Ritm bölməsi ansambl daxilində musiqinin əsas ritmini və nəbzini təmin edən musiqiçilər qrupudur. müşayiət, qrupun qalan hissəsi üçün ritmik istinad təmin edir.
Klaviatura və gitara kimi bir çox ritm bölməsi alətləri mahnının əsaslandığı akkordun gedişatını oynayır.
Bu termin müasir kiçik musiqi ansambllarında, məsələn, caz, kantri, dilxorçuluq, və qaya.
Müasir rok musiqisində ritm gitaraçısı ritmik və akkord ifasında (melodik və aparıcıdan fərqli olaraq), bəzən sadəcə olaraq quaver (səkkizinci not) güc akkordlarını təkrarlayan və ya qarmaqarışıq açıq akkordlar.
Tipik bir ritm bölməsinə klaviatura aləti və/yaxud bir və ya bir neçə gitara, kontrabas və ya elektrik bas (musiqi üslubundan asılı olaraq) və nağara (adətən akustik, lakin 1980-ci illərdən sonrakı bəzi üslublarda nağaralar elektron ola bilər) daxildir. ).
Musiqi tərzindən asılı olaraq gitara akustik və ya elektrik ola bilər.
Qrupda ritm bölməsi nədir?
Ritm bölməsi ansambl daxilində müşayiətin əsas ritmini və nəbzini təmin edən, qrupun qalan hissəsi üçün ritmik istinad təmin edən musiqiçilər qrupudur.
Ritm bölməsinə adətən bir və ya bir neçə nağaraçı, bir və ya bir neçə basçı və bir və ya daha çox klaviatura oyunçusu daxildir.
Rok və ya pop qrupu kimi daha böyük bir ansamblın bir hissəsi kimi ifa edərkən, ritm bölməsi tez-tez musiqinin yaradılmasına cavabdehdir. çuxur və musiqi hissi. Ritm bölməsini “arxa xətt” kimi də adlandırmaq olar.
Ritm bölməsinin rolu qrupun qalan hissəsini izləmək üçün sabit bir döyüntü təmin etmək və musiqinin səsini öz alətləri ilə doldurmaqdır.
Ritm bölməsi tez-tez qrupun qalan hissəsi üçün tempi təyin edir və musiqinin ümumi kanalını müəyyənləşdirir. Rok və ya pop qrupunda ritm bölməsi adətən təbilçi, bas ifaçı və bir və ya daha çox klaviatura oyunçusundan ibarətdir.
Təbilçi ritmin saxlanmasına və qrup üçün tempin qurulmasına cavabdehdir. Bas pleyer musiqinin aşağı hissəsini təmin edir ki, bu da səsi bərkitməyə və ritm bölməsini sıx saxlamağa kömək edir.
Klaviatura pleyer(lər)i musiqiyə harmonik və melodik elementlər əlavə edir, tez-tez akkordlar və aparıcı melodiyalar ifa edir.
Ritm bölməsi musiqinin ümumi hissi və yivinin yaradılmasında vacibdir. Güclü ritm bölməsi olmasaydı, musiqi nazik və yöndən məhrum olardı.
Ritm bölməsi qrupun qalan hissəsinin qurduğu təməli təmin edir və onların töhfələri əla mahnı yaratmaq üçün vacibdir.
Ritm bölməsini təşkil edən müxtəlif alətlər
Bunlar ifa olunan musiqinin növündən asılı olaraq dəyişə bilər. Bir çox rok və pop qruplarında ritm bölməsinə adətən təbilçi, bas ifaçı və bir və ya bir neçə klaviatura oyunçusu daxildir.
Amma caz kimi digər janrlarda ritm bölməsinə pianoçu kimi müxtəlif alətlər, müxtəlif zərb üslublu nağaraçılar və korna bölmələri daxil ola bilər.
Nəfəs bölməsi alətləri
Nəfəs bölməsi saksafon, klarnet, fleyta və truba kimi alətlərdə ifa edən musiqiçilər qrupudur. Bu alətlər adətən orkestrin və ya konsert qrupunun bir hissəsidir, baxmayaraq ki, digər növ ansambllarda da tapıla bilər.
Külək bölməsi ansamblın qalan hissəsi üçün harmonik təməlin təmin edilməsində mühüm rol oynayır.
Onlar adətən melodiyanın ifasına və dəstəkləyici akkordlara, həmçinin musiqiyə faktura və rəng əlavə etməkdən məsuldurlar.
Külək bölməsindəki hər bir alətin özünəməxsus səsi və ifa tərzi var ki, bu da ifa olunan janrdan asılı olaraq dəyişə bilər.
Külək bölməsində tapılan bəzi ümumi alətlərə saksafonlar (alto, tenor və bariton), klarnetlər, fleytalar, qoboylar və trubalar daxildir.
Külək bölməsi ansamblın ümumi səsinin vacib hissəsidir. Onlar qrupun və ya orkestrin qalan hissəsinin qurduğu harmonik təməli təmin edirlər.
Güclü külək bölməsi olmasaydı, musiqi nazik və dərinlikdən məhrum olardı. Külək bölməsindəki müxtəlif alətlər böyük musiqi üçün vacib olan dolğun, zəngin səs yaratmağa kömək edir.
Köməkçi simli çalarlar
Köməkçi simli ifaçılar viola, violonçel və kontrabas kimi alətlərdə ifa edən musiqiçilər qrupudur. Bu alətlər adətən orkestrin və ya konsert qrupunun bir hissəsidir, baxmayaraq ki, onları digər ansambllarda da tapmaq olar.
Köməkçi simli ifaçılar ansamblın qalan hissəsi üçün harmonik təməl yaradır. Onlar adətən melodiyanın ifasına və dəstəkləyici akkordlara, həmçinin musiqiyə faktura və rəng əlavə etməkdən məsuldurlar.
Köməkçi simlər bölməsindəki hər bir alətin özünəməxsus səsi və ifa tərzi var ki, bu da ifa olunan janrdan asılı olaraq dəyişə bilər. Köməkçi simli bölmədə tapılan bəzi ümumi alətlərə viola, violonçel və kontrabas daxildir.
Bas
Bas gitara player bas gitara çalan musiqiçidir. Bu alət adətən rok və pop qruplarında olur, baxmayaraq ki, onu caz və blyuz qrupları kimi digər ansambllarda da tapmaq olar.
Bas gitaraçının rolu musiqinin aşağı sonunu təmin etmək, səsi bərkitməyə və ritm bölməsini sıx saxlamağa kömək etməkdir.
Ritm gitara
Ritm gitara ifaçısı gitarada ritm və ya akkord hissələrini ifa edən musiqiçidir. Bu alətə rok və pop, caz, blyuz və sair daxil olmaqla bir çox müxtəlif musiqi üslublarında rast gəlmək olar.
Ritm gitaraçısının rolu mahnının harmonik və melodik müşayiətini təmin etmək, tez-tez akkordlar və aparıcı melodiyalar ifa etməkdir.
Hansı alətlərdən istifadə olunmasından asılı olmayaraq, ritm bölməsinin məqsədi həmişə eynidir: musiqini irəli aparan ritm və nəbzin möhkəm təməlini təmin etmək.
Sabit döyüntüləri və yivli ritmləri ilə ritm bölməsi istənilən qrupun ürəyidir.
Musiqiniz üçün mükəmməl ritmi necə yaratmaq olar
Musiqiniz üçün mükəmməl ritm ifa etdiyiniz musiqi janrından, eləcə də getdiyiniz hissdən və yivdən asılı olacaq.
Ümumiyyətlə, nağara ritminin təmin etdiyi güclü bir təmələ sahib olmaq və sonra oradan bas xətti və digər alətlərlə qurmaq vacibdir.
Əgər rok və ya pop musiqisi ifa edirsinizsə, sadə nağara ilə başlamaq və sonra bas xəttini əlavə etmək çox vaxt faydalıdır. Klaviatura pleyer(lər)i daha sonra akkordlar və aparıcı melodiyalar əlavə edə bilər.
Cazda ritm bölməsi adətən pianoçunun akkord proqressivində ifa etməsi ilə başlayır, ardınca qrupun qalan hissəsi öz hissələrini əlavə edir.
Ritmik və akkord ifası
Musiqiniz üçün mükəmməl ritm yaratmaq üçün ritmik və akkord ifası vacibdir.
Sizə ən uyğun olanı tapmaq üçün müxtəlif üslub və yanaşmalarla sınaqdan keçirə bilərsiniz, lakin nəticədə məqsəd həmişə musiqini irəli aparan möhkəm bir yiv yaratmaqdır.
Alətlərin və texnikaların düzgün kombinasiyası ilə siz dinləyiciləri ovsunlayacaq və daha çox şey üçün geri qayıtmalarını təmin edəcək bir ritm yarada bilərsiniz.
Güc üçlüyü
Power trio üç üzvdən ibarət rok qrupunun bir növüdür: nağaraçı, basçı və gitaraçı. Güc trioları səhnədə sıx, sürmə səsi və güclü enerjisi ilə tanınır.
Güc triosunun bəzi görkəmli nümunələrinə Jimi Hendrix Experience, Cream və Rush daxildir.
Güc triosu üçün mükəmməl səs yaratmaq üçün hər üç üzv arasında sıx, birləşmiş ifanın olması vacibdir. Buna məşqlər və təcrübə, həmçinin səsyazma studiyasında əməkdaşlıq və təcrübə vasitəsilə nail olmaq olar.
Güc triosunda tez-tez istifadə olunan bəzi əsas musiqi elementlərinə güclü ritmlər və yivlər, ağır bas xətləri, melodik gitara daxildir. riflər və sololar və cəlbedici vokal melodiyalar.
İstər güc triosunda, istərsə də hər hansı digər rok qrupunda ifa etməyinizdən asılı olmayaraq, uğurun açarı həmişə musiqililiyə və orijinallığa diqqət yetirməkdir.
Məşqdə və ya performansda ritm bölməsi ilə işləmək üçün məsləhətlər
Əgər ritm bölməsi ilə işləyən müğənni və ya instrumentalistsinizsə, hər şeyin düzgün getdiyinə əmin olmaq üçün edə biləcəyiniz bir neçə şey var.
Birincisi, hər bir alətin ritm bölməsində oynadığı müxtəlif rollardan xəbərdar olmaq vacibdir. Nağaraçı tempi təyin edir və ritmi saxlayır, bas ifaçı isə aşağı sonluğu təmin edir və səsi bərkitməyə kömək edir.
Klaviatura pleyer(lər)i akkordlar və aparıcı melodiyalar əlavə edir.
Hər bir alətin nəyə cavabdeh olduğunu bildikdən sonra, gözəl səslənən mahnı yaratmaq üçün onlarla daha yaxşı işləyə bilərsiniz. Məşq və ifa zamanı ritm bölməsi ilə ünsiyyət qurmaq da vacibdir.
Hər hansı bir ideya və ya təklifiniz varsa, onları qrupla bölüşməyi unutmayın. Bu, musiqinizin sıx və yaxşı məşq edildiyini və tamaşaçılar qarşısında əla səslənəcəyini təmin edə bilər.
Nəhayət, ritm bölməsi ilə işləmək təcrübə, ünsiyyət və əməkdaşlıq tələb edir. Ancaq bu məsləhətlərə əməl etməklə və bir komanda olaraq birlikdə işləməklə, həqiqətən də möhtəşəm musiqi yarada bilərsiniz.
Məşhur ritm bölmələri və onların musiqisi
Populyar musiqinin səsini formalaşdırmağa kömək edən saysız-hesabsız məşhur ritm bölmələri var. Burada yalnız bir neçə nümunə var:
The Beatles: The Fab Four-un sıx ritm bölməsi nağaraçı Rinqo Starr və basçı Paul McCartney tərəfindən hazırlanmışdır.
Klaviaturaçı Con Lennon da qrupun musiqisinə özünəməxsus üslubunu əlavə edərək, bu gün də tanınan Beatles imzasını yaratmağa kömək etdi.
Stevie Wonder: Bu məşhur müğənni və musiqiçi təbilçilər Clyde Stubblefield və Jeffrey Carp, həmçinin basçı Nathan Wattsdan ibarət sıx bir ritm bölməsinə sahib idi.
Stevie musiqilərinin əsas diqqət mərkəzində olsa da, bu istedadlı musiqiçilər onun mahnılarını bu qədər məşhur edən yoluxucu yivlərin yaradılmasına kömək etdilər.
The Rolling Stones: Bütün zamanların ən məşhur rok qruplarından biri olan Rolling Stones-da nağaraçı Çarli Uotts və bas gitarist Bill Uaymanın iştirak etdiyi qatil ritm bölməsi var idi.
Birlikdə onlar rok-n-rollun səsini müəyyənləşdirməyə kömək etdilər və musiqiçilərin nəsillərinə təsir etdilər.
Bunlar, tarixin ən ikonik musiqilərini yaratmağa kömək edən məşhur ritm bölmələrinin yalnız bir neçə nümunəsidir.
Öz ritm bölmənizi yaratmaq istəyirsinizsə, bir-birinizin üslublarını tamamlayan və bir komanda kimi yaxşı işləyən musiqiçiləri seçməyi unutmayın.
Musiqidə ritm bölməsinin tarixi
Ritm bölməsi anlayışının 1900-cü illərin əvvəllərində caz musiqisinin inkişafı ilə yarandığı güman edilir.
O dövrdə qruplar adətən fortepiano, bas və nağaradan ibarət idi ki, bu da qrupun qalan hissəsinin improvizə etmək üçün əsasını qoydu.
İstifadə olunan alətlər musiqi janrından asılı olaraq müxtəlif olsa da, bu əsas format illər ərzində əsasən dəyişməz qalmışdır.
"Ritm bölməsi" termini ilk dəfə 1930-cu illərdə Duke Ellinqton tərəfindən istifadə edilmişdir və o, onu qrupunda ritm və müşayiət edən musiqiçilər qrupunu təsvir etmək üçün istifadə etmişdir.
O vaxtdan bəri bu termin ansamblın əsas ritmini təmin edən hər hansı bir musiqiçi qrupunu təsvir etmək üçün istifadə edilmişdir.
Bu gün ritm bölməsi əksər qrupların və ansamblların vacib hissəsidir. İstər caz, rok, pop və ya hər hansı digər musiqi janrında ifa edirsinizsə, sıx ritm bölməsinə sahib olmaq əla səs yaratmaq üçün açardır.
Nəticə
Musiqiniz üçün mükəmməl ritm yaratarkən, sizin üçün ən uyğun olanı tapana qədər təcrübə etmək və müxtəlif üslub və yanaşmaları dinləmək vacibdir.
İstər peşəkar qrupla işləyirsiniz, istərsə də sadəcə qarajınızda sıxışırsınız, güclü ritm təməlinə sahib olmaq musiqinizi növbəti səviyyəyə qaldırmağa kömək edəcəkdir.
Və vaxt və təcrübə ilə siz musiqinizi digərlərindən fərqləndirəcək özünəməxsus üslubunuzu inkişaf etdirəcəksiniz.
Mən Joost Nusselder, Neaera-nın qurucusu və məzmun marketoloqu, atam və ehtirasımın mərkəzində gitara ilə yeni avadanlıq sınamağı sevirəm və komandamla birlikdə 2020-ci ildən bəri dərin blog məqalələri yaradıram. səsyazma və gitara məsləhətləri ilə sadiq oxuculara kömək etmək.
