الغيتار هو نوع من الغيتار الصوتي له صوت مميز وانظر إليه. يتميز بجزء علوي مقوس مصنوع من الخشب الرقائقي والجسر والذيل عادة ما يكونان من المعدن.
آرتشتوب القيثارات تشتهر بصوتها الدافئ والرنين ، مما يجعلها مثالية لموسيقى الجاز و البلوز.
في هذه المقالة ، سنلقي نظرة على سبب تميز القيثارات من نوع archtop وكيف تختلف عن القيثارات الأخرى.
تعريف غيتار Archtop
غيتار archtop هو نوع من الجيتار الأكوستيك يتميز بجزء علوي وجسم مقوسين مميزين ، مما ينتج صوتًا أكثر كثافة ودافئًا من أنواع القيثارات الأخرى. يشبه شكل الجسم عادةً "F" عند النظر إليه من الجانب ، وعادةً ما يكون سمكه حوالي 2 بوصة. نظرًا لأن هذه الآلات تميل إلى ردود الفعل عند مستويات صوت أعلى ، فهي الأكثر استخدامًا لموسيقى الجاز.
تم تطوير تصميم الغيتار الأيقوني على شكل أركتوب في أوائل القرن العشرين من قبل الألماني لوثييه يوهانس كليير ، الذي سعى إلى الجمع بين النغمة العالية ولكن الموحلة للآلات النحاسية مع الأوتار التي يسهل تشغيلها من الغيتار الصوتي النموذجي. أسفرت تجاربه عن مزيج مبتكر من المواد بما في ذلك قمم التنوب وأجسام القيقب التي أعطت هذه الأداة مظهرها الفريد وقوتها المتزايدة.
على الرغم من أن التكنولوجيا الحديثة قد سمحت ببناء القيثارات من مواد أخرى ، مثل الأخشاب الصلبة ، إلا أن معظم الصانعين ما زالوا يفضلون استخدام قمم التنوب وأجسام القيقب لإنشاء صوتهم الفريد من نوعه. ومع ذلك ، قد يبحث بعض العازفين عن جيتار أخف وزنًا مصممًا خصيصًا لموسيقى الجاز أو حتى تخصيص أدواتهم الخاصة بيك آب أو الإلكترونيات للوصول إلى النغمة المطلوبة.
بفضل جاذبيته المرئية وقدرته القوية على الإسقاط الصوتي ، يظل الغيتار Archtop خيارًا شائعًا بين الموسيقيين المحترفين اليوم. يستمر صوتها الأيقوني في جذب انتباه الجماهير في جميع أنحاء العالم - بدءًا من نوادي الجاز التقليدية وصولاً إلى الأماكن الحديثة - مما يثبت أهميتها الخالدة باعتبارها أحد الأركان الحقيقية لتاريخ الموسيقى الأمريكية!
تاريخ القيثارات Archtop
تتمتع جيتارات Archtop بتاريخ فريد يمتد إلى أوائل القرن العشرين. يشتهر عازفو موسيقى الجاز والبلوز بألوانهم الدافئة والغنية ، وقد كانت القيثارات من طراز Archtop هي الدعامة الأساسية في تطوير الموسيقى الحديثة.
تم تطوير القيثارات Archtop لأول مرة بواسطة Gibson's Orville Gibson و Lloyd Loar في أوائل القرن العشرين. تحتوي هذه الأدوات على سطح خشبي صلب منحوت ونظام جسر عائم يسمح للاعب بإنشاء اختلافات لونية مميزة اعتمادًا على مدى صعوبة الضغط على الأوتار. وقد منحهم ذلك القدرة على التحكم في الديناميكيات والحفاظ عليها مما جعلها جذابة لموسيقيي الفرق الكبيرة في هذا العصر.
في وقت لاحق ، وجدت القيثارات من نوع archtop أيضًا مكانًا في موسيقى الريف ، حيث تم استخدام صوتها الكامل لإضفاء الملمس والدفء في تسجيلات فنانين مثل Chet Atkins و Roy Clark. على الرغم من شعبيتها الأولية بين موسيقيي الجاز ، إلا أن تعدد استخداماتهم عبر الأنواع هو ما جعلهم يبرزون بمرور الوقت. تشمل الأسماء البارزة الأخرى المرتبطة بجيتارات archtop BB King و Tony Iommi of Black Sabbath و Joan Baez و Joe Pass و Les Paul وغيرهم ممن ساهموا في تنوعها كأداة اليوم.
التصميم والبناء
تصميم وبناء غيتار آرتشوب يجعله متميزًا عن القيثارات الأخرى. العنصر الأساسي هو فتحة الصوت الكبيرة ، وهي عبارة عن فتحة صوت على شكل حرف f توجد في مقدمة الجيتار. تساعد فتحة الصوت هذه على إعطاء جيتار archtop نغمة توقيعه. بالإضافة إلى ذلك ، يتميز الجيتار archtop بجسر عائم وقطعة الذيل ، فضلاً عن تصميم أجوف للجسم. سيساعدنا فهم هذه الميزات في الإجابة عن سبب اعتبار جيتار archtop مميزًا للغاية.
المواد المستخدمة
يتم تصنيع القيثارات Archtop من مجموعة متنوعة من المواد ، بما في ذلك الخشب والمعدن والمواد الاصطناعية. قد يكون ظهر الجهاز وجوانبه مصنوعًا من خشب القيقب أو التنوب أو خشب الورد أو الأخشاب الأخرى بنمط حبيبات هيكلية قوية. الجزء العلوي مصنوع تقليديًا من خشب التنوب ، على الرغم من أن أخشاب التون الأخرى مثل خشب الأرز تستخدم أحيانًا بدلاً من خشب التنوب للحصول على صوت أخف.
تُصنع لوحة الفريتس في الغالب من خشب الأبنوس أو خشب الورد ، على الرغم من أن بعض القيثارات المصنوعة من خشب الأبنوس قد تحتوي على ألواح الفريتس المصنوعة من باو فيرو أو الماهوجني. تستخدم العديد من القيثارات ذات قمة archtop جسرًا يجمع بين الأنماط التقليدية وأنماط الذيل ؛ تساعد هذه الأنواع من الجسور على توفير استدامة إضافية مع المساعدة في الحفاظ على الأوتار متناغمة أثناء العمل المنفرد المكثف.
عادةً ما يتم تضمين أوتاد ضبط الجيتار في غراب الرأس وقد تكون جزءًا لا يتجزأ من التصميم أو مجرد موالفات قياسية على غرار الغيتار. تتميز معظم القيثارات ذات الرأس القوسي بقطعة ذيل على شكل أرجوحة يتم ربطها مباشرة بفتحة الصوت لسهولة التركيب والصيانة. تعمل هذه المكونات أيضًا على تثبيت الأوتار بالتساوي في جميع أنحاء النطاق القابل للعب مما يمنح اللاعبين مزيدًا من التحكم عند أداء أصوات وتر معقدة وممرات فردية.
أنواع مختلفة من القيثارات Archtop
تشمل القيثارات Archtop العديد من الاختلافات المميزة التي تنشأ من أربعة أنواع رئيسية: الجزء العلوي المنحوت ، والجزء العلوي المسطح ، والجزء العلوي المصفي ، والجاز الغجري. يعد فهم اختلافاتهم أمرًا ضروريًا للموسيقي الراغب في شراء غيتار archtop بصوت وبنية تتناسب مع تفضيلات اللاعب المحددة.
قيثارات منحوتة
تتميز القيثارات ذات القمة المنحوتة بجسم من خشب القيقب بواجهة منحوتة أو شكل "قوس" ، والمعروف باسم "ارتياح الجسم" على الجيتار. يسمح هذا الشكل الفريد لسلاسل هذا النوع من الأسقف المرتفعة بالاهتزاز دون عوائق مع السماح بالتهوية إلى لوحة الصوت. يمكن أن يساعد استخدام أشرطة النغمات والأقواس التي تعزز هذا التصميم بدقة في إنشاء صوت غني أقل عرضة للتشويه الذي يتم فقده عمومًا من الاختلافات التقليدية في تصميمات غيتار آركتوب.
أثبتت القيثارات المنحوتة أنها تتمتع بصوت جاز مبدع بفضل لاعبين مشهود لهم مثل تشارلي كريستيان وليه بول وأسطورة بوسطن الراحل جورج بارنز ، من بين آخرين ممن فضلوها لقدرتهم على إنتاج الفروق الدقيقة في النغمة.
القيثارات المسطحة
يكمن الفرق بين الأسطح المسطحة والقمم المنحوتة بشكل أساسي في التضاريس الضحلة لأجسامهم عند مقارنتها بهياكل الجسم التقليدية المجوفة. انخفض عمق الجسم للقمم المسطحة بمرور الوقت بسبب التقدم في تقنية التضخيم التي تسمح للاعبين بمزيد من التحكم في النغمات دون الحاجة إلى التعويض بسمك الجسم الإضافي أو غرف الرنين الموجودة في نماذج الجيتار ذات الجسم الأعمق. تعتبر الأسطح المسطحة مناسبة بشكل عام للاعبين الذين يجدون فائدة في استخدام مقاييس أخف أو خيوط أكثر سمكًا على أدواتهم نظرًا لعدم وجود حاجة إلى تطوير إضافي لتحقيق مستويات الأداء الأمثل التي قد يحتاجونها بخلاف ذلك على أدوات الجسم المجوفة التقليدية مثل سلسلة Gibson ES " تتميز الطرازات ذات الخطوط الرفيعة بأجسام أعمق من معظم نظيراتها المسطحة عبر نطاقها الصوتي الكهربائي.
القيثارات الأعلى مغلفة
يتم تصنيع القيثارات العلوية المصفحة باستخدام الخشب الرقائقي الذي يوفر متانة فائقة مقارنة بنتائج القطعة الواحدة التي تم تحقيقها بواسطة طرق أخرى مثل البحث أو الأخشاب الصلبة المستخدمة في تقنيات البناء اليدوية الموجودة في العديد من الشركات المصنعة الكبرى على جانبي المحيط الأطلسي (Gibson & G&L). عادةً ما يتكون التباين في صفائح ArchTop من ثلاث طبقات ملتصقة ببعضها البعض ومصممة خصيصًا بهدف توفير قدر أكبر من السلامة الهيكلية ضد أي تآكل محتمل على مر السنين بسبب اللعب المنتظم. تمارس الروابط المستخدمة في هذه الأنواع من المواد تأثيرًا كبيرًا على الصفات اللونية التي تنتجها الأداة ، لذا فليس من غير المألوف سماعها يطلق عليها اسم `` القيثارات الصوتية الصلبة للجسم '' من قبل معظم المتخصصين في هذا المجال نظرًا لأن تركيب الصفائح يوفر ميزات صلابة بينما تظل محمولة بفضل ميزة الوزن الخفيف والصلابة المطبقة يضمن القوة والأداء الرائع المتوقع في كل مرة ؛ من المفيد بشكل خاص عند أخذها في الهواء الطلق مهرجانات العربات على حد سواء على الرغم من أن تسجيلات الاستوديو ليست خيارًا مثاليًا بالتأكيد حيث قد تتوقع أن يكون الخشب الثري المستخدم داخل ترددات أعلى بكثير مما يعني وجود صوت صوتي أصيل ومن ثم قد يفشل في توصيل البصيرة إلى المتفرجين الذين يطلبون بيئة حية في بعض الأحيان.
القيثارات الغجرية الجاز
غالبًا ما يُشار إلى موسيقى الجاز الغجرية بموسيقى "منقوشة" بعد أسلوب رعاها موسيقار روماني الفرنسي في الثلاثينيات دجانغو رينهاردت. لطالما اعتُبرت موسيقى الجاز الغجرية واحدة من أكثر الأنواع الفريدة من نوعها على مر التاريخ من بدايتها حتى الآن فيما بعد ، مما يجعل آلة الاسم تأتي جنبًا إلى جنب مع ألحان رائعة مؤلفة من الأجيال اللاحقة ، وهي حرفة نابضة بالحياة تؤدي موسيقى الغجر المتأرجحة التي تغذيها الأصوات المكررة المفصلية القوية مع الاهتزاز السلس ينتج تقدمًا متناغمًا سهلًا الجماهير المعشوقة على حد سواء بغض النظر عن الذوق الموسيقي. غالبًا ما يكون توقيعًا صوتيًا مميزًا تمامًا في حد ذاته كلما وجدت لعب المعايير الكلاسيكية في جميع الأندية الحانات في كل مكان ، نبضات قلب العالم الماضية ، ولكن لا تزال هناك سنوات عديدة أخرى تأتي عبر الأجيال ، استمتع بالاستدامة لن تتبدد في أي وقت قريبًا. التسجيلات التي تم الاحتفاظ بها في العقد الماضي أكثر تسليط الضوء على رنين حقيقي ، جو حي ، عدالة كاملة جلبت وراء الأجداد الأسطوريين قبل أن نضع الأساس لنأخذ النجاح من ذوي الخبرة ، وبالتالي شعبية الاتجاه المتزايد في المقام الأول بين عامة الناس اليوم!
صوت غيتار archtop هو صوت فريد حقًا على عكس أي نوع آخر من الجيتار. يوفر هيكلها شبه المجوف وحجرة الرنين نغمة دافئة وغنية ، مع صوت كامل وقوي مثالي لموسيقى البلوز والجاز وأنواع موسيقية أخرى. تميل الارتفاعات والمتوسطة إلى أن تكون أكثر وضوحًا من الغيتار الكهربائي ذي الهيكل الصلب ، مما يمنحه طابعًا فريدًا ومميزًا.
نغمة
يعتبر صوت غيتار archtop فريدًا من نوعه بين الآلات الوترية ويحظى بتقدير موسيقى الجاز والبلوز وهواة موسيقى الروكابيلي على حدٍ سواء. يمكن القول إنها تنتج النغمة الصوتية الأكثر دفئًا والأغنى ، وتمتلك عمقًا وثراءًا مرتبطًا عادةً (وتوجد في) أدوات مثل الكمان أو التشيلو.
يتكون صوت سقف القوس التقليدي المجوف من ثلاثة مكونات مميزة: الهجوم (أو اللدغة) ، والاستدامة (أو الانحلال) ، والرنين. يمكن تشبيه ذلك بالطريقة التي تُصدر بها الطبلة الصوت: هناك "دقّة" أولية عندما تضربها بعصا ، ثم يستمر صوتها ما دمت تضربها ؛ ومع ذلك ، بمجرد التوقف عن ضربه ، يتردد صدى خاتمه قبل أن يتلاشى.
تشترك نغمة Archtop كثيرًا مع الطبول - كلاهما يشتركان في تلك الشخصية الفريدة للهجوم الأولي متبوعًا بالكثير من النغمات التوافقية الحلوة التي تظل في الخلفية قبل أن تتلاشى في صمت. العنصر الذي يميز القيثارات الأخرى عن القيثارات الأخرى هو قدرته على إنتاج هذه "الحلقة" الحيوية أو الرنين عند نتفه بقوة بأصابع أو معول - وهو شيء غير موجود عادة في القيثارات الأخرى. والأهم من ذلك ، أن الاستدامة على سطح القوس ستزداد بشكل كبير مع زيادة الحجم من النتف الأصعب - مما يجعلها مناسبة بشكل خاص لارتجال موسيقى الجاز عند مقارنتها بالعديد من القيثارات ذات الجسم الصلب الشائعة المتوفرة اليوم.
الصوت
يعد التحكم في مستوى الصوت على جيتار archtop أمرًا بالغ الأهمية. نظرًا لجسمه الكبير ، يمكن أن يكون صوت غيتار archtop مرتفعًا جدًا ، وحتى غير متصل. من المهم فهم الفرق بين مستويات الصوت الصوتي ومستويات الصوت الكهربائي. يقاس الحجم الصوتي بالديسيبل (dB) ، والذي يشير إلى جهارة الصوت. يُقاس الحجم الكهربائي بالقوة الكهربائية ، وهو مقياس للطاقة التي يتم توفيرها بمرور الوقت.
عادةً ما تكون جيتار Archtop أعلى من الصوتيات النموذجية لأنها لا تحتوي على مساحة فارغة بداخلها كما هو الحال في القيثارات الصوتية الأخرى ، وبالتالي فإن صوتها يشع بشكل مختلف ويكون أكثر تركيزًا عبر جسم الجيتار نفسه. ينتج عن هذا تضخيم متزايد عند توصيله بمضخم صوت أو نظام PA. بسبب هذا الاختلاف في الإسقاط الصوتي ، عادةً ما تتطلب القيثارات التي تحمل شكل أركتوب قدرًا أقل من القوة الكهربائية لأنها مصنوعة لتكون أعلى صوتًا من معظم الأسطح المسطحة والمدرزات. مع وجود قدر أقل من القوة الكهربائية المطلوبة لأقصى حجم ، فمن المنطقي أن التحكم في الأحجام على جيتار archtop أمر بالغ الأهمية للعب دون التغلب على زملائك في الفرقة مع استمرار وجود ما يكفي في مزيج لتبرز بين الآلات أو الأصوات الأخرى في إعداد الأداء.
الخصائص اللونية
تعد الخصائص اللونية للغيتار archtop جزءًا من جاذبيته. ينتج صوتًا صوتيًا دافئًا فريدًا من نوعه ومستديرًا جيدًا. نظرًا لأن هذه القيثارات تُستخدم غالبًا في موسيقى الجاز ، فإن العديد من العازفين يحبون النغمات الساطعة والانخفاضات العميقة التي تنتجها.
غالبًا ما تمتلك Archtops صدىًا محسنًا و "وضوحًا مستدامًا" بسبب كيف يسمح بناؤها بتحسين الملاحظات المستمرة على مدى فترة زمنية أطول. ضع طبقة في النحت الجذاب والحبوب الخشبية الجميلة ، بالإضافة إلى اختيار الأخشاب الأخرى وخيارات التدعيم ، ولديك سقف ذو صوت مميز حقًا.
يسمح استخدام الأخشاب المتعددة أيضًا بالتنوع في الجرس ، ليس فقط داخل أداة واحدة ولكن من نوع إلى آخر - فكر في خشب القيقب مقابل خشب الورد أو الماهوجني مقابل لوح الأصابع الأبنوس - مما يؤدي إلى اختلافات دقيقة في النغمة الكلية. علاوة على ذلك ، عند دمجها مع دواسات الالتقاط أو المؤثرات ، يمكن للاعبين بسهولة إنشاء مواد صوتية مثيرة للاهتمام تنقل الإسقاط اللوني إلى مستويات جديدة من الإبداع والتعبير.
إمكانية اللعب
عندما يتعلق الأمر بجيتار archtop ، غالبًا ما تكون مسألة إمكانية العزف عاملاً كبيرًا في اختيار الأداة المناسبة. يسمح تصميم جيتار archtop بتجربة عزف أكثر راحة ، من خلال الجزء العلوي المنحني ولوحة الفريت المائلة. ينتج صوتًا فريدًا يمكن أن يتراوح من نغمة جاز ناعمة إلى صوت بلوجراس ساطع ومبهج. دعونا نلقي نظرة فاحصة على سبب تميز جيتار archtop عندما يتعلق الأمر بإمكانية اللعب.
ملف العنق
يُعد شكل الرقبة لجيتار Archtop عاملاً رئيسيًا في إمكانية العزف عليه. يمكن أن تحتوي أعناق الجيتار على العديد من الأشكال والأبعاد المختلفة ، فضلاً عن المواد المختلفة المستخدمة في لوحة الفريتس والصمولة. بشكل عام ، تتميز القيثارات ذات الرأس القوسي برقبة أعرض من الغيتار الصوتي العادي ذي القمة المسطحة ، لذا فهي مجهزة بشكل أفضل للتعامل مع التوتر المتزايد الذي سيتم تطبيقه عند العزف على الأوتار بمنتهى. يمكن أن يعطي هذا أيضًا انطباعًا بأنه من الأسهل اللعب دون الاضطرار إلى المعاناة. سيساعد شكل العنق الأقل نحافة ، جنبًا إلى جنب مع عرض أضيق من الجوز ، في ضمان أن تكون النوتات الموسيقية مميزة وواضحة في كل وتر.
اكشن
تعتبر الحركة ، أو إمكانية اللعب ، عاملاً مهمًا آخر في الشعور بجيتار آركتوب. يشير عمل الجيتار إلى المسافة بين الأوتار والحنق على الرقبة. في حين أن العمل المنخفض يضمن تجربة لعب سهلة وسلسة ، إلا أنه يمكن أن يؤدي إلى أصوات طنين غير مرغوب فيها ، في حين أن الحركة العالية جدًا قد تؤدي إلى كسر الأوتار وبعض الصعوبة في العزف على الأوتار. من المهم الحصول على المقدار المناسب من الضغط عند الضغط على الأوتار للحصول على صوت متوازن جيدًا من غيتار archtop.
عندما يتعلق الأمر بإعداد وتنظيم الحركة على جيتار archtop الخاص بك ، فهناك العديد من العوامل التي تلعبها وفقًا لمستوى خبرتك. إذا كنت قادرًا ومريحًا على القيام بعمل الإعداد الخاص بك ، فهناك الكثير من البرامج التعليمية الرائعة المتاحة عبر الإنترنت والتي ستوجهك خلال العملية خطوة بخطوة. بدلاً من ذلك ، تقدم العديد من ورش الإصلاح المحلية خدمة احترافية للحصول على عمل الأداة الخاص بك بشكل مثالي لإمكانية اللعب المثلى.
مقياس السلسلة
يعتمد اختيار المقياس الصحيح للأوتار للغيتار الخاص بك على مجموعة متنوعة من العوامل بما في ذلك إمكانية اللعب المقصودة ، والأسلوب الشخصي والتفضيل ، بالإضافة إلى تصميم الجسر و pickguard. بشكل عام ، تستخدم أسطح القوس على شكل موسيقى الجاز مجموعة قياس الضوء (10-46) مع سلسلة جرح ثالثة. يمنح هذا المزيج اللاعب مزيدًا من التحكم في التنغيم على أوتار أطول مع توفير اهتزاز كافٍ لفتح التوافقيات الخاصة بجسم الجيتار.
بالنسبة للاعبين الذين يفضلون زيادة حجم الصوت أو عزف ثقيل ، يمكن استخدام الأوتار متوسطة الحجم (11-50) لزيادة الحجم والاستمرار. عادةً ما ينتج عن زيادة التوتر من أجهزة القياس المتوسطة تنغيم أقوى ومحتوى توافقي أعلى أيضًا. توفر مجموعات المقاييس الثقيلة (12-54) خصائص نغمة قصوى مع انخفاضات عميقة وارتفاعات قوية ولكنها عادةً ما يوصى بها فقط للاعبين ذوي الخبرة نظرًا لتوترهم المتزايد. يمكن أن يؤدي استخدام مجموعات المقاييس الثقيلة على أسطح الأقواس ذات الطراز العتيق أيضًا إلى إحداث ضغط لا داعي له على جسم الجيتار بسبب تركيبته الجسدية ، لذلك من الأفضل استشارة خبير قبل تجربة هذا الخيار.
الأكثر رواجا
كانت القيثارات Archtop موجودة منذ ثلاثينيات القرن الماضي واكتسبت شعبية منذ ذلك الحين. من موسيقى الجاز إلى موسيقى الروك والكانتري ، أصبحت القيثارات من نوع Archtop جزءًا لا يتجزأ من العديد من أنواع الموسيقى. ترجع هذه الشعبية إلى نغمتهم الفريدة وقدرتهم على التميز في مزيج. دعونا نلقي نظرة فاحصة على سبب انتشار القيثارات من نوع archtop.
لاعبين بارزين
على مر السنين ، تم استخدام جيتار Archtop من قبل مجموعة واسعة من الموسيقيين المؤثرين. كان فنانون مثل Chet Atkins و Pat Matheny و Les Paul و Django Reinhardt من بين أعظم مؤيدي هذا النوع من الجيتار.
من بين الفنانين المشهورين الآخرين الذين يستخدمون القيثارات من Archtop بنشاط Bucky Pizzarelli و Tony Mottola و Lou Pallo. لا يزال لاعبو العصر الحديث مثل Peter Green و Peter White يعتبرون الجزء العلوي من القوس جزءًا أساسيًا من ترسانتهم من أجل إنشاء النغمات الفريدة التي تشتهر بها هذه القيثارات.
بعض العازفين المعاصرين الذين يستخدمون تصميم الجيتار هذا يشملون Nathalie Cole و Keb Mo - كلاهما يستخدم نماذج من صنع القيثارات Benedetto - بالإضافة إلى عازف الجاز Mark Whitfield و Kenny Burrell. من خلال استجابة الجهير العميقة ، بصوت عالٍ وثلاثية نغمات متوسطة ناعمة ، يمكن إنتاج أي نمط من الموسيقى بشكل فعال باستخدام غيتار أركتوب نظرًا لأسلوب العزف الصحيح ؛ السماح لها بالظهور في موسيقى البلوز ، والروكابيلي ، والجاز المتأرجح ، وانصهار الجاز اللاتيني وحتى أنماط موسيقى الريف.
الأنواع الشعبية
غالبًا ما يتم تفضيل القيثارات Archtop بين موسيقيي الجاز والبلوز والسول والروك. استخدمت شخصيات مشهورة مثل إريك كلابتون وبول مكارتني وبوب ديلان هذه القيثارات من وقت لآخر. يُعرف هذا النوع من الجيتار بألوانه الدافئة والناعمة التي ينتجها شكل القوس في الجزء العلوي من جسم الجيتار. بالإضافة إلى ذلك ، يسمح تصميم الجسم المجوف بإصدار صدى قوي شائع لأنواع مثل موسيقى الجاز وأصوات البلوز المشبعة بشدة. بالإضافة إلى توفير مظهر وصوت كلاسيكيين ، تتيح القيثارات ذات الشكل اللامع مرونة أكبر في العزف مقارنة بخيارات الجسم الصلب. يمكن للاعبين التبديل بسهولة بين الانتقاء العدواني إلى حركات الأصابع الناعمة دون بذل الكثير من الجهد.
لقد تم إتقان الصدى الكلاسيكي والجودة اللونية لقوس القوس على مدار عقود من البناء في العديد من الأساليب المختلفة لتناسب مجموعة متنوعة من الأنواع. تتضمن بعض طرازات Archtop الشهيرة جيبسون ES-175 و ES-335 - التي يفضلها أسطورة البلوز BB King وأسطورة موسيقى الروك / البوب بول مكارتني - بالإضافة إلى خط Gibson's L-5 - الذي يفضله موسيقى الجاز / الفانك العظيم ويس مونتغمري - مما يدل على المرونة يقدم هذا النوع من الجيتار سواء من حيث إنتاج الصوت أو تقديم الطعام لمختلف الأنواع الشعبية التي نراها اليوم.
وفي الختام
باختصار ، يعد الغيتار Archtop خيارًا رائعًا لموسيقى الجاز والبلوز وموسيقى الروح. ينتج صوتًا دافئًا ومعقدًا يميزه عن الأنواع الأخرى من القيثارات. يسمح تصميمه الفريد بانحناءات أوتار أسهل ، وأوتار كاملة غنية بالتعقيد التوافقي وتزيد من الرنين الطبيعي للجسم الصوتي لمزيد من العمق والتعبير. قد يكون لجيتار آركتوب ذوق مكتسب بالنسبة للبعض ، ولكن يمكن أن يكون مناسبًا تمامًا للعديد من الأساليب الموسيقية المختلفة. سواء كنت من محبي موسيقى الجاز أو ترغب فقط في الالتفاف حول الأغاني التي تعزف على الأريكة ، فإن جيتار archtop يستحق بالتأكيد التفكير فيما إذا كنت تريد صوتًا أكثر ثراءً مع حجم وتعريف أكبر مما يقدمه أي نوع آخر من الجيتار.
أنا Joost Nusselder ، مؤسس Neaera ومسوق محتوى ، أبي ، وأحب تجربة معدات جديدة مع الغيتار في قلب شغفي ، ومع فريقي ، أعمل على إنشاء مقالات مدونة متعمقة منذ عام 2020 لمساعدة القراء المخلصين مع نصائح حول التسجيل والغيتار.
