الغيتار الصوتي: شرح الميزات والأصوات والأنماط

بواسطة جوست نوسيلدر | تحديث في:  23 آذار، 2023

دائما أحدث معدات الجيتار والحيل؟

اشترك في النشرة الإخبارية لعازفي الجيتار الطموحين

سنستخدم عنوان بريدك الإلكتروني فقط في نشرتنا الإخبارية ونحترمك خصوصية

مرحبًا ، أحب إنشاء محتوى مجاني مليء بالنصائح لقرائي ، أنت. أنا لا أقبل الرعاية المدفوعة ، رأيي هو رأيي ، ولكن إذا وجدت أن توصياتي مفيدة وانتهى بك الأمر إلى شراء شيء يعجبك من خلال أحد الروابط الخاصة بي ، فيمكنني كسب عمولة دون أي تكلفة إضافية عليك. اكتشف المزيد

تعتبر القيثارات الصوتية أكثر بكثير من مجرد آلات موسيقية ؛ هم تجسيد للتاريخ والثقافة والفن. 

من التفاصيل الخشبية المعقدة إلى الصوت الفريد الذي تتميز به كل واحدة قيثارة يكمن جمال الغيتار الصوتي في قدرته على خلق تجربة آسرة وعاطفية لكل من اللاعب والمستمع. 

ولكن ما الذي يجعل الجيتار الأكوستيك مميزًا وكيف يختلف عن الجيتار الكلاسيكي والكهربائي؟

الغيتار الصوتي: شرح الميزات والأصوات والأنماط

الجيتار الصوتي هو غيتار أجوف الجسم يستخدم الأساليب الصوتية فقط لإنتاج الصوت ، على عكس القيثارات الكهربائية التي تستخدم التقاطات ومضخمات كهربائية. لذلك ، في الأساس ، هو الغيتار الذي تلعبه دون توصيله.

يشرح هذا الدليل ماهية الجيتار الصوتي ، وكيف أصبح ، وما هي ميزاته الرئيسية ، وكيف يبدو مقارنة بالقيثارات الأخرى.

استمر بالقراءه لمعرفة المزيد!

ما هو الجيتار الاكوستيك؟

على المستوى الأساسي ، فإن الغيتار الصوتي هو نوع من الآلات الوترية التي يتم لعبها عن طريق نتف أو عزف الأوتار. 

يتم إنتاج الصوت من خلال اهتزاز الأوتار ورنينها في غرفة مجوفة خارج جسم الجيتار. 

ينتقل الصوت بعد ذلك عبر الهواء ويمكن سماعه بشكل مسموع.

على عكس الجيتار الكهربائي ، لا يتطلب الجيتار الصوتي أي تضخيم كهربائي حتى يتم سماعه.

لذا ، فإن الغيتار الصوتي هو غيتار يستخدم فقط الوسائل الصوتية لنقل طاقة اهتزاز الأوتار إلى الهواء من أجل إصدار صوت.

الصوت يعني عدم استخدام النبضات الكهربائية أو استخدام النبضات الكهربائية (انظر الغيتار الكهربائي). 

يتم توجيه الموجات الصوتية للغيتار الأكوستيك عبر جسم الجيتار ، مما يؤدي إلى إصدار صوت.

يتضمن ذلك عادةً استخدام لوحة بموجه الصوت وصندوق صوت لتقوية اهتزازات الأوتار. 

المصدر الرئيسي للصوت في الغيتار الصوتي هو الوتر الذي يتم نتفه بالإصبع أو الريشة. 

يهتز الوتر بتردد ضروري ويخلق أيضًا العديد من التوافقيات عند ترددات مختلفة.

يمكن أن تعتمد الترددات الناتجة على طول السلسلة والكتلة والتوتر. 

يتسبب الخيط في اهتزاز لوحة الصوت وصندوق الصوت.

نظرًا لأن هذه لها صدى خاص بها عند ترددات معينة ، فإنها تضخم بعض التوافقيات الوترية بقوة أكبر من غيرها ، وبالتالي تؤثر على الجرس الذي تنتجه الآلة.

يختلف الجيتار الصوتي عن جيتار كلاسيكي لأنه يحتوي على سلاسل الصلب في حين أن الغيتار الكلاسيكي لديها خيوط من النايلون.

يبدو أن الأداتين متشابهتين إلى حد ما. 

الجيتار الصوتي ذو الأوتار الفولاذية هو شكل حديث من الجيتار ينحدر من الجيتار الكلاسيكي ، ولكنه مرتبط بأوتار فولاذية للحصول على صوت أعلى وأكثر إشراقًا. 

غالبًا ما يشار إليه ببساطة على أنه غيتار أكوستيك ، على الرغم من أن الجيتار الكلاسيكي مع أوتار النايلون يسمى أحيانًا غيتار أكوستيك. 

غالبًا ما يُطلق على النوع الأكثر شيوعًا اسم الغيتار المسطح ، مما يميزه عن الغيتار الأكثر تخصصًا والتنوعات الأخرى. 

الضبط القياسي للغيتار الصوتي هو EADGBE (منخفض إلى مرتفع) ، على الرغم من أن العديد من العازفين ، لا سيما جامعي الأصابع ، يستخدمون الضبطات البديلة (scordatura) ، مثل "open G" (DGDGBD) أو "open D" (DADFAD) أو " إسقاط D ”(DADGBE).

ما هي المكونات الأساسية للجيتار الأكوستيك؟

تشمل المكونات الأساسية للجيتار الصوتي الجسم والرقبة وغراب الرأس. 

الجسم هو الجزء الأكبر من الجيتار وهو مسؤول عن حمل الصوت. 

الرقبة هي القطعة الطويلة الرفيعة المتصلة بالجسم حيث توجد الحنق. 

غراب الرأس هو الجزء العلوي من الجيتار حيث توجد أوتاد الضبط.

ولكن إليك المزيد من التفاصيل التفصيلية:

  1. بموجه الصوت أو أعلى: هذه هي اللوحة الخشبية المسطحة التي توضع أعلى جسم الجيتار وهي مسؤولة عن إنتاج غالبية أصوات الجيتار.
  2. الظهر والجانبين: هذه هي الألواح الخشبية التي تشكل جوانب وخلف جسم الجيتار. فهي تساعد على عكس وتضخيم الصوت الناتج عن لوحة الصوت.
  3. الرقبة: هذا هو قطعة الخشب الطويلة الرفيعة التي تمتد من جسم الجيتار وتحمل لوح الفريتس وغراب الرأس.
  4. لوحة الفريتس: هذا هو السطح الأملس المسطح على رقبة الجيتار الذي يحمل الحنق ، والتي تستخدم لتغيير نغمة الأوتار.
  5. هيادستوك: هذا هو الجزء العلوي من رقبة الجيتار الذي يحمل آلات الضبط ، والتي تُستخدم لضبط شد الأوتار ودرجة صوتها.
  6. جسر: هذه هي قطعة الخشب الصغيرة المسطحة التي توضع على الجزء العلوي من جسم الجيتار وتحمل الأوتار في مكانها. كما أنه ينقل الاهتزازات من الأوتار إلى لوحة الصوت.
  7. البندق: هذه قطعة صغيرة من المواد ، غالبًا ما تكون مصنوعة من العظم أو البلاستيك ، توضع في الجزء العلوي من لوح الفريتس وتحمل الأوتار في مكانها.
  8. سلاسل: هذه هي الأسلاك المعدنية التي تمتد من الجسر ، فوق لوحة الصوت ولوحة الفريتس ، وحتى غراب الرأس. عند نتفها أو الضغط عليها ، فإنها تهتز وتصدر صوتًا.
  9. فتحة الصوت: هذا هو الفتحة الدائرية في لوحة الصوت التي تسمح للصوت بالخروج من جسم الجيتار.

أنواع القيثارات الصوتية

هناك عدة أنواع مختلفة من القيثارات الصوتية ، ولكل منها تصميمها ووظائفها الخاصة. 

تشمل بعض الأنواع الأكثر شيوعًا ما يلي:

ثوب من نسيج رخيص

A ثوب من نسيج رخيص الجيتار هو نوع من الجيتار الصوتي تم تطويره في الأصل بواسطة Martin GuitarCompany في أوائل القرن العشرين.

يتميز بجسم كبير مربع الشكل مع سطح مسطح وصندوق صوت عميق يوفر صوتًا غنيًا كامل الجسم.

يعد الجيتار المدرع أحد أشهر تصميمات الجيتار الصوتي في العالم ، وقد استخدمه عدد لا يحصى من الموسيقيين عبر مجموعة واسعة من الأنواع الموسيقية. 

إنه مناسب بشكل خاص للعب الجيتار الإيقاعي ، نظرًا لصوته القوي والصاخب ، ويستخدم بشكل شائع في موسيقى الريف والبلوجراس والموسيقى الشعبية.

تميز تصميم المدرعة الأصلي برقبة 14 فريت ، على الرغم من وجود الآن أشكال مختلفة لها تصميمات 12 فريت أو كوتاواي. 

يمكن أن يجعل الحجم الكبير للمفكرة من العزف أكثر صعوبة من العزف على القيثارات الأصغر حجمًا ، ولكنه يوفر أيضًا صوتًا قويًا يمكن أن يملأ غرفة أو مشروعًا على أدوات أخرى في مجموعة.

ضخم

A جيتار صوتي جامبو هو نوع من الجيتار الأكوستيك يكون حجمه أكبر من الغيتار التقليدي المدرع.

يتميز بشكل جسم كبير مستدير مع صندوق صوت عميق ينتج صوتًا غنيًا كامل الجسم.

تم تقديم القيثارات الصوتية جامبو لأول مرة بواسطة جيبسون في أواخر الثلاثينيات من القرن الماضي وتم تصميمها لتوفير صوت أعلى وأكثر قوة من القيثارات الأصغر حجمًا. 

يبلغ عرضها حوالي 17 بوصة في المباراة السفلية ويبلغ عمقها 4-5 بوصات.

يوفر حجم الجسم الأكبر استجابة جهير أكثر وضوحًا وحجمًا إجماليًا أكبر من الغيتار المدرع أو غيره من الجيتار الأصغر حجمًا.

تعتبر القيثارات الجامبو مناسبة بشكل خاص للعب العزف على الإيقاع والعزف على الإيقاع ، فضلاً عن العزف بأسلوب الأصابع مع اختيار. 

يتم استخدامها بشكل شائع في موسيقى الريف والشعبية وموسيقى الروك ، وقد لعبها فنانين مثل إلفيس بريسلي وبوب ديلان وجيمي بيج.

نظرًا لحجمها الكبير ، يمكن أن تمثل القيثارات الصوتية الجامبو تحديًا لبعض الموسيقيين ، خاصة أولئك أصحاب الأيدي الصغيرة. 

يمكن أن يكون نقلها أكثر صعوبة من القيثارات الأصغر حجمًا ، وقد تتطلب حقيبة أكبر أو حقيبة أزعج للتخزين والنقل.

حفلة موسيقية

جيتار الحفلة هو تصميم جسم الغيتار الصوتي أو شكل يستخدم للقمم المسطحة. 

القيثارات الصوتية ذات أجسام "الحفلة الموسيقية" أصغر من تلك التي لها أجسام مدروسة ، ولها حواف مستديرة أكثر ، ولها خصر مدبب أعرض.

يشبه جيتار الحفل إلى حد كبير الجيتار الكلاسيكي لكن أوتاره ليست مصنوعة من النايلون.

تتميز القيثارات الموسيقية عمومًا بحجم جسم أصغر من dreadnoughts ، مما يمنحها نغمة أكثر تركيزًا وتوازنًا مع هجوم أسرع واضمحلال أسرع. 

يتكون جسم جيتار الحفلة عادةً من الخشب ، مثل شجرة التنوب أو الأرز أو الماهوجني.

غالبًا ما يكون الجزء العلوي مصنوعًا من خشب أنحف من الخشب المدرع لتعزيز استجابة الجيتار وإسقاطه.

تم تصميم شكل جسم الغيتار الموسيقي ليكون مريحًا في اللعب ويسمح بالوصول السهل إلى الحنق العلوي ، مما يجعله مناسبًا تمامًا للعب بأسلوب الأصابع والعروض الفردية. 

عادةً ما تكون رقبة جيتار الحفلة أضيق من رقبة المدرعة ، مما يجعل من السهل العزف على تدرجات الوتر المعقدة وتقنيات نمط الإصبع.

بشكل عام ، تُستخدم القيثارات الموسيقية بشكل شائع في الموسيقى الكلاسيكية وموسيقى الفلامنكو ، بالإضافة إلى الأساليب الأخرى التي تتطلب عزفًا معقدًا على الأصابع. 

غالبًا ما يتم لعبها أثناء الجلوس وهي خيار شائع لفناني الأداء الذين يريدون نغمة دافئة ومتوازنة مع تجربة لعب مريحة.

قاعة احتفالات

An الغيتار القاعة يشبه الجيتار الموسيقي ، ولكن بجسم أكبر قليلاً وخصر أضيق.

غالبًا ما يُعتبر جيتارًا "متوسط ​​الحجم" ، أكبر من جيتار الحفلة ولكنه أصغر من جيتار مدروس.

تم تقديم القيثارات في قاعة الاحتفالات لأول مرة في ثلاثينيات القرن الماضي كرد فعل على زيادة شعبية القيثارات ذات الجسم الأكبر مثل المدرعة. 

تم تصميمها لتوفير نغمة متوازنة يمكنها التنافس مع القيثارات الأكبر حجمًا والإسقاط ، بينما تظل مريحة في اللعب.

يتكون جسم غيتار القاعة عادةً من الخشب ، مثل شجرة التنوب أو خشب الأرز أو الماهوجني ، وقد يحتوي على تطعيمات زخرفية أو وريدات. 

غالبًا ما يكون الجزء العلوي من الجيتار مصنوعًا من خشب أرق من الخشب المدرع لتعزيز استجابة الجيتار وإسقاطه.

تم تصميم شكل جسم غيتار القاعة ليكون مريحًا في اللعب.

يسمح بالوصول السهل إلى الحنق العلوي ، مما يجعله مناسبًا تمامًا للعب بأسلوب الأصابع والعروض الفردية. 

عادةً ما تكون رقبة غيتار القاعة أضيق من رقبة المدرعة ، مما يجعل من السهل العزف على أساليب الوتر المعقدة وتقنيات الأصابع.

باختصار ، القيثارات في القاعة هي أدوات متعددة الاستخدامات يمكن استخدامها في مجموعة واسعة من الأساليب الموسيقية ، من الفولكلور والبلوز إلى موسيقى الروك والكانتري. 

إنها توفر نغمة متوازنة مع عرض جيد وغالبًا ما تكون خيارًا شائعًا للمغنين وكتاب الأغاني الذين يحتاجون إلى جيتار يمكنه التعامل مع مجموعة متنوعة من أساليب العزف.

ردهة

A الجيتار هو نوع من الجيتار الصوتي صغير الجسم الذي كان شائعًا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، خاصة في الولايات المتحدة.

غالبًا ما تتميز بحجمها الصغير وطولها القصير ونغمتها المميزة.

عادةً ما يكون حجم القيثارات في صالة الاستقبال صغيرًا ، مع خصر ضيق نسبيًا ونوبة أقل ، وهي مصممة لتلعب أثناء الجلوس.

عادة ما يكون جسم جيتار صالة الاستقبال مصنوعًا من الخشب ، مثل الماهوجني أو خشب الورد ، وقد يحتوي على تطعيمات أو زخارف زخرفية. 

غالبًا ما يكون الجزء العلوي من الجيتار مصنوعًا من خشب أنحف من خشب الغيتار الأكبر ، مما يعزز استجابته وإسقاطه.

عادةً ما يكون عنق جيتار المحفل أقصر من رقبة الجيتار الأكوستيك القياسي ، بطول مقياس أقصر ، مما يجعل من السهل العزف على الأشخاص ذوي الأيدي الصغيرة. 

عادة ما تكون لوحة الفريتس مصنوعة من خشب الورد أو خشب الأبنوس وتتميز بفريتس أصغر من الغيتار الأكبر ، مما يجعل من السهل العزف على أنماط الأصابع المعقدة.

تشتهر قيثارات الصالون بنغمتها الفريدة ، والتي غالبًا ما توصف بأنها ساطعة وواضحة ، ذات نطاق متوسط ​​قوي وكمية مدهشة من الحجم بالنسبة لحجمها. 

تم تصميمها في الأصل للاستخدام في الغرف الأصغر ، ومن هنا جاء اسم "صالون" ، وكانت تستخدم غالبًا للعزف والغناء في المنزل أو في التجمعات الصغيرة.

اليوم ، لا يزال العديد من المصنّعين ينتجون القيثارات في صالات الاستقبال وتحظى بشعبية لدى الموسيقيين الذين يقدرون حجمها الصغير ونغماتها الفريدة وتصميمها العتيق. 

غالبًا ما تستخدم في موسيقى البلوز والفولكلورية والأنماط الصوتية الأخرى ، وكذلك في استوديوهات التسجيل كطريقة لإضافة صوت مميز إلى التسجيلات.

للتلخيص ، تم تصميم كل نوع من أنواع الجيتار ليناسب أنواعًا معينة من الموسيقى وأنماط العزف. 

عند اتخاذ قرار بشأن نموذج معين ، من المفيد التفكير في تأثيره على نوع الموسيقى التي تخطط لتشغيلها.

القيثارات الصوتية

An الصوتية الكهربائية الجيتار هو نوع من الجيتار الصوتي يحتوي على نظام التقاط مدمج ، مما يسمح بتضخيمه إلكترونيًا. 

تم تصميم هذا النوع من الجيتار لإنتاج الصوت الطبيعي للغيتار الصوتي التقليدي مع إمكانية توصيله بمكبر الصوت أو نظام الصوت للحصول على أداء أعلى.

عادةً ما تحتوي القيثارات الصوتية الكهربائية على نظام التقاط يمكن تثبيته داخليًا أو خارجيًا ويمكن أن يكون إما نظامًا قائمًا على الميكروفون أو نظام بيزو. 

يتكون نظام الالتقاط عادةً من preamp وعناصر تحكم EQ ، والتي تسمح للاعب بضبط مستوى الصوت ونغمة الجيتار لتناسب احتياجاتهم.

تجعل إضافة نظام الالتقاط من الغيتار الصوتي الكهربائي أداة متعددة الاستخدامات يمكن استخدامها في مجموعة متنوعة من الإعدادات ، من الأماكن الصغيرة إلى المسارح الكبيرة.

عادةً ما يستخدمه المغنون وكتاب الأغاني والموسيقيون الشعبيون والصوتيون ، وفي أنواع مثل موسيقى الريف والروك ، حيث يمكن مزج الصوت الطبيعي للغيتار مع الآلات الأخرى في إعداد الفرقة الموسيقية.

إتمام عملية الشراء هذه التشكيلة من أفضل القيثارات للموسيقى الشعبية (مراجعة كاملة)

ما هو خشب التون الذي يستخدم لبناء القيثارات الصوتية؟

تصنع القيثارات الصوتية عادةً من مجموعة متنوعة من خشب التون ، والتي يتم اختيارها لخصائصها الصوتية الفريدة وصفاتها الجمالية. 

فيما يلي بعض أكثر أنواع خشب التونر شيوعًا المستخدمة في بناء القيثارات الصوتية:

  1. تجميل - تعد شجرة التنوب اختيارًا شائعًا لأعلى (أو بموجه الصوت) من الجيتار بسبب قوتها وصلابتها وقدرتها على إنتاج نغمة واضحة ومشرقة. سيتكا التنوب هو خشب تون شائع يستخدم في بناء القيثارات الصوتية ، خاصة للجزء العلوي (أو بموجه الصوت) من الآلة. تشتهر شجرة التنوب سيتكا بقوتها وصلابتها وقدرتها على إنتاج نغمة واضحة وقوية مع الإسقاط الجيد والاستدامة. سميت على اسم سيتكا ، ألاسكا ، حيث توجد بشكل شائع ، وهي أكثر أنواع التنوب استخدامًا لقمم الجيتار. 
  2. شجرة الماهوغاني - غالبًا ما يستخدم الماهوغاني للجزء الخلفي والجانبي من الجيتار ، لأنه ينتج نغمة دافئة وغنية تكمل الصوت الساطع لقمة التنوب.
  3. الورد - يُمنح خشب الورد لخصائصه النغمية الغنية والمعقدة ، وغالبًا ما يستخدم لظهر وجوانب القيثارات الصوتية المتطورة.
  4. خشب القيقب - خشب القيقب هو خشب تونى كثيف وصلب يستخدم غالبًا لظهر وجوانب القيثارات ، حيث ينتج نغمة مشرقة ومفصلة.
  5. خشب الارز - خشب الأرز هو خشب تون أكثر نعومة وهشاشة من خشب التنوب ، ولكنه ذو قيمة عالية بسبب لهجته الدافئة والهادئة.
  6. خشب الأبنوس - خشب الأبنوس خشب متين كثيف وغالبًا ما يستخدم في صناعة ألواح الأصابع والجسور ، حيث ينتج نغمة مشرقة وواضحة.
  7. كوا - Koa هو خشب تون جميل وذي قيمة عالية موطنه الأصلي هاواي ، وهو معروف بنغمته الدافئة والرائعة.

في الختام ، يعتمد اختيار خشب التون للجيتار الصوتي على الصوت المطلوب والصفات الجمالية للأداة ، بالإضافة إلى تفضيلات العازف وميزانية الجيتار.

يرى دليلي الكامل حول مطابقة tonewood إلى صوت الجيتار لمعرفة المزيد حول أفضل المجموعات

ماذا يشبه صوت الغيتار الصوتي؟

يتميز الجيتار الصوتي بصوت فريد ومميز يوصف غالبًا بأنه دافئ وغني وطبيعي.

ينتج الصوت من اهتزازات الأوتار ، والتي يتردد صداها عبر لوحة الصوت وجسم الجيتار ، مما يخلق نغمة كاملة وغنية.

يمكن أن يختلف صوت الجيتار الأكوستيك اعتمادًا على نوع الجيتار والمواد المستخدمة في بنائه وتقنية عزف الموسيقي.

ينتج غيتار أكوستيك جيد الصنع مع قمة صلبة وظهر وجوانب مصنوعة من خشب التنون عالي الجودة صوتًا رنانًا وكامل الجسم بشكل عام أكثر من الغيتار الأرخص مع الخشب الرقائقي.

غالبًا ما تستخدم القيثارات الصوتية في مجموعة متنوعة من الأساليب الموسيقية ، بما في ذلك الفولكلور والكانتري والبلوجراس والروك. 

يمكن عزفها باستخدام مجموعة متنوعة من التقنيات ، مثل أسلوب الأصابع أو العزف المسطح أو العزف ، ويمكن أن تنتج مجموعة واسعة من الأصوات ، من الناعمة والحساسة إلى العالية والقوية.

يتميز صوت الجيتار الأكوستيك بدفئه وعمقه وثرائه ، وهو أداة محبوبة ومتعددة الاستخدامات في العديد من أنماط الموسيقى المختلفة.

الاختلافات بين القيثارات الصوتية والكهربائية

الفرق الرئيسي بين الغيتار الصوتي والكهربائي هو أن الغيتار الكهربائي يتطلب تضخيمًا خارجيًا حتى يتم سماعه. 

من ناحية أخرى ، تم تصميم الغيتار الصوتي ليتم تشغيله صوتيًا ولا يتطلب أي أجهزة إلكترونية إضافية. 

ومع ذلك ، هناك جيتارات صوتية كهربائية مزودة بإلكترونيات تمكنها من تضخيمها إذا رغبت في ذلك.

فيما يلي قائمة بالاختلافات السبعة الرئيسية بين القيثارات الصوتية والكهربائية:

تتميز القيثارات الصوتية والكهربائية بعدة اختلافات:

  1. صوت: الفرق الأكثر وضوحًا بين نوعي القيثارات هو صوتها. تنتج القيثارات الصوتية صوتًا صوتيًا ، دون الحاجة إلى تضخيم خارجي ، بينما تتطلب القيثارات الكهربائية تضخيمًا لسماعها. تتميز القيثارات الصوتية عمومًا بنبرة دافئة وطبيعية ، بينما توفر القيثارات الكهربائية مجموعة واسعة من الاحتمالات اللونية من خلال استخدام التقاطات والتأثيرات.
  2. الجسم: تتميز القيثارات الصوتية بجسم أكبر مجوف مصمم لتضخيم صوت الأوتار ، بينما تتميز القيثارات الكهربائية بجسم أصغر أو صلب أو شبه مجوف مصمم لتقليل التغذية المرتدة وتوفير منصة ثابتة للشاحنات الصغيرة.
  3. سلاسل: عادةً ما تحتوي القيثارات الصوتية على أوتار أثقل وسمكًا تتطلب ضغطًا أكبر بالأصابع للعب ، بينما تحتوي القيثارات الكهربائية عادةً على أوتار أخف يسهل العزف والانحناء.
  4. العنق ولوح الفريتس: غالبًا ما تحتوي القيثارات الصوتية على رقبة وألواح أصابع أوسع ، بينما تحتوي القيثارات الكهربائية عادةً على رقبة وألواح أصابع أضيق تسمح باللعب بشكل أسرع وسهولة الوصول إلى الحنق العالي.
  5. التضخيم: تتطلب القيثارات الكهربائية مضخمًا لإنتاج الصوت ، بينما يمكن العزف على القيثارات الصوتية بدون واحد. يمكن العزف على القيثارات الكهربائية من خلال مجموعة واسعة من الدواسات والمعالجات المؤثرة ، في حين أن القيثارات الصوتية محدودة بدرجة أكبر من حيث التأثيرات.
  6. التكلفة: عادةً ما تكون القيثارات الكهربائية أغلى من القيثارات الصوتية ، لأنها تتطلب معدات إضافية مثل مكبر للصوت والكابلات.
  7. أسلوب اللعب: غالبًا ما ترتبط القيثارات الصوتية بأنماط موسيقى الروك الشعبية والريفية والصوتية ، بينما تُستخدم القيثارات الكهربائية في مجموعة واسعة من الأنواع الموسيقية ، بما في ذلك موسيقى الروك والبلوز والجاز والميتال.

الاختلافات بين الجيتار الصوتي والكلاسيكي

تتميز القيثارات الصوتية والكلاسيكية بعدة اختلافات في بنائها وصوتها وأسلوب لعبها:

  1. التصميم - عادةً ما يكون للقيثارات الكلاسيكية رقبة أعرض ولوحة فريتس مسطحة ، بينما تتميز القيثارات الصوتية بعنق أضيق ولوح فريتس منحني. تحتوي القيثارات الكلاسيكية أيضًا على أوتار من النايلون ، بينما تحتوي القيثارات الصوتية على أوتار فولاذية.
  2. - تتميز القيثارات الكلاسيكية بنبرة دافئة وناعمة مناسبة تمامًا للموسيقى الكلاسيكية وموسيقى الأصابع ، بينما تتميز القيثارات الصوتية بنبرة مشرقة ونقية تُستخدم غالبًا في الموسيقى الشعبية والريفية وموسيقى الروك.
  3. أسلوب اللعب - عادةً ما يستخدم عازفو الجيتار الكلاسيكي أصابعهم لنتف الأوتار ، بينما قد يستخدم عازفو الجيتار الأكوستيك أداة أو أصابعهم. غالبًا ما تُعزف موسيقى الجيتار الكلاسيكية منفردة أو في مجموعات صغيرة ، بينما غالبًا ما تُعزف القيثارات الصوتية في فرق موسيقية أو مجموعات أكبر.
  4. مرجع - تتكون مجموعة موسيقى الجيتار الكلاسيكية بشكل أساسي من مقطوعات كلاسيكية وتقليدية ، بينما تشتمل مجموعة موسيقى الغيتار الصوتية على مجموعة واسعة من الأنواع ، مثل موسيقى الفولكلور والكانتري والروك والبوب.

في حين أن القيثارات الصوتية والكلاسيكية متشابهة من نواح كثيرة ، فإن اختلافاتهما في البناء والصوت وأسلوب اللعب تجعلها أكثر ملاءمة لأنواع مختلفة من الموسيقى ومواقف العزف.

ضبط الغيتار الصوتي

يتضمن ضبط الغيتار الصوتي ضبط شد الأوتار لإنتاج النغمات الصحيحة. 

يمكن استخدام عدة عمليات ضبط مختلفة ، وأكثرها شيوعًا هو الضبط القياسي.

عادةً ما يتم ضبط القيثارات الصوتية باستخدام الضبط القياسي ، وهو EADGBE من الأقل إلى الأعلى.

هذا يعني أن الوتر الأقل حدة ، وهو الوتر السادس ، يتم ضبطه على نغمة E ، ويتم ضبط كل سلسلة لاحقة على نغمة أعلى بمقدار رابع من السلسلة السابقة. 

يتم ضبط الوتر الخامس على A ، والوتر الرابع إلى D ، والوتر الثالث إلى A ، والوتر الثاني إلى A B ، والوتر الأول على الحرف E.

التوليفات الأخرى تشمل Drop D و open G و DADGAD.

لضبط جيتار أكوستيك ، يمكنك استخدام موالف إلكتروني أو لحن بواسطة الأذن. يعد استخدام الموالف الإلكتروني الطريقة الأسهل والأكثر دقة. 

ما عليك سوى تشغيل الموالف ، وتشغيل كل وتر واحد في كل مرة ، وضبط ربط الموالف حتى يشير الموالف إلى أن السلسلة متناغمة.

كيفية العزف على الجيتار الصوتي وأنماط العزف

لعزف جيتار أكوستيك ، عادة ما تمسك الجيتار بجسمك أثناء الجلوس أو تستخدم حزام الجيتار لتثبيته أثناء الوقوف. 

عندما يتعلق الأمر بالعزف على الجيتار الأكوستيك ، فإن لكل يد مجموعة من المسؤوليات الخاصة بها. 

يمكن أن تساعدك معرفة ما تفعله كل يد في التعلم بسرعة وتنفيذ تقنيات وتسلسلات معقدة. 

فيما يلي تفصيل للواجبات الأساسية لكل يد:

  • يد مزعجة (اليد اليسرى للاعبين الذين يستخدمون اليد اليمنى ، اليد اليمنى للاعبين الذين يستخدمون اليد اليسرى): هذه اليد مسؤولة عن الضغط على الأوتار لإنشاء نغمات وأوتار مختلفة. إنها تتطلب عملاً شاقًا وامتدادات طويلة ، خاصة عند أداء المقاييس والانحناءات والتقنيات المعقدة الأخرى.
  • قطف اليد (اليد اليمنى للاعبين الذين يستخدمون اليد اليمنى ، اليد اليسرى للاعبين اليد اليسرى): هذه اليد مسؤولة عن نتف الأوتار لإنتاج الصوت. عادةً ما يستخدم معولًا أو أصابعًا لقرص الأوتار أو نتفها بشكل متكرر أو في أنماط معقدة.

يمكنك استخدام يدك اليسرى للضغط على الأوتار لتشكيل الأوتار ويدك اليمنى للضغط على أوتار أو اختيار الأوتار لإنشاء الصوت.

لعزف الأوتار على جيتار أكوستيك ، عادة ما تضع أصابعك على الحنق المناسب للأوتار ، باستخدام أطراف أصابعك للضغط بقوة كافية لإصدار صوت واضح. 

يمكنك العثور على مخططات الأوتار عبر الإنترنت أو في كتب الجيتار التي توضح لك مكان وضع أصابعك لتكوين أوتار مختلفة.

يتضمن العزف على الجيتار الصوتي نتف أو عزف الأوتار من أجل إنتاج نغمات واضحة وطرقية. 

يتضمن العزف استخدام أداة انتقاء أو استخدام الأصابع للتنظيف عبر الأوتار بنمط إيقاعي.

أساليب اللعب

فنجر

تتضمن هذه التقنية استخدام أصابعك لنتف أوتار الجيتار بدلاً من استخدام الكماشة.

يمكن أن ينتج Fingerstyle مجموعة واسعة من الأصوات ويستخدم بشكل شائع في موسيقى البلوز الشعبية والكلاسيكية والصوتية.

انتقاء مسطح 

تتضمن هذه التقنية استخدام معول للعزف على الجيتار ، عادةً بأسلوب سريع وإيقاعي. يشيع استخدام Flatpicking في موسيقى البلو جراس والكانتري والشعبية.

العزف 

تتضمن هذه التقنية استخدام أصابعك أو اختيار العزف على جميع أوتار الجيتار مرة واحدة ، مما ينتج عنه صوت إيقاعي. يشيع استخدام العزف في الموسيقى الشعبية والروك والبوب.

قطف هجين 

تجمع هذه التقنية بين أسلوب الأصابع واللف المسطح باستخدام اختيار للعب بعض الأوتار والأصابع لنتف أخرى. يمكن أن ينتج عن الانتقاء الهجين صوت فريد ومتعدد الاستخدامات.

العزف الإيقاعي 

تتضمن هذه التقنية استخدام جسم الجيتار كأداة إيقاع ، أو النقر أو الصفع على الأوتار أو الجسم أو لوحة الفريتس لإنشاء أصوات إيقاعية.

غالبًا ما يستخدم العزف الإيقاعي في الموسيقى الصوتية المعاصرة.

يتطلب كل من أساليب اللعب هذه تقنيات ومهارات مختلفة ويمكن استخدامها لإنشاء مجموعة واسعة من الأصوات والأنواع الموسيقية.

من خلال الممارسة ، يمكنك إتقان أساليب العزف المختلفة وتطوير الصوت الفريد الخاص بك على الغيتار الصوتي.

هل يمكنك تضخيم القيثارات الصوتية؟

نعم ، يمكن تضخيم القيثارات الصوتية باستخدام مجموعة متنوعة من الأساليب. فيما يلي بعض الطرق الشائعة لتضخيم الغيتار الصوتي:

  • القيثارات الصوتية - تم تصميم هذه القيثارات بنظام التقاط يسمح بتوصيلها مباشرة بمكبر الصوت أو نظام الصوت. يمكن تثبيت نظام الالتقاط داخليًا أو خارجيًا ويمكن أن يكون إما نظامًا قائمًا على الميكروفون أو نظام بيزو.
  • الميكروفونات - يمكنك استخدام ميكروفون لتضخيم جيتارك الصوتي. يمكن أن يكون هذا ميكروفون مكثف أو ميكروفون ديناميكي يوضع أمام فتحة صوت الجيتار أو على مسافة من الجيتار لالتقاط الصوت الطبيعي للآلة.
  • التقاطات Soundhole - ترتبط هذه الالتقاطات بفتحة الصوت في الجيتار وتحول اهتزازات الأوتار إلى إشارة كهربائية ، والتي يمكن بعد ذلك تضخيمها من خلال مكبر الصوت أو نظام الصوت.
  • التقاطات تحت السرج - يتم تثبيت هذه اللقطات تحت سرج الجيتار وتكتشف اهتزازات الأوتار من خلال جسر الجيتار.
  • التقاطات المغناطيسية - تستخدم هذه التقاطات المغناطيس لاكتشاف اهتزازات الأوتار ويمكن توصيلها بجسم الجيتار.

هناك العديد من الطرق لتضخيم الجيتار الصوتي ، وستعتمد أفضل طريقة على احتياجاتك وتفضيلاتك.

باستخدام المعدات والإعدادات المناسبة ، يمكنك تضخيم الصوت الطبيعي للغيتار الأكوستيك الخاص بك والقيام بالعزف في مجموعة متنوعة من الإعدادات ، من الصالات الصغيرة إلى المسارح الكبيرة.

استعراض أفضل مكبرات الغيتار الصوتية هنا

ما هو تاريخ الغيتار الاكوستيك؟

حسنًا ، يا رفاق ، لنقم برحلة في حارة الذاكرة ونستكشف تاريخ الجيتار الأكوستيك.

بدأ كل شيء في بلاد ما بين النهرين القديمة ، حوالي 3500 قبل الميلاد ، عندما تم إنشاء أول آلة تشبه الغيتار مع أمعاء الأغنام للأوتار. 

تقدم سريعًا إلى فترة الباروك في القرن السابع عشر ، ونرى ظهور الغيتار المكون من 1600 دورات. 

بالانتقال إلى العصر الحديث ، شهدت الفترة الكلاسيكية في القرن الثامن عشر بعض الابتكارات في تصميم الجيتار.

لكن حتى الستينيات والثمانينيات بدأنا بالفعل في رؤية بعض التغييرات الرئيسية. 

لقد مر الجيتار الذي نعرفه ونحبه اليوم بالعديد من التحولات على مر السنين.

أقدم آلة موسيقية شبيهة بالجيتار هي الطنبور من مصر ، والتي يعود تاريخها إلى حوالي 1500 قبل الميلاد. 

كان لدى الإغريق نسختهم الخاصة المسماة Kithara ، وهي آلة ذات سبع أوتار يعزفها موسيقيون محترفون. 

انطلقت شعبية الجيتار حقًا خلال عصر النهضة ، مع ظهور Vihuela de mano و Vihuela de arco.

كانت هذه أقدم الآلات الوترية المرتبطة مباشرة بالجيتار الصوتي الحديث. 

في القرن التاسع عشر ، أجرى صانع الجيتار الإسباني أنطونيو توريس خورادو بعض التعديلات الحاسمة على هيكل الجيتار ، مما أدى إلى زيادة حجمه وإضافة لوحة صوت أكبر.

أدى ذلك إلى إنشاء غيتار X-braced ، والذي أصبح معيار الصناعة للقيثارات الصوتية ذات السلسلة الفولاذية. 

في أوائل القرن العشرين ، تم إدخال أوتار فولاذية إلى الجيتار ، مما أعطاها صوتًا أكثر إشراقًا وقوة.

أدى ذلك إلى تطوير الغيتار الصوتي ذي الأوتار الفولاذية ، وهو الآن أكثر أنواع الجيتار الصوتي شيوعًا.

تقدم سريعًا إلى أوائل القرن العشرين ، ونرى ظهور بعض أشهر صانعي الجيتار في التاريخ ، بما في ذلك جيبسون ومارتن.

يعود الفضل إلى جيبسون في إنشاء جيتار archtop ، والذي أعاد تعريف الحجم والنغمة والاهتزاز.

من ناحية أخرى ، ابتكر مارتن الغيتار X-braced ، والذي ساعد على مقاومة التوتر من الأوتار الفولاذية. 

إذن لديكم ، أيها الناس ، تاريخ موجز للغيتار الأكوستيك.

من بداياته المتواضعة في بلاد ما بين النهرين القديمة إلى العصر الحديث ، خضع الجيتار للعديد من التحولات على مر السنين. 

لكن يبقى شيء واحد ثابتًا: قدرته على جمع الناس معًا من خلال قوة الموسيقى.

ما هي مزايا الجيتار الاكوستيك؟

أولاً ، لا تحتاج إلى الالتفاف حول مضخم صوت ثقيل أو مجموعة من الكابلات. ما عليك سوى الحصول على صوتك الموثوق به وستكون جاهزًا للتشويش في أي مكان وفي أي وقت. 

بالإضافة إلى ذلك ، تأتي القيثارات الصوتية مع موالفات مدمجة ، لذلك لا داعي للقلق بشأن حملها. 

شيء آخر رائع في القيثارات الصوتية هو أنها توفر مجموعة متنوعة من الأصوات. يمكنك اللعب بشكل ناعم ولطيف ، أو قاسي وكاشط. 

يمكنك حتى العزف على Fingerstyle ، وهي تقنية تبدو رائعة على القيثارات الصوتية. 

ودعونا لا ننسى حقيقة أن القيثارات الصوتية مثالية للغناء على نار المخيم. 

بالتأكيد ، توفر القيثارات الكهربائية بعض المزايا أيضًا ، مثل سلاسل قياس أفضل والقدرة على استخدام دواسات التأثيرات.

لكن القيثارات الصوتية هي نقطة انطلاق رائعة لعظمة الغيتار الكهربائي. 

من الصعب لعبها ، مما يعني أنك ستزيد من قوة أصابعك وتقنياتك بشكل أسرع. ونظرًا لأن الأخطاء تُسمع بشكل أكثر وضوحًا على القيثارات الصوتية ، فسوف تتعلم العزف بشكل أكثر نظافة وتحكمًا أفضل. 

من أروع الأشياء في القيثارات الصوتية هو أنه يمكنك تجربة الضبطات المختلفة. هذا شيء غير شائع مع القيثارات الكهربائية. 

يمكنك تجربة التوليفات المفتوحة مثل DADGAD أو فتح E ، أو حتى استخدام كابو لتغيير مفتاح الأغنية. وإذا كنت تشعر بالمغامرة حقًا ، فيمكنك تجربة العزف على الجيتار المنزلق على صوتك. 

إذاً ها أنت ذا ، أيها الناس. قد لا تحصل القيثارات الصوتية على نفس القدر من الحب مثل نظيراتها الكهربائية ، لكنها تقدم الكثير من المزايا. 

إنها محمولة ومتعددة الاستخدامات ومثالية لتعلم أفضل تقنيات العزف على الجيتار.

لذا انطلق وجرب الغيتار الصوتي. من يدري ، قد تصبح سيد نمط الإصبع التالي.

ما هي عيوب الجيتار الاكوستيك؟

إذن أنت تفكر في تعلم الغيتار الصوتي ، أليس كذلك؟ حسنًا ، دعني أخبرك ، هناك بعض السلبيات التي يجب مراعاتها. 

بادئ ذي بدء ، تستخدم القيثارات الصوتية أوتارًا ذات عيار أثقل من القيثارات الكهربائية ، مما قد يجعل الأمور صعبة على المبتدئين ، خاصة عندما يتعلق الأمر بتقنيات الاصبع والقطف. 

بالإضافة إلى ذلك ، قد يكون العزف على القيثارات الصوتية أكثر صعوبة من العزف على القيثارات الكهربائية ، خاصة بالنسبة للمبتدئين ، حيث تحتوي على أوتار أكثر سمكًا وأثقل يمكن أن يكون من الصعب الضغط عليها والتوتر بدقة. 

سيكون عليك بناء بعض قوة الأصابع الجادة للعب تلك الأوتار دون أن تتشنج يدك مثل المخلب. 

بالإضافة إلى ذلك ، لا تحتوي القيثارات الصوتية على نفس نطاق الأصوات والتأثيرات مثل القيثارات الكهربائية ، لذلك قد تشعر بأن إبداعك محدود. 

لكن مهلا ، إذا كنت على مستوى التحدي وترغب في الاحتفاظ به في المدرسة القديمة ، فاستمر في ذلك! فقط كن مستعدًا لبذل بعض الجهد الإضافي.

الآن عندما يتعلق الأمر بالميزات ، فإن أحد عيوب القيثارات الصوتية هو أن حجمها وعرضها محدود مقارنة بالقيثارات الكهربائية. 

هذا يعني أنها قد لا تكون مناسبة لمواقف لعب معينة ، مثل العزف مع فرقة بصوت عالٍ أو في مكان كبير ، حيث قد تكون هناك حاجة إلى صوت أكثر قوة. 

أخيرًا ، يمكن أن تكون القيثارات الصوتية أكثر حساسية للتغيرات في درجة الحرارة والرطوبة ، مما قد يؤثر على ضبطها وجودة الصوت بشكل عام.

ما هي أشهر ماركات الغيتار الصوتي؟

أولاً ، لدينا تايلور القيثارات. يتمتع هؤلاء الأطفال بصوت عصري مثالي للمغنين وكتاب الأغاني. 

إنها أيضًا أحصنة عمل متينة لن تكسر البنك.

بالإضافة إلى ذلك ، ابتكر تايلور أسلوبًا جديدًا للتدعيم يسمح لموجه الصوت بالاهتزاز بحرية ، مما يؤدي إلى تحسين الصوت والاستمرار. رائع ، أليس كذلك؟

التالي في القائمة هو مارتن القيثارات. إذا كنت تبحث عن صوت مارتن الكلاسيكي ، فإن D-28 هو نموذج رائع لتتفحصه. 

تعد سلسلة الطريق أيضًا اختيارًا جيدًا إذا كنت تريد إمكانية اللعب بجودة عالية دون كسر البنك.

تتميز القيثارات من مارتن بأنها متينة وقابلة للتشغيل ولديها إلكترونيات رائعة ، مما يجعلها مثالية للموسيقيين الذين يقرعون.

إذا كنت تبحث عن جزء من التاريخ ، فإن جيتارات جيبسون هي السبيل للذهاب.

لقد صنعوا القيثارات عالية الجودة لأكثر من 100 عام ويستخدمها الموسيقيون المحترفون على نطاق واسع. 

بالإضافة إلى ذلك ، عادةً ما تحتوي النماذج الكهربائية الصوتية المصنوعة من الخشب الصلب على أنظمة التقاط LR Baggs التي تعطي نغمة تضخيم دافئة وطبيعية.

أخيرًا وليس آخرًا ، لدينا جيتار نقابة. على الرغم من أنهم لا يبنون القيثارات ذات الميزانية المحدودة ، فإن القيثارات القوية لديهم براعة ممتازة وهي متعة حقيقية للعب. 

تقدم سلسلة GAD الخاصة بهم مجموعة متنوعة من الموديلات ، بما في ذلك المدرعة والحفلة الموسيقية والكلاسيكية والجامبو والأوركسترا ، مع أعناق مدببة من الساتان لإمكانية اللعب الممتازة.

إذن ، ها أنت ذا ، أيها الناس. أشهر ماركات الغيتار الصوتي. الآن ، انطلق وعازف على مداعبة أوتار الآلة الموسيقية لمحتوى قلبك!

الأسئلة الشائعة

هل الغيتار الصوتي جيد للمبتدئين؟

إذن ، أنت تفكر في التقاط جيتار وأن تصبح Ed Sheeran أو Taylor Swift التاليين؟ 

حسنًا ، أول الأشياء أولاً ، عليك أن تقرر نوع الجيتار الذي ستبدأ به. واسمحوا لي أن أخبركم ، الغيتار الصوتي هو خيار رائع للمبتدئين!

لماذا تسأل؟ حسنًا ، بالنسبة للمبتدئين ، فإن القيثارات الصوتية بسيطة وسهلة الاستخدام. لا داعي للقلق بشأن توصيلها أو التعامل مع أي تقنية معقدة. 

بالإضافة إلى ذلك ، لديهم صوت دافئ وطبيعي مثالي للاستماع إلى أغانيك المفضلة.

لكن لا تأخذ كلامي فقط. لقد تحدث الخبراء ، واتفقوا على أن القيثارات الصوتية هي نقطة انطلاق رائعة للمبتدئين. 

في الواقع ، هناك الكثير من القيثارات الصوتية المصممة خصيصًا للمبتدئين.

لماذا يصعب العزف على القيثارات الصوتية؟

حسنًا ، اسمحوا لي أن أقسمها لك بعبارات بسيطة. 

أولاً ، تحتوي القيثارات الصوتية على أوتار أكثر سمكًا من القيثارات الكهربائية. هذا يعني أنه يجب عليك الضغط بقوة أكبر على الحنق للحصول على صوت واضح.

ولنكن واقعيين ، لا أحد يريد أن يجهد أصابعه كما لو كان يحاول فتح جرة من المخللات.

سبب آخر يجعل القيثارات الصوتية أكثر صعوبة في العزف ، وهو أن لديها مستوى تضخيمًا مختلفًا عن القيثارات الكهربائية.

هذا يعني أنه عليك أن تعمل بجهد أكبر قليلاً للحصول على الصوت والنغمة التي تريدها.

إنها مثل محاولة صنع عصير باستخدام خلاط يدوي بدلاً من خلاط كهربائي فاخر. بالتأكيد ، لا يزال بإمكانك جعلها تعمل ، لكنها تتطلب المزيد من الجهد.

لكن لا تدع هذه التحديات تثبط عزيمتك! مع الممارسة والصبر ، يمكنك أن تصبح محترفًا في العزف على الجيتار الأكوستيك. 

ومن يدري ، ربما ستفضل الصوت الطبيعي الدافئ للصوت على الصوت الكهربائي اللامع. 

كيف تعرف ما إذا كان الجيتار صوتيًا؟

بادئ ذي بدء ، دعنا نحدد ما هو الغيتار الصوتي.

إنه غيتار ينتج صوتًا صوتيًا ، مما يعني أنه لا يحتاج إلى أي تضخيم خارجي لسماعه. بسيط بما فيه الكفاية ، أليس كذلك؟

الآن ، عندما يتعلق الأمر بتحديد الغيتار الصوتي ، هناك بعض الأشياء التي يجب البحث عنها. أكثرها وضوحا هو شكل الجسم. 

أولاً ، القيثارات الصوتية مجوفة وهذا يعني أن لديها مساحة كبيرة بداخلها.

عادةً ما يكون للقيثارات الصوتية هيكل أكبر وأكثر تقريبًا من القيثارات الكهربائية. وذلك لأن الجسم الأكبر يساعد على تضخيم صوت الأوتار.

شيء آخر يجب مراعاته هو نوع الأوتار التي يمتلكها الجيتار.

عادةً ما تحتوي القيثارات الصوتية على أوتار فولاذية أو أوتار من النايلون. تنتج الأوتار الفولاذية صوتًا معدنيًا أكثر إشراقًا ، بينما تنتج الأوتار المصنوعة من النايلون صوتًا أكثر نعومة وانضغاطًا.

يمكنك أيضًا إلقاء نظرة على فتحة الصوت على الجيتار.

عادةً ما تحتوي القيثارات الصوتية على ثقب صوت دائري أو بيضاوي الشكل ، بينما تحتوي القيثارات الكلاسيكية عادةً على فتحة صوت مستطيلة الشكل.

وأخيرًا ، يمكنك دائمًا سؤال مندوب المبيعات أو التحقق من الملصق الموجود على الجيتار. إذا كان يقول "صوتي" أو "صوتي كهربائي" ، فأنت تعلم أنك تتعامل مع غيتار أكوستيك.

إذن ، ها أنت ذا ، أيها الناس. الآن يمكنك إقناع أصدقائك بمعرفتك المكتشفة حديثًا عن القيثارات الصوتية.

فقط لا تنسى أن تعزف على بعض الأوتار أثناء قيامك بذلك.

هل الصوت يعني مجرد الغيتار؟

حسنًا ، لا يقتصر برنامج Acoustic على القيثارات فقط. يشير Acoustic إلى أي آلة موسيقية تنتج صوتًا دون استخدام التضخيم الكهربائي. 

يتضمن ذلك الآلات الوترية مثل الكمان والتشيلو ، والأدوات النحاسية مثل الأبواق والترومبون ، وآلات النفخ الخشبية مثل المزامير والكلارينيت ، وحتى آلات الإيقاع مثل الطبول والماراكاس.

الآن ، عندما يتعلق الأمر بالقيثارات ، هناك نوعان رئيسيان - الصوتية والكهربائية.

تنتج القيثارات الصوتية صوتًا من خلال اهتزاز أوتارها ، والذي يتم تضخيمه بعد ذلك بواسطة الجسم الأجوف للغيتار. 

من ناحية أخرى ، تستخدم القيثارات الكهربائية التقاطات والتضخيم الإلكتروني لإنتاج الصوت.

ولكن انتظر هناك المزيد! هناك أيضًا ما يسمى غيتار كهربائي صوتي ، وهو في الأساس مزيج من الاثنين.

يبدو وكأنه غيتار صوتي عادي ، ولكنه يحتوي على مكونات إلكترونية مثبتة بالداخل ، مما يسمح بتوصيله بمكبر للصوت لإسقاط صوت أعلى.

لذا ، لتلخيص ذلك - لا تعني كلمة الصوتية الجيتار فقط. يشير إلى أي جهاز ينتج صوتًا بدون تضخيم كهربائي. 

وعندما يتعلق الأمر بالقيثارات ، فهناك خيارات صوتية وكهربائية وكهربائية صوتية للاختيار من بينها. الآن انطلق واصنع موسيقى صوتية جميلة!

كم ساعة يستغرق تعلم الجيتار الاكوستيك؟

في المتوسط ​​، يستغرق الأمر حوالي 300 ساعة من التدريب لتعلم الأوتار الأساسية و تشعر بالراحة في العزف على الجيتار

هذا مثل مشاهدة ثلاثية Lord of the Rings بأكملها 30 مرة. لكن مهلا ، من الذي يعد؟ 

إذا كنت تتدرب لبضع ساعات يوميًا ، كل يوم لبضعة أشهر ، فستتقن الأساسيات.

هذا صحيح ، سوف تعزف مثل المحترفين في أي وقت من الأوقات. لكن لا تكن مغرورًا جدًا ، فلا يزال لديك طرق للذهاب. 

لكي تصبح حقًا إله جيتار ، عليك أن تستثمر 10,000 ساعة على الأقل من التدريب.

هذا يشبه مشاهدة كل حلقة من حلقات الأصدقاء 100 مرة. لكن لا تقلق ، ليس عليك القيام بكل ذلك مرة واحدة. 

إذا كنت تتدرب لمدة 30 دقيقة يوميًا ، كل يوم لمدة 55 عامًا ، فستصل في النهاية إلى مستوى خبير. هذا صحيح ، ستتمكن من تعليم الآخرين كيفية العزف وربما حتى إنشاء فرقتك الموسيقية الخاصة. 

ولكن إذا لم تكن على استعداد للانتظار كل هذا الوقت ، فيمكنك دائمًا زيادة وقت التدريب اليومي. فقط تذكر ، البطء والثبات يفوز بالسباق.

لا تحاول حشر كل ما تبذلونه من التدريب في يوم واحد ، أو سوف ينتهي بك الأمر مع أصابع مؤلمة وروح مكسورة. 

ما هو أفضل سن لتعلم الجيتار الاكوستيك؟

لذا ، تريد أن تعرف ما هو أفضل وقت لطفلك لبدء العزف على الغيتار الصوتي؟ 

أول الأشياء أولاً ، دعنا نصلح شيئًا واحدًا - كل طفل مختلف. 

قد يكون البعض مستعدًا لموسيقى الروك في سن الخامسة ، بينما قد يحتاج البعض الآخر إلى مزيد من الوقت لتطوير مهاراتهم الحركية ومدى انتباههم.

بشكل عام ، من الأفضل الانتظار حتى يبلغ طفلك 6 سنوات على الأقل قبل بدء دروس الجيتار.

لكن لماذا تسأل؟ حسنًا ، بالنسبة للمبتدئين ، يتطلب تعلم العزف على الجيتار مستوى معينًا من البراعة الجسدية والتنسيق بين اليد والعين. 

قد يعاني الأطفال الأصغر سنًا من حجم ووزن جيتار كامل الحجم ، وقد يجدون صعوبة في الضغط على الأوتار بقوة كافية لإنتاج صوت واضح.

عامل آخر يجب مراعاته هو مدى انتباه طفلك. دعونا نواجه الأمر ، يتمتع معظم الأطفال باهتمام سمكة ذهبية.

يتطلب تعلم العزف على الجيتار الصبر والتركيز والممارسة - الكثير والكثير من الممارسة.

قد لا يمتلك الأطفال الأصغر سنًا الصبر أو مدى الانتباه للبقاء معه لفترة طويلة جدًا ، مما قد يؤدي إلى الإحباط وعدم الاهتمام باللعب.

إذن ، ما هو بيت القصيد؟ على الرغم من عدم وجود قاعدة صارمة وسريعة حول الوقت الذي يجب أن يبدأ فيه الطفل في تعلم الجيتار ، فمن الأفضل عمومًا الانتظار حتى يبلغ من العمر 6 سنوات على الأقل. 

وعندما تقرر أن تأخذ زمام المبادرة ، تأكد من العثور على مدرس ذي جودة عالية يمكنه مساعدة طفلك على تطوير مهاراته وتعزيز حب الموسيقى الذي يدوم مدى الحياة.

هل يمكن عزف جميع الأغاني على الجيتار الأكوستيك؟

السؤال الذي يدور في أذهان الجميع هو ما إذا كان يمكن عزف جميع الأغاني على غيتار أكوستيك. الجواب هو نعم ولا. دعني أشرح.

القيثارات الصوتية هي نوع من الجيتار يستخدم الاهتزاز الطبيعي للأوتار لتوليد الصوت ، بينما تستخدم القيثارات الكهربائية اللقطات الإلكترونية لتضخيم الصوت. 

تأتي القيثارات الصوتية بأحجام وأشكال مختلفة ويمكن عزفها بأنماط مختلفة. أكثر أنماط الغيتار الصوتية شيوعًا هي القيثارات المدرعة والحفلات الموسيقية.

Dreadnoughts هي أكبر نوع من الجيتار الصوتي وهي معروفة بصوتها الغني. هم مشهورون في الموسيقى الريفية والشعبية. 

تعتبر القيثارات الموسيقية أصغر من دريدنوت وتتميز بصوت أكثر إشراقًا وحساسية. إنها مثالية للعب الفردي أو الجماعي.

على الرغم من أن القيثارات الصوتية رائعة في العزف على مجموعة متنوعة من الأنواع ، إلا أن بعض الأغاني قد تكون أكثر صعوبة في العزف على جيتار أكوستيك من الغيتار الكهربائي. 

هذا لأن القيثارات الكهربائية لديها شد أوتري أعلى ، مما يجعل من السهل العزف على أشكال وترية معقدة وإنتاج صوت مختلف.

ومع ذلك ، فإن القيثارات الصوتية لها صوتها وسحرها الفريدان. إنها تنتج صوتًا لطيفًا مع ارتفاعات ساطعة وأقسام وتر منخفضة.

بالإضافة إلى ذلك ، فإن القيثارات الصوتية هي أدوات متعددة الاستخدامات يمكن عزفها في غرفة مضاءة أو في الهواء الطلق.

قد يكون تعلم العزف على الجيتار الصوتي أمرًا صعبًا ، ولكن مع الممارسة والتفاني ، يمكن لأي شخص إتقانها. 

يتطلب التنسيق بين اليدين اليمنى واليسرى وقوة الإصبع والكثير من التدريب.

لكن لا تقلق ، فحتى عازفي الجيتار المحترفين مثل كلابتون وهيندريكس كان عليهم البدء من مكان ما.

في الختام ، على الرغم من أنه لا يمكن عزف جميع الأغاني على الغيتار الصوتي ، إلا أنها لا تزال أداة رائعة للتعلم والعزف. لذا ، احصل على جيتارك وابدأ في العزف على تلك الأوتار!

هل القيثارات الصوتية لها مكبرات صوت؟

حسنًا يا صديقي العزيز ، دعني أخبرك بشيء. لا تأتي القيثارات الصوتية مع مكبرات الصوت.

وهي مصممة لتصدر أصواتًا جميلة وتصدر رنينًا دون الحاجة إلى أي تضخيم إلكتروني. 

ومع ذلك ، إذا كنت تريد العزف على الجيتار الأكوستيك من خلال مكبرات الصوت ، فهناك بعض الأشياء التي تحتاج إلى معرفتها.

أولاً ، ستحتاج إلى معرفة ما إذا كان جيتارك الصوتي كهربائيًا أم لا. إذا كان الأمر كذلك ، فيمكنك توصيله بسهولة بمكبر للصوت أو بمجموعة من السماعات باستخدام كابل جيتار عادي. 

إذا لم يكن كهربائيًا ، فستحتاج إلى تثبيت بيك آب أو ميكروفون لالتقاط الصوت ونقله إلى مكبرات الصوت.

ثانيًا ، تحتاج إلى العثور على المحول المناسب لتوصيل جيتارك بالسماعات.

تأتي معظم مكبرات الصوت بمقبس صوت قياسي ، لكن البعض قد يتطلب محولًا خاصًا. تأكد من إجراء البحث والعثور على البحث المناسب لإعدادك.

أخيرًا ، إذا كنت تريد إضافة بعض التأثيرات أو توضيح الصوت ، فيمكنك استخدام دواسة أو مضخم صوت. فقط كن حريصًا على عدم تفجير مكبرات الصوت من خلال اللعب بصوت عالٍ جدًا.

لذا ، ها أنت ذا. لا تأتي القيثارات الصوتية مع مكبرات صوت ، ولكن مع القليل من المعرفة والمعدات المناسبة ، يمكنك تشغيل قلبك من خلال مجموعة من السماعات ومشاركة موسيقاك مع العالم.

هل من الأفضل تعلم الجيتار على الصوتية أم الكهربائية؟

هل يجب أن تبدأ بجيتار صوتي أم كهربائي؟

حسنًا ، دعني أخبرك ، لا توجد إجابة صحيحة أو خاطئة هنا. كل هذا يتوقف على تفضيلاتك وأهدافك الشخصية.

لنبدأ مع الغيتار الصوتي. يدور هذا الطفل حول هذا الصوت الطبيعي الدافئ الذي يأتي من اهتزاز الأوتار ضد الجسم الخشبي.

إنه رائع للعب الأشياء الشعبية والريفية والمغني وكاتب الأغاني. 

بالإضافة إلى ذلك ، لا تحتاج إلى أي معدات فاخرة للبدء ، فقط جيتارك وأصابعك. 

ومع ذلك ، يمكن أن تكون القيثارات الصوتية أصعب قليلاً على أصابعك ، خاصةً إذا كنت مبتدئًا. الأوتار أكثر سمكًا ويصعب الضغط عليها ، مما قد يكون محبطًا في البداية.

الآن ، لنتحدث عن الغيتار الكهربائي.

هذا هو كل شيء عن ذلك الصوت الرائع المشوه الذي يأتي من التوصيل بمضخم الصوت ورفع مستوى الصوت. إنه رائع لعزف موسيقى الروك والميتال والبلوز. 

بالإضافة إلى ذلك ، تميل القيثارات الكهربائية إلى امتلاك أوتار أرق وحركة أقل (المسافة بين الأوتار ولوحة الفريتس) ، مما يسهل العزف عليها. 

ومع ذلك ، فأنت بحاجة إلى بعض المعدات الإضافية للبدء ، مثل مضخم صوت وكابل. ودعونا لا ننسى شكاوى الضوضاء المحتملة من جيرانك.

لذا ، أيهما يجب أن تختار؟ حسنًا ، كل هذا يتوقف على نوع الموسيقى التي تريد تشغيلها وما هو أكثر راحة بالنسبة لك. 

إذا كنت من محبي المغني وكاتب الأغاني ولا تمانع في تقوية أصابعك ، فابحث عن الصوت. 

إذا كنت من محبي التأرجح وتريد شيئًا أسهل للعب ، فانتقل إلى الكهرباء. أو ، إذا كنت مثلي ولا يمكنك أن تقرر ، احصل على كليهما! فقط تذكر ، الشيء الأكثر أهمية هو الاستمتاع والاستمرار في التدريب. 

هل القيثارات الصوتية باهظة الثمن؟

الجواب ليس بهذه البساطة بنعم أو لا. كل هذا يتوقف على مستوى الجيتار الذي تبحث عنه. 

إذا كنت بدأت للتو وتريد نموذجًا للمبتدئين ، فيمكنك توقع دفع حوالي 100 دولار إلى 200 دولار. 

ولكن إذا كنت مستعدًا لنقل مهاراتك إلى المستوى التالي ، فإن الغيتار الصوتي المتوسط ​​سيعيدك من 300 دولار إلى 800 دولار. 

وإذا كنت محترفًا تبحث عن الأفضل على الإطلاق ، فاستعد لإنفاق آلاف الدولارات للحصول على جيتار صوتي ذي مستوى احترافي. 

الآن ، لماذا فرق السعر الكبير؟ يعود الأمر كله إلى عوامل مثل بلد المنشأ والعلامة التجارية ونوع الخشب المستخدم في الجسم. 

تميل القيثارات باهظة الثمن إلى استخدام مواد عالية الجودة ويتم تصنيعها بمزيد من الاهتمام بالتفاصيل ، مما يؤدي إلى تحسين الصوت وإمكانية اللعب. 

لكن هل القيثارات الصوتية باهظة الثمن تستحق العناء؟ حسنًا ، الأمر متروك لك لاتخاذ القرار. إذا كنت تعزف على عدد قليل من الأوتار في غرفة نومك ، فإن الغيتار المبتدئ سيفي بالغرض. 

ولكن إذا كنت جادًا بشأن حرفتك وترغب في تأليف موسيقى جميلة ، فقد يكون الاستثمار في غيتار عالي الجودة أمرًا يستحق العناء على المدى الطويل.

بالإضافة إلى ذلك ، فكر في جميع النقاط الرائعة التي ستكسبها عندما تقوم بإخراج هذا الجيتار الرائع في حفلتك القادمة.

هل تستخدم اختيارات للغيتار الأكوستيك؟

لذا ، تريد أن تعرف ما إذا كنت بحاجة إلى استخدام اللقطات للعب الجيتار الصوتي؟ حسنًا يا صديقي ، الإجابة ليست بسيطة بنعم أو لا. كل هذا يتوقف على أسلوبك في اللعب ونوع الجيتار الذي لديك.

إذا كنت تحب اللعب بسرعة وبصورة عدوانية ، فقد يكون استخدام أداة اختيار خيارًا جيدًا لك. يسمح لك بمهاجمة الملاحظات بمزيد من الدقة والسرعة.

ومع ذلك ، إذا كنت تفضل صوتًا هادئًا ، فقد يكون استخدام أصابعك هو الخيار الأفضل.

الآن ، دعنا نتحدث عن نوع الجيتار الذي لديك. إذا كان لديك جيتار صوتي ذو أوتار فولاذية ، فمن المحتمل أن يكون استخدام معول فكرة جيدة. 

يمكن أن تكون الخيوط قاسية على أصابعك ، ويمكن أن يساعدك استخدام الكماشة في تجنب الألم والضرر.

انها ليست غير شائعة ل أصابعك لتنزف عند العزف على الجيتار، للأسف. 

من ناحية أخرى ، إذا كان لديك جيتار أوتار من النايلون ، فقد يكون استخدام أصابعك هو السبيل للذهاب. المواد اللينة من الأوتار أكثر تسامحًا على أصابعك.

لكن لا تخف من التجربة! جرب استخدام كلاً من إصبعك ومقبض لتعرف ما هو الأفضل بالنسبة لك.

وتذكر أنه لا توجد إجابة صحيحة أو خاطئة. الأمر كله يتعلق بما هو أفضل بالنسبة لك ولأسلوبك في اللعب.

لذا ، سواء كنت تختار شخصًا أو شخصًا بالأصابع ، فقط استمر في العزف والاستمتاع!

وفي الختام

في الختام ، فإن الغيتار الصوتي هو آلة موسيقية تنتج الصوت من خلال اهتزاز أوتارها ، والتي يتم لعبها عن طريق نتف أو العزف بالأصابع أو معول. 

له جسم أجوف يضخم الصوت الناتج عن الأوتار ويخلق نغمة دافئة وغنية مميزة. 

تُستخدم القيثارات الصوتية بشكل شائع في مجموعة متنوعة من الأنواع الموسيقية ، من الفولكلور والكانتري إلى موسيقى الروك والبوب ​​، وهي محبوبة من قبل الموسيقيين والمتحمسين على حد سواء لتعدد استخداماتها وجاذبيتها الخالدة.

إذن فهناك كل ما تحتاج لمعرفته حول القيثارات الصوتية. 

تعتبر القيثارات الصوتية رائعة للمبتدئين لأنها أسهل في اللعب وأرخص من القيثارات الكهربائية. 

بالإضافة إلى ذلك ، يمكنك تشغيلها في أي مكان ولا تحتاج إلى توصيلها بمضخم صوت. لذلك لا تخافوا لتجربتهم! قد تجد هواية جديدة!

الآن دعونا نلقي نظرة على هذا الاستعراض الشامل لأفضل القيثارات للمبتدئين لتبدأ

أنا Joost Nusselder ، مؤسس Neaera ومسوق محتوى ، أبي ، وأحب تجربة معدات جديدة مع الغيتار في قلب شغفي ، ومع فريقي ، أعمل على إنشاء مقالات مدونة متعمقة منذ عام 2020 لمساعدة القراء المخلصين مع نصائح حول التسجيل والغيتار.

تحقق لي بالخروج على يوتيوب حيث أجرب كل هذه المعدات:

كسب الميكروفون مقابل الحجم اشتراك