifadə olunacağını anlamaq melodiyanın ümumi səsini formalaşdırmağa kömək edə bilər, onu tamaşaçılar üçün daha güclü edir və ya müəyyən əhval-ruhiyyə yaradır.
Musiqidə dinamika musiqi parçasının səsləndirildiyi səs səviyyəsinə aiddir. Dinamik səviyyələrdə ən əsas fərq yumşaq (piano) və yüksək səs (forte) arasındadır. Lakin bu iki nöqtə arasında - mezzo-piano (mp), mezzo-forte (mf), fortissimo (ff) və divisi arasında da ara səviyyələr var ki, bu da bəstəkarlara öz əsərlərində nüansları daha da üzə çıxarmağa imkan verir. Müəyyən döyüntüləri və ya notları vurğulamaqla, birini vurğulamaqla dinamik diapazonu digərindən fərqli olaraq, musiqiçilər əsas imzanı və ya akkord quruluşunu dəyişmədən ifadələri aydınlaşdırmağa və ya melodiyalarına rəng əlavə etməyə kömək edə bilərlər.
Dinamik dəyişikliklər maksimum effekt əldə etmək üçün hər hansı bir musiqi parçası boyunca diqqətlə, həm də məqsədyönlü şəkildə istifadə edilməlidir. Tam orkestrlə ifa edirsinizsə, onda hər kəs ardıcıl səs təzyiqi ilə çalmalıdır; əks halda mp–mf–f və s.-dən keçidlər zamanı alət qruplarından səs çox qeyri-bərabər olacaq. Müəyyən alətlər ifadələrdə dinamik dəyişikliklərin nə qədər tez baş verməsindən asılı olaraq öz stakato hisslərinə malik ola bilər - məsələn, trubalar ifadənin ən son bir neçə notuna qədər forte çalır, sonra isə fleyta solisti onun üstündə reallaşması üçün tez pianoya enir. ansambl fakturası.
Ən əsası, dərzilik dinamikası musiqiçilərin öyrəndikləri və ifa etdikləri hər hansı bir əsərdə orijinal şərhlər hazırlamağın və rəng yaratmağın bir yoludur - istər ansamblda, istər improvizə edilmiş solo performansın bir hissəsi kimi, istərsə də MIDI nəzarətçiləri kimi rəqəmsal alətlərlə evdə yeni bir şey yarada bilər. və ya virtual alətlər. Dinamikadan istifadə edərək səsləri formalaşdırmaq üçün düşünmək və məşq etmək üçün vaxt ayırmaq həm şəxsi, həm də peşəkar olaraq dividendlər ödəyəcək – gənc ifaçılara bütün mərhələlərdə daha böyük bədii imkanlara doğru irəliləməyə kömək edəcək!
Nəticə
Sforzando musiqinizə daha çox ifadə və nüans gətirmək üçün güclü vasitədir. Bəstələrinizə ritardando, kreşendo, vurğu və digər dinamik işarələr əlavə etmək bacarığı işinizin keyfiyyətini xeyli yüksəldə bilər. Bundan əlavə, musiqinizdə dinamikadan necə istifadə edəcəyinizi öyrənmək sizə daha təsirli, təsirli və maraqlı musiqi parçası yaratmağa kömək edə bilər. Bu məqalə musiqidə sforzando və dinamikanın əsaslarını araşdırıb və ümid edirəm ki, o, öz bəstələrinizdə onlardan necə istifadə edəcəyinizi daha yaxşı başa düşməyə imkan verib.
Dinamikanın xülasəsi və Sforzando
Dinamika, gördüyümüz kimi, musiqidə ifadə gücünü təmin edir. Dinamikalar musiqinin notunun və ya ifadəsinin intensivliyini və ya həcmini göstərən musiqi elementləridir. Dinamiklər ppp (son dərəcə sakit) ilə fff (son dərəcə yüksək) arasında qeyd edilə bilər. Dinamik işarələr yüksək və yumşaq bölmələri fərqləndirici və maraqlı etməklə işləyir.
Sforzando, xüsusilə, vurğu üçün istifadə olunan və ətrafdakı notlardan daha yüksək səslə səslənməsi üçün not başının üstündə qısa şaquli xətt ilə musiqidə yazılmış bir vurğudur. Beləliklə, bu, kompozisiyalarınıza ifadəli toxunuş əlavə edən vacib bir dinamik işarədir. Sforzando musiqi əsərlərinizdə emosiya və həyəcanı ortaya çıxara bilər və bölmələr arasında gərginlik və ya keçid yaratmaq üçün istifadə edilə bilər. Bundan maksimum yararlanmaq üçün istədiyiniz əhval-ruhiyyəni çatdırmaq üçün parçanızın müxtəlif nöqtələrində sforzandolarla yanaşı, müxtəlif dinamika kombinasiyaları ilə sınaqdan keçirin - ppp - fff -.
Musiqidə dinamikanı necə istifadə etmək olar
Musiqidə dinamikadan istifadə əsərinizə ifadə və maraq əlavə etmək üçün vacib bir yoldur. Dinamikalar nisbi səviyyə dəyişiklikləridir, daha yüksəkdən daha yumşaqa və yenidən geriyə. Musiqi ifa edərkən partiturada və ya aparıcı vərəqdə yazılmış istiqamətlərə diqqət yetirmək yaxşı olar. Musiqidə heç bir dinamik göstərici yoxdursa, nə qədər yüksək və ya sakit ifa edəcəyinizi təyin edərkən öz mülahizənizdən istifadə etməyiniz yaxşıdır.
Dinamik işarələr musiqiçilərə intensivliyin bir səviyyəsindən digərinə dəyişdiyini bildirməyə kömək edir. Onlar “fortissimo” (çox yüksək) və ya “mezzoforte” (yumşaq güclü) kimi sözlərdən ibarət ola bilər. Nota və ya ifadənin əvvəlində fövqəladə güclü vurğunu göstərən sforzando simvolu kimi öz mənaları olan musiqi notlarında istifadə olunan çoxlu simvollar da var. Krescendo, decrescendo və diminuendo kimi digər simvollardan istifadə olunur ki, musiqinin uzun keçidi zamanı səsin tədricən artması və azalması deməkdir.
Digər musiqiçilər ilə oynayarkən dinamika əvvəlcədən müzakirə edilməlidir ki, hamı hissələrin bir-birinə necə uyğun olması lazım olduğunu bilsin. Dinamikaya şüurlu olmaq, hər şey bir ardıcıl səviyyədə ifa olunarsa, itiriləcək müəyyən yivləri və ya variasiyaları ortaya çıxarmağa kömək edə bilər. O, həmçinin dinamika daha yüksək və daha yumşaq səviyyələr arasında qəfil dəyişdikdə müəyyən hissələr və ya qətnamələr zamanı gərginlik yarada bilər. Qulaqdan tutaraq musiqi ifa etmək təcrübəniz artdıqca – dinamikadan istifadə performansınızı başqalarından fərqləndirəcək emosiya və ifadə əlavə etməyə kömək edə bilər!
Mən Joost Nusselder, Neaera-nın qurucusu və məzmun marketoloqu, atam və ehtirasımın mərkəzində gitara ilə yeni avadanlıq sınamağı sevirəm və komandamla birlikdə 2020-ci ildən bəri dərin blog məqalələri yaradıram. səsyazma və gitara məsləhətləri ilə sadiq oxuculara kömək etmək.
