Hər əsr öz əfsanələri, dünyanı əbədi olaraq dəyişdirən bir bəyanatla çıxış edən öz sahələrinin vunderkindləri ilə gəlir.
20-ci əsr də istisna deyildi. Bu, bizə əbədi olaraq əziz tutacağımız musiqilər yaradan musiqiçilər və gitaraçılar verdi.
Bu məqalə alətin öz mükəmməl tərzlərində necə ifa olunduğunu yenidən müəyyənləşdirən gitara ifaçıları və unikal üslubları ilə ilhamlandırdıqları bütün böyük sənətkarlar haqqındadır.
Ancaq siyahıya keçməzdən əvvəl, lütfən bilin ki, mən musiqiçiləri sırf alətə sahib olduqlarına görə deyil, ümumi mədəni və musiqi təsirlərinə görə mühakimə edəcəyəm.
Bununla belə, mən istərdim ki, bu siyahını açıq fikirli oxuyasınız, çünki söhbət ən təsirli olanlar haqqında deyil, ən nüfuzlular arasında olanlar haqqındadır.
Robert Johnson
Blyuzun ustası və qurucu atası kimi tanınan Robert Leroy Conson musiqinin Fitsceraldıdır.
Hər ikisi sağ ikən tanınmadılar, lakin ölümlərindən sonra müstəsna sənət əsərləri ilə minlərlə rəssamı ilhamlandırdılar.
Robert Consonun erkən ölümündən başqa yeganə faciəvi şey onun sağ ikən kommersiya və ya ictimai tanınmaması idi.
O qədər ki, onun hekayəsinin çoxu getdikdən sonra tədqiqatçılar tərəfindən yenidən quruldu. Ancaq bu, heç bir halda onu daha az təsirli etmir.
Əfsanəvi solo sənətçi 29-cu illərə aid təqribən 1930 yoxlanıla bilən mahnısı ilə təlqinedici sözləri və virtuozu ilə tanınır.
Ən klassik əsərlərindən bəziləri "Sweet Home Chicago", "Walkin Blues" və "Love in Boin" kimi mahnılardır.
27 avqust 16-ci ildə 1938 yaşında faciəli şəkildə vəfat edən Robert Conson elektrik Çikaqo blüz və rok-n-roll musiqisinin təməl daşını qoyan kəsilmiş boogie naxışlarının populyarlaşması ilə tanınır.
Conson məhşur “27 klubu”nun ilk üzvlərindən biri olaraq qalır və Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain və ən son əlavə olunan Amy Winehouse kimi musiqisevərlər tərəfindən kədərlənir.
İndiyə qədər yaşamış ən nüfuzlu gitara ifaçısı olan Robert Consonun əsərləri bir çox uğurlu sənətçilərə ilham verib.
Bob Dylan, Eric Clapton, James Patrick və Keith Richards adlarını çəkmək olar.
Chuck Berry
Çak Berri olmasaydı, rok musiqisi olmazdı.
1955-ci ildə "Maybellene" ilə Rock & Roll musiqisinə qədəm qoyan və ardınca "Roll Over The Beethoven" və "Rock and Roll Music" kimi arxa-arxaya blokbasterlərlə çıxış edən Çak, sonradan nəsillərin musiqisinə çevriləcək bir janr təqdim etdi.
Əsas rok musiqisini gətirərkən təməlini qoyan o idi gitara əsas cərəyana solo.
Bu rifflər və ritmlər, həyəcanlandıran səhnə varlığı; adam elektrik gitara ifaçısı haqqında yaxşı olan hər şeyin praktiki təcəssümü idi.
Çak həm də öz materialını yazan, ifa edən və oxuyan azsaylı musiqiçilərdən biri kimi akkreditə olunub.
Onun bütün mahnıları ağıllı sözlər və fərqli, səliqəsiz və yüksək səsli gitara notlarının birləşməsindən ibarət idi, bunların hamısı olduqca yaxşı birləşdi!
Çakın karyerası yaddaş zolağında getdikcə bir çox eniş-yoxuşlarla dolu olsa da, o, yenə də ən nüfuzlu musiqiçilərdən biri və bir çox köklü və həvəsli gitaraçılar üçün nümunə olaraq qalır.
Bunlara Jimi Hendrix kimi şəxslər və bütün zamanların ən böyük rok qrupu The Beatles daxildir.
Çak 70-ci illərdən sonra daha çox nostalji müğənnisinə çevrilsə də, müasir gitara musiqisinin formalaşmasında oynadığı rol əbədi olaraq xatırlanacaq bir şeydir.
Jimi Hendrix
Jimi Hendrix-in karyerası cəmi 4 il davam etdi. Bununla belə, o, adı bütün zamanların ən böyük gitaraçılarından biri kimi musiqi tarixinə düşəcək bir gitara qəhrəmanı idi.
Və bununla yanaşı, 20-ci əsrin ən məşhur musiqiçiləri və ən nüfuzlu sənətçilərindən biridir.
Jimi karyerasına Jimmy James kimi başlamış və Ritm bölməsində BB King və Little Richard kimi musiqiçiləri dəstəkləmişdir.
Bununla belə, Hendrix Londona köçəndə bu, daha sonra dünyanın əsrlərdə bir dəfə gördüyü bir əfsanə kimi doğulacağı yerə köçəndə tez dəyişdi.
Digər istedadlı instrumental ifaçılarla birlikdə və Chas Chandlerin köməyi ilə Cimi instrumental bacarıqlarını vurğulamaq üçün xüsusi olaraq yaradılmış Rok qrupunun bir hissəsi oldu; Daha sonra Rock and Roll şöhrət zalına daxil ediləcək Jimi Hendrix Təcrübəsi.
Qrupun bir hissəsi olaraq, Jimi ilk böyük performansını 13 oktyabr 1966-cı ildə Evreuxda etdi, ardınca Olympia teatrında başqa bir çıxış etdi və qrupun ilk qeydi olan "Hey Joe" 23 oktyabr 1966-cı ildə etdi.
Hendrix-in ən böyük ifşası qrupun Londondakı Bag O'Nails gecə klubunda ən böyük ulduzların iştirak etdiyi çıxışından sonra oldu.
Görkəmli adlar arasında Con Lennon, Paul McCartney, Jeff Beck və Mick Jagger var idi.
Tamaşa izdihamı heyran qoydu və Hendrix ilk müsahibəsini “Cənab. Fenomen.”
Daha sonra Jimmy qrupu ilə arxa-arxaya hitlər buraxdı və təkcə musiqisi ilə deyil, həm də səhnədəki iştirakı ilə özünü rok dünyasının başlıqlarında saxladı.
Demək istədiyim odur ki, 1963-cü ildə London Astoriyasındakı çıxışında oğlumuz gitarasını yandıranda biz necə ola bilərik?
Qarşıdakı illərdə Hendrix, rok musiqisini sevən və ifa edən hər kəs tərəfindən sevilən və kədərlənən nəslinin mədəni simvoluna çevriləcək.
Üzr istəməyən təcrübələri, yüksək səslə çıxmaqdan qorxmaması və gitara ifasını mütləq hədlərinə çatdırmaq bacarığı ilə o, nəinki ən nüfuzlu, həm də bütün zamanların ən bacarıqlı rok gitara ifaçılarından biri hesab olunur.
Ciminin 27 yaşında faciəvi gedişindən sonra belə, o, bir çox blue və rok gitara ifaçılarına və qruplarına təsir etdi ki, onları saymaq mümkün deyil.
Ən görkəmli adlardan bəziləri Stiv Rey Vaughan, John Mayers və Gary Clark Jr.
Onun 60-cı illərdəki videoları hələ də YouTube-da yüz milyonlarla baxışı cəlb edir.
Çarli Kristian
Çarli Kristian orkestrin ritm bölməsindən gitara çıxaran, ona solo alət statusu verən və Bebop və sərin caz kimi musiqi janrlarını inkişaf etdirən əsas fiqurlardan biridir.
Onun tək simli texnikası və gücləndirilməsi elektrik gitarasının aparıcı alət kimi ortaya çıxmasında kritik amillərdən ikisi idi, baxmayaraq ki, o zaman gücləndirmədən istifadə edən yeganə şəxs deyildi.
Qeyd edək ki, Çarli Kristianın gitara ifa tərzinin o dövrün akustik gitara ifaçılarından daha çox saksofonçulardan ilham alması sizi çox təəccübləndirəcək.
Əslində, o, hətta bir dəfə qeyd etdi ki, gitarasının daha çox tenor saksofon kimi səslənməsini istərdi. Bu həm də onun ifalarının əksəriyyətinin niyə “buynuz kimi” adlandırıldığını izah edir.
26 illik qısa həyatında və cəmi bir neçə il davam edən karyerasında Çarli Kristian dövrün demək olar ki, bütün musiqiçilərinə böyük təsir göstərmişdir.
Üstəlik, onun əsərlər toplusu müasir elektrik gitarasının necə səsləndiyini və ümumiyyətlə necə çalınmasında əsas rol oynamışdır.
Charlie sağlığında və ölümündən sonra bir çox gitara qəhrəmanlarına böyük təsir göstərdi və onun irsi T-Bone Walker, Eddie Cochran, BB King, Chuck Berry və vunderkind Jimi Hendrix kimi əfsanələr tərəfindən daşındı.
Çarli Rok və Roll Şöhrət Zalının fəxr üzvü və alətin gələcəyini və müasir musiqidə istifadəsini formalaşdıran əfsanəvi aparıcı gitaraçı olaraq qalır.
Eddie Van Halen
Yalnız bir neçə gitaraçıya hətta ən bacarıqlı gitara ifaçılarına da pulları üçün qaçmağa imkan verən X faktoru var və Eddie Van Halen, şübhəsiz ki, onların aşpazı idi!
Asanlıqla rok musiqisi tarixinin ən böyük və ən təsirli gitaraçılarından biri kimi qəbul edilən Eddie Van Halen, Hendrix kimi tanrılardan daha çox insanı gitara ilə maraqlandırdı.
Üstəlik, o, iki əllə vurma və trem-bar effektləri kimi mürəkkəb gitara texnikalarının populyarlaşdırılmasında əsas rol oynamışdır.
Belə ki, onun texnikası indi hard rock və metal üçün standartdır. Onun qızıl dövrlərinin onilliklərindən sonra da ardıcıl olaraq təqlid edilir.
Yerli və tezliklə beynəlxalq musiqi səhnələrində hökmranlıq etməyə başlayan Van Halen qrupunun yaranmasından sonra Eddi isti şeylərə çevrildi.
Qrup ilk böyük uğurunu 1978-ci ildə "Van Halen" adlı ilk albomunu buraxdığı zaman gördü.
Albom Billboard musiqi siyahılarında 19-cu yeri tutdu və bütün zamanların kommersiya baxımından uğurlu ağır metal və rok debüt albomları olaraq qaldı.
80-ci illərdə Eddi qüsursuz gitara ifa bacarığına görə musiqi sensasiyasına çevrilmişdi.
Bu, həm də Van Halenin "Jump" adlı tək mahnısının reklam lövhələrində 1-ci yeri tutaraq onlara ilk Grammy nominasiyasını qazandırdığı onillik idi.
Elektrik gitarasını xalq arasında populyarlaşdırmaqla yanaşı, Eddie Van Halen alətin necə çalındığını tamamilə yenidən formalaşdırdı.
Başqa sözlə, ağır metal sənətçisi hər dəfə aləti götürəndə Eddiyə borclu olur.
O, bir neçə addan daha çox rok və metal gitaraçıları nəslinə təsir göstərmiş, eyni zamanda xalqı aləti götürməyə maraq göstərmişdir. yox
BB King
"Bluzlar mənimlə eyni qanı qanadırdı" BB King deyir, sözün əsl mənasında blues dünyasını əbədi olaraq inqilab edən adam.
BB King-in ifa tərzi, T-Bone Walker, Django Reinhardt və Charlie Christian ilə birlikdə tək bir deyil, bir qrup musiqiçidən təsirləndi.
Onun təzə və orijinal gitara çalma texnikası və fərqli vibrato onu blyuz musiqiçiləri üçün kumirə çevirən bir şey idi.
BB King 1951-ci ildə "Three O'Clock Blues" blokbaster rekordunu buraxdıqdan sonra əsas sensasiyaya çevrildi.
Billboard jurnalının Rhythm və Blue Charts-da 17 həftə qaldı, 5 həftə isə 1-ci yerdə oldu.
Mahnı King's operatorunu işə saldı, bundan sonra o, milli və beynəlxalq tamaşaçılara çıxış etmək şansı qazandı.
Karyerası irəlilədikcə Kinqin bacarıqları getdikcə daha da cilalanmış və o, həyatı boyu təvazökar bir alət öyrənən kimi qalmışdır.
Kinq artıq aramızda olmasa da, o, bütün zamanların ən nüfuzlu blyuz gitaraçılarından biri kimi xatırlanır və saysız-hesabsız gələcək blüz və rok gitaraçıları üçün ayaq izləri qoyur.
Musiqisi ilə təsir etdiyi əfsanəvi musiqiçilərdən bəziləri Eric Clapton, Gary Clark Jr və yenə də yeganə və yeganə Jimi Hendrix!
Həmçinin oxuyun: Əslində o heyrətamiz səsi alan blues üçün 12 əlverişli gitar
Jimmy Page
O, dünyanın indiyədək gördüyü ən böyük gitaraçıdırmı? mən razılaşmayacaqdım.
Amma məndən soruşsanız ki, o, nüfuzludurmu? Siz məndən qaçmadığınız müddətcə bu barədə danışa bilərdim; belə bir musiqiçi Cimmi Peycdir!
Riff ustası, müstəsna gitara orkestri və studiya inqilabçısı olan Cimmi Peyc Cimi Hendrixin vəhşiliyinə və blyuz və ya xalq musiqiçisinin ehtirası və həssaslığına malikdir.
Başqa sözlə, o, əla melodik sololar ifa edəcəyi yerdə təhrif olunmuş gitara musiqisini də ifa etdi. Onun akustik gitara üzrə mükəmməl əmrini qeyd etməmək olmaz.
Jimmy Page-in ən görkəmli təsirlərindən bəziləri Hubert Sumlin, Buddy Guy, Cliff Gallop və Scotty Moore daxildir.
O, onların üslublarını bənzərsiz yaradıcılığı ilə birləşdirdi və onları saf sehrli musiqi parçalarına çevirdi!
Cimmi Led Zeppelin qrupu ilə etdiyi hər buraxılışla musiqi dünyasında şöhrət qazandı, ən çox "How Many More Times", "You Shaok Me" və "Friends" kimi sinqllarla.
Hər mahnı digərindən fərqli idi və Cimmi Peycin musiqi dahisindən yüksək səslə danışırdı.
Led Zeppelin 1982-ci ildə Con Bonhamın ölümü ilə ayrılsa da, Jimmy'nin karyerası solo karyerası hələ də inkişaf edir, bir çox böyük əməkdaşlıqları və onun adına hit rekordları ilə.
Hal-hazırda, Cimmy canlı və yaxşıdır, bir çox istedadlı musiqiçilər üçün yol göstərən bir işıq olmuş və əbədi olaraq qalacaq bir mirasla.
Eric Clapton
Eric Clapton, Eddie Van Halen-in karyerasına başlamasına kömək edən eyni qrup olan Yardbirds ilə ilk səsyazma debütünü edən 1900-cü illərdən başqa bir addır.
Bununla belə, Eddidən fərqli olaraq, Erik Klapton daha çox blyuz adamıdır və 30-cu illərdə T. Bone Walker və 40-cı illərdə Muddy Waters kimi böyüklər tərəfindən daha əvvəl istifadə edilən müasir elektrik blüz və rok gitaranın populyarlaşdırılmasında əsas fiqur olaraq qalır.
Erik böyük fasiləsini 60-cı illərin ortalarında dövrün kifayət qədər məşhur blues rok qrupu Con Mayall və Bluesbreakers ilə çıxışları ilə əldə etdi.
Bu, onun gitara ifa bacarığı idi və səhnədəki varlığı blyuz həvəskarlarının gözlərini və qulaqlarını tutdu.
Bir dəfə ictimaiyyətin diqqətində olan Erikin karyerası musiqinin bir çox istiqamətlərini araşdırdı və 80-ci illərin Derek və Dominos adlı məşhur rok qrupunu yaratdı.
Baş gitara ifaçısı və müğənni kimi Klapton “Layla” və “Lay Down Sally” də daxil olmaqla bir neçə şedevr yaratdı, bunların hamısı o dövrün dinləyiciləri üçün təzə nəfəsdən başqa bir şey deyildi.
Bundan sonra Erikin musiqisi hard rock həvəskarlarının kolleksiyasından tutmuş reklam və filmlərə qədər hər yerdə idi.
Erikin qızıl günləri əsas dövrlərdə sona çatsa da, onun blyuz, kədərli və melanxolik vibrato və sürətli qaçışlardakı ustalığı bu gün bir çox böyük gitaraçılar tərəfindən təqlid edilir.
Tərcümeyi-halına və ümumi oyun tərzinə görə, Erik Robert Johnson, Buddy Holly, BB King, Muddy Waters, Hubert Sumlin və daha çox bluzlara aid olan bir neçə böyük addan dərindən təsirlənib.
Erik deyir, "Muddy Waters mənim heç vaxt sahib olmadığım ata fiquru idi."
Erik öz tərcümeyi-halında Robert Consondan da bəhs edərək, "Onun (Robertin) musiqisi, məncə, insan səsində tapa biləcəyiniz ən güclü fəryad olaraq qalır" dedi.
Erik Klaptondan təsirlənən ən görkəmli gitara ifaçıları və musiqi xadimlərindən bəziləri Eddie Van Halen, Brian May, Mark Knopfler və Lenny Kravitzdir.
Stivi Rey Voqan
Stevie Ray Vaughan, gitara maestroları ilə dolu bir əsrdə sadəcə başqa bir vunderkind idi və şübhəsiz bacarığı sayəsində çoxunu keçdi və qalanları uyğunlaşdırdı.
Stevie partiyaya atılanda bluz musiqisi artıq "sərin" idi.
Bununla belə, onun səhnəyə gətirdiyi üslubda təravət və son şoumenlik bir çox digər keyfiyyətlər arasında onu xəritəyə salan şeylər idi.
Vaughan gitara dünyasına qardaşı Cimmi tərəfindən tez bir zamanda tanış oldu və 12 yaşı olanda artıq qruplarda iştirak edirdi.
26 yaşında doğma şəhərində artıq kifayət qədər məşhur olsa da, 1983-cü ildən sonra əsas uğur qazandı.
Bu, o, İsveçrənin Montrö Caz Festivalında əsrin ən nüfuzlu pop ikonalarından biri David Bowie tərəfindən diqqət çəkdikdən sonra oldu.
Bundan sonra Bowie, Vogan üçün böyük bir irəliləyiş və uğurlu solo karyerası üçün təməl daşı olduğunu sübut edən növbəti albomu "Let's Dance"da onunla birlikdə oynamağa dəvət etdi.
Bowie ilə çıxışı ilə xeyli populyarlıq qazandıqdan sonra, Vaughan 1983-cü ildə Texas sel adlı ilk solo albomunu buraxdı.
Albomda o, "Texas Flood" (əvvəlcə larry Davis tərəfindən ifa olunur) mahnısının intensiv ifasını etdi və "Pride and Joy" və "Lenny" adlı iki orijinalı buraxdı.
Albomu daha bir neçə albom izlədi, hər biri qrafiklərdə kifayət qədər layiqli çıxış etdi.
Vaughan öz açıqlaması ilə gəlsə də, bir neçə musiqiçi onun ifa tərzini formalaşdırıb.
Qardaşından başqa, ən görkəmli adlardan bəziləri Jimi Hendrix, Albert King, Lonnie Mack və Kenny Burreldir.
Onun təsir etdiyi şəxslərə gəlincə, bu, həm indi, həm də keçmişdə uğurlu sənətkarların bütöv bir nəslidir.
Bu yaşda kiminsə blues rok oynadığını görsəniz, bunu Stewie-yə borcludurlar.
Tony Iommi
Bu şərhi oxuyanda bunu həm gülməli, həm də ciddi hiss etdim. "Tony Iommi olmasaydı, Judas Priest, Metallica, Megadeth və yəqin ki, hər hansı digər metal qrupunun hər bir üzvü pizza təqdim edərdi."
Yaxşı, daha çox razılaşa bilmədim. Tony Iommi metalı icad edən, metalı təsdiqləyən və heç kim kimi metal oynayan biridir.
Və şokedici olan odur ki, bu, Toninin həyatındakı ən böyük peşmanlığından qaynaqlanır; onun kəsilmiş barmaqlarının ucları, bu da gələcəkdə minlərlə əlil gitara ifaçısını ruhlandıracaq.
Tony hətta karyerasının ilk günlərində kifayət qədər məşhur gitaraçı olsa da, 1969-cu ildə Black Sabbath-ı yaradanda yola çıxdı.
Qrup gitara detuning və daha qalın templəri populyarlaşdırmaqla tanınır, bu texnika Iommi-nin imza səsi və gələcəkdə metal musiqinin əsas dayağı olacaq.
Iommi'nin təsirləri kimi qeyd olunan ən görkəmli adlardan bəziləri Eric Clapton, John Mayall, Django Reinhardt, Hank Marvin və əfsanə Çak Berridir.
Tony Lommi'nin kimə təsir etdiyinə gəlincə, gəlin bunu belə deyək: tanıdığınız hər bir metal qrupu və hələ gələcəklər!
Nəticə
Musiqi ötən əsrdə çox inkişaf edib və biz bir çox yeni janrları görməliyik.
Bununla belə, əgər biz onların yaramaz münasibəti və son yaradıcılığı ilə bunu mümkün edən konkret rəssamların adlarını çıxarsaq, bu, qeyri-mümkün olardı.
Bu siyahıya bir neçə və şübhəsiz ki, bu sənətçilərin ən yaxşıları və onilliklər ərzində musiqiyə təsir göstərdikləri bütün yollar daxildir. Ümid edirəm seçimlərimlə razısınız. Əgər etməsəniz belə, bu, tamamilə yaxşıdır!
Təxmin et nə? Musiqiyə özlərinə görə təsir etmiş çoxlu sayda sənətçi var və onları ilk 10 məqaləyə daxil etməmək onların böyüklüyünə xələl gətirmir.
Bu siyahı yalnız gitara musiqisinin təkamülünün poster oğlanları haqqında idi.
Sonrakı oxuyun: Metallica hansı gitara tuningindən istifadə edir? İllər keçdikcə necə dəyişdi
Mən Joost Nusselder, Neaera-nın qurucusu və məzmun marketoloqu, atam və ehtirasımın mərkəzində gitara ilə yeni avadanlıq sınamağı sevirəm və komandamla birlikdə 2020-ci ildən bəri dərin blog məqalələri yaradıram. səsyazma və gitara məsləhətləri ilə sadiq oxuculara kömək etmək.
