'n Solo-kunstenaar is iemand wat hul eie musiek opvoer of skep sonder die hulp of begeleiding van ander musikante. Solokunstenaars word dikwels geassosieer met genres soos sanger-liedjieskrywer, folk en jazz, hoewel solo-kunstenaars ook al hoe meer gewild raak binne baie ander genres.
In hierdie artikel sal ons praat oor die voordele en nadele om 'n solokunstenaar te wees.
Definisie van 'n solokunstenaar
'n Solo-kunstenaar is 'n musikant of kunstenaar wat self liedjies skryf en opvoer. Hierdie eensame kunstenaars is verantwoordelik vir alles wat met die vervaardiging van hul liedjies te make het, insluitend liedjieskryf, uitvoering, instrumente speel en opnames vervaardig.
Hulle het die vryheid om hulself uit te druk sonder beperkings wat opgelê word deur deel te wees van 'n band of ensemble. Solo-kunstenaars kan albums onafhanklik vrystel, sowel as teken met platemaatskappye, musiekproduksiemaatskappye en/of filmateljees. As onafhanklike kunstenaar neem hulle volle verantwoordelikheid vir hul sukses of gebrek daaraan; dit verg harde werk en toewyding, maar bied ook meer beheer en vryheid vir hulle om musiek te skep soos hulle wil. Baie moderne solo-kunstenaars kruisbemark hulself oor verskeie musikale genres en speel verskillende instrumente op verskillende snitte om self volledige werke te produseer.
Daarbenewens is daar baie voordele daaraan verbonde om 'n loopbaan as solokunstenaar te volg; dit sluit in:
- Met onbeperkte kreatiewe outonomie oor lirieke/liedjies/albums.
- Alles wen finansiële voordele van vrystellings omdat 'n kunstenaar volle beheer oor hul kopiereg behou (nie nodig om met enige ander musikante te deel nie).
- Sekere vryhede soos om te hê geen vasgestelde oefenskedules of beperkings nie sal op reise en toere beskikbaar wees aangesien hulle net oor hulself hoef te bekommer terwyl hulle op die verhoog is en in die ateljee optree of opneem om nuwe werke te skep.
Voordele om 'n solokunstenaar te wees
Om 'n solokunstenaar te wees hou baie voordele in, insluitend om meer beheer oor die kreatiewe proses te hê, die geleentheid om jouself meer intiem uit te druk deur jou kuns, en om meer buigsaamheid te hê met hoe jy 'n bestaan uit jou kuns maak.
Om 'n loopbaan as musikant te begin is 'n opwindende maar moeilike taak. Deur solo te gaan, is jy in beheer van alle aspekte van jou kuns en kan jy jou musiek pasmaak om te pas presies die klank wat jy wil skep. Jy baat ook daarby om baie groter beheer met betrekking tot verspreiding te hê. Jy hoef nie meer op etikette of uitgewers staat te maak nie, maar deur digitale afsetpunte soos YouTube, iTunes en stroomplatforms soos Spotify en Apple Music te gebruik, kan jy regstreekse toegang tot gehore wêreldwyd hê.
Om solo te gaan gee ook kunstenaars kreatiewe vryheid wat veral belangrik is met inagneming van die hoogs mededingende musiekbedryf vandag. Deur jouself as 'n kunstenaar in volle beheer van hul eie lot te verteenwoordig, stel dit jou in staat om uit die skare te staan en sit die krag terug in jou hande wanneer dit kom by die besit en bemeestering van jou werk. Verder, om een-tot-een met aanhangers te kan verbind deur sosiale media-platforms soos Instagram kan ongelooflik voordelig wees om erkenning te kry vir beide toekomstige enkelsnitte of albums wat jy dalk vrystel.
Laastens, om 'n solo-kunstenaar te wees, verleen aan spelers buigsaamheid om ander verantwoordelikhede buite musiek in die lewe toe te laat wat nie moontlik sou wees wanneer hulle aan 'n band- of groepdinamika deelneem nie, wat 'n mate van toewyding kan vereis tussen musiekoefeninge saam of die skedulering van toere of publisiteit saam met almal se beskikbaarheid by een keer. Dit bied aan solokunstenaars broodnodige tyd en ruimte vir diegene wat op soek is na diversifisering van inkomste, insluitend loopbaanpaaie buite hul musiek, soos bv. stemoptrede of klankingenieurswese werk as hulle so te veeleisende verpligtinge kies weg van hul lewe om drome na te jaag binne die musiekwêreld wat nou eers werk as onafhanklike professionele persone wat hul merk maak in vandag se globale alternatiewe mark!
Musiekbedryf
In die musiekbedryf vandag neem al hoe meer mense die pad van 'n solo kunstenaar. As solokunstenaar neem jy die verantwoordelikheid op jou om jouself te verteenwoordig, jou eie musiek te skryf en te vervaardig, en sonder die hulp van 'n etiket by die bedryf in te breek. Hierdie roete kan beide bemagtigend en uitdagend wees, so kom ons verken die voor-en nadele om 'n solokunstenaar in die musiekbedryf te wees.
Oorsig van die musiekbedryf
Die musiekbedryf is 'n dinamiese en voortdurend ontwikkelende krag wat in vier hoofkategorieë verdeel kan word - opname, leef uitvoering, musiekpublisering en sinchronisasie – wat 'n wye verskeidenheid rolle en geleenthede insluit. Deur hierdie vier hoofkategorieë kan loopbaanpaaie oopmaak vir diegene wat belangstel om hul eie musiek te komponeer of agter die skerms vir gevestigde kunstenaars of platemaatskappye te werk.
A solo kunstenaar is 'n individuele musikant wat hul eie selfopgeneemde materiaal onafhanklik van óf 'n groot etiket óf 'n kunstenaar se kollektief (soos 'n band) uitbring. Solo-kunstenaars kan nuwe musiek vrystel so gereeld as wat hulle wil sonder om aan iemand anders te hoef te antwoord. Hierdie musikante moet op hulself staatmaak vir publisiteit en bevordering, maar hierdie onafhanklikheid gee hulle ook die vryheid om vinnig te beweeg wanneer inspirasie toeslaan.
Solo-kunstenaars kan sukses behaal, beide onafhanklik van die huis af en deur meer tradisionele kanale, soos om met 'n onafhanklike etiket of groot platemaatskappy te onderteken. Geleenthede bestaan op baie gebiede, insluitend film-/televisielisensie-transaksies, aanlyn-stroomdienste, digitale aflaaie, radiosnitlyste en meer. Om saam met ervare beroepslui in die bedryf te werk – soos A&R-verteenwoordigers, publisiste en besprekingsagente – kan solokunstenaars help om die proses te navigeer om geleenthede te vind wat vir hulle reg is. Om suksesvol te wees in die moderne musieklandskap vereis 'n entrepreneuriese ingesteldheid waar solokunstenaars moet kan dink buite die boks terwyl hulle proaktief bly met hul loopbane.
Hoe om in die musiekbedryf te begin
Vir diegene wat daarvan droom om die sprong te neem en 'n loopbaan in die musiekbedryf te volg, is dit belangrik om 'n wedstrydplan te hê en te weet waar om te begin. Die musiekbedryf bied 'n enorme verskeidenheid verskillende paaie vir aspirant-kunstenaars, vervaardigers, liedjieskrywers en meer. Hier is 'n paar wenke om jou te help om te begin:
- Kies jou pad: Die eerste stap na sukses in die musiekbedryf is om te besluit watter roete jy wil volg. Stel jy belang om 'n solokunstenaar te word? Hoop jy om 'n vervaardiger/kunstenaar of ingenieur/vervaardiger te word? Miskien wil jy as liedjieskrywer of kunstenaarsbestuurder werk; elkeen van hierdie paaie het sy eie unieke stel stappe, kennis en geleenthede.
- Bestudeer jou handwerk: Sodra jy jou pad in die musiekbedryf gekies het, is dit tyd om te fokus op die ontwikkeling van jou vaardighede deur oefening en navorsing. Neem lesse, bestudeer aanlyn tutoriale of lees boeke wat verband hou met produksie, bemarking en ander velde wat verband hou met jou verlangde trajek. Om aan kunstenaarsforums deel te neem of saam met ervare professionele persone te werk, kan ook waardevolle insig gee in die innerlike werking van die sakekant van die musiekbedryf.
- Netwerk: Die bou van verhoudings met gevestigde professionele persone is sleutel vir enigiemand wat op soek is na sukses in die musiekbedryf, so maak seker dat jy enige kans wat opduik, benut. Woon regstreekse geleenthede by, sluit aan by kunstenaarsvergaderings en bly aktief op sosiale media—dit is noodsaaklik vir netwerke en om opgemerk te word deur mense wat reeds hul naam in die wêreld van musikale kunstenaarskap gemaak het. Daarbenewens kan gesels met ander mede-aspirant-kunstenaars help om jou gemoed op te hou tydens wat dalk 'n intimiderende reis na sukses as 'n solokunstenaar kan wees!
Uitdagings om 'n solokunstenaar te wees
Om 'n suksesvolle solo-kunstenaar in die musiekbedryf te wees, kan 'n uitdaging wees as gevolg van die hoë kompetisie en gereelde behoefte aan bevordering. Sommige uitdagings waarvan solo-kunstenaars bewus moet wees voordat hulle hulle tot 'n loopbaan in musiek verbind, sluit in:
- Met beperkte hulpbronne, kompeteer teen groter groepe, tree alleen op die verhoog op, en moet alle aspekte van die besigheid bestuur (bespreking van optredes, promosie van liedjies, ens.).
beperkte hulpbronne: Een hindernis wat 'n solokunstenaar moet oorkom, is om hul beperkte hulpbronne te bestuur aangesien hulle gewoonlik net hulself en hul eie geld het om te belê. Dit kan dit moeilik maak om in toerusting of ander vorme van bystand soos liedjieskrywers of vervaardigers te belê.
Kompeteer teen groter groepe: Aangesien dit byna onmoontlik is om die hoeveelheid optredes wat deur groot bands gemaak word te ewenaar, moet solokunstenaars kreatiewe maniere vir bevordering bedink, insluitend uitreik na radio-onderhoude en lewendige optredes. Sonder 'n groep wat hulle ondersteun met agtergrondsang en harmonieë, is dit byna onmoontlik vir een persoon om hul teenwoordigheid te laat geld in vergelyking met ander.
Optree alleen op die verhoog: Om alleen op die verhoog te wees, kan intimiderend voel, want daar is niemand anders by jou by wie jy ondersteuning kan soek of mee kan saamwerk tydens jou optrede nie. Dus, om jouself op die verhoog te vermaak, word 'n belangrike faktor wanneer dit kom by die lewering van 'n onvergeetlike optrede.
Bestuur alle aspekte van die besigheid: Aangesien jy jou eie baas is wanneer dit by jou musiekloopbaan kom, moet ’n mens bewus wees dat hulle verantwoordelik is vir alle aspekte van die opstel van optredes en promosies – bespreking van vergaderings/optredes/radioprogramme; bestuur van sosiale media; die opstel van kontrakte; opstel van finansies; en om te alle tye beskikbaar te wees vir onderhoude of ander promosie-aktiwiteite nodig wanneer u blootstelling in hierdie veld kry. Om georganiseerd te wees is hier die sleutel!
Finansiële oorwegings
As 'n solo-kunstenaar is daar verskeie finansiële oorwegings wat jy moet oorweeg voordat jy jou loopbaan begin. Dit is belangrik om skep 'n begroting om hou jou inkomste en uitgawes dop en om voor te beplan langtermyn finansiële volhoubaarheid. Jy moet ook navorsing doen oor die verskillende musiekstroomdienste en besluit watter een die beste in jou behoeftes sal voorsien. Daarbenewens moet jy raadpleeg 'n rekenmeester of prokureur om seker te maak jy verstaan die wetlike en belastingimplikasies van jou musiekloopbaan.
Bronne van inkomste vir solokunstenaars
Van die selfstandige sanger-liedjieskrywers wat optredes in klein lokale optree tot gevestigde musiekkunstenaars wat wêreldwyd erken word, solo-musikante van alle vlakke maak staat op inkomstebronne om 'n bestaan te verdien. Terwyl baie solo-musikante dieselfde uitgawes en bekommernisse het as ander sake-eienaars, soos bemarkingskoste en versekeringspolisse, sal hul hoofbronne van inkomste verskil van ander bedrywe.
Oor die algemeen trek solomusikante inkomste uit vier sleutelareas: lewendige optredes, tantième, handelsware en werk as 'n vryskut of sessiemusikant vir ander kunstenaars.
- Regstreekse optredes: Of dit nou deel is van 'n groot toer of om eenmalige vertonings by plaaslike venues te speel; lewendige optredes bly die primêre bron van inkomste vir baie solo-musikante. Strategies beplande toere kan nie net 'n onmiddellike finansiële opbrengs genereer nie, maar ook die kunstenaar se profiel met aanhangers en professionele musiekbedryf verhoog. Boonop kan hierdie optredes verdere geleenthede vir samewerking of nuwe sakeondernemings in die toekoms oopmaak.
- Tantieme: Sommige van hierdie strome is direk afgelei van gebeurtenisse en sluit goedereverkope by elke vertoning in (bv. T-hemde hoodies, ens.). Inkomste word ook gegenereer deur verkoopstantieme (vir CD's/digitale aflaaie), stromingsdienste (Spotify ens.), meganiese kopiereg-prestasieregteverenigings soos ASCAP en PRS en sinchronisasie lisensie fooie. Daarbenewens kan sommige platemaatskappye voorskotte op toekomstige opnames bied as deel van hul kontrakte met kunstenaars wat kan help om vooraf uitgawes te dek, insluitend ateljeehuurfooie en reiskoste wat met promosie-aktiwiteite geassosieer word. Hierdie voorskotte is dan verhaalbaar teen toekomstige verdienste voordat enige betalings aan die kunstenaar se rekening gemaak word deur die etiket se agterkantoorspan/rekenmeesters, waar van toepassing.
- Handelsware: Benewens kaartjies vir optredes wat inkomste vir kunstenaars genereer; kunswerk aanlynwinkels bied 'n geleentheid vir wins deur musiekverwante produkte soos beperkte uitgawe afdrukke/tassies en T-hemde ens., waar 'n bykomende stroom geskep kan word deur óf weg te gee óf eksklusiewe produkte te verkoop wat aanhangers se konneksie met hul gunsteling versterk kunstenaars nadat elke vertoning voltooi is, wat help om langtermyn handelsmerklojaliteit te skep en nuwe ervarings te lewer; maak dus later geld met hierdie aanhanger-gebaseerde verhouding en laat verdere uitvloei binne promosies of resensies oor sosiale media, ens.,
- Vryskut/sessie musikant: Musikante wat hulself reeds gevestig het, kan dalk addisionele inkomste verkry deur hulself in komposisiewerk binne film-/TV-produksiemaatskappye of selfs produksiehuise te vestig wat kommersiële advertensieklankbane skep – terwyl hulle 'n weg bied na groter kreatiwiteit en potensiële samewerking vir meer komplekse projekte as dié voorheen gepoog as gevolg van toegang tot meer hulpbronne (insluitend personeel) as wat algemeen gesien word in sekere bedryfsvelde voor hierdie vestiging – afhangende van huidige doelwitte en ambisies wat goed gevestig is voor die aanvang van die projek – ook 'sessiemusikant'-geleenthede onder videospeletjiemaatskappye wat dikwels ontstaan wat kreatiewe plaaslike spelers moontlik maak saam met internasionale spelers wat reeds unieke agtergrondkontakte het voor die aanvang van assesserings wat groter hoeveelhede toegang tot verskillende platforms internasionaal bied as gevolg van verhoogde teenwoordigheid saam met daardie individue se geloofsbriewe wat potensiële ch moontlik maak ances ontmoetings met groter invloede wat 'n mens se materiaal ten toon stel as wat tans plaaslik gesien word [afhangend van infrastruktuur].
Hoe om finansies as 'n solokunstenaar te bestuur
Die bestuur van finansies as 'n solo-kunstenaar kan moeilik wees. Dit is belangrik om 'n begroting te skep en daarby te hou, en seker te maak dat jy tred hou met uitgawes wat verband hou met optredes, optredes, herstelwerk aan toerusting en algemene lewenskoste. Ontwikkel langtermyndoelwitte kan help om te verseker dat jy logiese finansiële besluite neem vir beide die kort- en langtermyn toekoms. Hier is 'n paar sleutelwenke vir solokunstenaars wat hul finansies beplan:
- Skep 'n gedetailleerde begroting wat rekening hou met huidige en verwagte uitgawes.
- Maak gebruik van vryskutbelastingdienste soos QuickBooks selfstandig or FreshBooks as jy onseker is oor hoe om finansies op jou eie te bestuur.
- Stel 'n aftreeplan op (soos 'n IRA of SEP), sodat jy fondse beskikbaar het wanneer nodig.
- Bespaar geld deur al die nodige materiaal wat relevant is vir jou werk (soos kontrakte, bemarkingsmateriaal en foto's) vooraf te laat vervaardig eerder as om op laaste minuut-uitgawes staat te maak wanneer jy vertonings of vrystellings bespreek.
- Onderhandel betalingsvoorwaardes met enige organisasies, lokale of promotors waarmee jy werk om konsekwente inkomste deur die jaar te verseker.
- Werk saam met 'n finansiële adviseur wat persoonlike leiding kan gee oor die stel van doelwitte en hoe om fondse die beste te bestuur gedurende besige seisoene of skraal tye in jou loopbaanontwikkelingsreis.
Belastingimplikasies vir solokunstenaars
As jy 'n selfstandige solo-kunstenaar is, word jy deur die belastingowerhede as 'n onafhanklike kontrakteur beskou. Dit beteken dat daar van jou verwag sal word jou eie belasting betaal eerder as dat hulle soos ander werknemers van jou salaris weerhou word.
Benewens die betaling selfstandige belasting (dikwels na verwys as SE belasting), sal jy ook inkomstebelasting en enige ander belasting in ooreenstemming met plaaslike regulasies moet betaal. Afhangende van waar jy woon, kan dit addisionele inkomste- of verkoopsbelasting insluit.
Jy kan dalk trek sommige van jou uitgawes af uit die inkomste wat jy maak. Dit kan uitgawes insluit wat met jou werk verband hou, soos reiskoste en aankope van toerusting, sowel as bedryfskoste, soos kantoorbenodigdhede of advertensiemateriaal. Dit is 'n goeie idee om goeie rekords te hou van wat aftrekbaar is en wat nie, sodat jy voorbereid is wanneer dit tyd word om jou belasting elke jaar in te dien.
Solokunstenaars moet verseker dat hulle op hoogte bly van hul finansiële situasie en voldoende voorberei om hul belastingopgawe elke jaar in te dien. Enige foute wat gemaak word, kan lei tot boetes, strawwe of selfs 'n oudit van die IRS in sommige gevalle. Hou duidelike rekords en bly georganiseerd sal solo-kunstenaars help om enige probleme met die IRS te vermy, terwyl hulle tyd en geld op die pad spaar.
bevordering
As solokunstenaar, jy moet kan bevorder jouself om by die musiekbedryf in te breek. Maar wat presies is bevordering? Die doel van promosie is om jou musiek deur mense gehoor te kry en om nuwe aanhangers te lok. Daar is baie maniere om dit te doen, van die gebruik van sosiale media tot allerhande soorte advertensies. Kom ons kyk na sommige van die sleutelaspekte van bevordering vir 'n solo-kunstenaar:
Hoe om jou musiek as 'n solokunstenaar te bevorder
As solokunstenaar, beheer oor jou bevordering is noodsaaklik as jy sukses in die musiekbedryf wil behaal. Gelukkig is daar 'n paar maklike en koste-effektiewe maniere om die aandag op jou musiek te vestig.
Die eerste ding wat u moet doen, is skep 'n aanlyn-teenwoordigheid en bou 'n fanbase. Die opstel van bladsye op gewilde sosiale media-webwerwe soos Twitter, Facebook en Instagram is 'n goeie manier om uit te reik en met potensiële luisteraars te skakel. As jy dit kan bekostig, sal dit ook nie skade doen om 'n webontwerper te huur om 'n webwerf wat professioneel lyk vir jou musiek te skep nie.
Jou lewendige optrede sal ook uiters belangrik wees, veral wanneer jy jouself as kunstenaar vestig. Tree op by soveel oop mikrofoon-aande en ander vertonings as moontlik. Dit kan help om die woord plaaslik te versprei terwyl aanhangers die kans gee om jou persoonlik te hoor optree. Boonop om goedere te hê soos t-hemde of plakkers met jou logo daarop is altyd 'n goeie manier om mense te wys wie jy is, verder as net musiek.
Ten slotte, gebruik aanlyn gereedskap en dienste wat kan help om jou musiek te bevorder. Dit kan insluit:
- Skep 'n e-poslys vir kliënte;
- Die gebruik van stroomplatforms soos Spotify of Apple Music;
- Die opstel van digitale winkels op platforms soos Bandcamp;
- Gebruik van digitale radionetwerke;
- Die skep van video's vir YouTube of Vimeo wat jou werk ten toon stel.
Maak nie saak watter metodes jy kies nie, sal konsekwente inspanning vereis word as jy werklik wil hê mense moet kennis neem van jou werk!
Sosiale mediastrategieë vir solokunstenaars
As 'n solo-kunstenaar kan sosiale media 'n effektiewe platform bied om jou musiek te bevorder. Met die regte strategieë in plek, kan jy jou sigbaarheid verhoog en met gemak uitreik na potensiële aanhangers. Hier is 'n paar suksesvolle wenke en truuks om met jou promosiereis te begin:
- Identifiseer u gehoor: Om jou gehoor te ken is noodsaaklik vir suksesvolle bevordering. Vind uit wie dalk in jou tipe musiek sou belangstel deur demografie, vorige gebruikersdata en gewilde aanhangersneigings te bestudeer. Dit sal jou help om in te lig hoe om jou promosiebenadering aan te pas sodat dit by potensiële verbruikers aanklank vind.
- Kies platforms verstandig: Verskillende platforms het verskillende voordele, afhangende van die musiekgenre wat jy produseer. Oorweeg die voor- en nadele van elke platform noukeurig voordat jy een kies om inhoud oor jouself of bemarkingsveldtogte te deel.
- Gebruik outomatiseringshulpmiddels: Outomatiseringnutsmiddels is nuttig om plasings doeltreffend oor verskeie platforms te skeduleer, wat jou in staat stel om meer op inhoudskepping te fokus in plaas daarvan om te bekommer of alles presies op die regte tyd geplaas is volgens kykers se voorkeure. Sommige gewilde outomatiese gereedskap wat deur solo-kunstenaars gebruik word, sluit in Buffer or Hootsuite.
- Betrek sinvol met aanhangers: Om jouself doeltreffend te bevorder, vereis interaksie met aanhangers, nie net om verhoudings te bou nie, maar ook om lojaliteit te bewerkstellig en hoër betrokkenheidsyfers aan te moedig wanneer nuwe inhoud geplaas word of geleenthede of kompetisies gereël word wat verband hou met musiekvrystellings of komende optredes/optredes indien enige.
- Bly op hoogte van prestasiemaatstawwe: Om die doeltreffendheid van die promosieveldtog wat deur solokunstenaars gebruik word te verseker, is dit belangrik dat hulle verskeie prestasiemaatstawwe soos indrukke, reikwydte, laaiks/shares/opmerkings per plasing, ens. naspoor, wat gedoen kan word deur baie beskikbare ontledingsinstrumente soos SumAll or Google Analytics toepaslike insigte te bied uit versamelde data wat verkry is uit aanhangersaktiwiteite rondom 'n kunstenaar se inhoud oor sekere tydperke – wat verdere verfyning van veldtogte met verloop van tyd moontlik maak soos nodig.
Bou 'n aanhangerbasis as 'n solokunstenaar
As solokunstenaar, om 'n gehoor te bou uitdagend kan wees. Baie van die beproefde metodes wat deur volle bands gebruik word, is nie beskikbaar nie, wat jou toelaat om nuwe maniere te vind om met potensiële aanhangers te kommunikeer. Gelukkig is daar 'n verskeidenheid opsies om jouself as 'n solo-kunstenaar te bevorder en met jou teikengehoor te skakel.
Een effektiewe manier van bevordering is deur digitale media soos blogs en stroomwebwerwe. Die skep van inhoud op sosiale netwerk-webwerwe soos YouTube en Soundcloud kan help om die aandag op jou werk te vestig. Dit is ook 'n goeie idee om met bestaande aanlyn gemeenskappe, soos aanhangerforums of musiekgefokusde kletskamers, vir raad en terugvoer oor jou werk.
Ander metodes van bevordering sluit in live optredes in plaaslike lokale of om deel te neem aan gemeenskapsgeleenthede wat jou profiel kan help versterk. Jy kan selfs oorspronklike goedere skep soos t-hemde of CD's/viniele om uit te neem in die wêreld, gee potensiële aanhangers iets tasbaars om jou aan te onthou. Dit is opmerklik dat om by 'n gevestigde etiket aan te sluit 'n ander benadering is; alhoewel dit nie nodig is vir sukses nie, kan dit voordelig wees vir kunstenaars wat groter blootstelling soek oor tradisionele kleinhandelwinkels of groot radio-uitsendings.
Dit is bo alles belangrik om gefokus te bly op die doelwit wat voorhande is: 'n entoesiastiese gehoor op te bou wie sal jou onthou lank nadat die liedjie verby is!
Gevolgtrekking
Die konsep van solokunstenaar is 'n toenemend gewilde een in die musiekbedryf vandag, aangesien meer en meer kunstenaars die DIY benadering na hul musiekloopbane. Solo-kunstenaars het dalk meer beheer en outonomie oor hul musiek, maar dit kom teen 'n prys.
In hierdie artikel sal ons die voor- en nadele van 'n solo-kunstenaar, en spreek die uiteindelike vraag van of dit 'n goeie idee is om op jou eie uit te breek.
Opsomming van Being a Solo Artist
Om 'n solo-kunstenaar te wees, kan 'n skrikwekkende vooruitsig wees, maar die belonings kan geweldig wees. As 'n onafhanklike musikant of uitvoerende kunstenaar, sal jy volkome beheer hê oor jou loopbaanbesluite, van die skep en opneem van musiek tot toer en promosie. Jy sal die outonomie hê om jou eie roetines te maak en te besluit wanneer en waar om te werk.
Alhoewel daar geen veiligheidsnet van bandmaats is nie, stel hierdie pad jou in staat om die grondslag te lê vir kreatiewe projekte terwyl jy die vryheid behou om passieprojekte na te streef. Daar is hulpbronne beskikbaar soos stromingsdienste, aanlynnetwerke en regstreekse prestasiegeleenthede wat solokunstenaars in staat stel om nou meer as ooit tevore blootstelling te kry en selfs betekenisvolle wins te maak. Met dissipline en volharding—gesteun deur ’n sterk netwerk van vriende in die bedryf—enigiemand kan 'n suksesvolle loopbaan as onafhanklike kunstenaar skep.
Finale gedagtes oor om 'n solokunstenaar te wees
Om 'n solo-kunstenaar te wees is 'n goeie manier om 'n bestaan te maak as 'n musikant of vervaardiger. Alhoewel dit harde werk en toewyding verg, kan dit ongelooflik lonend wees om jou eie loopbaan en lot te beheer. Om bewus te wees van die vele uitdagings en potensiële slaggate wat kan ontstaan, kan jou help om die meeste uit jou loopbaan te maak deur stel realistiese verwagtinge vir jouself en die ontwikkeling van tydige strategieë vir sukses.
Van finansies te bestuur om jouself effektief te bemark, is dit belangrik om georganiseerd te bly en bedag te wees op beide korttermyndoelwitte soos optredes en produksiespertye, sowel as langtermyndoelwitte soos bou verhoudings met professionele persone in die industrie or 'n sekere vlak van erkenning te bereik in die musiekbedryf. Maak nie saak op watter vlak jy is nie, bly getrou aan jouself terwyl jou kuns professioneel verteenwoordig sal baie gaan om pret te hê in die proses terwyl jy iets maak waarop jy trots kan wees.
Ek is Joost Nusselder, die stigter van Neaera en 'n inhoudsbemarker, pa, en hou daarvan om nuwe toerusting uit te probeer met kitaar in die hart van my passie, en saam met my span skep ek sedert 2020 in-diepte blogartikels om lojale lesers te help met opnames en kitaarwenke.
