Gitara yalayır: mükəmməlliyə yiyələnmək üçün əsasları öyrənmək

Müəllif Joost Nusselder | Yeniləndi:  Sentyabr 15, 2022

Həmişə ən son gitara alətləri və fəndləri?

Gitarist olmaq istəyənlər üçün THE bülleteninə abunə olun

E -poçt ünvanınızı yalnız bülletenimiz üçün istifadə edəcəyik və ünvanınıza hörmət edəcəyik şəxsi

salam mən oxucularım üçün məsləhətlərlə dolu pulsuz məzmun yaratmağı sevirəm, siz. Ödənişli sponsorluqları qəbul etmirəm, fikrim özümə aiddir, lakin tövsiyələrimi faydalı hesab etsəniz və linklərimdən biri vasitəsilə bəyəndiyiniz bir şeyi alsanız, sizə heç bir əlavə xərc çəkmədən komissiya qazana bilərəm. Daha çox məlumat

Bir gitara yalama bütün gitara terminologiyaları arasında ən çox səhv başa düşülən olmalıdır.

Çox vaxt onunla qarışdırılır gitara riffi, fərqli, lakin eyni dərəcədə əlaqəli və yaddaqalan gitara solo üçün vacibdir.

Qısaca təsvir olunan, gitara yalaması natamam musiqi ifadəsi və ya bir formasıdır ki, özlüyündə “mənası” olmasa da, tam musiqi frazasının tərkib hissəsidir və hər bir yalama ümumi quruluş üçün tikinti bloku rolunu oynayır. . 

Gitara yalayır: mükəmməlliyə yiyələnmək üçün əsasları öyrənmək

Bu yazıda mən gitara yalamaları haqqında bilməli olduğunuz bütün əsasları, onlardan necə istifadə edə biləcəyinizi işıqlandıracağam. improvizasiya, və gitara sololarınızda istifadə edə biləcəyiniz ən yaxşı gitara yalamalarından bəziləri

Belə ki... gitara yalama nədir?

Bunu başa düşmək üçün gəlin musiqinin hisslər və duyğularla dolu tam bir dil olması ideyasından başlayaq, çünki… yaxşı, bu bir şəkildə birdir.

Bu mənada gəlin tam bir melodiyanı cümlə və ya poetik cümlə adlandıraq.

Cümlə müxtəlif sözlərdən ibarətdir ki, onlar müəyyən bir şəkildə sıralandıqda dinləyiciyə məna verir və ya hissi ifadə edir.

Lakin biz həmin sözlərin struktur düzülüşünə xələl gətirən kimi cümlə mənasızlaşır.

Sözlər ayrı-ayrılıqda öz mənalarını saxlasalar da, əslində bir mesaj vermirlər.

Yalamalar da bu sözlər kimidir. Onlar natamam melodik parçalardır ki, yalnız müəyyən bir naxışda birləşdirildikdə məna kəsb edir.

Başqa sözlə desək, yalamalar musiqi ifadəsini təşkil edən sözlərdir, istəsəniz tikinti bloklarıdır.

Kontekst və ya melodiya digər musiqi əsərlərinə uyğun gəlmədiyi müddətcə, hər kəs studiya yazılarında və ya improvizasiyada hər hansı bir yalamadan kopyalama təhlükəsindən qorxmadan istifadə edə bilər.

İndi yalnız yalamanın özünə diqqət yetirərək, bir not və ya iki qeyd və ya tam keçid kimi sadə bir şeydən tutmuş hər şey ola bilər.

Tam mahnı etmək üçün digər yalamalar və ya keçidlərlə birləşdirilir.

Budur, sizə daha yaxşı fikir vermək üçün yeni başlayanlar üçün oynamaq asan olan on yalama:

Qeyd etmək lazımdır ki, yalama riff kimi yaddaqalan deyil; lakin hələ də müəyyən musiqi kompozisiyasında seçilmək xüsusiyyətinə malikdir.

Bu, solo, müşayiət və melodik xətləri müzakirə edərkən xüsusilə doğrudur.

Onu da qeyd etmək lazımdır ki, 'yalama' sözü də bir-birini əvəz edən şəkildə 'ifadə' ilə işlədilir, bir çox musiqiçilər bunu 'yalama' sözünün 'ifadə' üçün jarqon termini olduğuna dair ümumi təsəvvürə əsaslanır.

Bununla belə, bir az şübhə var, çünki bir çox musiqiçi bununla razılaşmır, deyir ki, “yalama” eyni vaxtda ifa olunan iki və ya üç notdur, bir cümlə isə (adətən) çoxlu yalamalardan ibarətdir.

Bəziləri hətta deyirlər ki, “ifadə” hətta bir neçə dəfə təkrarlanan yalama ola bilər.

Mən bu fikri qəbul edirəm; bu təkrarlar yekun notla və ya heç olmasa kadansla bitdiyi müddətcə mükəmməl məna kəsb edir.

Gitara yalamaları, kantri blyuz, caz və rok musiqisi kimi musiqi janrlarında, xüsusən də performansı fərqləndirmək üçün improvizə edilmiş sololar zamanı fond nümunələri kimi istifadə edilmişdir.

Beləliklə, belə qənaətə gəlmək olar ki, mükəmməl yalama çalmaq və böyük söz ehtiyatına malik olmaq gitara ifaçısının aləti yaxşı bilməsinin və onun təcrübəli musiqiçi kimi təcrübəsinin gözəl sübutudur.

İndi yalamalar haqqında bir-iki şey bildiyimizə görə, gəlin gitaraçıların nə üçün yalama çalmağı sevdiyindən danışaq.

Niyə gitaraçılar yalama çalırlar?

Gitaraçılar sololarında eyni melodiyaları təkrar-təkrar ifa etdikdə, o, təkrarlanır və buna görə də darıxdırıcı olur.

Bununla belə, onlar tez-tez səhnəyə çıxanda yeni bir şey sınamağa tələsirlər və izdiham elektrikləşdirəndə tez-tez onu çəkirlər.

Siz bunu tez-tez orijinal solo ilə müqayisədə ani alovlar, genişlənmiş səslər və ya daha yumşaq bir şey ilə dəyişdirilmiş sololar kimi görürsünüz.

Canlı ifalarda ifa olunan yalamaların əksəriyyəti improvizə olunur. Bununla belə, onlar nadir hallarda yeni olurlar, çünki yalamalar həmişə fond nümunələrinə əsaslanır.

Musiqiçilər ümumi melodiyanı təsdiqləmək üçün hər bir mahnıda bu fond nümunələrini müxtəlif variasiyalarda istifadə edirlər.

Məsələn, bir gitaraçı orijinal yalamaya bir və ya iki əlavə not əlavə edə, uzunluğunu qısa və ya uzun edə bilər və ya istifadə etdiyi mahnıya görə yeni bir toxunuş vermək üçün bir hissəni dəyişdirə bilər. 

Licks, darıxdırıcı olmamaq üçün soloya çox lazım olan twist əlavə edir.

Musiqiçilərin sololarında yalamalardan istifadə etmələrinin başqa bir səbəbi ifalarına bəzi şəxsiyyətlər qatmaqdır.

Müəyyən bir anda musiqiçinin hisslərini birbaşa ifadə edən melodiyalara emosional təsir əlavə edir.

Bu, daha çox instrumental ifadə üsuludur. Necə deyərlər, gitaralarını öz adlarından “oxuyurlar”!

Bir çox gitaraçılar istifadə etmişdir texnika karyeralarının çoxu üçün sololarında.

Bunlara Rock n'Blyuz əfsanəsi Jimi Hendrixdən tutmuş, ağır metal ustası Eddie Van Halen, Blues əfsanəsi BB King və əlbəttə ki, əfsanəvi rok gitaraçı Cimmi Peyc kimi bir çox tanınmış adlar daxildir.

Haqqında daha ətraflı məlumat bir səhnəni bəzəmiş 10 ən epik gitaraçı

Doğaçlamada yalamalardan necə istifadə etmək olar

Əgər siz uzun müddətdir ki, gitara çalırsınızsa, improvizasiyanı düzgün əldə etməyin nə qədər çətin olduğunu artıq bilirsiniz.

Bu sürətli keçidlər, kortəbii yaradılışlar və qəfil variasiyalar həvəskar üçün həddindən artıq çoxdur, eyni zamanda düzgün icra edildikdə gitara ustalığının əsl əlamətidir.

Hər halda, ən azı çətin, amma mümkünsüz deyil. 

Beləliklə, əgər siz öz doğaçlamalarınıza təbii olaraq yalama sığdırmaqda çətinlik çəkirsinizsə, aşağıda sizinlə bölüşmək istədiyim bəzi gözəl məsləhətlər var.

Musiqi bir dil kimi

Mövzunun mürəkkəbliyinə keçməzdən əvvəl mən məqalənin ilkin analogiyasını götürmək istərdim, məsələn, “musiqi bir dildir”, çünki bu, fikirlərimi xeyli asanlaşdıracaq.

Dedi, səndən bir şey soruşum! Yeni bir dil öyrənmək istəyəndə nə edirik?

Sözləri öyrənirik, elə deyilmi? Onları öyrəndikdən sonra cümlələr qurmağa çalışırıq və sonra nitq bacarıqlarımızı daha səlis etmək üçün jarqon öyrənməyə doğru gedirik.

Buna nail olduqdan sonra biz dili söz ehtiyatımızın bir hissəsi kimi özümüzə çeviririk və bu sözləri müxtəlif ssenarilərə uyğunlaşdırmaq üçün bir çox fərqli kontekstdə istifadə edirik.

Görürsünüzsə, improvizasiyada yalamaların istifadəsi eynidir. Axı, hər şey bir çox müxtəlif musiqiçilərdən yalamaları götürmək və sololarımızda istifadə etməkdir.

Beləliklə, burada eyni anlayışı tətbiq edərək, hər hansı bir böyük improvizasiyaya doğru ilk şey, əvvəlcə çoxlu müxtəlif yalamaları öyrənmək və sonra onları yadda saxlamaq və mənimsəməkdir ki, onlar lüğətinizin bir hissəsi olsunlar.

Buna nail olduqdan sonra, onları özünüz etmək, istədiyiniz kimi onlarla oynamaq və uyğun gördüyünüz kimi bir çox fərqli variasiya etmək vaxtıdır.

Fərqli ritmdə yalamaya başlamaq, templəri və sayğacları dəyişdirmək və digər bu kimi tənzimləmələr üçün əla yer... siz fikir əldə edirsiniz!

Bu, sizə bu xüsusi yalamalar üzərində həqiqi əmr verəcək və müxtəlif dəyişikliklər və düzəlişlər vasitəsilə onları demək olar ki, hər hansı bir soloda tənzimləməyə imkan verəcəkdir.

Ancaq bu, yalnız ilk və ən vacib hissədir.

“Sual-cavab” yanaşması

Bundan sonra qarşıya çıxan növbəti və əsl problem bu yalamaları sololarınıza təbii şəkildə daxil etməkdir.

Və bu, ən çətin hissədir. Dediyim kimi, düşünməyə çox az vaxt var.

Xoşbəxtlikdən, bunun öhdəsindən gəlmək üçün izləyə biləcəyiniz uğurla sübut edilmiş bir yanaşma var. Lakin, bir az çətin.

Buna “sual-cavab” yanaşması deyilir.

Bu üsulda siz sual olaraq yalamadan, cavab olaraq isə ondan sonra gələn ifadə və ya riffdən istifadə edirsiniz. Başqa sözlə, burada instinktlərinizə güvənməlisiniz.

Yalama yerinə yetirərkən, onun ardınca gələn ifadəni düşünün. Hamar bir irəliləyişə davam etmək üçün yalama ilə əlaqəli səslənirmi?

Yoxsa müəyyən bir ifadədən sonra gələn yalama təbiidirmi? Əgər yoxsa, sınaqdan çəkinməyin, başqa sözlə, improvizasiya edin. Bu, gitara yalamalarınızın daha yaxşı səslənməsinə səbəb olacaq.

Bəli, canlı solo performansda uğur qazana bilməyiniz üçün bu çox məşq tələb edəcək, lakin bu, həm də ən təsirlisidir.

Minlərlə gitara soloları bu texnikadan uğurla istifadə etdilər və bizə bəzi heyrətamiz ifalar bəxş etdilər. 

Unutmayın, təcrübə mükəmməl edir və gitara çalmaq və ya başqa bir şey olsun, əsas olan ardıcıllıqdır!

Nəticə

Buyurun! İndi siz gitara yalamaları, gitaraçıların onları niyə sevməsi və müxtəlif yalamaları improvizasiyalara necə daxil edə biləcəyiniz haqqında hər şeyi bilirsiniz.

Bununla belə, unutmayın ki, kifayət qədər söz ehtiyatı toplamadan və böyük improvizasiyalar edə bilməyənə qədər bu, çoxlu təcrübə əldə edəcək.

Başqa sözlə, səbir və həvəs əsasdır.

Next, toyuq seçməyin nə olduğunu və bu gitara texnikasını ifanızda necə istifadə edəcəyinizi öyrənin

Mən Joost Nusselder, Neaera-nın qurucusu və məzmun marketoloqu, atam və ehtirasımın mərkəzində gitara ilə yeni avadanlıq sınamağı sevirəm və komandamla birlikdə 2020-ci ildən bəri dərin blog məqalələri yaradıram. səsyazma və gitara məsləhətləri ilə sadiq oxuculara kömək etmək.

Youtube -da məni yoxlayın bu vasitələrin hamısını sınadığım yer:

Mikrofonun həcmi və həcmi yazılmaq